本书是一本针对AI图像生成技术的实用教程,旨在帮助读者快速掌握AI出图工具Midjourney的使用方法。本书从AI图像生成技术的基础知识开始,逐步深入讲解Midjourney的界面操作、功能特点和实战技巧。通过书中丰富的案例和实践练习,读者可以在短时间内学会AI图像生成技术,并且本书收录了大量实用的提示词,方便读者快速运用到实际创作中。
车尔尼是贝多芬得意的学生,又是李斯特的老师。由于他所处的时代,使得他的作品既继承了古典主义的传统,又和浪漫主义有密切的联系。车尔尼的有些练习曲,甚至可以说是为学习浪漫派作品做准备的练习曲。因此,学习车尔尼练习曲,不论对演奏古典主义的还是浪漫主义时期的钢琴作品,都有极大的帮助。 《车尔尼钢琴流畅练习曲》(作品849)是一本钢琴学习的初级教材,一般来说,学完了车尔尼(作品599)和巴赫的《初级钢琴曲集》等教材后,就可以使用这本练习曲了。这本教材有一个很重要的特点,即每一首练习曲都有一个明确的技术课题,所以教材的系统性比较强。学生如果能在练习中理解每一首练习曲的技术特点和难点,并耐心认真体会要领,那么就会为学习中、高级钢琴作品做好充分的准备。 针对同类书目音符较小等特点,本书将曲谱特制成大音符版
新版《弹儿歌学钢琴》150首乐曲都是作者根据孩子们和家长们所熟悉和喜爱的歌曲编配而成的钢琴曲,涵盖了从初学(零起点)至中级水平(约车尔尼299)的程度,可以伴随大多数孩子从初学开始约四、五年的使用时间。 编曲以简单、规范、易弹、好听为原则,全部带有歌词,亦弹亦唱。 书中乐曲是以弹奏方法作为一条线索展开的,每首乐曲之间都具有知识上的连贯性,但并非完全由简至难,因为在每一种弹奏方法中都安排了一些简单乐曲供教学使用。 本书采用大多数教师所熟悉的传统教学系统,融汇各常用教材的优点。以 每首乐曲都有新内容 为前提,将丰富的音乐知识融入150首乐曲中。知识性内容除了可作为教师教学的辅助备课材料外,还可作为家长和孩子们的延伸阅读。 书中乐曲的弹奏示范已上传网络,扫描二维码即可聆听。
人们到电影院看什么?什么理由使他们走进一间暗室?为了时间:为了已经流逝、消耗,或者尚未拥有的时间。电影创作的实质是什么?一定程度上可以界定为雕刻时光。《雕刻时光》,电影人无法避免的经典。塔可夫斯基,电影人无法绕过的大师。《雕刻时光》是塔可夫斯基对电影、对艺术尽其一生求索的文字集。正值2016年塔可夫斯基逝世30周年,《雕刻时光》再版。 《雕刻时光》,是每一位文艺爱好者的书目,更是电影艺术为人所知的标志。其中浸润着他对诗歌、音乐、文学、绘画等艺术的深刻理解,对于时间与空间的卓然雕琢,具有极为强烈的精神感召力。
麦基的《故事》,讲述故事创作核心原理。越来越多小说作家、文案策划和商务人士也开始研习其中的讲故事技巧。你可以把它当作一本高级电影鉴赏入门指南,也可以将它视为文学写作、艺术修为内功进阶,还有人从中领悟了人生哲学和生活道理。被英国卫报称为 亚里士多德后*有影响力的讲故事理论家 罗伯特麦基将他30年间行走全世界,向10万名学员开班授课的精华写在了这本《故事》里。
《楷书入门》系列各章节附有教学视频,扫描二维码即可观看书写示范! 《楷书入门》系列一共3本,采用蒙纸形式。 笔画偏旁,间架结构,实战训练,练字从基本笔画到篇章练习,由易到难,循序渐进。附有田字格、横线格,练字形式更多样。 这是一套全新的楷书入门教程,这套书里的主要例字都有图示技法详解和名师点评,《楷书入门实战训练》更是加入了 单字精讲 ,每一页即为一个实用的知识点;二维码后增添了更多内容,包括逐字视频讲解、单字图示技法以及单字笔顺示范,手把手教新手练字,特别适合新手小白习字入门。 《楷书入门笔画偏旁》包括32个笔画和50个常用偏旁,足以为练好一手漂亮楷书打下坚实基础。 《楷书入门间架结构》包括12个间架结构和20个结构二十八法(其中二十法),以及8个小节的强化训练,足以为
这是一本服装设计手绘描摹练习册,可临可描可上色,助力读者快速便捷地提高服装设计图的表现能力。本书共分为5个章节,章 人体动态描摹;第二章 人台与服装款式图描摹;第三章 服装款式图绘制表现;第四章 服装设计效果图绘制表现;第五章 服装设计效果图欣赏与练习。
《什密特钢琴手指练习(教学版)(新修订)》是一本解决当前迫切需求的手指练习优秀的教材。它的训练价值在于:使学生的手指更加独立、有力,发音更加集中。当然训练的难度也就更进一步加深了。 为了使学生有针对性、有选择地进行练习,作者把全部213条练习分成三个部分,分别加以练习要点的提示。213条练习后有56条弹奏音阶和琶音的预备练习,旨在使拇指自然、灵活、敏捷地从其他各指下移过,这也是非常重要的基本练习。 附录部分作者把六升、六降以内各个大小调的音阶、琶音、和弦以及减七和弦、属七和弦分解长、短琶音等初、中级阶段学生经常要弹奏的基本技术练习集中起来,并附加简明的练习提示,这样也就大大加强了这本练习曲的实用性。 这次新版的修订,作者在原有版本基础上,总结了更加详尽的技术指法规则和训练方法
全书包含五个部分,*部分,讲解绘画的基本逻辑、挑选出一些在我*初开始绘画时遇到的一些困惑,并用Q A的方式进行解答。初级篇部分,针对面部、身体的绘画基础进行讲解,中级篇部分,讲解一些实用的绘画技巧,例如:如何给人物增添动感、添加阴影。高级篇部分,讲解的是构图排版、依据服装的不同画法,等高难度技巧,神技篇部分,会讲解男性人物以及男女恋爱情景的绘画技巧。从身体线条,到恋爱情景的画法,都会逐步进行讲解,所以即使是零基础的你也不需要担心,只要一步步跟着学下来就可以。准备了练习用的 别册 描摹练习画册 。画册中收录了本书所讲解到的绘画技巧实例,所以大家可以通过描摹画册再次深入感受线条以及整体的画法。
如果我们还能从一百五十多年前莫奈的《日出》、梵高的《星空》中,依稀辨认出艺术 原来 的模样,那么,一百五十年后安迪 沃霍尔的金汤宝罐头、达米恩 赫斯特的腌制鲨鱼,还有翠西 艾敏乱糟糟的床,足以让我们看到艺术的其他可能。回顾现代艺术一个半世纪的反叛之路,我们见证了一代又一代人如何变得愈发反叛、大胆、混乱。这背后,是艺术家对 何为艺术 的无尽追问,是他们对周遭世界的回应与抵抗。现代艺术的故事仍在继续,也许永远不会完成。 艺术就像个游戏,你真正需要知道的只是它*基本的规则,从而让一度令人困惑的东西开始变得有意义。 威尔 贡培兹
《停下别动,放大看》是一本难得一见的笔记体艺术科普书。作者吕宸以艺术史为切口,用新潮诙谐的语言,从大众感兴趣的视角详解了近120件艺术品中不为人知的100多个细节,揭秘了15位艺术大师的创作历程与艺术成就。他对艺术的解密方式,足以使艺术 门外汉 获得沉浸式看展的体验。读者可以在书中跟随他像侦探一样,从细节中寻找突破口,把高冷的艺术变成沾染生活气息的万花筒,解锁学习艺术的新途径。 伦勃朗的《夜巡》场景其实是白天?丢勒每幅画的签名必整活?蒙娜丽莎的眉毛去哪儿了?戴珍珠耳环的少女戴的耳环并不是珍珠做的?《雅典学院》里的人能和古希腊时期的真实人物一一对应上吗?王室婚礼大场面宁愿用两年等一幅画作也不愿用现场照片? 不管你是艺术小白还是狂热追随者,读完这本书,你一定会被艺术家们的创造力和艺术作品的精
艺术家是如何获得灵感,又是如何找到属于自己的独特风格或创作主题的呢?在成为大师之前,他们有着怎样的经历?通过与世界上*伟大的创意思想家多年的亲密接触, BBC艺术频道主编威尔 贡培兹发现了这些大师共同的特点 他们是极度好奇的、勇敢的、懂得思考的 贡培兹将从古至今的艺术大师分门别类,以轻松风趣的语言重点讲述了20余位艺术家背后的创意故事,更记录了他与我们这个时代的著名艺术家的直接交流。我们每个人都能借鉴这些艺术家的经历,是时候像艺术家一样思考了!
在《虚与实 中国绘画语言研究》中,程抱一认为,绘画行为与宇宙的生成化育是相关相通的,而中国绘画的目标,在于创造一个完整的小宇宙。这要通过重建激荡宇宙的元气来实现,因此画家寻求捕捉构成所有事物并使它们彼此连接与沟通的内在原则(理)。但这些有力的笔画只能在虚的底色上体现,虚同时是起源的至高状态、万物所归的神妙所在和万物运转不可或缺的中心成分,因此有必要在画作上、绘画元素之间和在笔画本身中实现虚。为此作者围绕 虚 这一中国宇宙论的重要概念梳理出五个层次:笔墨、阴阳、山水、人天以及最高层的第五维度 它代表着绘画所要达到的最终目标:意境和神韵。以上诸层形成了一个有机整体,冲虚之气则从一个中心出发,遵循着一种螺旋形的运动,流布于一个又一个层次。
这是一本讲述动漫角色设计中人体框架知识的专业教程,旨在帮助读者由简至繁、由浅入深地学习如何简化动漫人体框架结构,并收录了大量多角度、多动态的人体框架手稿。全书分为4章,第1章从基础理论入手,了解动漫人体框架;后3章分别从战斗、体育、生活场景角度讲解动漫人体框架特点,并提供了大量框架的动作参考资料。本书既可向动漫基础学习者、艺考生及爱好者快速讲授人体框架知识,也可为动漫专业学习者和从业者提供动漫角色设计的人体框架资料。