生命始于夏，作者出于一种 情感的迫切的需要 ， 以一种悲悯的情怀来俯视这群地上的人们 ，通过两个在伦理血缘上有着千丝万缕联系的家庭，剖析了社会和历史的深重罪孽。 从1929年开始酝酿人物、构思剧本，到1933年*终完成，次年发表。前后用了五年时间。虽然它是曹禺的话剧，但一炮打响，震动文坛，成为现代文学的经典作品，被认为是 中国话剧现实主义的基石 。
本书是著名作家莫言获诺贝尔文学奖十年后推出的一部具有魔幻色彩的话剧剧作。莫言曾在莎士比亚故居的莎翁塑像前发下誓言，用后半生完成从小说家到剧作家的转型，本书即为这一誓言的见证，是莫言的华丽转型之作。 《鳄鱼》的故事围绕主人公单无惮及其在生日派对上收到的贺礼 鳄鱼 展开。了解到鳄鱼的生长取决于环境限制程度的特性，心事重重的无惮对鳄鱼产生了浓厚的兴趣。十年来，他不断为鳄鱼更换更大的鱼缸，纵容着鳄鱼不断长大，直至成为长达四米的庞然巨兽 通过一条无限生长的鳄鱼，故事挖掘人性深处的秘密，深刻探讨 欲望 这一主题。 作品通过莎士比亚式的精彩对白和富于想象力的戏剧冲突设计，活灵活现地刻画出一系列具有典型性的人物，不仅体现出作家在文学上的深入思考和创新，亦有着深刻的社会现实意义和教育警示作用。
《肖申克的救赎》上映20周年纪念版。 热门美剧《行尸走肉》导演作品。 由悬疑大师斯蒂芬 金作品改编，奥斯卡*剧本奖获奖作品。 一场看似无懈可击的谋杀审判，一段跨越二十年的高墙抗争，一曲动人心魄的越狱传奇 蒙冤入狱的银行家安迪 杜弗雷在地狱般的肖申克监狱，凭借理性与希望，二十年如一日坚守自己的救赎之路，救人救己，穿越层层苦难，终逃出监狱 这一个斯蒂芬 金的故事，经达拉邦特改编并拍摄，成为电影*激动人心的作品，曾获奥斯卡*影片、*剧本、*男主角等七项大奖提名。 翻开这本书，除了重温电影曾带给我们的感动，重温那一幅幅感人至深的画面，还会有很多新的收获：情节逆转 在剧本里，原来竟有那么多情节是与电影不一样；导演解密 导演兼编剧达拉邦特通过对逐个镜头的详细解析，解密了《肖申克的救赎》是如何从剧本变成一
《玩偶之家》（ Et Dukkehjem ）是挪威戏剧家 亨利克 易卜生 创作的戏剧作品，是一部典型的社会问题剧。主要描写了女主人公娜拉与丈夫海尔茂之间由相亲相爱转为决裂的过程，揭示了资产阶级的婚姻问题，暴露了男权社会与妇女解放之间的矛盾冲突，进而向资产阶级社会的道德、宗教、教育和家庭关系提出挑战，揭露了在所谓的 幸福 、 美满 等表面现象下掩盖的本质，并激励人们尤其是妇女为挣脱传统观念的束缚，为争取自由平等而斗争。 《培尔 金特》（ Peer Gynt ）是易卜生所有剧作中*有文化内涵和哲学底蕴以及阐释空间的一部诗剧。它通过纨绔子弟培尔 金特放浪、历险、辗转的生命历程，探索了人生是为了什么，人应该怎样生活的重大哲学命题。通过培尔的历险和流浪生活，成功地塑造了一个复杂和多重性格的人物，展现了当时社会的光怪陆
交际花陈白露受银行家潘月亭供养，整日与一群游手好闲的寄生虫相周旋，虽厌恶和鄙视周围的一切，但只能抱玩世不恭的生活态度。昔日的恋人方达生试图拯救她，但她无力自拔。潘月亭投机股票失败，陈白露债台高筑，深感前途渺茫，终于服~du~自~杀。
上帝梦见了世界，就像莎士比亚梦见了他的戏剧。他创造了近千年来文学史上重要的作品。其中莎士比亚的悲剧涉及社会生活的各个方面：有以爱情为题材的悲剧，以复仇为线索的悲剧，还有直接揭露 野心 金钱 权势 等罪恶的悲剧。其中喜剧在莎士比亚戏剧创作中占有相当分量，本书四册共收入了莎翁所有的10部悲剧和13部喜剧作品。机智风趣的语言将浪漫、抒情、讽刺的风格发挥得淋漓尽致，戏谑当中渗透着些许悲剧意味，更显其喜。这些作品是历经时间打磨、被永世传颂的厚重之作。
《麦克白》是莎士比亚四大悲剧之一，创作于1606年，是莎士比亚创作后期的代表作，取材于贺林谢德的《编年史》。《麦克白》讲述了利欲熏心的麦克白夫妇对权力的贪婪，后被推翻的过程。故事发生在十一世纪的苏格兰，国王邓肯的表弟麦克白将军，在野心的驱使下谋杀邓肯，做了国王。为掩人耳目和防止他人夺位，又一步步害死了邓肯的侍卫、班柯、贵族麦克达夫的妻子和小孩。后在众叛亲离的情况下，面对邓肯之子和他请来的英格兰援军的围攻，落得袅首的下场。
《莎士比亚喜剧集（插图珍藏版）》 本书收录莎士比亚五部喜剧代表作《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《无事生非》《皆大欢喜》《第十二夜》。莎翁以轻灵的幻想、精巧的多线叙事、诙谐的对白，织造了一出出轻松愉悦的人生趣剧，发出超越时代的个性解放的呼声。 《莎士比亚悲剧集（插图珍藏版）》 本书收录莎士比亚五部悲剧代表作《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》《麦克白》。剧作以狂放的想象、富有张力的语言和严密的结构承载激烈的戏剧冲突，着重刻画人物矛盾复杂的内心世界，暗含对人性的关注和探究。
《北京人》是曹禺在迷恋契诃夫戏剧后于1940年创作的一部剧作，也是他自己认为非常满意的一部作品，更被业内专家认为是他的颠峰之作。该剧描写的是一个旧中国封建大家庭如何从家运旺盛逐步走向衰落直至崩溃的过程。在这个封建家庭内部，曹禺着重刻画了曾家祖孙三代人之间的矛盾冲突，作者以自己童年心灵中印象深刻的那些人和事为原型，融入了对人的沉重的思考，写出了人物极为丰富的思想感情及命运的冲突。
曹禺的剧作《原野》通过一个复仇的命运悲剧故事，深刻地展示出作家对"人生困境"的困惑以及对神秘宇宙的哲学思考。为了戏剧化地传达这种认识，《原野》借鉴了西方表现主义的艺术手段，参考尤金 奥尼尔的戏剧《琼斯皇帝》，并结合本民族的欣赏习惯，成功地对戏剧文本的叙述方式进行了新的探索。
生命始于夏，曹禺著的《雷雨(精)》出于一种“情感的迫切的需要”，“以一种悲悯的情怀来俯视这群地上的人们”，通过两个在伦理血缘上有着千丝万缕联系的家庭，剖析了社会和历史的深重罪孽。 从1929年开始酝酿人物、构思剧本，到1933年很终完成，次年发表。前后用了五年时间。虽然它是曹禺的话剧，但一炮打响，震动文坛，成为现代文学的经典作品，被认为是“中国话剧现实主义的基石”。
法国家喻户晓的经典喜剧神作 让你笑泪中一眼看穿人性虚伪 巴黎富商奥尔贡偶然遇到了穷困潦倒的答尔丢夫，发现答尔丢夫虔诚又善良，便邀请他到家中长住。 答尔丢夫既不贪钱也不爱色，待人热情周到，捏死一只跳蚤都显得内疚万分 奥尔贡对他更加青睐，甚至想招他为婿，不料遭到全家人的反对， 奥尔贡的儿子还告诉父亲，自己撞见过答尔丢夫向继母求爱。奥尔贡不相信有这种事情发生，一气之下取消了儿子的继承权，将财产全部赠给答尔丢夫。 翻开本书，让你笑中带泪一眼看穿人性虚伪！
1969年，贝克特被瑞典皇家学院授予诺贝尔文学奖，评语是 他那具有新奇形式的小说和戏剧作品使现代人从精神贫困中得到振奋 ，授奖演讲词还把他的剧与古希腊悲剧相比，说它们 具有希腊悲剧的净化作用 。这算是西方文学界对贝克特的正式承认。 内容简介： 《等待戈多》是萨缪尔 贝克特的代表作，也是其为世人所熟知的作品，被认为是荒诞派戏剧的经典之作。 写的是发生在两个黄昏的事情，但是没有什么情节可言。在这部剧中，两个流浪汉一直在乡间的小路上等待戈多，他们日复一日地等待着。没有人知道戈多是谁，他是干什么的？为什么要等待戈多？他们不知道，没有任何人知道。他们一直等待的戈多，仿佛一个巨大的隐喻，象征人类无法摆脱的虚无与宿命感。 《等待戈多》表现的是一个 什么也没有发生，谁也没有来，谁也没有去 的悲剧。作品着重表
《莎士比亚悲剧喜剧经典全集》收录了《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》《麦克白》《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》等经典戏剧。这些作品揭露了当时存在的社会问题与人性，其思想的深度与广度，其心理分析、性格描写的精细与深刻而言，都代表了戏剧大师莎士比亚杰出的成就，它们都是世界文学中当之无愧的经典作品。
《我们的荆轲》以历史传奇 刺秦 为蓝本，却赋予人物以 穿越 般的现代思想，在犀利的对话、幽默的表演和颠覆性的故事背后，挖掘人性的真实，直面选择的困境：荆轲究竟为何刺秦？侠客是否称得上英雄？我们的追寻的高人在哪里？在彼岸抑或在此岸？
《牡丹亭》是明朝剧作家汤显祖的代表作，描写了官家千金杜丽娘对梦中书生柳梦梅倾心相爱，竟伤情而死，化为魂魄寻找现实中的爱人，人鬼相恋，后起死回生，终于与柳梦梅永结同心的故事。《牡丹亭》以文词典丽著称,宾白饶有机趣,曲词兼用北曲泼辣动荡及南词宛转精丽的长处。明吕天成称之为 惊心动魄,且巧妙迭出,无境不新,真堪千古矣! 作者汤显祖推崇 生者可以死，死可以生 的至情，缠绵秾丽，感人至深。《牡丹亭》是古代爱情戏曲中，继《西厢记》后艺术成就、影响的一部杰作。
本书收录《霸王别姬》《锅炉工的妻子》两部剧作，以及相关访谈和文章。 《霸王别姬》以历史传奇 楚汉争霸 为蓝本，却与现代生活息息相关。莫言赋予项羽、虞姬、吕雉等人鲜活的灵魂，借历史人物之口探问：爱情和霸业，两者孰轻孰重？何谓 真正的男人 ？什么又是 可爱的女人 ？ 《锅炉工的妻子》以知青返城为时代背景，讲述了一个悬念重重的伦理悲剧。
莎士比亚留存至今的戏剧共 39 部，其中悲剧和喜剧*为普及。本套书收全了莎翁所有的 10 部悲剧和 13 部喜剧。对莎剧的分类主要参考了权威的牛津版和诺顿版的《莎士比亚全集》。 莎士比亚的写作经历一般被分为三个时期，从初学阶段，到成熟时期，再到和解剧时期。因此，本套书的悲剧和喜剧两部分剧目，均按照莎士比亚写作时间的先后依次排序。读者将更容易领会莎士比亚的写作脉络。本书的排序综合参考了牛津版《莎士比亚全集》，以及国内莎学前辈裘克安、刘炳善等对莎剧的排序。 本书所用译文的底稿，是朱生豪翻译并亲自编辑，由世界书局于 1947 年出版的《莎士比亚戏剧集》。编辑过程中完全没有删改，仅将繁体竖排改为简体横排，并对个别的错字、标点等做了调整和修改。力求呈现给读者原汁原味的阅读感受。 全套书共分为 5 册，悲
《我们的荆轲》是2012年诺贝尔文学奖得主莫言的戏剧集，收录了莫言的三部话剧剧本《我们的荆轲》《霸王别姬》《锅炉工的妻子》，以及莫言围绕三部剧本的六篇发言或访谈。《我们的荆轲》和《霸王别姬》以《史记》中的故事为蓝本，却赋予人物以 穿越 般的现代思想，在犀利的对话、幽默的表演和颠覆性的故事背后，挖掘人性的真实，直面选择的困境。荆轲究竟为何刺秦？侠客是否称得上英雄？虞姬和吕雉谁是更可爱的女人？项羽和刘邦谁更称得上合格的男人？《锅炉工的妻子》以知青返城为背景，却构建了一个连环嵌套的悬疑故事。被妻子逼成杀人犯的锅炉工，被爱情逼得人格扭曲的妻子，以及为了新欢抛弃旧爱的城市青年 到底是谁的错？还是人性本就如此？
剧本游戏集文娱、表演、交友等功能于一体，深受年轻群体的欢迎。一条从投资到剧本创作、剧本发行、专业培训、场馆经营，再到消费者引导、营销推广的一条完整的产业链基本形成。 这是一本具有行业科普意义，同时又简练清晰的实战派指导手册。 本书从剧本游戏行业的源起、发展、现在的产业形态及未来发展讲起，对剧本游戏的剧本创作、角色塑造、氛境营造、核诡设计、沉浸感和交互感打造等环节进行有效而系统的梳理，通过概念解释、案例解读等更加细化的方式，全方位、多角度解构剧本游戏的诞生，帮助读者建立起关于剧本游戏的行业逻辑与内容体系，掌握剧本游戏打造的方法、技巧与艺术，让任何人都能从零开始，进入、了解、玩转剧本游戏行业。
《莎士比亚喜剧集》是莎士比亚的一部喜剧作品集，收录了名篇《仲夏夜之梦》《皆大欢喜》《第十二夜》《威尼斯商人》《温莎的风流娘儿们》和《无事烦恼》。其中，前四部被称为 四大喜剧 。 1985 年，《仲夏夜之梦》入选了美国《生活》杂志推荐的 人类有史以来的*图书 书目。 他的戏剧作品结构完整，情节生动，语言丰富精炼，人物个性突出，集中地代表了欧洲文艺复兴文学的*成就，对欧洲现实主义文学的发展有深远的影响。他的剧本已经被翻译成世界各国几乎所有正在通用的语言，其作品的地位和影响力堪与《圣经》相媲美。
《骂观众》为剧本集，由三部剧作组成，包括《自我控诉》《骂观众》和《卡斯帕》。 《自我控诉》只有两个自我控诉者，而没有传统意义上的戏剧角色 。两个站在空空如也的舞台上的人物从头到尾诉说着自己的冒犯行为，没有情景，没有对话，只有声音的交替变化。 《骂观众》全剧没有传统戏剧的故事情节和场次，没有戏剧性的人物、事件和对话，只有四个无名无姓的说话者在没有布景和幕布的舞台上近乎歇斯底里地 谩骂 观众，从头到尾演示着对传统戏剧的否定。读来令人如入刑室，如坐针毡，欲怒不生，欲走不能。 《卡斯帕》对传统戏剧的颠覆性堪比《等待戈多》，它表现的是一个名叫卡斯帕的人如何学习说话。汉德克表达的是人学会了说话后，人如何为语言所折磨，人如何成了语言的奴隶，如何为语言所控制，而这 语言 又常常仅仅表
