本书是一本针对AI图像生成技术的实用教程,旨在帮助读者快速掌握AI出图工具Midjourney的使用方法。本书从AI图像生成技术的基础知识开始,逐步深入讲解Midjourney的界面操作、功能特点和实战技巧。通过书中丰富的案例和实践练习,读者可以在短时间内学会AI图像生成技术,并且本书收录了大量实用的提示词,方便读者快速运用到实际创作中。
这是一本服装设计手绘描摹练习册,可临可描可上色,助力读者快速便捷地提高服装设计图的表现能力。本书共分为5个章节,章 人体动态描摹;第二章 人台与服装款式图描摹;第三章 服装款式图绘制表现;第四章 服装设计效果图绘制表现;第五章 服装设计效果图欣赏与练习。
本书囊括了130种基本色的全色彩数据库,是一本介绍颜色搭配的入门书。书中有针对性地精选了12种常用色系及两种金属色(银色、金色)的色彩搭配组合,配色组合形式多样,涵盖了双色、三色、四色及五色配色方案。每一种配色组合不仅标示出所选色彩的色值及配色比例,而且在空间上结合新颖时尚的图示,使配色实例在视觉和感知上更加简单易懂,可为读者带来丰富的配色灵感与启发。书籍小巧便携,使平面设计师、服装设计师、室内设计师及色彩爱好者可以随身携带、方便查找,具有很强的实用价值。定价不高的特点让色彩爱好者也可以尽情享受阅读之乐,不必再为高昂的价格而犹豫不决。书籍的裸脊设计饱含艺术感,是读者妆点生活、培养情趣、放松心情的不二选择!
本书是《看图学艺 服装篇》丛书中的一本,按照裤装、裙装、衬衫、茄克衫、中式服装、西服、大衣、童装八个大类,吸收技术与艺术相结合的现代服装设计方法,以大量的图示、少量的配文,翔实地分解论述了服装从立体造型到平面结构的转换变化规律,使读者能由浅入深、轻松、迅速地掌握服装设计制作的规律和技巧。 全书内容通俗易懂、图文并茂、形象逼真,适合中等职业学校、技工学校、工人培训的服装专业教学用书,也可作为服装爱好者自学使用。
《佐藤可士和的超整理术》:如果说原研哉奠定了无印良品的设计哲学的话,那佐藤可士和就创造了UNIQLO优衣库的视觉精神,而现在UNIQLO已经成为了一个新的日本设计象征,它更加国际感,并强调设计性让设计完成真正意义上的直观和重要同时又保持了日本风格。 在日本,佐藤可士和是带动销售的设计魔术师,也是走在时代尖端的创意鬼才,不论麒麟极生啤酒、国立新美术馆或是UNIQLO等等,皆以崭新的创意抓住众人目光。事实上,这般精准呈现的极致美学,都是透过 整理 而完成的。书中佐藤可士和以自己的知名设计案为例,将 超级整理术 分为三大阶段,从有形到无形分别是:空间整理、信息整理以及思考整理。从随身物品、办公环境开始,透过对于空间整理的习惯,养成对于思考整理的敏锐,只要按部就班,时时刻刻磨练整理技巧,便能促使思绪清晰、提高
这是一本献给18 40岁爱美女性的穿搭图解书。无论你是学生、白领还是全职妈妈,无论你的皮肤是白、是黑还是黄,也无论你的身材是标准还是有小小的不足,都可以在书中找到让自己变得更美的小妙招。 书中开篇是穿搭的基础,即了解自己的肤色,冷暖肤色在服装及彩妆色彩的选择上大有不同。第二章到第五章进入主题,详细讲述穿搭配色、技巧与风格。无论是在自然、名画中找灵感,还是介绍穿搭的节奏感,或是如何通过服饰弥补身材的不足,都能让你一看就懂,一学就会。第三部分介绍了发型和配饰应该如何选择,为你打造出彩的形象。 全书通过优美的插图,凝练的语言,为你开启了一扇变美的大门,只要打开它,变美就可以很简单。
中国纹样历经千年的传承,在中华传统文化中依然璀璨无比。它们不仅反映了时代的文化特征,还诠释了独特的东方美学! 本书是“东方美学口袋书”系列的纹样主题图书,选择了60多种传统纹样,并按照几何美、自然观、草虫鸣、花鸟语、瑞兽谱、万物生为主题进行分类。纹样类型多样,如锦纹、回纹、盘长纹、龙纹、狮纹、麒麟纹、博古纹等,每一种纹样都提供了纹样简介、元素线稿、文物纹样展示、纹样高清图等内容。 本书开本便携、内容丰富,适合喜爱中国传统文化、喜爱纹样的读者欣赏和学习。
《裤子裁剪与制作从入门到精通》(第2版)以女性人体的生理特征、服装的款式设计为基础,系统阐述了裤子的结构设计原理、变化规律、设计技巧,内容直观易学,有很强的系统性、实用性和可操作性。本书对裤子结构设计基本原理的讲解精准简明,并选取典型裤子款式深入浅出地将理论知识逐步解析透彻,同时选取典型裤子的缝制工艺详细讲解,能让读者举一反三地掌握裤子的裁剪与制作要领。全书内容设计非常符合服装爱好者的学习规律,本书第2版加入了20余款裤子的制作实例,裤子从经典到时尚的递进讲述,能让读者成为精通裤子裁剪与制作的达人。本书图文并茂、通俗易懂,制图采用CorelDRAW软件,绘图清晰,标注准确,既可作为高等院校服装专业的教学用书,也可供服装企业裤子制板人员及服装制作爱好者进行学习和参考。
本书分为5章,由浅及深地介绍色彩搭配的原则。这5章分别是:基本的原则、主色的原则、搭配的原则、点睛的原则和多色的原则。章介绍配色基本知识;第二章以各种色彩为主色,介绍三色搭配的各种组合;第三章以搭配效果为方向,推导怎样配色才能实现这些效果;第四章主要介绍强调色与点缀色的理论;第五章则介绍四色、五色等多色搭配的原则。本书不仅内容精炼,而且插图精美,提供了数量可观的色彩搭配组合,方便读者使用。此外,本书每章还提供了互动习题,可加强读者对各章配色原则的理解。
《古怪的身体 时尚是什么》每个人的身体都有着这样那样不同的特征,每个人对待自己的身体也都抱着又爱又恨的心情。穿衣打扮更是是我们现代人每天都无法回避的话题。而时尚到底是怎么一回事呢?看似奇葩的街头潮流,其背后隐藏的信息是什么?像川久保玲、山本耀司、三宅一生这样的设计师们试图通过服装表达的又是什么?说到底人为什么会通过穿衣服来隐藏自己的身体?而真正想隐藏的到底又是什么? 哲学教授鹫田清一希望通过一种简单易懂的方式向人们讲述他关于时尚的 身体论 。
本书是“东方美学口袋书”系列的中国传统色主题图书。 本书选择了92种传统色作为主色,每种主色延展出3种相关色,共360多种中国传统色。书中提供了各种颜色的相关实拍照片、来历、普及知识、颜色展示以及配色方案,每种颜色都有相应的色值,开本小巧但内容丰富,便于随时随地阅读。本书是传统文化和美学的普及书,也是专业设计师、插画师可以随身携带的工具书。 本书适合喜欢传统文化、喜欢中国传统色的读者阅读。
本书的编写目的是让读者掌握成衣制版、裁剪和制作的技能,具备从事服装技术行业的能力。本书主要由3大部分组成。第1部分为本书的第1章的内容,主要讲解了服装的基础知识,包括人体测量、服装号型及尺寸规格、服装的分类等方面的知识;第2部分为本书第2~6章的内容,主要讲解了成衣制版、裁剪、排料、缝纫和熨烫方面的内容,再辅以29个小案例的制作帮助读者掌握这方面的技能;第3部分为本书第7~9章的内容,通过对童装的内衣、开裆裤、连体衣、背心、男女童装,女式的喇叭袖衬衫、A字裙、连衣裙、鱼尾裙、铅笔裤、西装、大衣,男式的裤子、衬衣、马甲、西装外套、风衣、夹克等18款服装具体介绍了从制版到缝制的详细操作步骤。本书图文并茂,浅显易懂,适合从事服装设计、服装美学工艺设计或者服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用,也适合
《配色基础手册自然之色》是一本为喜欢色彩的人士量身定制的配色入门手册,无论设计行业还是商业应用、兴趣爱好,均能起到迅速提升配色能力的效果。 本书对于设计/插画/摄影/商务/企宣/手工制作/室内装饰/涂绘/个人兴趣等行业色彩相关人士均有参考价值的配色入门指南。 本书内容涵括配色基础知识、配色原则、不同风格的三色、五色立体搭配,以及1008个配色样本,主要从色彩意象角度划分为6个主题:浪漫、雅致/安静、休闲/自然、清新/高贵、华丽/古典、怀旧/现代、简约。每张图片附上详细的色块、色彩名称、CMYK以及RGB值,方便大家在设计过程中参考使用。
汉服是中华传统文化的重要组成部分,无论是织染工艺,还是纹样、配色,都体现了独特的东方美学。 本书是“东方美学口袋书”系列的汉服主题图书,按照朝代梳理、选择了30多种汉服,如曲裾深衣、直裾深衣、交领襦裙等,带领读者走进汉服文化,感受中华传统之美。本书不仅展示了服装形制、设计细节、上身装扮、汉服配色和纹样等内容,还介绍了相关的汉服配饰、鞋履、面妆知识。 本书开本小巧、内容丰富,适合设计师、画师、传统文化爱好者、汉服文化爱好者阅读。
本书主要是针对整体形象设计的特点,从概念出发,诠释了整体形象设计是运用视觉元素塑造人的外观,通过化妆、发型、服装服饰、言谈举止等综合营造,设计出符合人物身份、修养、职业、年龄的整体形象,全书在知识上力求概念清晰明确、简明扼要,结构层次脉络清晰,强调对学生专业素质全方位的培养,突出学生的创造能力与实践能力。对全面提升人物形象设计职业教育教学质量,促进学生提升技能、发展成才等具有一定的指导意义。
设计作为日常生活中普遍存在的现象,它与美的相关性是毋庸置疑的,由此,设计美学似乎成了理所当然的学科。然而作者认为,设计美学的合理性要建立在它与美学知识体系的历史性之间的内在关联之上。基于这种视角,作者对康德美学进行了重新分析,找寻从中延伸出的设计美学基本概念的可能性。同时,她还在日常生活美学的批判性研究的基础上,指出设计美学比日常生活美学更合理的地方。作者对设计美学有着深沉的寄望,认为它有可能重建美学与日常生活之间的深刻关联。
《字体设计与实战(第2版)》结合教育与设计的形式特为字体设计学习者定制,共7章内容:认识字体、字体的结构与形态、字体的设计方法与风格表现、字体的设计原则、字体的创意设计与表现、字体设计的排列与组合、字体设计的应用。 《字体设计与实战(第2版)》图文并茂地对字体设计进行了详细分析,并收集了大量国内外优秀的字体设计案例,可以启发设计者的灵感,供读者参考借鉴。本书同样适合相关专业院校作为教材或辅导用书。
本书内容除色彩构成设计基本理论、基本方法外,更侧重于艺术设计专业的各个设计方向,即视觉传达设计、环境艺术设计、产品艺术设计、服饰设计中的色彩构成问题,注重课题实训环节,在每一章的*后设计了项目实训内容,引导学习者对所学知识进行自我思考和应用实践。
本书精心挑选了90例经典、时尚女童装款式,每个款式均提供了款式说明、正背面款式图、面辅料介绍、规格尺寸表、裁剪图及部分工艺示意图等。 全书结构图清晰、规范,涵盖女童装的裙装(连衣裙、吊带裙、背带裙、短裙)、裤装、T恤、衬衫、外套、夹克、羽绒服、大衣、马甲、旗袍、肚兜等类别,加入大量女童装成品裁剪实例,方便读者阅读和参考。 本书是一本易学易懂的实用工具书,也是广大童装制作、设计人员的专业书籍,还可作为服装企业相关技术人员及服装院校师生工作和学习的参考书。
这是一套适用于高校及职业艺术教育的花卉、风景图案教材。该教材从简单的图案造型方法到细节更多的创意组合,内容丰富,精选的500余幅图案作品富有设计感,易懂好临。 图书系统、全面地介绍了图案设计的知识、方法与技巧,为美术专业学生举一反三地进行图案设计提供了蓝本,为他们掌握图案设计 技巧、提高图案运用及设计能力提供指导。教材内容多元、开放、灵活,为学生从基础知识与技能的夯实到实际运用能力的提升提供切实的帮助。 图书还提供了几十幅图案作品的大尺寸电子文件,可以扫取书中二维码下载,供学生们拓展练习使用。