本书是 工笔新经典系列 图书的第十三辑,是以工笔人物画为题材的精品技法图书。书稿内容把工笔画家陈治、武欣的多幅工笔画作品按照不同题材内容分为三个部分。*部分 儿女情长 ,主打家庭亲情题材创作,第二部分 时代律动 ,主打时代民生题材内容描绘,第三部分 岁月如歌 ,汇集了回忆式生活、少数民族等题材表现。书稿除了有整幅作品的呈现,还有作品局部的细节放大,让读者能够看到细致入微的画面细节,从而更深入地欣赏到作品精髓和研究画家的绘画技法。书中除了画家的作品展示和丰富的绘画步骤和技法剖析外,还有画家作品创作心路、创作感悟等丰富、真切、纯粹的信息来深度解读作品。
本书是 工笔新经典系列 图书的第十一辑,是以工笔花鸟画为题材的精品技法图书。书稿内容把工笔画家高茜的一百余幅工笔画作品按照不同题材风格分为四个部分。*部分 识香 ,主打香水瓶题材创作,第二部分 空色 ,主打女性题材描绘,第三部分 游观 为游鱼题材创作,第四部分 花事 为花卉题材创作,第五部分 浅翔 ,汇集了蝴蝶、禽鸟等题材表现。书稿除了有整幅作品的呈现,还有作品局部的细节放大,让读者能够看到细致入微的画面细节,从而更深入地欣赏到作品精髓和研究画家的绘画技法。书中除了画家的作品展示和丰富的绘画步骤和技法剖析外,还有画家作品创作心路、创作感悟等丰富、真切、纯粹的信息来深度解读作品。
历代经典名画高清本系列丛书,一共10册。分别为《菊花精选》、《小品精选》、《花鸟精选》、《山水精选.上》、《山水精选.下》、《荷花精选 》、《牡丹精选》、《梅花精选》、《兰花精选》、《竹子精选》。每册书按题材、年代进行分类,精选从宋元时期到近现代经典名画,对部分部分经典作品进行了技法解析和画面解读。
《韩熙载夜宴图》,五代?顾闳中绘。绢本设色,纵28.7厘米,横335.5厘米,现藏北京故宫博物院。是中国绘画史上的经典作品之一。成为当今学习中国人物绘画的重要临习范本,尤其是艺术院校人物画***的学习课程,也是当代从事服装设计、纺织印染、工艺美术、等多学科领域的重要参考资料。作品内容以五个故事情节,描绘了韩熙载为摆脱朝廷贵族官僚间争权夺利的事端,在家中把酒纵歌的情景。由于原作距今千余年,画面中人物服饰细部等模糊不清,使临摹不能深入进行。所以,本书选用荣宝斋水印本为范本,内附完整作品拉页、部分步骤图,以及服饰等局部图,并按中国人物绘画技法的步骤,分别加以提示指导,给读者提供一个非常清晰明快又便于临摹的技法参考书。读者通过对《韩熙载夜宴图》的临习,能体会到中国绘画中笔、墨、色彩运用的真正内涵和
看到那些或秀丽、或空灵、或磅礴、或雅致的水墨画,你是否也会有一种跃跃欲试想画画的感觉?其实,只要准备一两支毛笔、一壶墨、一摞宣纸,你也可以透过层层水墨,感受千百年来的中华文化。国画看似难学,但只要你用心、用意去描绘,一定可以创作出独一无二的作品。本书从生活中随处可见的小物件入手,以 玩 水墨为手段,首先介绍国画的水墨颜料、辅助画材的使用和水墨画的基本绘制技法;然后带领读者绘制生活中常见的瓜果、蔬菜、动植物等,以此帮助读者掌握国画的基本技法,*后带领大家挑战具有更高难度的作品。不论是初尝水墨画滋味的青少年,还是希望安享生活的中老年人,都可以通过阅读本书,用手中的画笔感受幸福的水墨生活。
丛书共3册,分别以 蔬果 花鸟 动物 为主题,精选了少儿喜爱的绘画题材,结合一线教师陈夏露十多年的教学经验,帮助少儿国画入门。每本共十四个课例,配有导入语,清晰的步骤及讲解,精彩范画和 一问一答 环节,还有免费的视频课程,扫码即可观看。 本丛书既是少儿自主学习的范本,也可作为教师的实用参考资料。
宝宁寺水陆画为明代宫廷画师所绘,笔法、着色、制式及规模皆体现了大明皇家气派,其中,佛、菩萨、明王、声闻、各路天人、市井人物形象及情境妙相庄严,栩栩如生,无不体现了《佛说造像量度经》的制式仪轨。 《宝宁寺明代水陆画》这堂水陆画共计一百三十九幅,其中,绘制十法界众神及众生共计一百三十六幅,水陆缘起图一幅,重裱题记两幅,原画应创作于明天顺年间(1460年前后),清康熙乙酉(1705年)年间及嘉庆二十年(1815年)曾先后重新装裱,2000年部分佛、菩萨像重新装裱。
明代 七子 之一王世贞不仅以诗文名世,其书画收藏与鉴赏亦独步一时。王世贞收藏宏富,书画真迹经眼颇多,前人书画论著更是稔熟于胸,从其所辑《古今法书苑》七十六卷、《王氏书苑》十卷、《王氏画苑》十卷中可略窥一斑。王世贞《弇州山人题跋》是明代重要的书画史研究资料,对书画的追溯源流、品评优劣往往带有一定的研究成份。《题跋》详细记录了明代书画的流通,展示了明代文人生活的真实侧面,也是探讨王世贞书学、文学、史学思想的重要材料。《书画跋跋》正编三卷,续编三卷,是孙鑛针对王世贞书画题跋所作的题跋,或推其说,或辩其讹,或补其阙,议论翩翩。正编依次是墨迹跋、碑刻跋、画跋,各一卷,续编亦如之,共计四百二十六则。本书中《四部稿》底本采用明万历五年王氏世经堂刻本,《续稿》底本采用明崇祯刻本,均校以《景印
由历代名家册页丛书编委会编的这本《湖山清远》是历代名家册页丛书之一,以高精度、大幅面、等同于原作的形式,展示了历代名家经典山水作品,包括王原祁的《仿宋元山水图册之一》、原济的《唐人诗意图册之一》、吴历的《仿古山水图册之一》、文点的《荆楚诗意图册之一》等,为学习者提供了学习借鉴的范本。
本书是一本针对国画基础学习者使用的入门技法书。书稿着重对国画蔬果的一些元素,如蔬菜类的大白菜、南瓜、丝瓜、红薯;水果类的葡萄、荔枝、柿子等,进行了分步骤介绍,搭配了详细的文字解析。收录的蔬果元素形态多样、造型生动,不但有作品元素供临摹,其提供的讲解也相对详细,适合向广大读者推荐,是初学国画者学习蔬果画的资料。
民国时期,鲁迅和郑振铎收集北京琉璃厂、荣宝斋、松华斋、上海朵云轩、九华堂等斋馆笺纸藏版,精选其中的331幅古今名人画笺,木刻精印了《北平笺谱》。今从中精选100幅汇编成本书。
《中国当代名家画集:王天一》讲述了王天一先生擅长写意花鸟画,风格介于大、小写意之间,他的气质爽朗、豪纵、朴实、醇厚。其笔墨有大写意的雄浑大气,简括朴厚,奔放痛快,沉着有力。其所作《鱼鹰》、《雄鹰》等,墨色沉厚,笔法恣肆,造型概括,气势磅礴,很得苦禅意蕴。他的画路很宽,各种花乌荟萃笔下,状物述形,尽得其妙。不仅传统梅、兰、竹、菊、牡丹等题材画得清雅脱俗,而且画牵牛、水仙、山丹丹、君子兰、杜鹃以及动物类的孔雀、鹭鸶、游鱼等等,都十分生动传神,而笔墨灵动爽快,率意大方,敷色鲜明,浓而不艳,画面上洋溢着勃勃生机。 山水画在王天一先生的作品中,也很突出,我看到的作品里,大多表现他的陇南故乡风光。我曾几次到过此地,从天水、成县,经康县、文县到武都、宕昌,领略过那里的风光,看王天一先生
本书主要内容包括:钟馗形象的来历、钟馗及端午斩五毒、钟馗的造型、钟馗嫁妹等等。
张仁、髡残、八大山人、石涛是活跃于清初的四大僧人画家,画史上合称“四僧”。其艺术风格和主张与同时期的“四王”等画家有着明显的差别,共同构成了清初画坛异彩纷呈的壮丽景观。“四僧”的绘画以其强烈的个性及艺术特色,深受之后的“扬州八怪”和“海上画派”画家的推崇,影响所及直至今日的中国画坛。本卷尽可能将故宫博物院收藏的“四僧”作品,按作者划分、以年代先后为序进行编次,并附录诗文题跋和简要说明,为读者提供一份欣赏和研究“四僧”艺术的珍贵资料。 本书是故宫博物院藏文物珍品系丛书之一,本书彩色图画,印刷精美,并配有相应的文字说明,内容直观而又清晰,是了解我国古代艺术精品的一个重要途径,本书既可欣赏也可珍藏,集两者于一身,实不可多得。
《常相知》是艺术家李知弥先生在2016-2017年的生活画作集。书中描绘的对象定格于庸常生活的细节,一朵花、一壶茶、一棵菜、一篮樱桃……从人们常常会忽视的对象中,艺术家捕捉到了一点陌生感和间离效果,将具有城市精神和市民趣味的瞬间固定下来,通过线条的顿挫、稚迟、犹豫来释放自由散漫的思绪,通过墨水和色彩的渲染来铺陈突破边界的书写。 全书共收录近180幅画作,艺术家意愿以此为所有的观者承担一些乡愁,寄托一些情怀。
作为“2届中国上海国际艺术节”的重要展览项目,“写意中国·中国国家画院2010大写意国画邀请展”于9月28日至10月7日“世博会”期间在上海浦东展览馆展出。展览中有100位当代国画家的近200幅作品参加展览。 展览以特邀的方式,集中当代代表性的画家和作品,同时将有部分古代经典作品图片资料一同展出,并将编辑出版精品画册、召开学术研讨会,以此梳理中国画的精神文脉,促进当代中国画的健康发展。
作为中华文化学院中国花鸟画研修院常务院长,回忆自己四十余载的国画生涯,徐湛感到事业的路虽然很艰辛,但也得到了令人欣慰的回报:在中央电视台《夕阳红》节目开设系列书画讲座,一讲就是3年;央视开的书画频道也为他专门开设了名为《跟徐湛学国画》的栏目;他的学生早已遍布世界各地 本书及光盘是中央电视台书画频道《跟徐湛学国画》栏目的配套教材。
《籍忠亮作品集》收录了籍忠亮的经典作品。画家籍忠亮,是一位隐于闹市且卓有成就的艺术家,远远超过其年龄的高深艺术造诣和对社会的贡献正被广泛传颂。其作品被人民大会堂收藏,国家主席胡锦涛收藏,台湾原国民党主席连战收藏,《香茗》作品被中国邮政作为明信片刊印发表。