《走向新建筑》阐述了伟大的建筑师勒柯布西耶的机械美学理论,以及有关工业,经济,形式与功能的关系, 批量生产精神 等观点。柯布西耶从1920年起,在其主编的《新精神》杂志上连续发表论文,提倡建筑的革新,走平民化、工业化、功能化的道路,提倡相应的新的建筑美学。这些论文汇集为《走向新建筑》一忆,于1923年初版,1924年出增订的第二版。近一个世纪的岁月流逝并未减损它的光辉。 这本书的*版出版之后,到处都产生了对与建筑有关的事情的兴趣。普通人因此而谈论建筑、喜欢谈建筑、希望有能力谈论建筑。这是一场深刻的社会运动的后果。 这本书不企图说服专业人员,而是说服大众,要他们相信一个建筑时代来临了。建筑成为了时代的镜子,现代建筑关心的住宅,是普通而平常的人关心普通而平常的住宅,这是时代的一个标志。为普通人,"
本书向读者展示了位于柏林的包豪斯档案馆非常珍贵的收藏资料,包括文件、各种设计成品、研究手绘以及建筑模型等。通过对这些资料精美地编排,本书从包豪斯流派的起源到后期发展生动并成体系地介绍了包豪斯运动对艺术和建筑深刻的影响力,并对整个流派的重要人物如格罗皮乌斯、马塞尔 布劳耶、康定斯基和保罗 克利等都做了全面的诠释。 在魏玛建校距今已近100年了,包豪斯已然成为世界性的概念和标志。作为艺术设计的开创者,它所倡导的就是现在我们称之为 包豪斯风格 的纯粹的简约主义。包豪斯的教师蜚声世界,囊括了一个时代的艺术先驱,例如瓦西里 康定斯基(Wassily Kandinsky)、列奥尼 费宁格(Lyonel Feininger)、保罗 克利(Paul Klee)和奥斯卡 施莱默(Oskar Schlemmer)。包豪斯的教学策略主要是由约翰 伊顿(Johannes Itten)、约瑟夫 阿尔博斯(Josef A
《大拙至美:梁思成*美的文字建筑》是梁思成先生一本经典的通俗的建筑著作。梁先生的历史、文学、文化方面造诣极深,他有许多关于建筑和建筑人生的文字是非常易读和有教育意义,具有传播文化的作用。这是一本能给众多热爱文化的读者,尤其是青年人读的书。本书请梁先生的遗孀林洙女士编辑梁先生*美*通俗的建筑文字,还有大量珍贵的照片和历史资料,是一本具有很强社会意义和教育意义的书。此次推出精装版本,值得一提的是随精装本会赠送一本《故宫测绘图笔记本》,这本笔记本里收录了营造学社当年测绘的故宫建筑图16幅,完全原汁原味呈现历经时光磨难的图纸原样。
路易斯 康,美国现代著名建筑师、教育家、哲学家,发展出一套崭新的理论和造型的语言,为现代建筑注入新的生命。 他不仅是当代建筑师重要的精神导师,还是影响安藤忠雄、改变世界美学的建筑大师。 他追求构筑合理性的设计思维,反对现代主义建筑隐藏构筑逻辑的表现形式。 他是建筑设计中光影运用的开拓者。 20世纪50年代后,路易斯 康的作品相继问世,分散于美国、英国、印度、孟加拉国等国家,例如耶鲁美术馆、理查德医学研究实验室、萨克生物研究中心、菲利普斯 埃克塞特学院图书馆、金贝尔艺术博物馆、耶鲁大学英国艺术中心等。 他的作品往往呈现出服务与被服务的空间组织特征,整合了结构系统、材料、光线、几何原型等于一体。 1971年获美国建筑师协会金质奖章。1972年获英国建筑师协会建筑艺术皇家金质奖章。 路易斯
本书是著名建筑学家汉宝德的作品,他将自己对建筑设计、建筑艺术、建筑文化的思考以及他进入建筑行业的多年经验汇成给青年建筑师的十封信。
《空间时间建筑》初由吉迪恩的讲稿和课堂讨论稿汇集而成,并由人译成英文,于1940年于麻省剑桥脱稿,并于1941年由哈佛大学出版社刊印版。由于“内容丰富、妙笔生花,成了无可相匹的英文现代建筑史和现代建筑思潮的里程碑”。此后它历经多次修订、扩充、重印,并多次再版,译有多国文字。在此次*的第五版增订版本中,有一些大量的增补,全书共628页,插图五百多幅(含大量精美图照与大师手稿)。
赖特的这本手绘图集是赖特本人在意大利佛罗伦萨花了一年的时间整理完成,然后交由德国的Wasmuth出版商于1910年出版发行。本书汇集了当时赖特的全部有价值的作品,图集中的绘画本身也是精美的建筑透视艺术品,成为一代又一代建筑师临摹的范本。据吴良镛先生回忆,杨廷宝先生在推敲国家图书馆设计方案的时候,透视图中的建筑和树木就都受到赖特这本画集的影响,每一个细部都反复打出小草稿,然后再画到正是图纸上去。 通过他的作品,赖特向我们展现了有机建筑和人文主义精神的生命力。
杰弗里 巴瓦堪称亚洲现代建筑奠基人之一,其建筑特点在于巧妙地根据气候、地理条件,将本土风格与现代主义建筑语言融合起来。 本书旨在综合记录和鉴赏这位建筑师和他的作品。第Ⅰ部分的章节介绍了巴瓦的早期生活和影响。全书的核心(第Ⅱ和第Ⅲ部分)完整呈现了他*重要的作品,包括一些鲜少发表的项目,从他早期职业生涯,到*重要的建筑案例,再到两个持续多年的自宅项目(科伦坡33街自宅和卢努甘卡庄园)。附录部分包含了完整的巴瓦作品年表。
本书从设计方面入手,将 共享 空间的设计方法尽可能地展现出来,除聚焦于实践方面,同时也将各种项目具体的设计思想尽可能通俗易懂地展示给读者。近代建筑基本上是一个建筑对应一个功能,如办公室就是工作场所,图书馆只是读书的地方,而本书精选的49个案例则是将建筑的多重功能组合在一起形成的共享式空间,目的是为增强人与人之间的联系,如和家人以外的人一同居住,在咖啡厅也能照顾到孩子,在工作场所和工作人员以外的人交流等。全书分为五部分,按大城市 城市中心、大城市 郊外、中小城市 城市中心、中小城市 郊外、超郊外 村落这样的地区进行分类,将同一地区中各种规模和用途的建筑划分到一起,为读者提炼出各种地区不同的人口总量、人口密度、经济状况下的共享相似性。
《建筑师王大闳1942—1995》是台湾建筑史学者、评论家徐明松多年来对王大闳建筑成就的研究成果,不仅以专论形式收录了对其中39个建筑案例的评述,更以文献形式详尽记录了王大闳先生的所有建筑作品,以及他在文学方面的创作。读者从中不仅可了解到王大闳建筑实践的特点及演变、一些重大项目的前后始末,更可窥得一位建筑师在动荡大局下的人生际遇。
赖特的这本手绘图集是赖特本人在意大利佛罗伦萨花了一年的时间整理完成,然后交由德国的Wasmuth出版商于1910年出版发行。本书汇集了当时赖特的全部有价值的作品,图集中的绘画本身也是精美的建筑透视艺术品,成为一代又一代建筑师临摹的范本。据吴良镛先生回忆,杨廷宝先生在推敲国家图书馆设计方案的时候,透视图中的建筑和树木就都受到赖特这本画集的影响,每一个细部都反复打出小草稿,然后再画到正是图纸上去。 通过他的作品,赖特向我们展现了有机建筑和人文主义精神的生命力。
矶崎新,日本著名建筑师,矶崎新于六十年代开始实践,以新陈代谢主义的设计成名。此后他的建筑里融合了来自多方面的影响。其作品兼取东西方文化的设计理念,将文化因素表现为诗意隐喻,体现了传统文化与现代生活的结合。其作品多为大型公共建筑,设计风格尤以创新、有气魄著称。在矶崎新的观念里,时间被认为是永恒的自然节奏,从过去到未来的延续:一座建筑在每个时期都应该有其新的价值,而这个价值无论在哪个时期都不会改变。在《矶崎新》中,劳拉·安德烈尼通过大量的作品对这位大师进行点评。
城市有未来,城市也有过去,而它们之间正是城市的现在。对于城市的未来,我们可以规划其前景、预期其发展,基础则应立足于城市的现在;城市的过去是城市走过的历史和留下的足迹,它印证了城市诞生、发育的历史过程。回望城市的过去、梳理城市的遗存,我们会找到城市的“基因”和“胎记”,一百个城市会有一百个版本,从而成就了风格迥异、各具特色的大千城市世界。《城市遗风——大连近代建筑赏析》正是通过镜头将大连的老公共建筑加以珍藏,随着历史的推移,这种收藏的意义和价值将会越来越清晰地显现出来。纵览全书,我们可以看到,大连在“殖民地时期”留下来的公共建筑,就其建筑形式和艺术风格来说,大体上是俄式与日式两种,但又多有变异并吸收了欧洲古典主义某些建筑元素,形成大连特有的混合、折中而杂陈的日、俄风格,从而
★3.11大地震后为日本带去 快乐 的建筑师 藤森照信 人生历程全揭秘 ★精选出藤森照信50件心爱的物品,揭示其众多伟大作品的灵感来源 ★不同时期建筑作品图解并搭配百余幅全彩图片及精彩跨页 ★所有建筑作品均配有翔实的建筑项目数据及珍贵的平面图、剖面图。 ★充满童趣,通过生动的漫画记录下藤森照信的少年时期 ★独家揭秘 藤森照信 与同级生小田和正对话内容 《藤森照信》收录有藤森照信出道以来的16个建筑作品,从1991年的神长官守史史料馆到2010年的泥飞星船,无一不是经典之作。《藤森照信》首次公开讨论从未发表过的南方熊楠显彰馆、百年后的古根达姆等建筑项目,逐字逐句都是藤森照信的创作经典。 《藤森照信》中收录藤森照信出道以来的16个建筑作品,其中包括:韭菜之家、秋野不矩美术馆、弹珠汽水温
《国际建筑师事务所作品集》一书收录有英国的合乐集团、奥尔索普、罗麦庄马,美国的RTKL、捷得、PDI,新加坡的盛邦新业和澳大利亚的COX国际著名建筑设计公司近年新作近57个项目。全书采用中英文对照介绍了这些项目的设计概述,并以大量室内外场景,独特细部的实景图、设计图展现了这些著名项目的设计概貌。书中收录有华盛顿州的劳工产业部办公大楼、明尼苏达州司法中心,日本的难波公园、六本木山庄,新加坡的展览中心,韩国的釜山会议中心、万安青年中心,英国的苏格兰议会大楼、伦敦大学的研究所,中东的迪拜土地开发项目、之门等案例。精彩纷呈案例集现代建筑艺术之大成,展现了国际建筑大师深邃的创意和娴熟的设计手法,呈现出*科技与建筑艺术的完美结合,显现了国际多元化的设计潮流,其中不乏富于激情、灵性的瑰丽篇章。值得一提的是
本书中详细介绍了两栋建筑杰作:一座是柯布西耶生前设计并建造一半,在他去世后40年才完成的菲尔米尼圣皮埃尔(Saint-Pierre)教堂,也有人称之为 星空教堂 ,是由柯布西耶的学生及助理若泽 乌贝里遵照原设计在2006年完工的;另一座是若泽 乌贝里自己设计的米勒庄园,是美国肯塔基州的一座地标建筑,是乌贝里*时期的作品。 对朝圣者来说,朗香教堂是终极之处,就像拉图雷特修道院是修道士的向往之地一样。费尔米尼圣皮埃尔教堂项目之初包括一个能容纳400人的大教堂和一个能容纳50多人的小教堂,二者均建在锥体之内。圣器收藏室、教堂办公室和教堂牧师及其随从的两间寓所、一间大型会议室、教义问答教室都设计在方形基座内部的不同楼层,基座支撑起整个壳体部分。 米勒庄园坐落于美国肯塔基州中部的丘陵地带,庄园占地面积超过12公顷,可俯瞰一
西萨 佩里被美国建筑师协会评价为当今美国*有影响力的建筑师之一;他设计的位于贝特里公园的世界金融中心也被评为1980年以来美国*秀的10件建筑设计作品之一。本书选取的15个建筑项目主要以剧场和表演艺术中心等公共建筑为主,十分具有代表性,集中体现其设计理念与主张:建筑物不仅仅是构造技术的外在轮廓,而且是城市生活的助推器。这些建筑作品展现出设计师为让城市生活更有活力而进行的不断创新与探索,并充分关注到使用者的需求、造价、技术和环境。