潘天寿《 绘画史》介绍上 远古,下 清末民初的 绘画史,将 文化、哲学、个性、风俗融入其中,正式提出 画与西方画并立为人类艺术双峰的观点,是 本具有国际视野的 美术史 著。 全书分为古代史、上世史、中世史、 世史 编,介绍24朝、1600余位画家及 作的社会背景、政治环境,各画派源流、 点等, 括但不限于山水画、人物画、花鸟画、宫廷画、文人画、佛画、界画、墨戏画等,介绍了美术目前 南北宗论 吴浙之争 的重大争议,并对对西域、古印度、西洋 画等外来画派对本土画的影响进行了系统介绍。 本书初版于1924年,原稿因淞沪战火焚毁,经作者撰写修订,于1936年重新出版,被列入 大学丛书 。书中观点受到 括汉学家高居翰教授在内的诸多 的推崇。有人说,如何在世 视野下不失本位意识地观照 绘画的演进发展,迄今为止,潘天寿仍然是在这
本书集知识性、史料性、趣味性为一体,系统地介绍了欧洲音乐的起源,发展以及各个历史时期出现的重要音乐家、作品和历史事件,史料翔实,内容丰富,叙述简明扼要。全书图文并茂,刊有近百幅珍贵的图片资料,实为广大音乐爱好者的之书,亦是综合性大学,师范院校和艺术院校音乐史课的简明教本和音乐欣赏的启蒙读物。
泥有生命,有呼吸。对于中华儿女来说,黏土已不仅仅是脚下孕育我们成长的大地, 是与我们交织共生的一段历史,是一个民族、一种文明的人文精神标志。在中国古代神话里,有女娲抟土造人;在文明历史的源头中,我们曾以茶米为食,竹陶为用,林泉为居;在西方现代的“大地伦理学”中,泥土是生命的起源,又是生命的归宿。中国禅宗语:尘归尘,土归土,终将融为一体。 《少儿陶艺教学200课(增订版)》作者黄华高作为一名长期实践的一线教师,针对陶艺启蒙阶段的儿童,进行了深入的实践研究。书中呈现的案例画面丰富,步骤简明实用,指导中注重发散思维,鼓励儿童进行充分想象。作为 本详尽的儿童陶艺案例用书,它对于青少年儿童陶艺教学的贡献,不容忽视。 谨此向教育一线的实践老师们致敬!
本书由名家书写的毛笔楷书字帖,适合广大书法爱好者。由名家书写的毛笔楷书字帖,适合广大书法爱好者。由名家书写的毛笔楷书字帖,适合广大书法爱好者。
地球上最伟大的英雄对战原子之子,一场超级英雄间的最终对决! 拥有毁天灭地之力的凤凰再次袭来——复仇者想要阻止它,而镭射眼和他的X战警们却持有不同的观点。在美国队长看来,凤凰是一种末日威胁。但在镭射眼的眼中,它代表着拯救变种人种族的可能。围绕凤凰选定的宿主——霍普·萨默斯——漫威最出色的两位领导人掀起了一场血雨腥风。双方究竟会走到哪一步?身处这场规模空前的大战中,没有人知道答案……而那个冲击性的结局将会出乎任何一方的预料!
《艺考点对点丛书:人物速写1》是一本人物速写美术高考技法辅导书,收录的人物速写作品都是高考考场上常见的人物动态。图书从概述入手介绍人物速写的特点,对各种年龄段、不同性别的模特儿有详细的介绍,并且根据单个人物和组合到场景速写都有细致的讲解,同时还有大量的历年考题示范,实用性非常强。《艺考点对点丛书:人物速写1》由余嘉亮著。
《吉他弹唱BEYOND全集》完整收录了beyond乐队所有原创原唱歌曲等内容。
《古典吉他考级曲集(上册)(2010年修订版)》和《古典吉他考级曲集(下册)(2010年修订版)》。《古典吉他考级曲集(套装上下册)(2010年修订版)》内容简介:自20世纪80年代后期以来,随着人们物质生活水平的稳步提高,业余音乐定级考试活动(以下简称音乐考级)正在我国蓬勃开展。其覆盖面之广、门类之全、参考人数之众,已大大超出有关人士所始料的规模。三四岁学琴,大人带孩子成群结队地参加考级,正成为城市生活中一道独特而亮丽的风景线。以上现象充分反映了人们对艺术生活的需求与渴望,充分说明了包括美育在内的全面素质教育观念正深A.A心。这无疑对社会进步、教育发展,乃至国民素质的提高,均有着极大的现实意义并为之产生深远的影响。
《巴赫平均律钢琴曲集(第2卷)(BWV 870-893)》为巴赫创作的 钢琴作品,为学习钢琴演奏的必用乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。译者为 的音乐学者,通晓多种外语,包括英语、法语、德语等,是翻译该版本的合适人选。该作品包含24首前奏曲与赋格。
这本书探讨的主题即为艺术风格的转折与成型,有很多原因促进了艺术风格的根本性转化,比如意大利的经济发展,资本主义生产方式的日益形成,美第奇家族的艺术赞助活动,更重要的是社会思潮的变化,从中世纪的禁欲主义转为追求人性的解放,为艺术家带来了自由的创作环境。从总体上看,佛罗伦萨的艺术家吸收了古希腊、罗马的雕刻手法,用科学方法探索人体的造型规律,引入一种平实的自然主义,在空间架构上运用了透视法,这些技法后来成为西方古典油画的基石。虽然与现代艺术相比,文艺复兴时期的绘画显得过于庞大而精美,但在当时却是时髦和新潮的艺术,因为这些艺术品具有写实的人物形象,人物亦有着丰富的感情,即使宗教题材,亦表现出世俗生活的情景。从绘画上看,佛罗伦萨的人们显然已经将一个黑暗的时代远远地抛在后面。 这本
本书是《君主?埃尔梅罗二世事件簿》系列的*集,男主角埃尔梅罗二世在偶然的机会下受邀到剥离城阿德拉参加宴会。举办人在宴会上向各位宾客提出一个谜题,解开的人将获得一份丰厚的遗产。埃尔梅罗二世在助手的帮助下成功解开谜题,还原了事件真相。
要想掌握好色彩绘画技巧,必须培养自己良好的绘画感觉,要培养自己较强的色彩分辨能力,以及准确度。要有丰富的想象力和默写能力,同时要有色彩的表现能力。自然界的色彩卷第是相当丰富而复杂的。在学习素描时,是以单一色调来表现对象的,是通过黑白灰来丰富画面效果的。而在学习阶段,是以多种颜色组合一起,来表现客观物体的固有色和各种光影关系。 本册收集了北京、杭州两地的优秀作品,系统而全面地展示了考前的具有代表性的作品,可以给广大考生广泛的学习空间,能让广大考生在短时间里学到有价值的内容。
本书是根据国内美术院校入学考试特点设计编写的融技法理论与优秀范画于一体的美术高考专用教材。 本书共分“素描头像”和“水粉静物”两大卷,每卷包括2004、2003年部分美术院校考题及模拟示范、考试题型及特点的分析、理论概述、技法步骤讲解、常见思维误区和弊病、必要训练课题、教师范画赏析等几部分内容。 本书理论部分有意识地侧重对素描及色彩的基础造型规律进行分析讲解,并结合考生普遍存在的问题有针对性地提出解决方法。希望考生在习画过程中不但要知道“怎样画”,更要弄清楚为什么这么画。书中特别大量收录了一些高等美术院校专业教师的优秀作品。是考生极难得的临摹范本,极具实用和参考价值。
素描是一门认识和表现形的学问,是表达造型艺术的一种基本的思维方式,它是一门独立的造型艺术。 本册收集了北京、杭州两地的优秀作品,系统而全面地展示了考前的具有代表性的作品,可以给广大考生广泛的学习空间,能让广大考生在短时间里学到有价值的内容。
结构素描是素描教学中的造型训练基础,它不仅仅是对物体形态结构的具象化,而且是对物体结构规律的具象化。结构素描主、要培养学生观察、认识和表现物体形态的基本能力。以提炼和归纳的造型理念,研究和分析复杂的物体的形体结构关系。
色彩是各类美术高校必考的科目,也是重要的美术基础科目。一般来看,目前各类高校色彩科目考试的形式主要有两种:写生和默写。由于现在考生数量越来越大,很多高校选择了默写的方式考色彩。色彩考试的内容多以静物为主,也有少量学校考风景写生。色彩静物的默写有些像命题作文,给你提供静物道具名称,如衬布、水果、罐子、瓶子、碗、盘子、花卉、光线等。 色彩,自然是色彩静物考试中的重点,对默写静物的考试来说,的确有些难度。首先要感觉各个物体本身的固有色,同时还要协调环境色,以及灯光下的色彩反映。其次是环境色,要根据画面的整体色调来把握。
《素描风暴系列美术丛书:素描头像·体面与调子》是一本针对即将参加美术高考的考生读者使用的素描头像技法辅导书。内容编排从尊重客观对象、研究客观对象入手,用正确的观察方法分析对象,促使学生脑、手、眼得到锻炼的同时不断地提高他们表现对象的能力。 ★超值推荐: 柯林斯30分钟轻松绘画(原来画画这么简单有趣!万千读者五星好评) ★五星推荐点击 :★轻松学艺术,快速读理论,艺术好书超值抢★
《美术欣赏(第3版)》针对大学人文素质教育、公共艺术教育和全社会推动文化大发展的需要,自2006年第1版发行以来,历经10年来的教学实践检验,深受广大师生和社会各界人士的欢迎。本次再版修订保留了前两版已经比较成熟的框架和风格,以更专业和精准的阐述、更宽泛的知识涵盖、更高雅和丰富的插图,使大家从中外古今的美术知识、历史发展、中西对比等各方面获得更加全面的美术基础和美术鉴赏知识,从而期待能更加有效地指导大学生和读者们的美术欣赏实践。? 《美术欣赏(第3版)》打破过分强调美术欣赏的系统性和完整性,紧贴现代生活,切合学生和大众兴趣,配有300多幅彩色图片,内容丰富多彩,图文并茂,具有较强的直观性和资料性,为教师的讲课选题和读者课外自学都提供了极大的方便。? 《美术欣赏(第3版)》既可作为大学公共艺术教育的规范教
历年来,数以万计青年学子,为了艺术梦想满怀憧憬,走人美术院校考场。随着社会的发展,大众对精神文化的要求不断提高。高等院校人文艺术学科的改革、建设随之不断加强,艺考升温,是社会发展的需要。美术教育也需要科学正确的学习方法引导。在这里,作者们通过多年的绘画教学经验,结合近年来的优秀美术作品,概述一下美术学习中的方法和学习重点,通过这套书和大家交流与学习。 素描头像是整个素描学习过程中比较难的环节,也是必修的课程,学习素描头像的方法应在画好石膏头像的基础上逐步进行素描真人头像的训练。素描头像包括对头部结构、比例及体块的认识,对五官的理解,对各种表现方法的研究,比如:明暗画法和结构画法等。 素描头像写生是全面培养绘画能力的重要方法,在平时的学习中,有计划的安排素描头像写生
人物速写画法对于参加美术类院校考试的考生,以及在校生而言,都是一个必不可少的内容。 人物速写既是美术专业的基础课程,又是美术专业考试的基本内容之一。 速写是在较短时间内快速准确地概括对象的一种绘画方式,也是培养形象记忆能力与表现能力的重要手段。准确与快速是速写的两大特点,速写的表现手法有线条、明暗等,学速写有助于对事物的形态的把握,提高对塑造的敏感度。 速写,它是短时间内快速地记录对象而非长期素描那样慢慢地描摹。因此,速写实际就是一种快捷简练的直记式写生素描。
1、本书是针对设计学考研学生、美术学、艺术学理论专业本科学生、设计学教师以及对艺术学感兴趣的社会人士编写的。主要针对世界各国的设计历史发展脉络、著名设计师、设计作品、风格运动等为主要内容。整书一共有12章,由三部分组成: 第一部分是专业课复习方法及经典问题讲解;第二部分是知识点框架记忆表;第三部分是各章节知识点精讲及考研真题列举;第四部分为各章节知识点配套的练习题及参考答案,主要是针对各章内容和往年考点,精选部分问题,并对答案进行了归纳整理。其中第三部分包括三方面内容:第一方面是 知识点提要与学习任务 ,根据往年考研真题以及知识重要程度,总结出本章的重点和难点,使读者能够有针对性的把握知识点;第二部分是 知识点、考点、侧重点精讲 ,主要是针对本章的重要考点进行要点总结;第三部分是 历年