本书是一本具有参考性、实用性的舞蹈学习工具书。其内容分为“舞蹈表现力的秘密”、“舞蹈基本功的秘密”、“舞蹈技巧的秘密”、“舞蹈求学者的秘密”、“舞台舞蹈表现失误补救的秘密”五大部分及100个有关舞蹈学习的基本知识,为舞蹈教师、学习舞蹈的学生及其家长们解开台前幕后的面纱,期待让更多的人近距离接触舞蹈并热爱舞蹈。 作为舞蹈爱好者,当阅读“舞蹈表现力的秘密”时,会帮您开启关于如何理解舞蹈世界的艺术之门,在深入浅出中引导您认知舞蹈与快乐人生、舞蹈与优美姿态、舞蹈与肢体表达等一系列重要的舞蹈基本常识。 作为舞蹈教师,当阅读“舞蹈基本功的秘密”和“舞蹈技巧的秘密”时,会帮您收获丰富的教学经验。章节中收录了大量的基本功及技巧训练方法,并根据训练步骤配合图片,对每个具体动作进行详尽解
舞蹈不仅是一门艺术,还是一门人文科学,它所涉及的范围很广。比如,舞蹈的发生发展与人的进化密切相关,这涉及人类学;又比如,舞蹈的发展过程与历史的发展过程环环相扣,这涉及历史学;而社会的发展和各种意识形态直接影响舞蹈的发展,则又涉及社会学;同时,时代文化背景决定舞蹈的整体风貌,还涉及文化学;此外,世俗风情、人文环境对舞蹈的风格会形成本质性的制约,这又涉及民俗学……所以,舞蹈决不是肤浅的娱乐消遣、蹦蹦跳跳,而是一门有着深层文化内涵的艺术。 本书为高等院校公共艺术课程的教材,供高等院校非艺术类专业大学生使用。本书的内容分为两个部分:舞蹈的种类、舞蹈作品鉴赏,所鉴赏的舞蹈作品包括中国民间舞、中国古代舞蹈和芭蕾舞等。
长袖历史悠久,先秦时已存在,曾是楚国宫廷的风尚。汉代承楚地乐舞之遗风,长袖舞更为盛行,从宫廷宴饮到民间百戏,都有长袖舞的身影,甚至可以说 无舞不舞袖 。本书对长袖舞的历史进行了探讨,分别介绍了宫廷与民间的女乐长袖舞,并分析了长袖舞的舞姿舞态、审美风格特征、思想情感诉求等,有利于增进读者对长袖舞的了解。
《古典芭蕾训练伴奏谱集(高年级女班2)》系北京舞蹈学院芭蕾舞系课程配套教材,从舞蹈内容,情感、以及人文背景出发,采用西方古典乐曲改编的钢琴伴奏谱,为中国芭蕾舞训练者们提供一个相对优雅的古典空间和意境,逐渐 熏陶 她(他)们具备适合古典芭蕾风格的气度和风范,使得伴奏音乐与舞蹈的内容找到*的艺术表演形式与方法,让古典芭蕾舞教学的过程进一步得到优化,从而大大提升芭蕾舞教学的质量和效果。
国标舞是一门新兴的舞蹈艺术门类,分为摩登舞和拉丁舞两大类。拉丁舞作为国标舞专业学生的必修课程之一,包含恰恰恰、桑巴、伦巴、斗牛、牛仔五个舞种。为了更好地培养具有良好艺术修养、素质全面、可塑性强的基础
《纽约伦敦上海观剧琐记》为作者濮波对纽约百老汇、伦敦西区和上海剧场风景的亲身经历观察记。 在 化时代,选择这具有代表性的三地剧场风景,具有管窥 化时代世界剧场风景之全景的典型意义。特别是对纽约百老汇和伦敦西区这两大世界演剧中心的生态,本书进行了尽可能客观而细致的观察记录。书中涉及到的上演剧场风景,多是外国剧作在上海的演出个案,也是对当下上海剧场中多有涉及引进、搬演、改编世界名剧,以吸引那些具有 化视野和跨文化需求的观众(当然亦有利用戏剧资源服务商业环境)的所谓海派文艺观在戏剧演出和教育实践上的反映。 本书文字诙谐、生动、朴实,使读者尽可能还原作者直接体验到的戏剧世界。
《摩登舞基本训练教程/上海市舞蹈学校校本教材系列丛书》在一年级部分安排了把杆训练,旨在加强专业基础训练,通过稳定的训练方法,使学生对身体的各部位有所把握。特别是对脚部动作、摩登舞特有的身体位置以及头部动作有基本的了解。教程中的概述部分非常重要,对摩登舞的基本技术做出了清晰明了的注解,深入了解后有利于摩登舞的学习。 本教程的编写是一次有意义的尝试,相信在国际标准舞专业建设的不断发展中,教程还将会不断地补充,通过实践使其逐步趋于更为实用和完善,成为一部更有价值的教材。
《古典芭蕾训练伴奏谱集:高年级男班二》主要是为芭蕾舞基本功课堂训练而编写的钢琴伴奏教材,适用于高校舞蹈专业和大中专艺术院校的舞蹈专业教学使用的实用性教材。
《郭德纲话说北京》以单口相声的手法,介绍了有关老北京的历史故事和传说,读来妙趣横生,新切感人,读者可于笑声中了解老北京的历史。同时《郭德纲话说北京》附载了郭德纲先生的自述《我叫郭德纲》和他的部分相声作品,并随书附光盘一张,录制了部分精彩相声片段,以飨读者。相信广大读者一定会喜欢这本书的。
本教材以继承和发展中国古典舞的民族传统文化为目的,从传承中国古典舞教学传统、进一步建设与完善教学体系出发,力求在训练中不断加深对中国古典舞核心理念的理解,围绕中专男高班(五、六年级)以身韵为覆盖贯穿的踢腿组合、控制组合、旋转组合、翻身组合、跳跃组合五大组合板块进行了深度分析及精妙讲解,并配有相关示范视频。本教材可作为中国古典舞舞蹈教材,也可作为课余训练及舞蹈爱好者的自学教材。
身体是一种文化,舞蹈身体 是升华的文化。中国当代舞蹈不仅承载着中国舞蹈文化的传承,也有着世界语境下的对话诉求。在这两方面,当代舞蹈在链接传统与未来,本土与他者的过程中,都有着与众不同的转化与创新。尤其是在 语境下的交流中,各舞种的内涵和外延都有着明显的差异。如何解读中国当代舞蹈,如何突破固有观念下的理解,这对自身发展和对话都是有一定意义的。无论是中国当代审美需求中,还是在人类命运共同体的构架下,中国当代舞蹈都 加凸显中国逻辑,体现出文化自信、理论自信,实现中华民族舞蹈文化的复兴,从而与中华民族文化伟大复兴共振。
《时代、审美与我们的戏剧——新世纪以来话剧文化观察》是作者近10年来撰写的关于新世纪以来话剧发展现状及问题的论文、评论合集,全书分为“变局中的创造与坚守”、“他山之石 可以攻玉”、“浮出城市的地表”三个部分。“变局中的创造与坚守”聚焦新世纪话剧发展的热点问题、重要现象、年度述评,重在宏观的把握和观察;“他山之石 可以攻玉”是对近年来靠前西方戏剧引进潮现象的探讨与反思。
本教材以继承和发展中国古典舞的民族传统文化为目的,从传承中国古典舞教学传统、进一步建设与完善教学体系出发,力求在训练中不断加深对中国古典舞核心理念的理解,围绕中专男高班(五、六年级)以身韵为覆盖贯穿的踢腿组合、控制组合、旋转组合、翻身组合、跳跃组合五大组合板块进行了深度分析及精妙讲解,并配有相关示范视频。本教材可作为中国古典舞舞蹈教材,也可作为课余训练及舞蹈爱好者的自学教材。
文化的源起与传承,肇始于人类对大自然的倾听与观察;酝醉于人类彼此间的合群与关照;形成于人类生活的体验与创新;世世代代的口口相传、前瞻未来。赞美、崇拜、高谈、阔论,文化梦想的不断演绎流传!在揄扬的文明祭坛前燃起圣火;循着人类心智活动的踪迹;于潜藏的集体意识中为您捕捉旖旎华灿的艺术风华和交相辉映,悲怆浪漫的历史岁月! 一个国家也好,一个地区也好,一个城市也好,博物馆实际上就是这个国家、这个地区、这个城市的眼睛,它可以点亮人们的心灵之灯。去巴黎,您会不去卢浮宫?游伦敦,您多半会走进大英博物馆。在拜占庭精神的沐浴中,在艺术中呼吸,感受理性的光芒、自由的张力(《艺术平台系列》)……这一切,都会让您的想象在图片与文字之间无边蔓延,这是我们的努力所在:与您一起来一次艺术之旅!而且,在那一
《首都师范大学音乐学院教材系列:中国古典舞技能技巧教程》介绍了首都师范大学音乐学院作为北京市重点学科和北京市“211工程”重点建设学科,承担着为北京市和全国培养全面发展的艺术教育、艺术表演及创作人才的
“快乐小分队”的职业生涯经常被神话所笼罩,但事实却出乎意料的简单:在几个月的时间里,“快乐小分队”从一个普通的朋克乐队模仿者转变为有史以来 气、 令人不安、 影响力的专辑的创作者。作者克里斯·奥特仔细地挑拣出事实,展示《未知欢愉》专辑是如何产生的,以及它如何在 仍 能产生如此强烈的共鸣。