本次修订版主要是在记谱规格上做了一些调整。如表情术语增加了中文解释，强弱记号按照现行记谱法统一等，目的是为了更加适合当前人们的读谱习惯。同时，为了能在乐谱中反映出一些原作的记谱风格，我们还在不会引发歧义的情况下保留了一部分过去的记谱方式。如“调”的标记，个别演奏符号等。

本书是为音乐学院作曲系的本科学生而写，力图以“风格”为中心，以“组织”为总纲，从千变万化、令人目眩的音乐现象中，从古到今杂乱繁复的思维中，抓住两个要点：模仿与创造，引导学生通过对各种音乐风格的亲身模仿，学习历代大师所发现音乐奥秘，获得真谛，在此基础上激发自身的无穷创造热情。内容分八编：旋律写作、节奏集合模型、为一至两件乐器写作、模仿写作、前奏曲写作、歌曲写作、奏鸣曲写作，共24章。 本书具有以下显著特点： 一 科学性。此教程布局严密，逻辑性强，循序渐进，由音线条写作入手，从旋律形态到调式交替，到节奏模型，然后进入为一件、两年乐器写作，再进而强调组织方式，从前奏曲、歌曲等简单结构进入变奏曲、奏鸣曲等结构，其程序编排既有科学性又具操作性。 二 实用性。本书习题的设计十分有趣。无论

肖邦写了17首圆舞曲，本书将其全部收录。除此之外，肖邦另有一部作品于1952年在一个英国人的私人收藏中被发现，还未被广泛使用，因此本书未能将其包括。附录中包含两首降E大调圆舞曲，首(KK IVb Nr．10)标注为“SOStenut0”，一些学者认为可被归为玛祖卡或夜曲，第二首(KK IVa Nr．14)J．埃基尔(J．Ekier)作出的评判令人信服，说它可能是一部伪作，尽管这部作品不能找到真正的作者，它仍被收录在目前的版本中。

收罗广泛详尽、轻松易读、妙趣横生是《古典作曲家排行榜》的特色，在这本书里，作者列出了一个50位作曲家的排行榜，从巴赫、莫扎特、贝多芬，到亚纳切克、库普兰、鲍罗丁，他们是半人半神的作曲家，是不朽的天才作曲家。在这本书里，作者对这50位超凡入圣的作曲家的生平和音乐特点作了简要精辟的介绍，为读者挑选出每位作曲家的5首最著名、有代表性的“入门”曲目，同时又列出每位作曲家约20首的“经典收藏”作品，供进阶爱乐者欣赏。50位作曲家，超过1000部经典的音乐作品，容纳在这样一本书中，不论你是刚刚开始建立一个音作品库，还是想扩大已有的收藏，甚至进一步延伸到未曾接触过的新作品和作曲家，你都会发现《古典作曲家排行榜》是一部完整的音乐指南。

“一方水土·一方情”刘绍昆个人油画作品展在南宁榜样·中国—东盟艺术馆开展，现场所展出的近50幅油画作品因其独特的浪漫风格使观者徜徉其中，流连忘返。

本书是为音乐学院作曲系的本科学生而写，力图以“风格”为中心，以“组织”为总纲，从千变万化、令人目眩的音乐现象中，从古到今杂乱繁复的思维中，抓住两个要点：模仿与创造，引导学生通过对各种音乐风格的亲身模仿，学习历代大师所发现音乐奥秘，获得真谛，在此基础上激发自身的无穷创造热情。内容分八编：旋律写作、节奏集合模型、为一至两件乐器写作、模仿写作、前奏曲写作、歌曲写作、奏鸣曲写作，共24章。 本书具有以下显著特点： 一 科学性。此教程布局严密，逻辑性强，循序渐进，由音线条写作入手，从旋律形态到调式交替，到节奏模型，然后进入为一件、两年乐器写作，再进而强调组织方式，从前奏曲、歌曲等简单结构进入变奏曲、奏鸣曲等结构，其程序编排既有科学性又具操作性。 二 实用性。本书习题的设计十分有趣。无论

由中央音乐学院出版社隆重推出的《中央音乐学院作曲系——1977级》，书中详细记录了谭盾、叶小纲、陈其钢、陈怡、郭文景、瞿小松等10位活跃在国内外音乐艺术舞台上的作曲家、人称“中国精英班级”的中央音乐学院77级作曲系的毕业生的成长历程，在这些历史的足迹中，折射出中国现代音乐发展的曲折和希望，展现出与中国改革开放共同成长与崛起的青年作曲家们在音乐事业上的突出贡献。n 此书为人物传记类新书，书中介绍了中央音乐学院作曲系77级十位杰出作曲家谭盾、叶小纲、陈其钢、陈怡、郭文景、瞿小松、周龙、苏聪、张小夫、刘索拉。书中生动地记述了这群从上个世纪80年代的“弄潮儿”成为今天中国音乐界一代精英的成长经历和思想情怀。