篆刻是我国独有的艺术形式，是由实用的印章刻制演变而成，其形成的历史可以追溯到三千多年前的商周时代。三千多年来，我们的先人们为我们留下了无数的印迹。本书在浩如烟海的印迹中，根据现代人的审美追求，精选出具有特色的印章作品6000余方，把从先秦到清末，以实用为主要目的的印痕按时间排序、归纳，称之为“唯用篇”。把从明代文彭起，以艺术创作为主要目的的印痕按风格、流派归纳，称之为“唯美篇”一方面可使读者初步领略中国篆刻艺术的风采，另一方面为初学篆刻者在学习中提供实用的参考。
本书从近三千部印谱的几十万方玺印中去粗取精，经多次筛选，精选出印章305方，其中上古玺印104钮，明清以来流派印章201钮。全书以篆刻艺术发展为纵线，将这些不同历史时期的精品佳作连缀起。同时，又对每方印章的时代演进、艺风嬗变、文化背景、创作理念，以及配篆、章法、运刀和风貌追求等，都力求剖析得言之有物，使之兼具典型性和完备性，既可赏析研读又可作为学习临摹的范本。
十钟山房印举选，《十钟山房印举选》清陈介祺（1813-1884）道光二十年进士，官编修，侍读学士，书工篆隶，自成面目，富收藏，集近万纽印和十口钟，故名其斋室为“万印楼”和“十钟山房”。初稿成于同治十一年（1871）。光绪九年（1813）又重新增编。十钟山房印谱为近代的集古印谱，集印逾万，此书即朵云轩所藏光绪九年本，精选有代表性和艺术性者两千纽，增补释文，重谋版面，成十钟山房印举选。
西泠印社成立时的宗旨是“保存金石，研究印学”。当时为什么要这样制订呢？因为，保存金石的目的之一，就是为了研究印学的深入，反之要深入研究印学，就要从古今传存下来的金石中去发现汲取养料，才能更好的发展、创新。 西冷印社“保存金石”可分两大类：一类是“金”，包括最直接的古玺与铜印，间及钟鼎彝器、戈、戟、权量、镜鉴、泉刀等铭文、刻字；另一类是“石”，它包括历代摩崖、碑版和器物上的石刻文字、图画等。
《中国篆刻聚珍》靠前辑和第二辑上出版以来，深得篆刻创作者、教学者和广大爱好者认可和好评，在短短时间内，已经重印数次，成为当下艺术出版特别是篆刻出版领域关注焦点。与此同时，浙江人民美术出版社艺文类聚团队会同各方编撰专家老师和制作人员，经过半年多的精雕细刻，《中国篆刻聚珍》第二辑名家印中15种已于近日面世。
《学山堂印谱》辑者张灏，于明崇祯四年(1631年)辑成，共六册次年增为十册，收录了与其同时代的篆刻作品二千余方。“谱内印人均一时之选，有姓名者如归昌世、何震、苏宣、朱简、梁裹、程远等二十三位名家，无载姓名者，尚不下三十馀。因诸君素弗以是显，故不具载其姓氏。”所作序者皆为大家，如董其昌、陈继儒、钱谦益、归昌世、汤湿祖、李明睿、徐光启、吴伟业、范允临、来斯行、宋珏等。因张灏出身世家，相与交游者皆为一时名士，又性嗜金石，所以《学山堂印谱》能遍集当世名手，使后人得以一睹明朝末期篆刻艺术的总体风貌。 这部近四百年前的集体印谱，对 见多识广的读者来说，不一定会有“眼前一亮”的感觉。但回顾一下印学的发展历程，感受一下先贤们在篆刻艺术上的探索足迹，翻一翻篆刻艺术的“章年照”，总会有些许感慨。
《中国古代印论史》初版于1994年，是该领域的开山之作。作者从历史和理论高度，爬梳各类印论资料，用文献及实证方式，构建打通了印论 的诸多环节，诸如“笔意表现论”与“印从书出论”的关系，“印从书出论”与“印外求印论”的关系，解决了一些印学 的问题。同时，基于作者自身在篆印方面的大量实践，此书对篆刻艺术研究者和学习者 有借鉴意义。作者又经二十余年之积累，补充了新资料，增加了新图版，对一些说法做了修正。此次修订版，体现了作者的 研究成果。
吴大澂晚号愙斋，金石学家、书画家，1885年，吴大澂会同珲春副都统依克唐阿重勘东部边界。经吴大澂、依克唐阿再三辩驳，据理力争，终于达成协议。于1886年10月12日正式签订《中俄珲春东界约》及《中俄查勘两国交界道路记》。含补立“土”字牌，添立“啦”“萨”“玛”字界牌和一至十八记号；收回黑顶子；争得图们江口通航权等，从而捍卫了祖国的神圣领土。 《愙斋行书诗册》即为吴大澂在勘界过程中的吟哦诗册，共计五十二首，翔实记录了吴大澂在勘界过程中的行程与精神状态。诗册以行楷书写就，其孙吴湖帆书签，具有很高的艺术及历史文献价值。
《十六金符斋印存》为吴大澂所辑，分十册本与二十六册本。十册本成书于清光绪十一年（1885），收印589方。第一册收古玺、图案印46方；第二、三册收官印128方；第四至九册收私印344方；第十册收杂印71方。后又辑出26册本，成书于光绪十四年，收印1140方。本书精选其中较为精彩的古玺、汉魏官私印、图案印以及杂印，汇为一册。《十六金符斋印存》为吴大澂所辑，分十册本与二十六册本。十册本成书于清光绪十一年（1885），收印589方。第一册收古玺、图案印46方；第二、三册收官印128方；第四至九册收私印344方；第十册收杂印71方。后又辑出26册本，成书于光绪十四年，收印1140方。本书精选其中较为精彩的古玺、汉魏官私印、图案印以及杂印，汇为一册。
邓散木篆刻在业界影响很大，学习者甚众，他长于诗文、书刻，也能作画。精于四体书，行草书集二王、张旭、怀素之长，旁参明末清初王觉斯、黄道周两家。隶书曾遍临汉碑。这本《邓散木印存精粹(精)》从原出版的六册印谱中精选300方作汇编，与吴昌硕篆刻精粹配套，这在面世的同类书中会有很多的新意和突破。
邓散木篆刻在业界影响很大，学习者甚众，他长于诗文、书刻，也能作画。精于四体书，行草书集二王、张旭、怀素之长，旁参明末清初王觉斯、黄道周两家。隶书曾遍临汉碑。这本《邓散木印存精粹(精)》从原出版的六册印谱中精选300方作汇编，与吴昌硕篆刻精粹配套，这在面世的同类书中会有很多的新意和突破。
该系列丛书全面展示了我国摩崖石刻书法的精彩面貌，书中所呈现的石刻书法作品，属于隶书向楷书过渡时期的书法字体，可谓兼容了篆、隶、魏碑等数种书风。它们以碑刻形式，用直观语言为读者展现了南北朝及隋代生动多变的书法艺术风貌。石刻经字大如斗，历来被称为“大字鼻祖”“榜书之宗”。这些石刻大字作品将大字应有的气势和小字具有的周到很恰当地表现出来，是原貌再现的 版本。同时作者从书法美学角度对作品的艺术风格加以解析，使本书成为书法研究者和爱好者临习与研究的 参考。
“西泠印社印谱藏珍系列丛书”依托西泠印社大量的社藏印谱，选择有代表性的人物，遴选他们印中精品，分册出版，为广大篆刻爱好者提供学习篆刻艺术的优良范本。本册印谱取赵之谦存世作品近400方。包括从二十几岁至五十余岁的作品，并对作品按年代进行有序的排列，同时，对作品的边款加注释文，以便于篆刻爱好者学习使用。因为有了边款的注释，我们可以对赵之谦的交往、印学思想的实践，都具有一定的研究和参考价值。赵之谦的篆刻，勇于开拓创新，在晚清印坛颇具影响力，黄牧甫、吴昌硕、齐白石等，都借鉴其印的特点为己所用。赵之谦的篆刻对中国印学史的发展具有推动作用。
