《中国的图腾文化在现代平面设计中的应用研究》以中国图腾文化的研究为契机，深入剖析中国图腾文化在现代平面设计中的应用价值，探索将图腾文化应用在现代平面设计中的方法。将中国图腾文化的精神与现代设计的语言，共同组成现代平面设计的主流，从而使现代平面设计更具有社会性与文化性。希望本研究能够对我国设计事业的发展和腾飞起到推动作用，更希望本次研究帮助到阅读《中国的图腾文化在现代平面设计中的应用研究》的读者朋友。
本书以大量实例使学习者快速掌握标志、VI的实用技术，注重理实结合。在内容排序上，以标志、VI实际工作中的开发设计流程为顺序，在清晰的路线指引下逐步指导推进技术学习，将技术、设计、艺术有效融合起来。
《设计教学现场：美国大学设计专业课程研究》主要内容是关于美国大学设计专业核心课程的教学研究，包括教学策略、教学过程设计、教学对象分析以及教育特点总结。全书对设计专业教学全过程进行深入研究，理论与案例相结合，采用中英双语写作模式，对专业教师的教学观点进行深入分析，将对我国当下高校的艺术设计专业教学具有积极的参考意义。
《中外设计史》从教学与科研的实际需要出发，对中外设计史的源流、发展及现状进行了通论式的阐述，描述中外设计史上的各个时期重要流派、重要人物、重要作品，展现中外设计史的基本轮廓、基本框架，对不同时期典型设计表现进行了详细分析论证，同时辅以丰富的例证，透析各个时代中外艺术设计创意和规律，融知识传授与智力开发为一体。《中外设计史》分为中国设计史和外国设计史两部分，中国设计史部分以朝代为历史逻辑，讲述了先秦至近现代时期的具有代表性的设计类别；外国设计史部分以时间为顺序，讲述了从设计艺术文明早期至后现代主义与当代设计具有代表性的设计类别。
互联网行业的发展使互联网企业中的设计岗位与产品经理岗位之间的界限越来越模糊，对从业人员综合能力的要求不断提高。《视觉之外 全链路UI设计思维的培养与提升》从设计师的角度，较为全面地介绍了互联网产品研发过程中会涉及的知识，包括产品需求、交互设计、UI视觉设计、产品研发和数据分析这几个关键阶段需要具备的思维能力，以帮助设计从业人员快速构建综合思维模型，成为“全链路设计师”。 互联网进入“下半场”后，思维能力是设计师应具有的一项重要能力。《视觉之外 全链路UI设计思维的培养与提升》可以带领设计师快速了解与产品、交互、视觉、编程和数据分析相关的内容。 《视觉之外 全链路UI设计思维的培养与提升》适合互联网设计师阅读，也适合互联网产品经理阅读参考，尤其适合新入行的交互和视觉设计师阅读。
将日常工作或生活中偶然迸发的创作灵感随手画下来，对于一名设计师来说再简单不过。而在这看似简单的积累背后，却蕴藏着不可估量的产品价值。或许你不经意间画下的一幅草图，能为你带来有影响力的设计！计算机绘图技术早已成熟，诸多知名设计师和设计师团队却都保留着用纸和笔画草图的好习惯。在本书中读者将与他们“面对面”，聆听他们绘制草图的心得，欣赏他们为产品设计所创作的草图，了解这些经典作品中蕴含的设计理念。本书共分2章。在D1章中，包括我国知名书籍设计家吕敬人，日本知名设计师服部一成、浅叶克己在内的诸多知名设计师和设计师团队与读者分享了画草图的意义。第2章则展示了近50个成功的经典案例和它们的设计草图，希望对从事设计相关工作的读者有所帮助。
本书详细地讲解了像素画的绘制方法与技巧，包括利用Photoshop绘制传统二维平面像素和利用MagicaVoxel绘制三维立体像素两个部分。书中先详细介绍了像素画的特点，以及常见的像素画风与主题，帮助读者了解像素艺术的发展脉络和发展趋势，以及像素画的应用场景。然后细致讲解了Photoshop和MagicaVoxel的常用功能、像素画的绘制规范等内容，并通过大量案例来帮助读者将所学用于实践，让美术零基础的读者快速掌握需要多年积累才能总结到的绘制技巧与要领，提高应用能力。另外，对同一幅作品，作者尽可能讲解两种以上的绘制方法，便于读者灵活掌握。最后，书中还介绍了在手机端进行像素画创作的方式，以及像素类周边产品和装置艺术品，拓展读者的视野。 本书适合像素艺术爱好者阅读，也适合从事游戏设计、平面设计和UI设计工作的读者参考。
这是一本全面讲解景观设计手绘的综合教程。本书注重知识的系统性和实用性，涵盖了景观设计手绘方方面面的知识。全书分为8章，从手绘的心态和手绘的工具开始讲解，慢慢过渡到手绘的线条表现知识，然后对手绘的构图与透视知识进行了全面的分析，接着对色彩知识和景观手绘的上色方法做了全面的讲解，再讲到景观手绘中各种材质和配景的表现方法，景观设计手绘综合案例的绘制和景观手绘彩平图的表现方法。全书知识结构清晰，讲解循序渐进，案例丰富，每个步骤都有相关的细节分析，是学习景观设计手绘的有效资料。 本书附赠教学资源，是精心为读者准备的视频教学资料，能将景观手绘知识更清晰、更直观、更具体地展现给每一位读者，将会为您的景观手绘学习之路扫清障碍。 本书适合景观设计、建筑设计和室内设计专业的学生，以及所有对手绘感兴
《公共环境设施设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》力图把公共环境设施设计与教学很好地结合、信息量大。图片选用了作者薛文凯实地考察拍摄的作品及鲁迅美术学院工业设计系多年来公共环境设施课程学生的作品及部分教师的参展、参赛及社会实践作品。书中着重做到作品全方位的系统性与完整性，图片从专业设计的角度出发，一个作品多个角度视点，尽可能地让读者对公共设施有更深入的了解。
《珠绣艺术设计》在介绍中国珠绣历史概况的基础上，着重分析了珠绣的各种工艺技法以及设计应用，并通过对现代珠绣作品的赏析，分析珠绣作品的艺术特色及设计方法。该书是作者在多年教学经验的基础上，将珠绣的各种工艺技法、设计创作方法等进行了总结与整理，并结合具体设计案例进行分析。该书详细地介绍了珠绣的工艺流程、针法变化，将珠绣的主要针法做了翔实的总结与归纳，并在基本技法的基础上进行了大量延伸变化及设计应用的示范，使读者更容易掌握珠绣工艺的要点及创新方法。该书不仅具有很强的可操作性，还从理论的高度总结了珠绣的艺术特色、设计原则和变化方法，并梳理了中国珠绣的历史发展概况，从不同的视角展开对珠绣的全面研究，使读者可以对珠绣有更深层、更全面的认识。该书可作为染织、服装艺术设计专业的本科生、研究
