《流行音乐与爵士乐和声学(第2版)》全面介绍流行音乐与爵士乐的和声理论及实践应用方法。 《流行音乐与爵士乐和声学(第2版)》吸收当代美国爵士乐研究的新成果,并包含了作者多年研习流行音乐与爵士乐和声的大量心得,材料和观点都较为新颖,可作为广大音乐学习者、音乐工作者的学习和参考用书。 《流行音乐与爵士乐和声学(第2版)》内容分为上、中、下三篇,难度上由浅入深、循序渐进,具有很强的系统性,而且注重实用、重点突出、谱例丰富、讲解简明。 此外,《流行音乐与爵士乐和声学(第2版)》在键盘和声应用方面提出了独到的理论观点并提供了富有逻辑的编配方法。读者很容易学以致用。 《流行音乐与爵士乐和声学(第2版)》每章之后设有专门的练习题,书末附部分练习题答案。
在世界上的乐器里,钢琴是其中最有才能最有力量被人误解最深的——总是弹钢琴的那些人对钢琴也有误解。在《钢琴笔记》里,2003年国家图书批评奖候选人,世界上才华横溢的钢琴家之一,查尔斯·罗森以其一生丰富的知识和智慧带我们走入钢琴演奏的未知世界,这是一次难忘的旅行。 你在这里将要了解音符是如何演绎出来的,和弦为什么能打动我们,钢琴——调性的英雄和“恶汉”——如何塑造出西方音乐的走向,钢琴为什么又要面对强烈的挑战。罗森还要为我们解释贝多芬如何用大脑作曲,但莫扎特对此连想都没想过,为什么在拉威尔的音乐里没有极强音,为什么琴手的动作能造成重要的戏剧效果但仅止于此。
本书以丰富的案例和实践指导,为读者*面提供了有关光线的特性和用光原则的理论。书中包含大量精彩作品和布光示意图,并加以详细地步骤指导。对于如何为那些较为困难的被摄体——如各种性质的表面、金属体、玻璃制品、液体、*端情形(黑对黑和白对白)、人像等——进行用光,本书也提供了*方位的指导。 本增加了*新章节“建立你的新工作室”,重新修订并扩充的第8章“表现人物”,超过100幅新照片和信息栏,更新了有关闪光灯、LED灯板和荧光灯的新近信息等新内容。 本书适合专业摄影师以及摄影爱好者阅读,也可作为摄影艺术专业课程的教材。