《文化理论与大众文化导论》（第七版）是国际知名文化研究学者约翰斯 道雷所著之经典教材，在西方学界产生的影响经久不衰，是公认的媒介与文化研究领域的综述性著作之一。 本书对文化研究这一学科的历史、传统及当下的发展状况进行了深入、细致的分析，广涉文化主义、结构主义、马克思主义、女性主义和后现代主义等诸多的社会科学思潮，梳理了国际学界对这一领域的**研究成果，是文化研究、媒介研究、大众传播学、文艺批评以及新闻学等领域的学者与研究生阅读、参考的重要文献。

新时代的高校思政课教师，要注重把握新时代思政课建设规律，要理直气壮地开好思政课。本书结合加强学校思想政治工作的相关目标要求，从八个方面阐释新时代思政课的建设规律，注重体现学理性、实践性和可操作性。

顾晓英，上海大学教务处副处长，副教授，市精品课程主持人。上海大学作为 上海市高校课程思政领航学校 ，近年来，在课程思政建设方面成绩卓著。如何发挥思政课在高校立德树人的主渠道作用？上海大学探索出了全新模式：教师告别单兵作战， 项链模式 力促跨学科联袂授课；量身定做课程，价值引领与专业知识结合为青年打好中国底色，逐梦新时代。本书收录近年来较有影响的几门课程的教学设计案例，对各高校如何上好思政课具有一定的借鉴作用和参考价值。

本书介绍了写作的背景和发展，对交际语境的发生发展、理论依据、知识要素、运行机制以及写作策略作了深入研究。其借鉴了当今语用学、语境学、语篇学的近期新研究成果，从“语境-语篇互动生成”的视角全面论述了交际语境写作的概念和原理，从多种角度分析了交际语境写作的要素和写作策略，并落脚到实际应用中。

为什么我们的店铺、街道乃至城市在渐渐失去魅力？ 我们想拥有一个什么样的街道？ 百货店可以有怎样的新价值？ 酒店是否只有好好住？ 公共空间，如何打破无趣？ 菜市场，如何逛出想象？ 希望可以重新发现城市的面孔，让我们 有街可逛 。好的商业空间，具有多重魅力，可以满足人们购物、逛街、会面等多种需求，让人想一逛再逛。同时，这样的空间因为可以吸引并留住大量的人群，也会带来更好的商业回报，形成一个良好的反馈场。 但是现在的城市里，看上去貌美、新颖的网红店多，耐得住品味、让人真正乐于去逛的商业空间少。一些时髦打卡区，甚至直接copy了东京、纽约某些空间的形态，但因为缺少内在的生态逻辑，而徒有其表。 《就是要逛才有趣》，邀请驻北上深、东京、伦敦、纽约等地的城市规划、建筑、经济研究者，以优秀的与遗憾的城市

本书作者长期关注中国区域文化研究，取得了丰硕的成果，本书从社会文化史的角度，对近代四川的区域认同、学术源流与文化想象进行了深入的勾勒，关注了清代四川地区移民会馆崇祀中的地域认同、近代四川地方认同与学术自觉，二十世纪二三十年代旅外川人认知中的全国与四川，以及作为四川重要文化符号的四川大学国立化进程，既重建了相关的历史过程，又发掘出近代中国区域认同的特殊意义，具有很高的学术价值。

本部论著虽然从始至终贯彻着人学三大定理或定律的研究，贯彻着人学第三定理或定律对前两大定理或定律新的综合，但从本质上讲，本部论著不是那种从概念到概念、从范畴到范畴的推理式研究，而是在贯彻着人学第三定理或定律并对前两大定理或定律实行新的综合时，直接面对社会人生，以价值实现中的社会历史逻辑和人生逻辑为中心内容而展开理论叙事。这只要读一读“价值实现与主体间意向性结构”、“价值实现的广泛因果论”、“文化逻辑及其辩证法的运动”、“知识结构与价值实现”、“深层价值实现的悟性”等章节，就可以看得出来。

《中国文化要义》从集团（集体）生活的角度对比了中国人和西方人不同的文化传统和生活方式，进而提出了中国社会是伦理本位社会的重要论断，并根据对中国宗教的深入考察，指出以伦理组织社会，进而实现中国社会改造的出路。作者还考察了中国社会的基本结构，既批判了中国文化的病诟，也揭示了中国民族精神的要旨。 书中充满着“问题意识”。每个人从少年起就回避不了的人生意义问题，古老中国在清末以来所遭逢的民族前途问题，都把梁漱溟引向同一个中国文化。在梁漱溟看来，中国文化既是这两大问题的根源，也是这两大问题的解答，关键在于如何来认识这种文化。 对中国文化本身，梁漱溟也从一些发人深省的问题入手来探讨： 中国的知识、经济和政治无一称强，却何以历史悠久、广土众民，以至于面对强悍日寇仍能持久抵御？ 人们总说西方人是

365条微语，是作者真实的经历与感悟的记录，是一本关于觉悟生命智慧的碎片集，围绕生命智慧展开，内容包罗万象，越到后期作者的思想越深刻，越有深度，见仁见智。

《生死墨脱线》主要描述了作者与户外徒步爱好者，从西藏林芝派镇的松林口出发，翻越海拔四千多米的多雄拉雪山后，跋涉到热带雨林气候的墨脱的故事。墨脱沿途气候、自然条件恶劣，险象环生，徒步者经历了塌方、迷路、失温、蚂蝗 命悬一线，整个行程充分体现了人性的美和善。除了徒步之外，书中还描述了西藏沿途的风俗民情，也恰如其分地穿插了一些藏传佛教故事、典故等，内容丰富，引人入胜，具有很强的可读性。

《中国文化的张力（传统解故）》是《中国文化的深层结构》《中国文化的命运》的同类图书。本书对中国文化进行了全新解读。作者刘梦溪探讨了传统文化在现代社会中的意义，认为传统不是凝固的沉淀物，而是松散的相对稳定的结构。作者分析了文化延续的原因，观察传统文化如何进入现代生活，在传统缺失的现代社会与每个人紧密相连、与时俱进，同时思考了中国文化如何与异域文化发生碰撞与融合，消解隔阂，殊途同归，实现“大同”。

在20世纪的历史学家和科普作家中，房龙不仅素以多才多艺、学识渊博著称，行文汪洋恣肆，辞采丰赡，而且始终以敏锐的目光和深邃的洞察力思考着人类生存与发展的本质问题，以真理之光和宽广的胸怀启迪和滋养着读者的心智。可以说，房龙是少数几位能够站在人文主义的立场审视全人类的历史与文明的思想家。 郁达夫曾评价说： 房龙的笔，有一种魅力 无论大人孩子，读他的书，都娓娓忘倦了。 著名学者曹聚仁也评价说，房龙的书 这50年中，我总是看了又看，除了《儒林外史》、《红楼梦》，没有其他的书这么吸引我了。

我们这里讨论的国民艺术素养，是指国民面对艺术时展现的选择、理解、质疑、评估和创造等个体素质和涵养，由媒介素养、形式素养及其他相关素养的总和构成。对此，不妨从如下三个关键词去作简要分析：国民、艺术、素养。国民，就年龄来看可以有婴幼儿、少年、青年、中年、老年等；就身份来看可以有幼儿园学生、小学生、中学生、大学生等；就职业来看可以有工人、农民、商人、军人、管理人员等。还可以从性别、阶层、民族、信仰、教育等去分类。艺术，就通常分类来说可以有文学、音乐、舞蹈、戏剧、美术、建筑、书法、电影、电视、时装、广告等门类形态，当前也扩展到日常生活中的美食、美容、美发、美体、家居美化、环境美化等过程中。素养，就其通常含义看，可以有素质、能力、才能、技能、修养、禀赋、涵养、风度、风采、风范等多种

西方近代文明的强力挑战和儒学独尊地位的根本动摇，使中华文明面临着近代转型的使命。如何看待中西两种文明的特质、地位和关系？如何将中国传统文明进行创造性转化？如何吸纳西方文明之长而为我所用？近代中国志士仁人在思想文化领域展开了激烈的论争

本书涉及：部门结构与治理、非营利组织管理、捐赠、社会创新、公益绩效等公益行业的基本议题，并在上述方面有一定的新探索。

\\\\\\\\\\\\\\\" 《文化理论与大众文化导论》（第七版）是 知名文化研究学者约翰斯·道雷所著之经典教材，在西方学界产生的影响经久不衰，是 的媒介与文化研究领域的综述性著作之一。 本书对文化研究这一学科的历史、传统及当下的发展状况进行了深入、细致的分析，广涉文化主义、结构主义、马克思主义、女性主义和后现代主义等诸多的社会科学思潮，梳理了 学界对这一领域的 研究成果，是文化研究、媒介研究、大众传播学、文艺批评以及新闻学等领域的学者与研究生阅读、参考的重要文献。\\\\\\\\\\\\\\\"

《在东方与西方之间--现代旅日作家的文化体验》由蒋磊所著。 旅日活动是晚清民国时期的中国人获得跨域经验、想象外部世界的重要一维，它包括留学、游历、流亡、访问等几个方面。尤其是甲午战争后至抗战前夕的四十余年间，几次大规模的留日潮以及中日学人的频繁互动，使得中国人的日本观、世界观发生了剧变。 对于鲁迅、郭沫若、郁达夫、周作人等作家来说，旅日活动不仅让他们接触到现代思想著作和文学作品，更让他们在异域生活中获得了具有现代性特征的文化经验。 近代日本是一个在“东方”与“西方”之间的文化场所，因此，旅日作家的文化体验就具有在“区域”和“世界”之间的多重属性。 本书的主旨在于探察这些文化体验究竟有何特质，解答“日本体验与中国文学的现代性发生”之间的关系问题。 《在东方与西方之间--

当今时代，社会文化发展日新月异，文化传承创新及文化建设实践对文化传播管理领域的学术体系建构，提出了新课题、新要求。《文化传播》旨在强调知识和学术的价值代领，推动当代文化传播与管理实践各学科领域的交叉整合、融汇互通，坚持 文化思辨、创新涵育 的主旨，植根文化土壤、聚焦文化实践，力求探索文化传承创新新思路，树立文化传播与管理研究新框架。

作者早年作为经贸代表曾到访过许多国家，后又旅居德国多年。西方人士对中国文化、风俗习惯的无知甚至严重偏见实在令人吃惊。而历来一个国家的文化传播都与其经济发展息息相关。中国近年来的迅速崛起，让对中国的认识原本就存在偏差的西方又开始 中国威胁论 的炒作。就像书中说的，2013年当时的法国总统奥朗德访问中国，在上海交通大学发表演讲时说： 过去上海叫作 东方巴黎 ，以后可能巴黎就是 西方上海 了 。其实，这句会引起西方不安感的话，仍然是对中国的误判。此书试着从饮食、文化、生活、心灵、实践五个方面入手，用西方人能理解的思维方式，通过50个 为什么 ，向读者还原一个真实的中国。

本书以编年的形式录入河南话剧近百年来，各个历史时期话剧团体的演出活动、上演剧目、剧评、戏剧现象、以及编者所著河南话剧先驱人物、新中国成立后，河南话剧团体、演职员队伍、创作剧目、获奖情况等，是一部较好展示河南话剧百年来的话剧面貌，有一定的文献价值与收藏价值。

齐如山，戏曲史论家、民俗学家，最早把京剧艺术纳入学术研究范围。与梅兰芳先生谊兼师友，为其创建无与伦比的京剧梅派艺术奠定了坚实的基础。《氍毹留痕(典藏本)》选录了齐如山先生关于京剧行当、剧目、名角等相关文章四十余篇。希望能为喜爱京剧艺术和齐如山先生的读者提供一个入门读本，如果能以此为门径进入到齐先生的艺术世界，《氍毹留痕(典藏本)》的引荐作用就算达到了。

道在瓦甓，语出《庄子·知北游》，意为大道无处不在，即便是身边 不起眼的平常之物也有道存焉，一片瓦甓，一块残砖，都是素朴本真的存在。从秦汉、魏晋流传下来的砖瓦遗迹，虽不比鼎彝等重器罕见昂贵，却别有一番盎然古意， 因存有古代吉语图案，备受晚近金石收藏家青睐。 梅松著的这本《道在瓦甓(吴昌硕的古砖收藏与艺术实践)》介绍了，吴昌硕是近代声名卓著的艺术家，在金石、书画、诗文等各个领域都有着相当的成就和影响。他以古砖为媒，形成了一个广泛的收藏交游圈，结识了吴云、潘祖荫、吴大激等良师益友，亦从古砖中汲取养料，以之入印、入书、入诗，进行一系列吸收转化的艺术创作，形成独特的面貌风格。作者在书中专论吴昌硕的古砖收藏与艺术实践，是以往研究较少涉猎的一个角度。