梁思成和林徽因，中国著名的建筑夫妇。一个是中国现代建筑学之父，一个是中国历史上位女建筑学家。他们自始至终，比翼齐飞，一起出国求学，学成回国后携手走遍大半中国，调查中国古建筑；一起著书立学，让中国传统建筑在世界建筑史上赢得应有的地位。他们推动中国建筑学从蒙昧进入现代科学，开创了中国建筑系。他们创办的清华建筑学院，成为中国乃至全球极重要的建筑学府。他们终生为保护中华古建筑奔走,拳拳之心,令人动容。 集齐梁思成重要作品的 梁思成建筑大系 从书中，也包含林徽因建筑作品。两人的作品和两人情感一样,水乳难分。
本书是 中国建筑之父 梁思成先生的代表作，也是DiYi部由中国人自己编写的公正权威的中国建筑史。是大众读者了解中国古建筑的范本。清华大学教授、清华大学古建筑研究所所长 楼庆西对本书总结道： 在这部著作中，梁思成根据大量的实物和文献资料，DiYi次按中国历史的发展，将各时期的建筑，从城市规划、宫殿、陵墓到寺庙、园林、民居都做了详细的叙述，并对各时期的建筑特征做了分析和比较。这些论述和分析都远远超过了过去外国人对中国建筑的研究水平，达到了前人所没有达到的高度。
与图书市场上其他版本不同，此次三联书店重版《中国建筑史》（通校本），将原本的简体中文版本与梁思成先生的手稿以及1955年出版的油印本互相参校，修正错漏，核对文献，并精心筛选和制作近四百幅图片。
中国建筑是延续了两千余年的工程技术，本身已成一个系统，许多建筑物便是中国文化的具体表现，是中华民族艺术的大宗遗产。 《中国建筑史》是由SHOU位用现代科学方法研究中国古代建筑的学者梁思成先生编写，同时也是SHOU部由中国人自己编写的公正权威的中国建筑史。其按照中国历史发展顺序：上古、两汉、魏晋南北朝、隋唐、五代宋辽金、元明清、清末及民国以后，涉及了中国历史上几乎所有的建筑类型，小到阶基、勾栏、柱础、斗栱、雕饰、门窗，大到陵墓、石窟、寺观、宫殿、住宅、都市。在丰富的历史文献基础上，列举实物、分析特征，清晰地展现了各种建筑形制及其发展变化。 我们今天读中国建筑史，是为了防止犯之前削足适履、张冠李戴式的错误，是为了在未来选择、创造自己的理想生活方式。
建筑与绘画同属艺术，自古就有将建筑、绘画、雕塑合称为三大造型艺术的说法，许多建筑师都善于绘画，甚至一些建筑师在绘画方面的造诣与画家并无二致。 但建筑师有一种独特绘画方式，不是对已有建筑的表达，而是对从无到有、无中生有的建筑的表达，在建筑师的创造性活动中，不断地需要将头脑中的构想图形化，形体、空间，甚至场地氛围都需要通过这样的图画来进行表达，因为这是一种呈现设计意图的非常便捷的方式，这是独属于建筑师的一种绘画方式。本书就介绍了这样一种绘图的方式，在作者循序渐进的教导中，初学者会发现，掌握这样一种绘画方式，既非毫无规律可循，又是一件饶有兴趣的事情，即使是在电脑技术飞速发展的今天，这种绘画方式仍旧是建筑思维表达的非常有力的方法之一。 有关钢笔画、效果图画法的书籍很多，但与建筑师的
《静谧与光明：路易斯 康的建筑精神》由美国建筑师、学者约翰 罗贝尔编写，全书以散文笔法阐述了路易斯 康的建筑精神。 本书分为三部分， 静谧与光明：路易斯 康的话 从多个角度整理了康的演讲词，文字优美，充满哲学味道和诗意； 建筑即精神 为作者对康代表的建筑精神的领悟，从建筑内部一一讲述，并附有建筑照片和图纸； 路易斯 康的建筑 介绍了康的八个代表作品，作为康建筑思想的体现，简洁直观，磅礴大气，神秘悠远。
中国传统文化博大精深，传统建筑作为衣食住行中的一个支柱，自是其中重要一环。不过对于想要了解传统建筑的大众读者来说，要么被建筑典籍的古体字及拗口的建筑构件名称所吓退，要么被散文化的优美文字弄得云里雾里。似乎存在一个缺口，即以建筑设计为视角来审视古建筑，从而对当下的建筑设计及生活有所启发。本书试图以建筑设计为视角，回归到人的生活与建造活动。一旦回归到基本的生活及建造，许多曾经习以为常却不知所以然的东西，以及需要耗费心神来记忆的那些知识点，一下子便有趣生动起来。于是，个中的生活智慧、建造智慧便不再是冷冻的过期食品，而是应季的生鲜，对当下的建筑设计更有营养。在此意义上，本书为填补 缺口 贡献了一方木料。 本书讲述了中国传统建筑的结构体系、制造技巧和风格沿变等内容，分别从传统建筑的基本
梁思成先生是我国著名的建筑学家、建筑史学家、建筑教育学家，毕生致力于中国古建筑的研究和保护。但梁先生的思想和视野其实不止停留在建筑这一路径，他希望由建筑开始，对中国艺术史做一个整全的贯通。因此他1943年所著的《中国建筑史》，原名为《中国艺术史 建筑篇》。但历史留给他的时间并不多， 他有太多想做的事情，有太多精神上的探索有待完成。本书是他在建筑之外，或者亦是依托其对中国古建筑的研究，留给读者的一部对中国古代雕塑艺术的论著。 从严格意义上讲，本书并不算梁思成先生的正式著述，它只是梁先生在东北大学讲课时的讲义，因此这本书的内容显得异常 简约 ，很多内容只是提纲挈领，没有充分地展开论述。但通过傅熹年、陈明达等先生的注释，通过林洙老师为文字选配的一百七十余张图片，已经能够明晰地见出梁思成对中
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日本染织史家吉冈幸雄，在本书中以深厚的美学素养细数存在于京都的建筑，探究建筑与美学元素的根源，记录面临消失危机的美丽日本传统风景。全书分为两个篇章，章讲述京都的住宅与生活设计，如玄关、窗、坪庭等；第二章讲述京都的街景与建筑设计，如门、塀、垣、屋顶、小径等。全书收录超过320张专业摄影照片，并附有京都美学散步地图，读者可从摄影师喜多章所拍摄的珍贵照片中，窥见留存在京都建筑中的怀旧风景与装点京都街道的日本传统设计
本书是建筑大师写给普通人的小书，收录了梁思成先生1943年至1961年关于中国建筑艺术的代表性文章，此一时期，正是梁思成学术生涯的第二阶段。本书从 建筑是什么 讲起，从类型、体系、特征、艺术，甚至文化遗产的角度对中国建筑做了深入浅出的分析， 中国建筑发展的历史阶段 等文则以时间为轴，简单梳理了中国建筑史，并重点讲了佛教建筑在中国落地、生根、发芽的脉络。纵观梁思成先生的一生，其写作一向兼顾学术性与普及性，文笔优美，深入浅出，在平实的叙述中表达学术观点，若干篇什甚至可作散文读。因此，对于专业读者来说，阅读本书，可重温梁思成的学术观点，而对于普通读者来说，本书则可说是一本了解中国建筑艺术的优秀读物。
以圭璧钟鼎为国之重器的礼制艺术时代如何兴起，又如何逐渐衰亡，演变成以宗庙、宫殿与墓葬为主体的建筑性纪念碑时代？长安，这个从土木方兴时起就不断被重塑的城市，如何彪炳不同时期统治者的荣耀？一座座零散而无言的坟茔和祠堂，如何诉说历史长河中一个个普通家族的懿德？而这些具有明显公共意义的礼仪美术传统，又如何在汉代以后转化为艺术家打造个人历史的艺术行为？ 《中国古代艺术与建筑中的 纪念碑性 》尝试打破美术史研究中的门类之别，以 纪念碑 这一西方古代艺术的核心概念为线索，将装饰艺术、图像艺术和建筑艺术纳入更大范围内艺术的发展变化，重构中国古代美术的宏观叙述。
这是一本生动介绍西方建筑艺术语言的书籍。本书从建筑的原始美谈起，沿建筑艺术创作的发展主线，逐一介绍各个典型时期建筑的基本构成特征，及其具有代表性的建筑模式所形成的建筑语言。内容包括古埃及、古希腊、古罗马、拜占庭哥特式、文艺复兴、巴洛克与洛可可、新古典主义建筑语言以及建筑语言进入白话时代等十章，清晰明了地用插图和文字形象介绍了西方建筑语言的构成规律。本书图文并茂，条理清晰，逐一列举了各时期建筑语言的特色及演变、典型建筑、代表性人物及作品，集知识性及趣味性于一体，不仅可使读者系统了解西方建筑语言，也可使读者领悟西方建筑艺术的发展轨迹及建筑所包含的 和谐、数量、秩序 。
本书精选斯卡帕的十个建筑项目，从建筑的外形与功能、光影关系上对每个作品进行解读，如同带领读者开启了一场穿越威尼斯、维琴察、特雷维索、维罗纳、博洛尼亚的美学之旅。艺术家皮奇尼尼抛开冰冷的建筑图纸和艰深的研究，将温度融入建筑之中，为建筑解析带来人文性的关怀视角。书中照片由摄影师洛伦佐 佩纳蒂（Lorenzo Pennati）拍摄，建筑在整体与特写之间交替呈现。这些照片聚焦公共场所，如博物馆、商店、办公大楼，探索质地、光赋予建筑的节奏，以及简单的线条所表达的诗意，向读者展示了斯卡帕在建筑整体以及室内设计细节方面对美近乎苛刻的执着。作者同时讲述了斯卡帕设计生命的延续 儿子托比亚在修复一新的圣母教堂中为父亲的作品开辟的一处展馆，并在本书末尾为斯卡帕做传。
跟随书中的建筑手绘走遍日式城郭的各个角落，你会感受到武将们设计城的智慧与热情，想象人们建造石垣、土垒时的活力，钦佩木匠们精雕细琢的用心。 城是国家、地区或封建共同体强烈生存意志的体现，这里有过战争、繁荣，后却逃脱不了废弃的命运。透过这一特定历史阶段的产物，可以窥见各领主的人格、各地的历史文化与祥和的市井风情。 城是日式励志故事的写照。每个人都有自己的梦想，即便不能做到 一国一城 独当一面，但只要经历过不为人知的艰辛，理解了城的真髓，便会爱上城。
样式雷 是清代著名的建筑工匠家族，其作品大多被列入 世界文化遗产 名录，如故宫、颐和园、天坛、清东陵、清西陵等。同时，这个家族也留下了大量的设计图档及模型，于2007年入选 世界记忆名录 。这些资源是今人研究清代历史建筑、社会文化等各方面的宝贵财产。 本书作者白鸿叶，工作于国家图书馆古籍馆，长期从事舆图及 样式雷 图档相关研究，是《国家图书馆藏样式雷图档》项目的主要编者之一，具备深厚的专业知识。作者结合建筑史、文化史，以深入而全面的方式展现了样式雷家族、样式雷图档及样式雷相关建筑等内容，向读者介绍样式雷的重要价值及大国工匠精神，可谓沟通专业知识与一般读者的桥梁。
本书从安东尼 高迪的生平及时代背景、职业生涯，设计风格的形成、设计理念的解读以及主要经典案例的解析，为广大读者解读了建筑大师安东尼 高迪的设计与思想。对于建筑学学生和年轻设计师以及对设计大师感兴趣的广大读者来说，是难得的图文资料。 高迪的一生作而不述，仅仅留下只言片语，但他的思想却在其作品中时刻闪耀着智慧的光芒。国内现已出版的相关著作，大多是以画册的方式呈现高迪的作品，让我们很容易陷入美学式的推论，误认为高迪的作品仅仅是一场视觉上的盛宴。但其实在令人称奇的造型背后，高迪的建筑也有着缜密的设计逻辑和理性的结构思考。他在技术与艺术之间找到了一种精妙的平衡，成为一代建筑大师。高迪的成就和天才是难以复制的，但他的设计理念和方法是值得我们深思的。
本书用活泼的语言、漫画的形式，结合历史故事，使读者从整体上可以快速了解整个欧洲建筑的发展历史，包括西方建筑的老祖宗为什么在古希腊，罗马角斗场是否是帝国的 ，哥特式大教堂怎么就成了黑暗化身，等等。本书适合欧洲建筑爱好者、初学者阅读，也适合喜欢建筑历史文化的大众读者阅读。
方塔园是一座位于上海市松江区的 与古为新 式的园林（公园），被普利茨克奖获得者王澍誉为 近几十年来，中国好的现代建筑。 本书是根据冯纪忠先生晚年有关设计建造方塔园的口述回忆整理而成，从初建造背景、设计理念、总体思路、构思布局、色彩运用，再到具体的每一处景致（塔院、北门、水岸、湖沼、堑道），尤其是园中的点睛之笔 何陋轩，都做了详细而深入浅出的说明和介绍，可谓是把自己心中的 方塔园 和盘托出。不难想见，未来本书出版后，读者手拿这本书，犹如跟随冯纪忠先生走进方塔园，轻松自然中，聆听他娓娓道来，欣赏方塔园这座中国建筑的 无上妙品 。
梁思成热爱中国传统文化，认为可以将中国的传统建筑形式，用类似语言翻译的方法转化到西方建筑的结构体系上，形成带有中国特色的新建筑。他和夫人林徽因一起实地测绘调研中国古代建筑，并对宋《营造法式》和清《工部工程做法》进行了深入研究，为中国建筑史学奠定了基础。建国后，梁思成在建筑创作理论上提倡古为今用、洋为中用，强调新建筑要对传统形式有所继承。20世纪50年代，梁思成因提倡新建筑运作大屋顶等传统形式和保护北京古城而多次遭到批判。梁思成的这些理论观点，实际上代表了当时多数建筑师的思想和政府的希望，直到今天依然对中国建筑界有很大影响。梁思成主要作品有吉林大学礼堂和教学楼、仁立公司门面、北京大学女生宿舍、人民英雄纪念碑、鉴真和尚纪念堂等。曾参加天安门人民英雄纪念碑的设计和中华人民共和国国
中国传统民居中值得学习与借鉴的经验很多，《中国传统民居》以分解的手法全面而直观地介绍了分布在中国各地的传统民居以及它们各自的特点。书中以简洁的文字，配以各种解说性手绘插图，分析、展示了众多具有代表性民居案例的设计细部和设计手法。内容包括中国民居的类型和传统、布局特点、环境、空间、天然条件、布局手法、视觉、设计、原生材料、旧屋遗韵、旧貌新颜等。本书可当作了解中国传统民居的工具书，便于查阅，也适合高等院校建筑学等相关专业学生，以及广大建筑设计爱好者学习与阅读。
