《龙笛凤箫筝雅韵(筝箫雅韵 上)》收入的曲目分为两个部分,一部分是传统经典名曲,另一部分是创作作品。传统作品部分是笔者三十多年来艺术实践的积累,乐曲以琴曲和古代艺术歌曲旋律为基础,根据乐器自身的特点,经过重新整理改编而成,在演奏上与传统原谱有较大的不同,主要体现在技法和音乐语汇,以及笛箫与筝的合奏表现上更为器乐化;创作作品主要体现筝与笛箫节奏的相互交织与音色的对比、“点线结合”等方面巧妙的配合。 乐曲在记谱上,没有详细注明演奏符号,有些乐句可根据演奏者自己的演奏能力和对乐曲的理解,灵活运用传统技法,目的是避免教条理解和音乐语言僵硬不自然的现象。有些具体的演奏手法可参照该书所附音响。 此外,该书采用五线谱与简谱、中文与英文对照的形式,旨在方便国际交流。
埃里希 沃夫冈 科恩戈尔德(Erich Wolfgang Korngold,1897 1957),犹太血统的美籍奥地利作 曲家,1897年生于奥匈帝国的布尔诺(现属捷克), 1906年经马勒介绍跟从策姆林斯基学习,1920年因谱 写歌剧《死城》一举成名,1934年流亡美国,为好莱 坞写作了大量电影配乐,他为影片《侠盗罗宾汉》创 作的配乐被列入 百年大电影配乐 。其作品属浪漫 主义风格,气魄宏大,旋律优美,配器生动,后世的 电影音乐作曲家约翰 威廉斯深受其影响。他在1945 年完成了这部小提琴协奏曲后,经海菲茨演奏而誉满 全球。 科恩戈尔德的这部《D大调小提琴协奏曲》共有 三个乐章:**乐章,小提琴的**主题和第二主题 都是来自作者的电影音乐,是宽广而又有激情的音乐 ,在不断的节拍转换中以及增四度音程的出现使音乐 富有梦幻和新奇。第二乐章,出自于科恩戈尔德的电 影音乐《风流世
该书为“每日必练进阶教程”系列中新加的各分册。内容不仅包括音阶、和弦等基本练习,还包括现代流行的摇摆乐节奏练习。此外,还附有伴奏光盘。该系列旨在让学生在轻松的氛围下进行基础练习,使练习过程不再枯燥、充满乐趣,并在此基础上充分培养学生对流行音乐的理解。
这本曲集内收集了大提琴家创作的十首作品。在目前大提琴曲库内曲目相对短缺的情况下,一些大提琴家自己动手写曲或改编大提琴曲,波帕尔是出生于捷克的著名大提琴家,他为大提琴创作了一百多首乐曲和不少的练习曲,其中许多乐曲仍被当今的大提琴界广泛演奏。这本曲集中收集的他的四首乐曲都是在国外常被选用的曲目。另外选编的六首中国作品的主要创作者是辽宁乐团前首席大提琴、现美国洛杉矶中国音乐家联谊会会长戴天佑;新疆歌舞团和新疆爱乐乐团首席大提琴、一级演奏员朱伯诚;江西师范大学音乐学院教授张湧。他们的这些作品都是经过演出和教学的实践、颇受欢迎的大提琴独奏小品。 大提琴宽广的音域、丰富的表现力、贴近人声温馨而浑厚的音色,深得人们的喜爱。而对这件乐器的熟悉程度和特点的掌握,当然首推大提琴家。因此
这本曲集内收集了大提琴家创作的十首作品。在目前大提琴曲库内曲目相对短缺的情况下,一些大提琴家自己动手写曲或改编大提琴曲,波帕尔是出生于捷克的著名大提琴家,他为大提琴创作了一百多首乐曲和不少的练习曲,其中许多乐曲仍被当今的大提琴界广泛演奏。这本曲集中收集的他的四首乐曲都是在国外常被选用的曲目。另外选编的六首中国作品的主要创作者是辽宁乐团前首席大提琴、现美国洛杉矶中国音乐家联谊会会长戴天佑;新疆歌舞团和新疆爱乐乐团首席大提琴、一级演奏员朱伯诚;江西师范大学音乐学院教授张湧。他们的这些作品都是经过演出和教学的实践、颇受欢迎的大提琴独奏小品。 大提琴宽广的音域、丰富的表现力、贴近人声温馨而浑厚的音色,深得人们的喜爱。而对这件乐器的熟悉程度和特点的掌握,当然首推大提琴家。因此
帕格尼尼的艺术开创了艺术形象的一个新世界,是十九世纪人们新的世界观,新的气质的产物。当时整个浪漫主义演奏艺术思潮的兴起,是由他首先掀起的。他的《随想曲》一出现,就受到了所有学院派的否定,他们断定这样的难度是根本不可能演奏的。结果,通过较量,还是以法国卓越的技巧大师——拉冯为代表的贵族败给了小资产者的儿子。这是新型演奏学派对陈旧的学院传统的胜利。如果不深刻的了解这部作品的音乐内容,不了解它是在什么样的社会条件和什么样的思想影响下创作出来的,就不可能对这部作品给以充分的评价。 法国革命从根本上震动了在奥地利奴役压迫下的封建的意大利。在当时的社会意识中产生了深刻的转折和奋发的心情,很快就形成了一种富有激情的习性。经过这么多世纪的平淡生活之后,需要真正地热爱自己的祖国,力争
《每日必练经典小品(原版引进)》为您提供了一套的精选集,其中的作品既能让您终生受 用,也能为听众和演奏者带来愉悦的享受。这些作品地适用于您所演奏的乐器。您可以进行独奏,也可以随着CD中的伴奏进行演奏。将这些美妙的作品带上舞 台吧!这定会为您的表演增光添彩!!衷心祝愿您能从中获得愉快的音乐体验!
《聆听芬兰——西贝柳斯的音乐世界》由金毅妮著
书中精选各时期的代表性音乐作品,并附有伴奏光盘,让学生在轻松的氛围下学习演奏经典管乐曲,巩固基础,提高技巧。
《板胡戏曲风格乐曲练习十二首》收录了近年来新创作的十二首板胡作品,曲集力求突出风格性、实用性、创新性的原则。一方面,收录的作品均具有浓郁的地方戏曲音乐风格,有京剧、秦腔、河北梆子、豫剧、皮影、评剧、山西梆子等各戏曲剧种音乐为创作元素创作的具有较高技术难度的板胡作品。另一方面,突出了创新性的原则。大部分作品为近五年创作并首演的板胡新作品,部分作品使用了西洋音乐的调性、和声、曲式结构及创作手法,对演奏者的技术能力提出了很高的要求,也是对板胡创作思维、演奏技巧拓展的一种新尝试。
一支唢呐连同常年与之搭配的乐班,连同常年如藤绕树的乡村仪式,在一方区域延续着一种记忆。它一出现,文化记忆就被激活,从具体的关于春节、丧葬、娶媳妇,到抽象的家乡、亲情、文化,构成了一长串与唢呐和唢呐牌子有形有声的记忆,而且如影随形,终生相伴。《吹破平静:晋北鼓乐的传统与变迁》介绍了晋北鼓乐的传统与变迁。全书共分八章,主要内容包括:乐队新组合;双面鼓——鼓匠与阴阳;吹破平静——滑家乐班;年节文化与社火精神;旋棺与旋律;宫调与曲目等。