本套教程是专门为孩子编写的一套小提琴启蒙教程,作者秉持着 希望在孩子们的心中播下音乐的种子,并且让所有的孩子都能在音乐中获得滋养 的理念,无论是在曲目的选择上,内容的呈现上,还是学习的方式上,都在充满了音乐性与趣味性。例如,在*册教程中,选用的曲目多为儿歌,还创新性地融入拇指画的玩法学习音符,以及用不同的颜色对应不同的琴弦。此外,本套教程还配备了大量的音频、视频资源,通过每一章节中 动动手指小课堂 的形式呈现,不仅有跟着名师在线学的讲解、相应的曲目示范,还有不少的课后练习资源。使小提琴的学习更为直观、多元。
ECC教育理念即 Every Child Can learn Music (每个儿童都能学好音乐),这也是亚洲铃木协会的教育理念。《铃木小提琴二重奏集》系列图书将ECC教育理念和音乐创作相结合,将枯燥的技法和单旋律练习融于快乐的ECC音乐教育理念中,把铃木小提琴教材的单旋律内容用二重奏的形式编写,为提琴爱好者找到一条不同的学习之路。适用于开展提琴集体课、教师和学生的一对二、一对多教学、舞台演出等。并辅以精心录制的二维码音频,让小提琴 教 与 学 更快乐、更科学、更高效。
本套教程是专门为孩子编写的一套小提琴启蒙教程,作者秉持着 希望在孩子们的心中播下音乐的种子,并且让所有的孩子都能在音乐中获得滋养 的理念,无论是在曲目的选择上,内容的呈现上,还是学习的方式上,都在充满了音乐性与趣味性。例如,在第二册教程中,选用了不同风格的音乐,例如古典音乐、世界范围内的民歌、爵士乐歌曲等。其中有不少作品是作者改编的,并且有一部分音乐和伴奏是作者本人创作的。此外,本套教程还配备了大量的音频、视频资源,通过每一章节中 动动手指小课堂 的形式呈现,不仅有跟着名师在线学的讲解、相应的曲目示范,还有不少的课后练习资源。使小提琴的学习更为直观、多元。
这部小提琴协奏曲是一部欢快、活泼、充满青春气息的作品,它歌唱青春,歌唱生命,表现了俄罗斯人民的乐观主义精神。全曲共分三个乐章: *乐章,具有俄罗斯民间音乐的宽广气息和明朗悠扬的诗意。其主部主题具有动人的歌唱性,体现了俄罗斯歌曲宽广动人的气息,仿佛在歌唱青春、生命和大自然。第二乐章,其沉思般的抒情,被称为"小抒情曲"。主要旋律真挚动人,略带伤感。仿佛从远处传来一阵悠扬的歌声,使人嗅到了大自然清新的气息。第三乐章主题令人有俄国风激烈地敲击之感,是属于俄国民俗舞曲特雷巴克的一种。以很强的节奏,快活地进行,宛如一幅人民欢庆节日的图画。
这首《G小调小提琴奏鸣曲》,写于1917年,是德彪西完成的*后的作品,是法国印象主义*有代表性的一首作品。本稿件适合于专业小提琴学习者使用,也适合于小提琴的专业比赛所用。编著者在概述中,对作曲家创作这部作品的音乐特点、技能技巧、音乐形象等各方面作了简洁明了的介绍,同时,附以谱例说明,帮助读者更好地了解音乐内容。对于一些思想较深刻的作品,今天的小提琴家们大多追求*接近于作曲家原意的 原始版 乐谱,而不大会采用后人编订的版本,因为这样的版本很有可能歪曲作品的原意。但在音乐史上,也有很多演奏大师对作品的编订体现出特殊的价值。这个系列便是丁芷诺先生编订的著名小提琴协奏曲解读分析。本书是该系列中的一册。
在车尔尼的这些练习曲中,作品740是难度*、涉及技术课题*多、音乐性*强的一组练习曲。它一共有50首,涉及到的技术类型非常全面,其中包含的技术课题有:手指快速跑动、琶音、双音、和弦、装饰音、八度、同音反复以及多种技巧的综合性练习。在训练过程中我们需要注意是:方法正确的慢速练习、强调手腕的柔韧与协调等等。
夏尔 卡米尔 圣 桑(Charles,1835-1921)是19世纪下半叶的著名法国作曲家,被称为近代法国音乐之父。他在86年的漫长岁月中保持着开阔的视野,知识丰富且有很高的艺术修养,也涉猎哲学和其他学科。他在音乐创作上范围很广,在交响乐、室内乐等领域创作了大量作品。他对小提琴有着很大的贡献,除了小提琴协奏曲和小提琴奏鸣曲外,还创作了至今在舞台上经常演出的大型乐曲,如:《引子与回旋》《哈瓦纳斯》等。 圣 桑共写了三首小提琴协奏曲,但如今演出*多的是写于1880年献给西班牙小提琴家萨拉沙蒂的《B小调小提琴协奏曲》。在小提琴协奏曲中大多数调性为D大调,B小调的却不多见。因此圣 桑的这首协奏曲和埃尔加的协奏曲是少有的两首B小调协奏曲。
勃拉姆斯共作3首钢琴奏鸣曲,都属于他30岁前后的作品。这首号,C大调,作于1852 1853年,呈献给约阿希姆。乐曲共分四个乐章:乐章:快板,C大调,奏鸣曲式。主题带有强烈的律动性,类似贝多芬《马克拉维奏鸣曲》的主题,第二主题的柔性、旋律性与之相对照。第二乐章:行板,C小调。勃拉姆斯注为: 根据古老的德国情歌 ,并附歌词。第三乐章:谐谑曲,稍带热情的快板,E小调,中段速度转快,为C大调。第四乐章:热情的快板,C大调,回旋曲式。
这部作品完成于1867年7月,格里格仅用了三个星期的时间就完成了。他在经历了痛失挚友诺尔德拉克以及与挚爱的妮娜终成眷属的人间悲欢离合之后,以刚强而积极的态度去面对人生,特别是当格里格在接过了诺尔德拉克手中的那面挪威民族音乐艺术的大旗后,他便将身上肩负的重任化作坚定的信念和无限的动力。他后来将这部作品献给了作曲家、指挥家、钢琴家约翰 斯文森。在这部作品中,格里格大量的运用了挪威民族舞曲的因素,并且尝试着将挪威民族特有的斯普林格舞曲和欧洲圆舞曲的因素有机的结合在一起,突出了非凡的民族性,在创作上取得了巨大的进步。
勃拉姆斯早期创作的作品受舒曼的影响很大,色彩对比强烈,情绪悲喜交加。此作品与其他两首(UT50102、UT50104)是勃拉姆斯成就、为优秀的三首钢琴奏鸣曲,创作风格上既有古典主义的精髓,又洋溢着浪漫主义的色彩。《#f小调第二钢琴奏鸣曲》(Op.2)是约翰内斯 勃拉姆斯早期的一部以古典奏鸣曲式结构创作的浪漫主义钢琴作品。在勃拉姆斯早期创作的作品中,受到舒曼的影响很大,色彩对比强烈,情绪悲喜交加。勃拉姆斯的一生仅创作了三部钢琴奏鸣曲,相对于、第三钢琴奏鸣曲,第二钢琴奏鸣曲属于较为成熟,同时也是演奏频率较少的一部作品。
费利克斯 门德尔松( FelixMendelssohn)德国犹太裔作曲家、德国浪漫乐派*代表性的人物之一,被誉为浪漫主义杰出的 抒情风景画大师 ,作品以精美、优雅、华丽著称。其创作的作品涉及面广,除了常见的协奏曲、奏鸣曲、交响曲等,还有声乐艺术套曲、重奏作品等。 门德尔松共写了两首独奏小提琴协奏曲,其中e小调那首协奏曲极为出名。而在其创作生涯中,《F大调小提琴奏鸣曲》是其小提琴代表作中不常见的,创作于1838年,共三个乐章,是门德尔松多产时期的优秀创作之一,但却有很长时间不被人知,由梅纽因发现手稿后才广为流传。
《巴赫六首小提琴与拨弦键琴首奏鸣曲(第1卷)(BWV1014-1016)》为巴赫创作的著名小提琴乐谱。为专业学习、演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证*后确定, 因此具有很高的引进和翻译价值。译者为著名的音乐学者,通晓多种外语,包括英语、法语、德语等,是翻译该版本的合适人选。
F小调奏鸣曲是勃拉姆斯的首创作过程受到约瑟夫 约阿希姆和罗伯特与克拉拉 舒曼影响的奏鸣曲。勃拉姆斯早表现出与舒曼的联系的作品是较后期的钢琴变奏曲Op.9和Op.23,另一方面,目前这首作品中就已经清楚地表现出约阿希姆的痕迹。终乐章个抒情乐思的主要动机(第39-40小节)以f-a-e为基础,这是勃拉姆斯与他的朋友共同的感受:"自由然而孤独"。同时勃拉姆斯也强调了前文提到过的,他这个时期的钢琴作品与文学的联系。
本册教材着重开发小提琴左手*把位的演奏技巧,并且大量地选用了珀塞尔、巴赫、莫扎特、贝多芬等*作曲家的乐曲,能够培养学琴者尽快地了解和熟悉音乐语言,以及构成音乐的基础元素,比如节奏、调性、左右手的部分演奏技巧(颤音、运弓法)等等。建议大家可以把第3册和第4册综合起来使用,以便*有效地获得演奏小提琴的基础知识,并希望本书的音乐能够让小提琴的学习变成一种享受。此外,本套教程还配备了大量的音频、视频资源,通过每一章节中 动动手指小课堂 的形式呈现,不仅有跟着名师在线学的讲解、相应的曲目示范,还有不少的课后练习资源。使小提琴的学习更为直观、多元。
约翰内斯 勃拉姆斯(Johannes Brahms,1883 1897)是19世纪作曲家中,在室内乐体裁写作方面贡献*多的作曲家。他写下了弦乐四重奏、弦乐五重奏、弦乐六重奏,钢琴三重奏、钢琴四重奏、钢琴五重奏等作品。 勃拉姆斯为小提琴与钢琴所写的三部奏鸣曲是1886年到1888年的三个夏天在维也纳度假时完成的。这部D小调小提琴奏鸣曲与另外两部奏鸣曲相比,不仅多出一个乐章,乐思气势更加宏大,且具有潜在的交响性和戏剧性,因而成为了勃拉姆斯室内乐作品中*重要的一部。
十八年前,中国音乐家协会在全国范围开展了小提琴演奏的考级活动,对全国小提琴的普及教育起到了极大的推动作用,并产生了深远的影响。 由于小提琴教材的起点高、学习的难度大,故在2000年根据业余学琴的特点(文化学习重,练琴时间少),对原有考级教材做过一次修订,对广大琴童应试合理选材起到了积极的作用。 然而在使用一段时间后,我们仍然感到修订的教材还不够完善。根据老师们在教学中的切身感受、琴童们在考级中显现出的不足之处,以及考委们提出的一些改进意见,中国音乐家协会音乐考级委员会决定,对现有的考级教材再做一次修订,并责成小提琴专家组在广泛听取意见后充分讨论,分工准备,逐级研究,进行修订。 在教材的修订过程中,专家组的指导思想明确: 一、教材的修订是为了更完善、更合理、更科学,更有利地推
《小提琴音阶训练教程》分初级、初中级、中 三个阶段,具有全面系统、循序渐进、方便实用的特点。本书为初中级阶段音阶练习,可与《克伦克把位练习曲》、《顿特小提琴练习曲》(Op.37)、《马扎斯小提琴练习曲》(OP.36)等教程配套使用。 《小提琴初中级音阶训练教程》由赵惟俭、赵茜编著。
《小提琴音阶训练教程》分初级、初中级、中 三个阶段,具有全面系统、循序渐进、方便实用的特点。本书为初中级阶段音阶练习,可与《克伦克把位练习曲》、《顿特小提琴练习曲》(Op.37)、《马扎斯小提琴练习曲》(OP.36)等教程配套使用。 《小提琴初中级音阶训练教程》由赵惟俭、赵茜编著。
世界各国经典歌曲浩如烟海,那优美动听的旋律,曾打动多少人的心弦!对于学习小提琴的爱好者来说,克服练琴时的单调和枯燥,继而通过坚持不懈的努力以到达成功的彼岸,兴趣是很好的动力。 这些根据世界经典歌曲旋律所改编的小提琴乐曲优美动听、易于演奏,具有初级水平的小提琴爱好者可顺畅演奏。在编写过程中,编者多使用一至三把位指法,改编的节奏也以表现旋律为目的,激发演奏者兴趣。由于各国家、地区的音乐风格迥异,编者将乐曲按地域划分,集结成册,体现不同的歌曲特点。其中,对某些乐曲提出了一些具体演奏要求,以期更好地表现原有歌曲所特有的风格。 随书两张CD分为示范盘和伴奏盘,爱乐者既可以完整聆听优美的配套乐曲,又能配合钢琴伴奏盘合作演奏,提高音乐感受力和鉴赏力。 n
本册为现已遍及全世界的铃木教学法中的一部分。 请配合相应分册随书所附二维码中的录音使用。 写给家长的话:您选择的任何一位铃木教师,都必须持有资质证书。我们建议您,向教师要求审阅资质,尤其是关于铃木教学训练法方面的教师证书。按照铃木教学法的实践经验,需要建立起一种老师、家长与孩子之间积极的关系。因此,选择一位正确的教师是至关重要的。 写给教师的话:成为一位有效能的教师,持续不断地钻研与实践是 必要的。每个区域的铃木协会都为会员提供了教师培训与教师发展的有力支持。强烈建议所有的教师都能成为 或地区组织的成员。 获取 多你所在区域铃木协会的信息,请登录铃木协会网站:www.intemationalsuzuki.org 这部 版的铃木小提琴教材,根据铃木镇一博士的著作与教学法编纂,是国际铃木小提琴委员会持
本册为现已遍及全世界的铃木教学法中的一部分。 请配合相应分册随书所附二维码中的录音使用。 写给家长的话:您选择的任何一位铃木教师,都必须持有资质证书。我们建议您,向教师要求审阅资质,尤其是关于铃木教学训练法方面的教师证书。按照铃木教学法的实践经验,需要建立起一种老师、家长与孩子之间积极的关系。因此,选择一位正确的教师是至关重要的。 写给教师的话:成为一位有效能的教师,持续不断地钻研与实践是 必要的。每个区域的铃木协会都为会员提供了教师培训与教师发展的有力支持。强烈建议所有的教师都能成为 或地区组织的成员。 获取 多你所在区域铃木协会的信息,请登录铃木协会网站:www.intemationalsuzuki.org 这部 版的铃木小提琴教材,根据铃木镇一博士的著作与教学法编纂,是国际铃木小提琴委员会持
作者是我国有名的小提琴教育家,原上海音乐学院教授,现居悉尼,先后在澳大利亚国家大学,悉尼音乐学院、威尔士大学音乐系等学校任教。其编注的“张世祥小提琴教材系列”图书已由我社出版发行。本书是其系列教材的进一步扩展和完善,技巧涵盖更全面,曲目更加丰富。