1.本书基于产品手绘的定义，解析手绘表现的要点，针对结构理解、材质表现、逻辑展示的能力培养，将手绘学习分为结构淡彩、写实全彩、版式归纳三阶段。全书用2/3的篇幅着重讲述基础能力的提升，强调在理解分析结构的基础上进行技法训练，提倡循序渐进的学习方式. 2.全书以产品结构表现为中心，从产品设计的目标、流程、需求等领域论证设计表现的核心并非表面化的形色，提出设计表现应立足于产品的结构描绘，以图示化的语言陈述设计逻辑。 3.主体内容分为五个章节：概论、表现基础、结构淡彩、材质重彩、综合版式。概论部分提出设计表现的新理念与新认知；表现基础部分重点讲述透视基础与手绘表现；结构淡彩部分分析产品造型结构与马克笔快速表达；材质重彩章节以马克笔技法综合材质特点分类表现肌理特征；版式综合部分结合考研卷面要求，
色彩设计是感性的，也是理性的，无意识的感性是随性，而理性是经过训练能力提升的结果。面对设计项目该如何思考？面对优秀的色彩设计作品，如何分析它好在哪里？面对被退稿的设计作品，有没有可以衡量、评估、修正色彩设计的方法？本书总结的色彩设计三大法则从理性思维的角度解答了这些疑问，并解决了设计目标、视觉心理与色彩层次等关键性的色彩设计问题。 在色彩设计三大法则中，色彩平衡法则关注视觉心理层面的画面平衡，给出色彩选取与搭配的参考；色彩聚焦法则关注设计的目标与主旨，提供视觉交互与主题创意的思路；色彩同频法则关注色彩的层次与复杂性，可帮助读者提高色彩控制力与创造力。 本书在关键处嵌入了微课视频，涉及色彩基础知识、关键知识点补充阐述、设计职业生涯指导等内容，便于读者获取更多知识与经
上海市自2006年起，美术高考取消联校考制度，采用全市统一联考。本书详尽收录2013至2022年16年间上海美术联考的考题、要点及优秀作品范画。色彩科目近年考题以静物为主，增加了风景。主要包含器皿、水果、蔬菜等等，考试形式分为黑白照片和彩色照片写生两类。色彩考试变化相对较多，主要体现在风格、色调等方面。而黑白照片由于其特殊性，在范画的选择上会有不同色调的区分。本书力求更好的全方位展现色彩科目的多样性。本书既可以供艺术类考生临摹练习，也可供各美术学校研究参考。
《欧洲针织印花和壁纸纹样》作为19世纪末20世纪初新艺术运动的产儿，集中体现了新艺术运动注重“装饰艺术”的美学精神，这一时期的许多艺术家致力于实现现代建筑的内部美学，十分关注装饰问题，特别是墙饰。因此，镶嵌画、挂毯、约依印花布、皮革或人造革等材质、针织印花、彩色壁纸等等，成为装饰艺术的宠儿。本书由莱昂?穆西纳克编选，收录纹样插图近100幅，或彩色，或黑白，均极具特色，都带有来自不同艺术流派的艺术家的印记。
本书开创了中国美术类图书系统编排的新纪元。书中包含了艺术类考生值得学习和参考的全部资料，分科明确，是大家学习过程中的良师益友。 书中收集了各大知名院校历年高分试卷及长期优秀作品，并且汇编了大量对考生直接学习价值的国内名家与世界大师的作品。
在17世纪末之前，白色作为色彩之一的地位从未受到质疑。从远古直到中世纪中期，白色与红色和黑色共同构建了一个三色体系，无论在日常生活还是符号象征领域，它们都是色彩之中的第一梯队。同样，在数千年里，无论在哪一种语言里，“白色”与“无色”都不是近义词。恰恰相反，在欧洲语言里存在大量词语，用于表达白色系之中的各种色调。 此外，白色的对立面未必一直是黑色。直到近代之初，与白色相对立的色彩一直有两种，既可以是红色，也可以是黑色。要等到印刷术诞生，白/黑对立才超越了其他，成为首屈一指的色彩对立组合。在西方世界，白色的符号象征意义十分丰富并且不断发展，其中大部分是正面意义：纯粹、贞洁、清白、智慧、和平、清洁、健康、现代。而在世界其他地区则未必如此，白色往往具有负面意义，主要是因为人们将
\"《书画水平测试辅导用书：动漫画（19级）》是针对书画等级考试（CCPT），打造的一套动漫画技巧教程书。编者在广泛调查研究、分析和总结历年动漫画考级经验的基础上，编写了这套精要简明、深入浅出、图文并茂、针对性强的动漫考级教材，其对考纲的准确 阐述和针对考生作品的专业点评，成为本套教材 鲜明的热点。本书共分为九章，分别为认识漫画，用画笔创作一个鲜活的生命，观察世界、认知世界、绘画世界，虚拟的现实——漫画场景设计，为漫画赋予生命——有趣的故事，灵感来源每一个生活细节——漫画角色的设计，连环故事漫画的创作，动画中间画，将天马行空的想象绘制出来。\"
本书从色彩的产生、色彩的认知、色彩的感知与色彩的心理等方面阐述了色彩的艺术、形成的原因、科学探索过程与人感受到色彩生理的基础，以及产生色彩的情绪与情感；阐述了色彩的基础知识，包括色彩体系、色彩术语、色彩混合等，以及色彩的对比与统一、色彩运用的理论知识；以水彩为色彩实践工具，讲述了水彩的发展历史、水彩画为绘画材料的用笔与调色练习方法、多种涂色技巧，全面介绍了水彩画的技法，以及水彩的综合技法、水彩工具与其他水性工具结合进行创作的方法；最后概括了不透明画材水粉画与丙烯画的特点与制作方法。本书以水彩画、水粉画和丙烯画的创作为艺术实践，尤其以水彩为工具进行色彩实践，全面讲述水彩的使用，是该书的特色。
《日本江户时代织物纹样》是日本江户时代著名画家高岛千春的作品集。高岛千春深受中国传统技法的影响，在古代舞者服装的绘图和设计上独具匠心，造诣颇深。其绘制的图案，大多取材于动植物，千姿百态，变化丰富，在色调上也极具宫廷美艳风格，或鲜红，或明黄，而黑白图也着墨颇重，立于纸面，遒劲有力。本书收录的五十余幅服饰纹样，大多为布匹、锦缎上的装饰图案，尤其是日本古代舞者服装上的装饰纹样，深刻反映了日本江户时代的风俗。即使一百多年过去了，在今天看来，这些图案仍然精美绝伦，令人赞叹。
本书是日本ingectar-e设计事务所出版的三色配色技巧手册。本书配色中使用的颜色只有三种，即使只用三种颜色，也可以将设计做得很有美感。因为是只用三种颜色，所以很简单，一看就懂，马上就能实践，只要记住三大色配色的要领，谁都能很有感觉地进行设计。全书从设计的主题或风格进行分类，包括八个部分，分别是：松弛色系,活力色系，奢华色系，甜美色系，复古色系、季节色系、自然色系，炫酷色系。每个大分类下又分别根据风格或使用场合分成小类，有不同的主题，全书近百种主题风格，上千种配色方案。 ?
就色彩而言，近年来一直有“风格论”之说，即“南北差异”。北方的色彩注重固有色，画风严谨，塑造上以再现物体为标准；南方的色彩注重色调，画风随性，更多地以潇洒的笔触体现对象。这样就给考生带来了困扰——“我到底要怎么画”会成为众多艺术考生心里的疑惑。这本《色彩静物》以学生本身所拥有的塑造能力为基础，再融入对于色调和笔触的认识，使画面在色调和谐统一的基础上又有充分的塑造。这样就极大地发挥了学生的主观能动性，为他们学习色彩拓宽了新视野。本书由侯昌恒主编。
《视觉:人的维度:四川美术学院艺术人文学院美术学专业(美术史论方向)优秀毕业论文集:2013级-2017级》由尹丹,刘棒编
废墟中诞生的包豪斯，惊艳世界百年，并成为塑造现代社会的艺术传奇。本书收集了100个包豪斯核心关键词，将包豪斯的理念、作品和艺术家交织在一起，追溯了那些大胆追求创新与富有开创意义的故事。让我们追随瓦尔特·格罗皮乌斯、保罗·克利、瓦西里·康定斯基等包豪斯大师的足迹，探索以色彩、原料和几何元素为代表的设计理念，是如何在绘画、编织、摄影、舞台、建筑、广告等等领域大放异彩，其艺术形式又是如何不断演变、生发甚至时而矛盾，却始终向往自由实验与自由创新的。通过书中的文字与珍稀图像，人们将感受到百年包豪斯所蕴含的理性、叛逆与先锋精神。
著名传统色彩研究学者曾启雄教授，毕三十年之功潜心钻研古代东方色彩，通过大量的考察、记录、实践，联结起历史和传说、技术和材料、典籍传承和东西方交流等，梳理中国传统色彩文化的脉络，追寻中华民族绚丽多姿的色彩文化，回溯中国人的色彩美学传统。全书以古典色彩为线索，从中国传统药书、博物书中爬梳整理古典染色材料和颜料、颜色名称等内容，深入研究色彩和材料的关系、染色工艺的色彩表现和技术复原等，并结合实际染色的实践经验，尽可能地还原传统色彩的面貌。除此之外，书中还记录了作者亲自寻找植物、反复实验的内容，他将这些传统色彩染色的奥秘毫无保留地分享给读者，为现代染色提供了宝贵的资料。
户文丽编著的《演绎色彩风景》汇集美院 留校作品，历届各院校单科状元 作品，历届高考优秀试卷作品，各大教学点教师示范作品等为一书，详细讲述色彩风景的画法与技法，涉及知识点全面，技法多样，对提高画面修养和绘画水平具有指导作用。
色彩构成作为三大构成的重要组成部分，是设计各学科的基础。其学习目的在于培养艺术设计的创造性思维方式，以及掌握色彩搭配的规律。本书讲述了色彩构成的基础原理、构成形式，以及应用范围，在成文方式上将理论与实践相结合。书中的知识点大多结合了应用实例来加以剖析、讲解，力求以直观的方式丰富读者的设计思路，提高读者的审美意识。本书可供设有艺术设计专业的本科、专科、职业技术、成人继续教育等院校的师生使用，也可为从事色彩设计的工作人员和业余爱好者提供参考。
色彩无处不在，寻常却又神秘。我们能清楚地看到每一种颜色，并大致知道它们的名字，但似乎又对它们一无所知。随着近年来人们对中国传统文化的重新审视，越来越多的目光开始投向中国传统文化中的色彩，关于色彩的“怀旧”浪潮随之而来。其实每一个“旧”也曾是闪闪发亮的“新”，对“旧”的认识与回溯同时也是对“新”的反思与展望。存在于“旧时”的文化，不仅包含了匠人精神、集体智慧，更是关乎一个民族共有的精神财富。《旧时色》将诞生于中华大地的色彩们，选取具有代表性的种类，将其演变历史、美学意义和具体呈现娓娓道来。仿佛每一种色彩都有了生命，有了前世今生。本书旨在让读者们以色彩为媒，去重识传统，在生活中感悟色彩，在色彩中体味人生。?
本书对专业、复杂的色彩知识进行了梳理、归纳，提炼出简明、易懂的知识点，方便读者记忆与应用。另外，书中针对室内常见的七大功能空间提出多样化的色彩搭配方案，并根据关键点对这些方案进行分类，读者可以快速寻找到心仪的家居配色类型。书中提供的配色方案既有适合大众家居的实用型，又不乏新颖、潮流的创意家居配色，拓宽了色彩搭配的维度，为读者带来配色灵感与启发。 本书还提供了配色方案速查电子手册，满足不同使用需求。本书既适合作为室内设计师、软装设计师等专业人士的工具书，也适合作为院校环境艺术专业师生的辅助资料有装修需求的业主可以利用本书来提升个人审美，或将本书作为选取家居配色的参考书。
