《的舞台艺术》在该刚首轮演出结束后，即时将主创人员的创作心得、各方反馈意见和演出剧本整理成册，时间揭秘台前幕后的生动细节，全方位多角度地展示其舞台艺术成就、总结创作得失。《窝头会馆》能与《茶馆》相提并论吗？这部戏剧能否成为人艺艺术传承史上的一个标志性事件？她会成为人艺舞台上又一个盛演不衰的经典吗？相信读过《的舞台艺术》后，读者自会得出备自的判断…… 《窝头会馆》是北京人艺为庆祝新中国成立六十周年隆重推出的献礼剧目。作家刘恒以其独有的人文视角聚焦平民百姓的生存困境，彰显悲天悯人的情怀；导演林兆华以返璞归真的舞台呈现，尽显朴拙大气的风范；加之五大明星的珠联璧合、精彩演绎，使这台京味儿浓郁的戏刚散发出诱人的魅力，赢得了良好的票房与口碑。
《富连成画传》以图文并茂的形式梳理和介绍了京剧科班——富连成社的历史。富连成社创办于1904年，是整个京剧教育史上办学时间最长、造就人才最多、影响最为深远的戏曲教育机构。该书尽可能多地汇集了富连成社科班及其所培养的京剧人才的图片，展示了直观的历史原貌和舞台、生活形象。
京剧艺术是中国传统戏曲文化中的瑰宝，除了它的表演艺术使人称叹叫绝之外，"戏箱"文化也十分值得探究。该书作者在继承前辈衣箱老师经验及自身研究的基础上，从五百多出剧目中精选出一百八十余出剧目，并详细严谨地记录下了每个剧目的剧情、角色行当、各个角色的穿戴、砌末装置，同时还对该剧目的演变历史、流派风格做了简要的介绍。该书不仅仅是戏曲容装班的一本穿戴课教材，同时对演员、戏曲工作者乃至服饰研究者也会有的参考价值。
《歌剧与观念:从莫扎特到施特劳斯》是美国思想史家保罗·罗宾逊在这一研究领域中的扛鼎之作。作者以启蒙运动之后的近现代思想史演进为线索，通过对当时欧洲歌剧和相关声乐作品的独特考察，具体分析了《费加罗的婚礼》、《塞维利亚的理发师》、《特洛伊人》、《唐·卡洛》、《名歌手》、《玫瑰骑士》及两部声乐套曲《美丽的磨坊女》和《冬之旅》，深刻地揭示了启蒙运动及反启蒙运动、浪漫主义、黑格尔的历史哲学、现代政治哲学、唯美主义等思潮在歌剧艺术中复杂而隐匿的体现。
《歌剧与观念:从莫扎特到施特劳斯》是美国著名思想史家保罗·罗宾逊在这一研究领域中的扛鼎之作。作者以启蒙运动之后的近现代思想史演进为线索，通过对当时欧洲歌剧和相关声乐作品的独特考察，具体分析了《费加罗的婚礼》、《塞维利亚的理发师》、《特洛伊人》、《唐·卡洛》、《名歌手》、《玫瑰骑士》及两部声乐套曲《美丽的磨坊女》和《冬之旅》，深刻地揭示了启蒙运动及反启蒙运动、浪漫主义、黑格尔的历史哲学、现代政治哲学、唯美主义等思潮在歌剧艺术中复杂而隐匿的体现。
《相声大词典》是目前部，也是一部相声艺术的工具书，是以辞书的形式对相声艺术一百多年的历史文化进行归纳、总结、整理、挖掘和抢救，涉及相声艺术方方面面的一部相声艺术的百科全书。共收录词条5500个，全书130万字。
一提起德国的理论著作，总是会想到冗长的篇幅、繁琐的论证和枯燥的文字，本书却文字简洁，篇幅紧凑，将形式看作内容的积淀，融形式分析与内容分析为一体，思路清晰地梳理出现代戏剧从易卜生到阿瑟·密勒的发展脉络，这正是大师的手笔，将极复杂的事情用极简单的语言表述出来。在他的笔下，可以看到一个个熟悉的戏剧大师，看到他们在现代戏剧变迁中面临的困境、多方的探索和寻觅到的各式各样的答案…… 本书文字简洁，篇幅紧凑，将形式看作内容的积淀，融形式分析与内容分析为一体，思路清晰地梳理出现代戏剧从易卜生到阿瑟·密勒的发展脉络。全书分为戏
一提起德国的理论著作，总是会想到冗长的篇幅、繁琐的论证和枯燥的文字，本书却文字简洁，篇幅紧凑，将形式看作内容的积淀，融形式分析与内容分析为一体，思路清晰地梳理出现代戏剧从易卜生到阿瑟·密勒的发展脉络，这正是大师的手笔，将极复杂的事情用极简单的语言表述出来。在他的笔下，可以看到一个个熟悉的戏剧大师，看到他们在现代戏剧变迁中面临的困境、多方的探索和寻觅到的各式各样的答案…… 本书文字简洁，篇幅紧凑，将形式看作内容的积淀，融形式分析与内容分析为一体，思路清晰地梳理出现代戏剧从易卜生到阿瑟·密勒的发展脉络。全书分为戏剧、戏剧的危机、关于风格变化的理论、挽救的尝试、解决的尝试等几个部分，适合戏剧研究者参考学习。
“北方昆曲”是个很有意义的选题。在漫长的传奇般的昆剧发展史上，必然会占有重要的篇章。昆剧，像金、元朝代的院本杂剧，明清间的京高腔以及近代的皮黄、京剧一样，原本都是发祥于地方，之后进入宫廷，再之后普及全国，成为全国性剧种。
一、《中国曲学大辞典》共收词目九千六百七十余条，内容涵盖中国戏曲、散曲、曲艺、民间小曲等与曲学有关的诸领域。 二、词目按曲学、曲源、曲种、曲家、曲派、曲目、曲集、曲律、曲伎、曲论等分类编排。所分类别，多从内容考虑，不有严格界限。有些门类条目过多，则再设若干分类。 三、各类词条，凡有时序可循者，按时间先后排列；无时序关系者，按的逻辑关系排列。但“曲目”类之“花部”剧目，则按剧中故事发生的时代前后排列。 四、释文力求简洁、准确，有可靠的史料依据，并尽可能反映当代的研究成果。对有争议的学术问题，采用一般说法为主，间或兼述他说。 五、一词多义，用①②⑧……分项叙述。其中词义分属两个以上门类者，则该词在各门类词目表中互见。 六、辞典使用简化字，在可能产生歧义时，酌用繁体字或异体
本书选译了《凯瑟琳伯爵小姐》、《傻瓜与死神》、《青鸟》等自19世纪末至20世纪初欧洲著名象征主义剧作十一部。
俞振飞述，王家熙等整理的《俞振飞艺术论集(增订本)/菊坛名家丛书》系有名京昆表演艺术家和戏曲教育家俞振飞论述戏曲艺术的文集。除收录他关于自己从事演剧事业六十余年经历的综述外，主要内容分为三辑：一、《演艺萃思录》，谈在《太白醉写》、《奇双会》、《断桥》、《墙头马上》和《三堂会审》等代表作中的表演经验；二、《谈艺追思录》，对梅兰芳、程砚秋、荀慧生等有名艺术家的深切回忆；三、《传艺凝思录》，关于戏曲表演理论的梳理探讨。此次重版补充了王家熙在本书初版时尚未及整理完毕的俞振飞的数篇遗文，及其与俞老“翰墨相随十四年”的记述，并增补了一百余幅珍贵照片，颇具史料价值。本书堪称俞振飞艺术思想和美学观点之萃编。
京剧艺术是中国传统戏曲文化中的瑰宝，除了它的表演艺术使人称叹叫绝之外，"戏箱"文化也十分值得探究。该书作者在继承前辈衣箱老师经验及自身研究的基础上，从五百多出剧目中精选出一百八十余出剧目，并详细严谨地记录下了每个剧目的剧情、角色行当、各个角色的穿戴、砌末装置，同时还对该剧目的演变历史、流派风格做了简要的介绍。该书不仅仅是戏曲容装班的一本穿戴课教材，同时对演员、戏曲工作者乃至服饰研究者也会有的参考价值。
一、《中国曲学大辞典》共收词目九千六百七十余条，内容涵盖中国戏曲、散曲、曲艺、民间小曲等与曲学有关的诸领域。二、词目按曲学、曲源、曲种、曲家、曲派、曲目、曲集、曲律、曲伎、曲论等分类编排。所分类别，多从内容考虑，不有严格界限。有些门类条目过多，则再设若干分类。三、各类词条，凡有时序可循者，按时间先后排列；无时序关系者，按的逻辑关系排列。但“曲目”类之“花部”剧目，则按剧中故事发生的时代前后排列。四、释文力求简洁、准确，有可靠的史料依据，并尽可能反映当代的研究成果。对有争议的学术问题，采用一般说法为主，间或兼述他说。五、一词多义，用①②⑧……分项叙述。其中词义分属两个以上门类者，则该词在各门类词目表中互见。六、辞典使用简化字，在可能产生歧义时，酌用繁体字或异体字。七、辞典的历
昆曲采用的是曲牌体的音乐结构，具有严谨的曲调格律，《昆曲格律研究》对昆曲的字声、句式、韵位、集曲、曲调组合等格律及昆曲曲谱作了总结与论述。昆曲采用的是曲牌体的音乐结构，具有严谨的曲调格律，《南京学术文库》之《昆曲格律研究》对昆曲的字声、句式、韵位、集曲、曲调组合等格律及昆曲曲谱作了总结与论述。《昆曲格律研究》一书适合从事相关研究工作的人员参考阅读。
本书选译了《凯瑟琳伯爵小姐》、《傻瓜与死神》、《青鸟》等自19世纪末至20世纪初欧洲著名象征主义剧作十一部。
《上海戏剧学院规划建设教材：充满符号的戏剧空间》的“贯穿行动”正在于此。在当时，反对“写实主义一统天下”最有力的武器无疑是中国的传统美学。《上海戏剧学院规划建设教材：充满符号的戏剧空间》的“意境”、“虚与实”、“假定性”、“写意性”诸篇就是由此而来的。随着改革开放的不断深入，借鉴西方舞台设计的理念和经验也成为不可避免的趋势，书中的“舞台美术的样式”、“探索演出的空间结构”、“当代西方舞台设计的革新”、“活动与光的戏剧”诸篇就是这一趋势的产物。不过，作者并不满足于发扬中国的美学传统和借鉴西方舞台设计的经验，由于舞台设计理论的贫乏，作者尝试在深层次上探索建构舞台设计的理论模式。“舞台设计的功能”就是这一尝试的起步。以后，它演变为专著《阅读空间——舞台设计美学》（2002年）。发扬中国
《歌剧与观念:从莫扎特到施特劳斯》是美国思想史家保罗·罗宾逊在这一研究领域中的扛鼎之作。作者以启蒙运动之后的近现代思想史演进为线索，通过对当时欧洲歌剧和相关声乐作品的独特考察，具体分析了《费加罗的婚礼》、《塞维利亚的理发师》、《特洛伊人》、《唐·卡洛》、《名歌手》、《玫瑰骑士》及两部声乐套曲《美丽的磨坊女》和《冬之旅》，深刻地揭示了启蒙运动及反启蒙运动、浪漫主义、黑格尔的历史哲学、现代政治哲学、唯美主义等思潮在歌剧艺术中复杂而隐匿的体现。
