孩子不爱读名著，原因有三：字太多；情节太复杂；不知道作者想要表达啥。陈磊（笔名：混子哥）领衔的半小时漫画团队，通过诙谐语言和手绘漫画，不仅让砖头一样厚的名著瞬间变得轻松有趣，还能给孩子讲透名著背后的历史、社会、思想、人性。 《简 爱》实际上是一个孤女的逆袭之路。 《格列佛游记》本质上是一部对英国现实社会的辛辣讽刺剧； 《老人与海》本质上是硬汉老头儿的四次不认命故事。 翻开本书，一个半小时了解24部世界名著的精华，像追剧一样追完《简 爱》《小王子》《老人与海》《堂吉诃德》《哈姆雷特》《悲惨世界》《海底两万里》《战争与和平》《钢铁是怎样炼成的》《鲁滨孙漂流记》《汤姆 索亚历险记》

《唐宋词十七讲》是当代著名学者叶嘉莹著作中影响大、广受读者欢迎的经典之作。本书原为1987年叶嘉莹先生应辅仁大学校友会、中华诗词学会、国家教育委员会老干部协会及国际文化交流中心联合举办的 唐宋词系列讲座 之邀请，先后在北京、沈阳、大连三地连续所作的一系列讲演的整理稿。全书以唐五代两宋的重要词人温庭筠、韦庄、冯延巳、李璟、李煜、晏殊、欧阳修、柳永、苏轼、秦观、周邦彦、辛弃疾、姜夔、吴文英、王沂孙十五家为代表，以点带面，讲述了唐宋词的演进和发展过程。叶嘉莹结合十五位词家生活的历史背景、生平经历、性格学养、艺术才能，提炼出他们显著的风格特色及其所传达的感情品质，既能从历史的高度勾勒出他们的贡献和在词史上的地位，又能从赏析的角度体悟不同词家相似词作的深微的差别，极见功力。 叶嘉莹先生自

《红楼梦》是中国古代文学史上的一座高峰。《红楼梦》在流传过程中又分为脂批抄本系统与刻印本系统，其中脂批抄本系统因其更接近作品原貌，更受人重视。 《脂砚斋批评本红楼梦》正文与脂砚斋批语（含其他评语），以清乾隆甲戌（1754 年）《脂砚斋重评石头记甲戌本》为底本；缺失各回，用清乾隆庚辰秋月（1760 年）脂砚斋评本补齐。其中，原书所缺第六十四回、六十七回全文，以及第六十八回的一段文字，另以清蒙古王府本文字补入。 《脂砚斋批评本红楼梦》有助于帮助读者了解《红楼梦》原稿面貌，并对80回后情节有所提示，是学习研究《红楼梦》的良好版本。

新红学大家胡适一生推重的程乙本，白先勇心中蕞好的《红楼梦》。 《红楼梦》是中国传统文化艺术集大成者。它写尽乾隆盛世，也暗伏了乾隆之后中国文化开始走向下坡；既是一部细致描摹18世纪社会风俗、贵族衣食住行的百科全书，又是展现人世枯荣无常的一阕史诗式的挽歌。传世至今两百多年，是家家的案头经典。但由于年代久远，《红楼梦》的版本繁多，文字出入甚大，读者在阅读选择上极为混乱。 本书以1792年程伟元、高鹗蕞早印刻120回全本、二次精修后的 程乙本 为底本。程乙本的问世终结了曹雪芹逝世后红楼手抄本繁乱的局面，让中国人有幸读到全貌《红楼梦》，是中国文学史上划时代的大事。新红学大家胡适一生注重程乙本的推广，促使其成为影响力极大的红楼普及本。如今此版《红楼梦》已是名家课堂指定教材，是华文世界诸多版本中的上佳

打动千万人的经典《蒋勋说红楼梦》推出 青春版 ，这一次蒋勋先生将数十年阅读《红楼梦》的心血之作献给青少年。蒋勋读红楼，林青霞、海清、林怀民等一众名人倾力推荐，著名教育家叶嘉莹先生称赞 不但细致，而且非常深刻 。 跟蒋勋读《红楼梦》，从青春与美的角度出发，带领青少年读者逐字逐句地细读小说，感受少年人的成长，看懂每个人在自己处境的不易，发掘人性的闪光点。 蒋勋曾说：《红楼梦》对他蕞大的帮助是让他能够回到十二三岁，《红楼梦》想表达的是，活出你生命美好的部分，让这个生命发光。它是好的青少年读物，甚至西方写青少年的书，都没有像《红楼梦》写得这么好。 《蒋勋说红楼梦》（青春版），在蒋勋包容和善意的解读中，让青少年感悟美，感知中国传统文化的魅力。

一份理想藏书的清单 一部图文并茂的小说编年史 本书由牛津大学文学教授彼得 伯克赛尔主编，全球165位作家、文学评论家或学者参与撰稿，推荐书目横跨五大洲，上下两千年，涉及67个国家的812位作家。每部作品配有详细出版情况介绍和简明的作品评论。全书配有680幅图片，包括300多幅珍贵的作家肖像画或照片，如 既是作家又是鳞翅目昆虫学者 的纳博科夫正在捕捉蝴蝶、托着脸庞趴在打字机前的萨冈等，为我们独特呈现了不为人知的作家生活图景，还有300多张相关的海报、封面插画、油画等，展现出多元化的文学面貌。此外，还甄选了近300部作品中的金句，关于爱情、孤独与哲思等。 本次中文版增加 拾遗篇 和 中国篇 ，将推荐作品的数量从1 001部增加到1 342部。 中国篇 由南京师范大学何平教授撰写，推荐了从鲁迅、张爱玲、金庸到王安忆、余华等中国现当代

赫西俄德的《神谱》描写的是宇宙和神的诞生，讲述从地神盖亚诞生一直到奥林匹亚诸神统治世界这段时间的历史。《神谱》是迄今仅存的完整神谱诗，早系统地记叙了古希腊诸神的统绪，在系统性上胜过荷马的诗。 神谱 的篇名虽非原有，但诗中主要讲的是宙斯神族的家世，即便涉及宇宙的形成，也附着于宙斯神族的诞生这一主题。《神谱》的长度虽然大约只有《伊利亚特》一卷的篇幅，却不失为一部伟大的诗篇。 《神谱》内容庞杂，主题跳跃，变换不断，内在关联隐晦玄妙，不少段落意思含混，好些诗句充满歧义，与荷马诗作的明晰不可同日而语。对《神谱》这类既具有重要经典地位又看似文意 断烂 的典籍，仅仅有汉译，难免会让读者无从识读，因此有必要借助于注疏来阅读。这部《神谱[笺注本]》便是这样的读本。 《神谱[笺注本]》共分三个部分，首先介

本书是在北大开设的 ２０世纪外国现代主义小说选讲 课讲稿的基础上整理而成。吴晓东对从卡夫卡到昆德拉这九位小说家独具慧眼的研究、对他欣赏的小说的别有会心的解读，不失为一种对20世纪现代派文学的回顾和盘点。虽然作者无意经营小说史的架构，但其宏阔视野却有助于我们对百年文学脉络的整体关照和把握，进而领悟这个 人类有史以来最复杂的一个世纪 对小说家及小说形式的深层影响，以及为什么20世纪的小说令人感到 阅读不再是一种消遣和享受；阅读已成为严肃的甚至痛苦的仪式 。 课堂上的即兴发挥和精彩议论，使本书在严谨缜密的学院派研究风格之外，更增添了几分潇洒而感性的亲和力。

本书是曲黎敏解读《西游记》系列的第一本，也是她继解读《诗经》《黄帝内经》《伤寒论》《说文解字》之后，再次细品经典。 曲黎敏以《西游记》原著章回为主线，挑选近百个问题和令人迷惑的点，如西游的故事因何以石头开始？法名里有什么秘密？悟空为什么做不了取经人？为何不能驮唐僧去西天？ 引导读者深入西游的故事，娓娓展开、细细拆解，缓缓打破盘中之谜，让读者真正读懂《西游记》背后蕴藏的人性幽微和人生智慧。在曲黎敏的独到解读下，读者将进入《西游记》的奇幻世界，收获一次重新认识自我、颠覆自我、实现自我的超凡体验。

诗文同源。古文，作为中国古代文学的一枝绚丽奇葩，与古诗一样多姿多彩，源远流长。古文，以文体论，有狭、广二义。狭义的古文，专指秦汉使用的散体文，后泛指以文言所写的散体文章；广义的古文，则指古代以文言所写的文章，包括以骈体写成的辞赋。本书所收古文，即以广义而言，包括历代散文、辞赋的名篇和代表作。 本书在已出版本的基础上进行修订，增加了清末民初名家名篇二十余篇，对附录《古文书目》做了大量的增订，并对全书的开本、装帧、版式、字体、字号进行重新设计，增配古文相关的书画作品四十幅，分上、下两册出版，以更好地满足读者的需求。 本书力图秉承先进的历史观点和科学的方法，从文学艺术的角度，鉴赏、评价中古古文的辉煌成就，帮助读者了解其发展和流变，以科学的态度，汲取其中有益的养分。希冀这部《古文

本书是红学大家周汝昌先生对于《石头记》一书的校对订正和批点，包含着他的红学研究成果，是了解和欣赏《红楼梦》的必要参考书之一。本书对十余种古抄本中进行了大汇校，以期呈现原汁原味的《红楼梦》。内容为《红楼梦》一书的前八十回。

《红楼梦》是我的文学圣经，我写作的百科全书。 白先勇 作为一部旷世经典，《红楼梦》有解说不尽的玄机，探索不完的秘密。自两百多年前问世以来，关于它的研究与阐释众说纷纭，汗牛充栋。白先勇正本清源，回归小说文字本身，把这部经典完完全全当作小说来解读 从第1回到第120回，一字一句，一段一落，解析《红楼梦》的神话架构、人物刻画、文字风格、叙事手法、对话技巧、象征隐喻、千里伏笔 以小说家之艺术功力，检视红楼为何能远远超拔于它的时代，成为中国古典文学的巅峰。 一部红楼包罗万象。白先勇一一细语评说红楼中的饮食男女、人情世故、妙想哲思和深浅雅俗，将其中大时代的兴衰、人世无可挽转的枯荣无常、命运无法料测的变幻起伏，都化为真挚体悟；更从小说本身延展开去，漫谈美学、哲学、佛学、昆曲；同时仔细比对 程乙

一千个人心里有一千部《红楼梦》，如何真正进入曹雪芹的红楼梦世界？ 台大中文系欧丽娟教授穷十年之功，潜心研究，读出那些隐藏在《红楼梦》文字之间与文字之外的声音，得出了自己*真切的感悟： 《红楼梦》是追忆之书，也是忏悔之言，书中字字是泪，饱含对诗礼簪缨世家光景不再的无尽伤感与眷恋。书中对清代贵族世家生活与场景的还原堪称巨细靡遗、入木三分，加上作者对于无法挽救家业衰败的自我疚责构成了《红楼梦》与众不同的特点和魅力。 众金钗作为《红楼梦》重要的部分，处处散发着女儿们的芳香。尤其是太虚幻境中的正册女子：林黛玉、薛宝钗、贾探春、贾迎春、贾惜春、史湘云、王熙凤、李纨、妙玉、秦可卿，以波澜壮阔的复调曲式共同交织了《红楼梦》种种可歌可泣的故事，由此焕发出不同的心灵光影、人格风景。

内容简介： 本书是一部基于政治哲学视角的文学评论集，作者选取了三部世界文学名著作为切入点来讨论现当代政治哲学问题。作者认为小说伴随着现代而诞生，记载了现代个体的希望、恐惧、苦难和伟业。透过小说这扇窗户，对现代之本质及其所面临的问题能有一种深入的了解。 《格列佛游记》 问世于现代国家诞生之初，是一部革命后文学；小说以一个游历者或探险者的眼睛，展望国家的过去、现在和未来，预言了作为现代国家之重要特征的技术统治。 卡夫卡小说 含义隽永，对现代国家另一重要特征 官僚统治 的揭示，是其中一个重要方面；新型政治的 可见性 的丧失，很大程度上正是技术统治和官僚统治的深化的结果，二者联手打造了现代国家机器。 奥威尔小说 是一部政治 预言 ，是对如何化人为物、 机器 组装的完整流程的 见证 ，进入 21 世纪，人

欧丽娟教授以台大公开课红楼梦得到广大红迷的喜爱，本系列为欧丽娟教授一百七十多讲的红楼梦公开课逐字整理稿，《欧丽娟红楼梦公开课（三）：贾府四春》为第三卷，内容为贾府四春 元春、迎春、探春和惜春的人物细读。

《镜与灯：浪漫主义文论及批评传统》是现代文学理论的扛鼎之作。问世六十多年来，依然以其理论的前沿性和逻辑的精密性对当代学者产生着巨大影响。《镜与灯：浪漫主义文论及批评传统（修订译本）》着重讨论西方浪漫主义文学理论和文学批评，全面整理、叙述、建构了英国浪漫主义文学思想和批评实践，不仅提供了认识解读这一文学运动的理论框架和批评语言，同时扩展深化了读者对总体文学现象的认识，对西方文艺理论做了一个全面的总结和回顾，从历史发展的角度阐述了 模仿说 实用说 表现说 和 客观说 。另外，艾布拉姆斯还在该书中提出了著名的文学四要素理论，即作品、世界、艺术家、受众。

全书分为四册，选收唐诗名篇1100余篇，由萧涤非、程千帆、马茂元、周汝昌、周振甫、霍松林等古典文学专家撰写赏析文章。所收唐诗作品面广，各种艺术流派的诗篇兼收并蓄，较全面地展现了唐诗绚丽多彩的艺术风姿。

不哭不笑也不痛骂，这才是阅读红楼梦的至高境界。 现象级的红楼梦公开课，网上点击量达天文数字，一百七十多讲逐字稿，一字一句，精雕细琢，主讲人欧丽娟教授亲自审定，嘉惠华人世界广大红楼梦爱好者。本册为第1 27单元的内容。 学问中便是正事。此刻于小事上用学问一提，那小事越发作高一层了。不拿学问提着，便都流入市俗去了。 红楼梦在今日世界的百科全书式主讲者欧丽娟， 用学问一提 ，让《红楼梦》的视野 作高一层 。

台湾大学欧丽娟教授是风靡华人世界的红楼梦公开课主讲者，本系列将欧丽娟教授一百七十多讲的红楼梦公开课逐字稿整理出来，打造成更为面向大众的以红楼人物为中心的 欧丽娟红楼梦公开课 ，以此系列泽惠红楼梦的爱好者。 全书系根据欧丽娟红楼梦公开课系列的录音整理的第二部，主要内容包括人物论总论、贾宝玉、林黛玉、薛宝钗等。

当简 爱和罗切斯特跨越身份地位的差异，终于要宣誓结合时，一个疯女人的出现粉碎了简 爱的一切梦想，她就是一直被关在阁楼里的罗切斯特的妻子。她毁掉了庄园，弄瞎了罗切斯特，自己也葬身火海，但也因此成全了简 爱与罗切斯特。《阁楼上的疯女人：女性作家与19世纪文学想象》从文学史中打捞出了 疯女人 这一类别，并使之发扬光大。这些疯女人公然无视 妇道 ，作恶多端。但本书作者却认为，在每个温顺善良的女人背后，都或多或少拖着一个癫狂的影子。 《阁楼上的疯女人》被誉为20世纪女性主义文学批评的《圣jing》，也是当代美国文论中的经典。在这部著作中，作者重读了19世纪著名女作家如简 奥斯汀、玛丽 雪莱、勃朗特姐妹、艾米莉 狄金森等人的作品，打破了民族、地域与时间等多方面限制的疆界，将19世纪的英美女性文学视为一个

本书涵盖了迄今所见*所有诗词、楹联、书法作品。计有诗词97首，韵语20首，*改古今诗人诗词47首，共164首；*创作楹联106副，改编楹联4副，引用和书写楹联41副，*诗词集句联31副，共182副。 本书根据*生前同意发表出版及逝世后经中央有关部门同意发表出版的诗词的先后顺序分辑编排。每首诗词、楹联，都从时代背景、写作缘起、修改过程、社会影响、艺术评价等方面一一详加论列。同时收录了迄今所见*所有诗词、楹联手书，并一一作了具体的鉴别和分析。 本书从读者的需要出发，比较系统全面地提供了学习研究*诗词基本必需、丰富翔实的资料，反映了*诗词的*研究成果。是一部研究*诗词集大成之作。本书经权威部门审定，具有真实性，可靠性。 概括言之： 系统全面地提供了学习研究*诗词基本必需、丰富翔实的资料，吸取和反映了*诗词的*研究

本书为分卷本中国文学鉴赏辞典之一，共收录古文名作五百六十余篇，选目涵盖各家各派，全面精到，每篇均包括古文原文、注释及赏析文章三部分。赏析文章由古典文学领域的专家学者（如章培恒、王运熙、程千帆、陈振鹏、霍松林、吴小如、刘衍文、吴调公、刘乃昌、陈伯海、曾枣庄、安平秋、莫砺锋、骆玉明、周啸天等）撰写，以深入浅出的详尽解读，展现中国古文的辉煌成就，帮助读者了解其发展与流变，以利于从中汲取有益的养分。书中插配有关古文文意的书画作品。全书按时代先后分五册，*册为先秦、两汉，第二册为魏晋南北朝，第三册为隋唐五代，第四册为宋金元，第五册为明代、清代及附录。附录包括古文书目、篇目笔画索引等资料，以满足读者进一步求知的需要。每册含独立目录，便于检索。

伟大的小说《卡拉马佐夫兄弟》也带点俗气？ 纳博科夫为什么欣赏不来陀思妥耶夫斯基？ 鲁迅的《孔乙己》与电影《布达佩斯大饭店》有什么相似处？ 近年来，众多由文学作品改编的热门影视进入大众视野，从纸页到银幕，文学与电影的互动愈发紧密， 文字 与 图像 以不同的方式，共同构筑出一个立体的艺术世界。本书以极具思辨性的视角、通俗易懂的文笔，围绕文学与电影的相互关系，解剖了大量中外文学、电影、艺术经典作品，从《诗经》《搜神记》到鲁迅、张爱玲，从《哈姆雷特》《堂吉诃德》到《变形记》《追忆似水年华》，从贾樟柯、姜文到《罗生门》《盗梦空间》《布达佩斯大饭店》 探讨作品70 部，关涉作家、电影人、艺术家、哲学家50 位，深度解读文学作品，详细讲解电影基础知识。 为了比较文学原著与电影改编，在二者间建立新的对话

《元曲鉴赏辞典》是我社中国文学鉴赏辞典系列的主干产品。共收一百三十五位元曲作家的作品，其中小令五百四十四支，套数四十五套（含三百一十九支曲），杂剧一百三十七折（涉及八十八本，含四百六十四支曲）。共有篇目七百十二篇。鉴赏文章由王季思、王运熙、王水照、蒋星煜、隋树森等撰写。新一版以该书的第二版为基础，通过各种数据库的检索，订正文字包括注释方面的错误，对全书100多张图片一一审核，删掉质量不高的图片，补充新的图片，对附录进行修订，以期反映近年来的元曲研究成果。对全书的开本、装帧、版式、字体、字号等进行全新改版，以全面提升本书的档次和品位。

本书是德国当代著名学者埃里希 奥尔巴赫（1892-1957）的经典之作。在西方学术界具有广泛影响，曾再版九次，被译成西方主要文字在许多国家出版。作者从美学角度出发，用文学史家的眼光，对西方三千年来*影响的经典文学作品，如荷马史诗、教会文学、骑士小说以及法国、西班牙、德国、英国文学中具有代表性的作品中各种写实风格及其发展，做了精辟的分析。其着重于 表现严肃性、冲突性或悲剧性的尺度和方式问题 的分析方法已广为学术界所重视。 奥尔巴赫的拉丁系语文学研究，通过仔细考察语言和文学的形象化描述，指明了自罗马帝国一脉相承而来的欧洲各民族文化的各自特点和发展，对欧洲从古代史诗到现代长篇小说的艺术革命中人类的自我认识提供了全方位描述。