《书法系列丛书 历代书法经典教程：篆书说文部首》其用笔纯净单一，提按、起止、转折都达到了圆润浑厚的立体效果，结体均衡准确又饶有韵致，篆法规矩又不失灵动，反映了他在小篆把握上的成熟和表现上的高峰。 《书法系列丛书 历代书法经典教程：篆书说文部首》以此为蓝本，择字进行具体的技法分析指导，以期对小篆有一个初步的了解。
《Canon5DMarkIII单反摄影完全宝典》对EOS5DMarkIII的每一项菜单、每一个按键功能都提供了深入剖析，对于EOS5DMarkIII在人像、山川、草原、江河湖海、溪流瀑布、日出日落、冰雪、建筑、花卉、昆虫、动物以及鸟类等各种场景的设置与实拍技法进行了全方位的解析。只需对照自己的相机进行操作，很快就能够让你从对相机一知半解提升到熟练掌握。《Canon5DMarkIII单反摄影完全宝典》由具有多年EOS5DMarkIII拍摄经验的摄影师精心编写，倾心传授EOS5DMarkIII使用技巧，帮助EOS5DMarkIII用户突破每一个摄影瓶颈，拍摄出更高品质作品。 《Canon5DMarkIII单反摄影完全宝典》是专门为佳能EOS5DMarkIII用户编写的一本相机设置、操控与实拍运用指南,帮助你深入了解EOS5DMarkIII的功能特性、透彻理解各项菜单设置与操控技巧、充分发挥相机的强大实力、轻松完成从入门到精通的学习历程，真正
背着行囊走遍世界是很多人的梦想，能够记录下旅行中所见所闻其实也不过是一个的想法，让我们一起感悟旅行的同时，来见证居住在不同国家的24位摄影达人看世界的独特视角和与众不同的美好……让我们一起跟随本书来了解全世界七十多个地区人们的不同生活方式与生活信仰；让我们在惬意的午后穿越加拿大的温哥华、美国的洛杉矶、西班牙的塞维利亚、冰峰雪域的南极…… 本书作者以其丰富的旅行摄影经验，对摄影的基本理论和技巧进行了系统的总结和深入浅出的介绍，同时在作者的精心组织下，本书汇集了居住在全世界不同国家的24位摄影达人七十多个世界著名旅游胜地的六百余幅精彩摄影作品，让读者在阅读的同时能够领略到世界各地的风光，并很快进入自己的拍摄状态，拥有自己明确的拍摄态度。 本书适合旅行摄影爱好者学习、欣赏和收藏。难能
本书讲解了曝光在摄影中的重要作用，以及获取出色曝光的途径和技法。从直接影响曝光的两大因素快门速度和光圈开始讲起，分析不同类型的光线、感光度和白平衡设置、曝光模式和测光模式选择、包围曝光和曝光补偿等，并介绍了闪光灯曝光、色彩模式、自然光控制、直方图、Photoshop后期处理等知识。在本书结尾部分，作者还分享了很多优秀作品，意在为读者提供拍摄参考和创作灵感。 本书由资深摄影师编写，书中的内容是作者几十年摄影经验的总结。本书图文并茂，没有深奥的摄影原理，是初、中级摄影爱好者的，同时也可作为资深摄影师的参考读物。
光线是风景摄影的核心，它不仅决定着画面的构成、瞬间的展现和作品的灵动，最终决定着作品的成败。瞿勇专著的《光线决定一切(风景摄影高级教程)》中，风景摄影家瞿勇将自己多年的拍摄经验和心得体会，提炼出精华呈现给读者。书中涵盖了大量的实例、贴心的提示和详细的拍摄数据。图书通过质朴的语言描述了生动的场景，讲解了摄影家的拍摄奇遇，展现了光线和风景之间交织的瞬间。
本书理论与图片并重，详细论述了如何运用多重曝光技法生成画面“组织关系的多义性”，并由此建立影像新秩序；“影绣长安”专题创作的立意、结构与表达成为印证创作者主体能动性介入摄影这一客观化艺术样式的得当范例。
一、正文页中（一）（二）（三）（四）（五）说明：（一）楷书字头。以手写楷书繁体字作为由楷书变草书的母体字。字头下“从”某，系注明由此字变草。（二）楷书笔画。楷书笔画的分解。分解的笔画是以草书行笔顺序自上而下排列的。（三）草书笔画。楷书笔画变为草书笔画的形态。其顺序与楷书笔画顺序相对应。（四）草书字形。圆圈内的草字是按本字草写笔画顺序递进排列的。圆圈内的数字是指起笔的笔画。圆圈下括弧内的数字，系指同一楷书字头变为多种形式草字的编号。（五）变草说明。由楷书变为草书的演变说明主注释。 二、本书选楷书字头882字，变为多种形式的草书为4559字。 三、非独立使用的字形，由于其出现频率较高，为减少解字重复，本字作独立变草单例解。 四、本书中所注的“组合用字”，系不可单独使用的草字。 五、
书法指南之类的普及读物，可谓多矣！而由一位中国美术史论泰斗、知名书画家写就的这种入门小书，却是难得。后世学者评价这本《书法指南》：这是一本道、理、法俱全的，真正意义上的“指南”。可惜这样的大家小书，现在是越来越少了。
《沈鸿根行草》是《名家钢笔书法实用教程》其中一本，本套字帖在编排上，遵循先易后难、循序渐进的学习原则，从书法常识人手，逐步学习基本笔画、偏旁部首、间架结构，然后再到作品学习。每一本字帖都将让你完成从入门到精通、从练习到运用的系统学习过程，帮助你在短时间里达到效果。此外，我们在练字帖中还设置了“书家心得”、“书坛趣闻”、“书家语录”、“知识驿站”等既实用又有趣的内容，让你在练字之时既开阔了视野又排解了练字带来的枯燥。 n 本套练字帖在功能上有了较大的突破，为配合实用需求，我们在保存描红、摹影功能之外增加了临写功能，将描摹临三种方法有机结合，满足了练习的要求。可以说，本套练字帖不管对于初学者还是广大书法爱好者都将是不可多得的实用书写范本，会受到大家广泛欢迎，帮助大家在短时间里收
本书特点： 经过20年考证及全新编写的尼康相机故事，详尽 由日本光学工业筹备尼康相机说到尼康F6的发展 尼康胶片相机开发的来龙去脉以至个中演变的曲折传奇 不为人知的尼康内幕，是尼康迷必讲的“尼康演义" 本书内容逾10万字及包括大量精彩图片。 这一册《尼康相机故事》是《尼康相机全集》的历史篇。《尼康相机全集——图鉴篇》已于2005年在香港出版，但有关尼康相机的历史故事，作者一直在原稿的基础上增加内容而未能完稿；这个尼康故事由1988年开始执笔，20年来一直延续增加内容，由数千字的文稿到如今十万字的巨著，笔者20年间对尼康相机的历史进行研究及考证，在书内大胆提出精辟的见解及推论，每一个尼康迷均不容错过。
如何拍出一张极具感染力的人物肖像照？这个课题会成为摄影的“黄金科目”并非偶然。在人像摄影中,模特的面部表情天然地决定着图像的质感和说服力。即使是眼睛极其细小的移动、略微蹙起的眉头或是不甚自然的微笑，都会对照片产生巨大影响。因而，在人像摄影中捕捉的瞬间，就显得尤其困难。这个理由足以促使每位摄影师认真地对“拍摄人脸”这个主题进行探索。 这本书对人的面部及其特征作了系统性的分析,并从心理学和社会学角度教摄影师读懂人类的面部表情。它能够帮助摄影师理解人类表情的最微妙的各个层面，并且根据拍摄目的对模特加以引导。在书中，摄影师将学习如何同镜头前的模特打交道，掌握这一影响摄影创作成败的关键技能。此外，摄影师还能学习到，如何通过构图、用光以及使用化妆与配饰，来达到理想的拍摄结果。通过此书，
近代书法大师、草圣于右任先生三十年代初创制与倡导的标准草书是中国近代书法艺术史上划时代的创举与贡献。半个世纪以来，标准草书在海内外书坛产生了极大的影响。它使中华民族自古以来草字过了格，神仙认不识的草书得以重新展现辉煌绚烂的艺术生命。 沈道荣先生整理编辑的这部《于右任标准草书字典》出版了。这是广大学习研究标准草书人士盼望已久的大好事。在此表示庆贺。 沈先生用了三年多时间，从大量的于右任书法碑帖资料中和于右任的入室弟子胡公石先生编著的《标准草书字汇》中选定了一万八千余标准草书范字（含少部分非标准草书），编成这部字典得到了屈北大先生、胡熙民先生的认可与支持，这也充分体现了沈先生对标准草书的热爱，对宏扬标准草书事业一片心血的贡献。--中国标准草书学社 陈墨石
该书以"褚遂良雁塔圣教序"为底本，介绍了其中的楷书技法。关于书法技法，历代论述颇多，有的过于繁冗复杂，初学者往往不得要领，无所适从。这套“书法入门十八法”试图集前人经验之精华，从实际出发，化繁为简，强调可操作性，把书法基本技法概括为“十八法”。书法爱好者通过这十八法的学习训练，可以从各个侧面加深对笔法的了解，从而举一反三，融会贯通，早日跨入书法艺术的大门。
当代书法活动的主要表现形式有：一 出书法作品集；二 举办展览；三 有时既办展览，也出集子。每次全国大展，宣传工作做的充奋时，参赛作品可达3万多年，参赛人数的增多，无形中也加剧了竞争的力度，要想增加展厅效果，留住观众和评委的目光，除增加线条的质感，墨色变化外，优美的诗文，别致的章法布局，和谐的色彩搭配，适度的装饰手段都显得十分必要。 画家吴冠中先生在多篇文章中，力倡形式美，他自己也躬身实践，所以他的画在形式美这方面所取得的成绩是举世公认的。可以说在功力相等或稍有悬殊的两张作品中，加上形式则更能打动读者，这一点是勿庸置疑的。书法形式的设计安排，款识也起着重要作用。 笔者染翰20多年来，关注这一命题多年，今不揣浅陋，借助诸多图例，来论述之，使读者朋友不致于有空洞乏味之感。
中华历代传世书法经典精选中国历代书法名家名篇，根据传统书法艺术的特点，按书体形式分为楷书、行书、草书、隶书等九册，以及经典篇章《千字文》《金刚经》《心经》等七册，收录书法作品数量可观，较全面地展现了中国书法的艺术魅力。书迹清晰，并配以简体释文，便于书法爱好者欣赏和临摹学习。
徐渭对水墨的运用可谓是出神入化，在他的眼中，绘画的物体外形，书法的汉字外形，都是为他的水墨挥洒服务的。因此我们在看他画的《墨葡萄图》时，看到的是他对葡萄本身的形体规定的重视，远远要让位于对他笔墨挥洒点虱泼染的自由度的重视。又比如他的狂草书，有些字形单独挑出来看实在是怪诞不合法度，有的甚为丑陋，不合乎汉字的应有规范，但在一件作品的整体氛围规定下，外形之美让位于挥洒之美，固定的视觉之美让位于过程的运动之美，局部细斟慢饮式的精细之美让位于天风海雨般的全局之美。由是，徐渭的书法，我以为作为初学范本哪怕是翠草书也是不太合适的——他的变量太大，稳定系数太低，点画的自我约束与规制程度太弱。但反过来，自由挥洒的性极强，则触机生发的艺术性当然也极强。因此，面对他的作口叩，是欣赏者感悟、触发、
