国内从心理分析角度解读梵高的传记作品。作者以弗洛伊德所创立的精神分析法为特独视角，以梵高遗留给世人的数百封书信和数百幅画作为 自由联想 的素材，同时运用大量的背景资料，对梵高的一生展开追踪。从他幼年的遭遇、宗教的信仰、职业的挫折、爱情的失败、对父母的叛逆、跟弟弟的复杂情感以及与同时代画家的关系等诸方面的因素来解译这位画坛旷世奇才的内心世界，对他的怪诞、疯癫，对他的割耳、自杀，对他绚烂眩晕的绘画风格做出较合理的解释。
浮世绘是日本的标志性艺术之一，成长、繁荣于江户时代。然而，现今艺术评价颇高的浮世绘当初仅是平民的娱乐，现今备受瞩目的浮世绘画家们当初只是地位低下的 画工 。华丽绚烂的浮世绘背后，是画师们拼命追赶或创造潮流、谋求销路的残酷生存竞争。本书选取菱川师宣、奥村政信、西川祐信、铃木春信、北尾重政、胜川春章、鸟居清长、喜多川歌麿、鸟文斋荣之、东洲斋写乐、歌川丰国、葛饰北斋、溪斋英泉、歌川广重、歌川国芳等15位代表性的江户时代浮世绘画师，生动地讲评了他们波澜万丈的人生经历和创作历程，真实地再现了画师们孜孜以求、争奇斗艳的时代图景，配有67幅浮世绘代表作，从江户时代整体的艺术史中勾勒出浮世绘之前世今生。
《印象派与后印象派时期艺术大师》系列丛书编选了梵高各个时期的一百余幅创作，分别收录在《不朽的大师 梵高的向日葵》和《不朽的大师 梵高的星空》两本书中。在历史的长河中，绘画大师和他们的作品就像一颗璀璨的明珠，他们的生平、思想、艺术观念和作品内容，是他们留给人类的宝贵文化艺术财富，值得我们认真发觉、研究和学习。梵高绘画作品的色彩特征，与印象派画家完全不同，他将学习到的印象派技法运用到自己的绘画创作中，再加上自己强烈的感受能力，形成了独特的艺术风格。作为荷兰后印象派画家，表现主义的先驱，他的作品含有深刻的悲剧意识。他的大胆探索，自由抒发自己内心深处的主观情感，追求强烈的个性和独特的创作方式，远远走在了时代的前沿，并深深地影响了20世纪的艺术。
从19世纪末开始，与一百多年来历经磨难的中国近代历史一样，中国的传统艺术不仅受到了西方文化前所未有的冲击，同时自身也面临着巨大的危机。当时一大批致力于用艺术改良中国传统文化，用艺术救国救亡的文化先驱应运而生，从五四新文化运动开始直至新中国成立，经过不同时期几代艺术家的不断探索创造和不懈努力创新，中国的美术、文学、话剧、书法、京剧、音乐等各个方面呈现出了前所未有的繁荣局面，也由此诞生了一批对中国乃至整个世界文化领域具有深远影响的艺术巨匠，他们都有极富传奇色彩的精彩人生，成长于乱世，经历了社会的动荡变迁和时代的风起云涌，经历了中西方文化的强烈碰撞；他们大多出身贫寒，但是自强不息，经受了岁月的磨练，用超乎寻常的意志和努力，成就了自我。 百年巨匠 丛书通过原貌、原作、原物、原址描绘，
本书为 丰派传人 、丰子恺研究专家吴浩然所编图文集，约十万字，配彩插近百幅。丰子恺和梅兰芳都是文艺界的大师，在文艺界都取得了举世瞩目的成就。更为可喜的是，两人惺惺相惜，交往不仅有珍贵照片存世，丰子恺也有专文记录。受梅先生的影响，丰子恺与戏曲很是有缘，开始听戏画戏，并逐渐悟出了门道。本书的内容首次结集，前言介绍两人的交往与丰子恺画戏。正文分三部分：部分主要选取丰子恺的五篇撰文，畅谈访梅兰芳的感受与怀悼梅兰芳之文；第二部分重点选取丰子恺的相关影像、梅兰芳的旧时影像与戏曲照片。第三部分是柯灵、黄裳、陈巨来、丰一吟等人对丰子恺访梅的述评。丰子恺的黑白影像资料和梅兰芳的彩色戏装照片，双美至极，精彩呈现，有较强的可读性和丰富的史料价值。
伦勃朗 凡 莱因（Rembrandt van Rijn）是欧洲巴洛克绘画艺术的代表画家之一，也是17世纪荷兰黄金时代绘画的主要人物。他对明暗对照法的运用炉火纯青，着重捕捉光线和阴影的绘画技术让人物栩栩如生。伦勃朗画作体裁广泛，擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画等各个领域，其代表作有《夜巡》《浪子回头》《犹太新娘》，以及众多自画像。此外，伦勃朗还是一位技艺精湛的蚀刻版画家，创作过近三百幅蚀刻版画。 《这就是伦勃朗》通过生动的插画和精练的文字讲述了伦勃朗起伏的一生。书中的插画形象地展现了伦勃朗的生活和荷兰黄金时代的社会背景，配合伦勃朗的画作，让读者更深入地了解艺术家及其作品。
卧农耽闲爱静，守素安贫，而冲襟粹质，不琐琐于世事，故艺事清高，如云山烟树，出壑清泉，而其画也不屑作惊世骇俗之想，有洒然独得淡远清华之妙。 美术史专家与名诗人 郑春霆 苏卧农的一生，在艺术上那种高度忠诚、专注与执着，几乎到了被世俗目为 痴 的程度。作为一个诚实的画家，数十年如一日地辛勤追求，虽老不懈，死而后已的卓绝精神，是非常可贵，令人感佩的。 他的画风既清雅润媚，淳朴浑厚而又沉雄老健，无论是尺幅小品或寻丈大轴，都处置自如，收放得所 他的画格调幽淡清雅，毫无脂粉妖艳的气味。 中国美术史家 陈少丰
范曾先生博大精深，高山景行，故士多向往，海内外嘉议者不乏其人，赞誉之声此起彼伏，评论文章很多。周建忠主编的《精禽正藉海云飞——范曾研究丛稿》从众多有关论述范曾先生的文章选辑了具有代表性的部分作品，以期窥见范曾先生学术之一斑。全书分为五个部分：名家序跋；诗礼书香，瓜瓞绵延；志道据德，依仁游艺；游心太玄，探本风骚；走近大师，感悟生命。分别为今贤为范曾先生所作序跋；对南通范氏诗文世家的研究；对范曾先生的艺术研究；对范曾先生的文史研究；访谈录。《精禽正藉海云飞——范曾研究丛稿》有利于进一步增进世人对范曾先生的了解，为加强范曾先生学术思想的研究奠定了坚实的基础。
本书主人公钱培琛，自幼对色彩、线条和形象等十分敏感又无比痴迷，是一个信奉为艺术而艺术的“野生画家”。1979年因上海“十二人画展”而初露峥嵘。就在钱培琛被鲜花和掌声包围时，他却出人意料地从人们的视线中消失了。他因偶然的机会而赴美深造，这一去，杳无黄鹤。谁料，约三十年后，平地响惊雷，钱培琛因卷入一场世所罕见的“天价仿画案”而重回公众视野！据报道，被仿的画家包括波洛克、罗斯柯、德·库宁、纽曼、马瑟韦尔等一众名垂青史的艺术大师！一时举世哗然，聚讼纷纭。 本书作者以“天价仿画案”为引子，勾勒了这位狂热追求至高艺术理想的“绘画疯子”的成长和生活经历，聆听这个梵高式人物内心深处的困惑、思考、 与痛苦。又由主人公的生平交游，进一步展示了上世纪七十年代末开始崭露头角的先锋画家的生存图景，以及改
1.全书采用特殊装帧工艺，可180度平铺展开。2.全彩8开，画面清晰，色彩还原度高。3.本书收录了梵高的《星空》、《麦田乌鸦》、《阿尔夜间的露天咖啡座》等多幅珍贵艺术作品。梵高的创作仿佛是个强大的磁场，总能在*时间就吸住你的注意力。他的色彩，他的造型都饱涵了他对生命和生活的所有情感。与其说他是印象派的继承者，不如说他是一个开创者。梵高在短短十年绘画创作生涯中留下了两千余幅作品。他的绘画技法杂糅了荷兰古典主义时期和近代印象派等各家所长，重视真实情感的表达，创造了一种关于色彩的新型绘画方式。看到梵高画的太阳，你会感到太阳放射出巨大的光和热；看到梵高画的一块庄家，你会感到谷种里的胚芽在萌动；看到梵高画的苹果，你会感到果核的籽正拼命往外钻。在这里你会走进梵高创造的一个绚烂而又熠熠生辉的色彩王国。
本书为“丰派传人”、丰子恺研究专家吴浩然所编图文集，约十万字，配彩插近百幅。丰子恺和梅兰芳都是文艺界的大师，在文艺界都取得了举世瞩目的成就。 为可喜的是，两人惺惺相惜，交往不仅有珍贵照片存世，丰子恺也有专文记录。受梅先生的影响，丰子恺与戏曲很是有缘，开始听戏画戏，并逐渐悟出了门道。本书的内容 结集，前言介绍两人的交往与丰子恺画戏。正文分三部分： 部分主要选取丰子恺的五篇撰文，畅谈访梅兰芳的感受与怀悼梅兰芳之文；第二部分重点选取丰子恺的相关影像、梅兰芳的旧时影像与戏曲照片。第三部分是柯灵、黄裳、陈巨来、丰一吟等人对丰子恺访梅的述评。丰子恺的黑白影像资料和梅兰芳的彩色戏装照片，双美至极，精彩呈现，有较强的可读性和丰富的史料价值。
作为一位艺术家，悲天悯人的情怀 。包立民编著的《张大千家书(增订版)》中大千先生的这些家书，既悲且悯，如果说信中的文字仿佛游鱼，那么温暖的情感之水源源不 地将其围绕，循环往复。 大千先生的爱是朴素的，我想，所有真正的爱都是朴素的。对故国故乡的亲人，大千先生的眷恋是多么的深！ 这些家书，是时代的印记，是内心独白，是一位艺术巨匠日常生活的情景再现。从视力尚好，到视力大差，从工笔、小写意到大泼墨，我们从信中还可以了解到大千先生艺术轨迹形成的缘由。欣赏着率意而为的家书书体，看那时而抑扬顿挫、时而行云流水的笔墨线条，真是一种大愉悦。传统文化带来的魅力和极高的才情相融合，使一个人的生命有了全新的面貌。 不如意事常八九，大千先生虽蜚声海内外，但读信，知他也如此。人生总有或多或少的悲凉，有
《孤独的 唱(八大山人传)(精)》是当代文坛唯一一本书写八大山人的传记作品。作者陈世旭在现存不多的关于八大山人的史料记载中，用自己的文学想象和大量相关历史资料，为读者还原了一个有血有肉的八大山人形象，并结合八大山人的性格特征和人生经历对其画作、诗词、书法进行了艺术的鉴赏。 《孤独的 唱(八大山人传)(精)》语言文字具有比较高的文学水平，在传记文学作品中有自己独特的文学品位。
本书为“丰派传人”、丰子恺研究专家吴浩然所编图文集，约十万字，配彩插近百幅。丰子恺和梅兰芳都是文艺界的大师，在文艺界都取得了举世瞩目的成就。 为可喜的是，两人惺惺相惜，交往不仅有珍贵照片存世，丰子恺也有专文记录。受梅先生的影响，丰子恺与戏曲很是有缘，开始听戏画戏，并逐渐悟出了门道。本书的内容 结集，前言介绍两人的交往与丰子恺画戏。正文分三部分： 部分主要选取丰子恺的五篇撰文，畅谈访梅兰芳的感受与怀悼梅兰芳之文；第二部分重点选取丰子恺的相关影像、梅兰芳的旧时影像与戏曲照片。第三部分是柯灵、黄裳、陈巨来、丰一吟等人对丰子恺访梅的述评。丰子恺的黑白影像资料和梅兰芳的彩色戏装照片，双美至极，精彩呈现，有较强的可读性和丰富的史料价值。
清代乾隆年间，“独领明月清辉”、人文荟萃的扬州，画坛中八个画家横空出世，一扫画苑中的陈腐气息、匠人气息，作品张扬个性，无论是画山水、人物，还是花卉、虫鱼，均与前人迥异，让世人惊骇，惊叹出了“扬州八怪”；而“八怪之首”，就是郑燮，字板桥者。此人不仅在三百年前，以他特立独行、别具一格的字画、诗词——尤为道情十首，名重当世，即使三百年后的今天，以他的画竹，及含义无穷的“难得糊涂”的四个大字，几乎家喻户晓。这在中国文化史上，是很罕见的。本书描绘了郑板桥的精彩人生和他创造的辉煌艺术。
这是一本介绍张大千先生的书，内容包括生活、思想与艺术上的成就。作者是张大千先生晚年的中英文秘书，又一直从事艺术方面的研究，所以对国画大师张大千先生的有形与无形的世界，能做忠实与深入的刻画。本书涉及范围极广，笔尖所触之处，既严肃又轻松，可说是文学与艺术的探究两备，呈现了张大千生活和艺术中鲜为人知的侧面。同时，为喜爱绘画与研究张大千造园、美食及为人处世之道的人，提供了珍贵的一手资料。
艺术大师刘海粟一生交游广阔，很多历史名流都是他的朋友。他们与刘海粟一起，演绎了上个世纪许多历史画卷。他们交往的故事荡跌回肠，感人至深，乃人间的友谊佳话。本书详细介绍了刘海粟与康有为、梁启超、蔡元培、吴昌硕、胡适等友人的交往故事，以及他们在成就刘海粟的路上所起到的重要作用。这些朋友让我们看到了刘海粟人生的各个侧面，以及他在漫长一生中各个不同的阶段，也正是这不同的阶段、不同的生活际遇、不同的思想表达，构成了刘海粟完整的一生。
《达·芬奇/达里奥·福聊绘画大师》脱胎于诺贝尔文学奖获得者达里奥·福在意大利电视台所做的以达·芬奇为主题的讲座。达·芬奇是整个欧洲文艺复兴时期的代表人物，其非凡的艺术成就令他成为欧洲艺术 的 座高峰，堪称天师中的大师。达里奥·福以其擅长的讲故事的方式将达·芬奇的生平和创作娓娓道来，并对大师的经典作品进行了视角独特的解析，深入浅出，引人入胜。 达里奥·福是一位全才型的艺术家，集编剧、导演和表演干一身，又接长歌唱、器乐、舞蹈、服装设计甚至绘画，其剧作《一个无政府主义者的意外死亡》享誉世界。他毕业于米兰布雷拉美术学院，该学院是意大利 的高等艺术院校，代表着意大利艺术教育领域的 水平。本书体现了达里奥，福深厚的西方美术史造诣，传达了他对绘画的热爱之情。 除了文字叙述，书中还收录了达里奥·福
勒内 马格利特是二十世纪杰出的比利时超现实主义画家。他的作品唤起了一种神秘之感，将流行文化和艺术这两个领域联系到一起。他作品中的烟斗、戴圆顶礼帽的男人、鸽子、轻软蓬松的云朵等一系列形象都已经深入人心。在所有艺术家的作品中，勒内 马格利特所创造的形象是非常容易在当代流行文化中被即时辨认出来的。 《这就是马格利特》通过精致的插图和简练的文字讲述了马格利特的生平和艺术，围绕他创作的关键节点，以插画来展现他的生活和奇思异想，配合他的作品，为读者解读他的艺术魅力。
