中国画源远流长,具有悠久的历史和传统。本书介绍的是中国山水画树法的简单技法,内容包含郑伯劲山水画作品,供大家了解树石、云水的表现方法及技法,详尽介绍了松树、柏树、梧桐树、柳树、椿树、各种杂树、泉水、风、雨、雪、雾、及四季景色的描绘方法。对每一幅作品的勾、皴擦点、染墨、设色分步骤作了具体的演示与分析。此次书中收录了郑伯劲老师的山水画,是以树、石的结构组合、色墨层面的融合等角度,规范的教学笔记,传统 的图例范本,从 基本的运笔、用墨、赋色入手,由浅入深、由易至难、循序渐进地带领研习者进入中国山水画的堂奥。
在过去的600年中,墨梅是 受人青睐、得到 广泛实践的东亚水墨画题材之一。毕嘉珍(Maggie Bickford)《墨梅》一书是对墨梅的 次完整描述,她全面论述了中国画派中一种类型的形成,充分采用跨学科的方法,论证了艺术、文学、文化和政治以及群体、个人的活动如何相互作用产生了新的画派及其范式。墨梅出现于12世纪初的宋代,在14世纪中期蒙古统治下形成范式,这些均可得到文献准确地证明,允许现代学者近距离地去观察中国文人画艺术的形成过程。此外,《墨梅》批评性地考察了墨梅如何从宋代精英文人的艺术选择成为后来中国绘画正统艺术的过程。
作者多年来致力于美术理论和画家研究工作。《中国当代画家研究:花鸟卷》既是研究画家的理论文集,又是图文并茂的画集。在这些研究文章中,有对画家的赏析,有对画家研究的考察,还有对当前画坛走势的探讨、《中国当代画家研究:花鸟卷》涉及国画、油画、水彩画等,内容丰富,集文学性、艺术性、欣赏性于一体,便于读者的欣赏。
内容简介
传统的中国绘画以其独特的艺术语言,记录了中华民族每一个历史时代的面貌,反映和凝聚了我们民族的审美意志和传统思想。她以东方艺术特色立于世界艺林,汇为全世界人文宝库的财富。我们当代人得以继随享用这样一笔珍贵的文化遗产是有幸并足以引为自豪的。面对这样一笔巨大的财富,把其中优秀的部分继随下来{古为今
虽然是同一封建政权在地域上的南北承接,但其于绘画史则有着风吹草动然不同的文化隐喻。花鸟画作为一个独立的画种在宋代迅速成熟,特别是翰林图画院的兴起,成就了中国古典写实风格淡出中国绘画史主流;其次,在技法形态上,南宋绘画因时而变,不再迷恋写实义风格带来的视觉享受,转向诗化意境和文人化个人情感表达的诉求,完成了后续文人画发展所必需的技法铺垫。 本书是关于解析宋画花鸟画的技法专册。
中国古代人物画,从彩陶上寓意深刻的人物到战国、汉代帛画人物,以及汉画像石上兼有绘画和雕刻两种特点的人物,大都是一些不知名的画工所为。士代夫画家在魏晋南北朝开始出现如顾恺之、陆探微、张僧繇等或署名或著录,明确了绘画的作者。
黄慎的人物画取得了很高的成就,式笔重彩人物画,其题材多为神仙佛道,传说故事。这种画法的作品不仅可见于仙黄慎早年,也见于他极晚年的传艺之作中。代表作有《伏生授经图》等。其画笔线描的紧致细密,又参以草书笔意,行笔迅疾,呈现出一种既古拙朴厚又豪放落宕的笔韵味。兼工带写的人物画以及大写意人物画,大写意人物画这类作品传世最多,也得到了当时及后世最多的褒贬各异的评论。大写意人物画中贴近与表现现实生活的作品显见增多,如渔樵耕读乃至贩夫乞儿,都成为画笔下的创作源泉。这些作品用笔以草书枯劲迅疾的意致,跌宕跃动,豪迈粗放,有极经的韵律感。在造型上追求简洁概括,往往用极省略几笔代表人物的五民、手足。这些特点使他的画呈现出一种超迈恣肆的美感。