沈西蒂、刘念、盛利、蓝汉成编著的这本《中提琴基础训练教程》包含“启蒙篇”和1-5单元。其中“启蒙篇”包含预备练习、空弦发音练习、左手手指在指板上的四种不同排列、乐曲;5个单元编排了音阶、练习曲、乐曲的
本书曲目大多取材于民歌、地方音乐、红色主题以及自然风光,运用中提琴这一西洋乐器独特的浑厚音色讲述经典的中国故事。如《草原上的红卫兵见到了毛主席》《峨眉山月歌》《小河淌水》《延水谣》等作品。
古筝艺术发展到今天,已经不像古代那样有很多地域上的局限,很多技艺高超的演奏家通常都能够把握不同地域风格的经典曲目,并且有很多新时期的古筝曲创作,都取得了很大的成功。 《中国古筝传统流派艺术研究》是一本关于筝乐艺术研究的理论著作,内容包括古筝艺术的发展历史、古筝的形制种类、古筝的演奏技术、古筝流派研究、古筝艺术发展展望,以及不同时期的古筝名曲创作。 《中国古筝传统流派艺术研究》结构合理、条理清晰,内容全面,是一本实用性与可读性很强的著作。
本书曲目大多取材于民歌、地方音乐、红色主题以及自然风光,运用中提琴这一西洋乐器独特的浑厚音色讲述经典的中国故事。如《草原上的红卫兵见到了毛主席》《峨眉山月歌》《小河淌水》《延水谣》等作品。
周宏德编写的“弦乐四重奏小品集”已成为我社的一个品牌,第八集与第七集模式相同,分为总谱与分谱两本,选取了很常出现在大众视野的流行歌曲以及适合各种活动现场所演奏的乐曲。在装帧方面,第八集沿用了第七集的方
《华化与分型——汉唐琵琶的类型特征、演奏方式及其人文存在研究》在中国琵琶史研究论域内,就汉唐琵琶音乐的发展进行了系统梳理,对中国琵琶渊源、名实之辩、类型特征、演奏方式及其人文存在等多个层面进行阐释,并就不同时期琵琶音乐文化特征做了系统性建构,为探索汉唐时期琵琶艺术的“华化”与民族化实践发展道路提供认识依据。
这套由上海音乐学院中提琴教学团队编纂的《中提琴重奏曲集系列》乐谱,共分四册。选取了中外较为经典且被大家熟知的音乐作品,全部改编成多把中提琴形式来完成演奏。改编建立在四部和声的基础上,每个声部都可再分,演奏规模也可以依据不同需要而定。 在第二册中,选取了比才的《卡门组曲》中的5首,分别是《阿拉贡舞曲》《斗牛士之歌》《塞吉迪亚舞曲》《哈巴涅拉舞曲》《波西米亚舞曲》,希望中提琴特殊的音色,会给这五首乐曲一种特殊的感觉。 (1)阿拉贡舞曲:用阿拉贡开始一场音乐会,就像是向观众承诺一些美妙而惊奇的东西。音乐伴随着具有强烈舞蹈特性的愉拍,与非常感性的旋律交织在一起,为更多的期待营造气氛。 (2)斗牛士之歌:中提琴是一件 多才多艺 的乐器,具有多种声音属性的角色和特征,在这首作品中来展示斗牛士进