本书选取了150首适合初学者学习、演奏的乐曲。每一年我国有大量琴童入门，所选取的练习曲如车尔尼系列的大都较为枯燥。编者所选曲目涉及多位作曲家，其中不乏很多重量有名的作曲家。乐曲篇幅大多短小精悍，难度适中，并且根据曲目的难易程度重新进行了汇编，具有科学性。本书随书附有演奏示范CD，增加了实用性，适合一至四级程度左右的学生使用。

《钢琴上的美妙旋律100首：初级简易版》选入的每首乐曲都趣味盎然、富于变化。并且所有乐曲都经过精心的简易化编配，降低了演奏的技术难度，适合全年龄钢琴爱好者用于教学、演奏和娱乐。这些经久不衰、深受欢迎的经典旋律对于每位钢琴家来说都是保留曲目。

《巴赫创意曲集》体现了巴赫《创意曲集》的意图，这是具有典范意义的版本。巴赫在这部作品中成功展示了各种对位技巧：卡农、赋格、自由模仿等等，是一部非常的钢琴复调作品。乐谱收录了15首二部创意曲以及15首三部创意曲，并精心编订了指法，标出每首乐谱主题的进行方式。巴赫的创意曲一直是钢琴学习的必经之路，对于手指机能的技巧训练以及音乐和弦的演奏有着极强的锻炼性。本乐谱还配弹了所有曲目的音频示范，可供读者扫码使用。

本书是作者从年开始创作至今多首钢琴曲的其中首。这其中大部分是小调作品。因小调的旋律委婉、音色柔美、节奏欢快的特点，而被作者轻松自如的弹奏出来，左手充满流动感的和弦，衬托着右手民歌曲风的主题动机，犹如水石相逢频作声一般，富有时代感、富有歌唱性。本书第五首钢琴曲被用在年冯小刚导演的贺岁电影《非诚勿扰Ⅱ》中川川为李香山朗诵扎西拉姆多多的诗歌《班扎古鲁白玛的沉默》的配乐。这之后已成为广播电视等媒体的经典背景音乐。

本书提供了使手指灵活、独立、有力和完全平均以及使手腕柔韧自如的练习。上述对于手指和手腕的要求，都是正确的演奏技术所不可或缺的。另外，还要使左手获得和右手同样的能力。除了极个别的练习引自其他教材之外，绝大部分练习是自编的。这些练习富有趣味，不会使学生厌倦。而那些枯燥的五指练习单调得简直只有大艺术家才有耐性和勇气去弹奏。这些是让大家不用多看就能弹奏出来的的手指练习，弹奏者不必为琢磨它们而耽误时间。这些练习可由数位演奏者在多台钢琴上同时弹奏，藉以引起竞争性，并使他们习惯于合奏。本书中包含了各种技巧难点，编者又加以编排，使前一段练累了的手指在这一段能得到休息。这样组合的效果，使练习者不必特别费力就能克服技巧难点。练习之后，会进步很快，弹奏更为流畅。本书是供一切钢琴学生用的。经过大约

本书收录了台湾当红歌手周杰伦的专辑“周杰伦Jay”“范特西Fantasy”“范特西Fantasy Plus”“八度空间”“叶惠美”“寻找周杰伦”“七里香”“11月的萧邦”等八个，编曲精良，演奏方便，深受广大钢琴爱好者的喜爱。

“奥斯卡金像奖”其实是个俗称，它的正名为“美国电影艺术与科学学院奖”奖品是一尊英俊魁伟富有男性魅力的青年镀金人像。一个纯属偶然的情况，有有把这尊象征荣誉和幸福的塑像唤作“奥斯卡”，后来人们在许多场合似乎更愿意使用“奥斯卡金像奖”这个响亮而动听的名称。 好听的电影音乐往往给人留下深刻的印象，百听不厌。本人多年从事娱乐场所的钢琴演奏，将大家熟悉的“奥斯卡”音乐歌曲改编成钢琴曲，难度不大，适合文大钢琴爱好者学习弹奏。 本书在编著过程中，得到了湖南文艺出版社刘建辉先生的指教和帮助，为编写下一系列钢琴曲集奠定的基础。

古典音乐、经典歌曲、热门歌曲、流行歌曲、电影音乐——本书从各种各样的欧美流行歌曲、影视歌曲和音乐剧歌曲中精心挑选了100首Z美妙动人、Z受欢迎的旋律，对于钢琴初学者和温故知新的演奏者来说是jj选择。 本书选人的每首乐曲都趣味盎然、富于变化。并且所有乐曲都经过精心的简易化编配，降低了演奏的技术难度，适合全年龄钢琴爱好者用于教学、演奏和娱乐。这些经久不衰、深受欢迎的经典旋律对于每位钢琴家来说都是保留曲目。 初级简易版(适合车尔尼599程度)——适用于钢琴初学者或重新开始的学习者。 本书无论对于自学者还是钢琴／数码钢琴教学都是合适的。这些闻名于世的音乐旋律使学习者步人钢琴演奏世界的道路变得轻松快乐，对于所有钢琴学习者来说都是永恒的益友。

本集系根据俄罗斯作曲家柴斯科夫斯基所写芭蕾音乐《天鹅湖》而改编的简易钢琴套曲。1874年夏，柴科夫斯基在亲戚家度假，创作了以童话《天鹅湖》为题材的舞剧音乐，作为送给侄女的生日礼物。 他的《天鹅湖》音乐受到法国作曲家德里布的影响，剧情大意：王子在湖边遇见了一只天鹅，他向王子讲诉自己被魔由少女变成天鹅的遭遇，并且告诉他，只有忠贞不渝的爱情才能使她重新恢复人形。王子听后大为感动，并且发誓永远爱她。王宫里为王子挑选新娘举行盛大的舞会，魔与他的酷似白天鹅奥杰塔的女儿黑天鹅来参加，混迹其中，王子五把黑天鹅当成白天鹅，向表白爱情。当王子发自己受骗后，立即奔向湖边找奥杰塔。王子战胜魔法，是白天鹅恢复人形，有情人终成眷属。

在世界上的乐器里，钢琴是其中最有才能最有力量被人误解最深的——总是弹钢琴的那些人对钢琴也有误解。在《钢琴笔记》里，2003年国家图书批评奖候选人，世界上才华横溢的钢琴家之一，查尔斯·罗森以其一生丰富的知识和智慧带我们走入钢琴演奏的未知世界，这是一次难忘的旅行。 你在这里将要了解音符是如何演绎出来的，和弦为什么能打动我们，钢琴——调性的英雄和“恶汉”——如何塑造出西方音乐的走向，钢琴为什么又要面对强烈的挑战。罗森还要为我们解释贝多芬如何用大脑作曲，但莫扎特对此连想都没想过，为什么在拉威尔的音乐里没有极强音，为什么琴手的动作能造成重要的戏剧效果但仅止于此。

本书专为零基础的流行钢琴爱好者量身定制的，充分为初学者考虑，本书尽量做到通俗易懂，简单好学。大多数业余钢琴爱好者学习钢琴的时间和精力都有限，如果让一个普通而没有基础的学员，却要花费半年的时间，才能够弹出自己喜欢的音乐，那么，可能真就没有几个人能够坚持下来了！因此，根据这种情况，我们学习钢琴的方法和计划，都是不同于小孩子的，也不同于所谓“学院派”的，必须得有针对性和跳跃性。钢琴弹奏技术的掌握，都是通过弹奏数量的曲目来实现的。本教程按照技术点由易到难的顺序进行安排，坚持“寓技术于动听乐曲之中”的编写理念，避免了技术与曲目结合上的生搬硬套和枯燥乏味，所用曲目均根据教学内容的需要，选用了大家耳熟能详的乐曲，让大家能在快乐的弹奏中，通过几十首经典或当下流行曲目循序渐进地掌握钢琴弹奏的

《海顿钢琴奏鸣曲全集(第4卷)》作者海顿在西方音乐史上，做为一名多产作曲家，在一生中共完成了107首交响曲，68首弦乐四重奏，62首钢琴奏鸣曲，和45首钢琴三重奏，14部弥撒，24出歌剧，以及两部神剧等等作品，熟练之可观，种类之广博，堪称世界音乐历史之最。

本书介绍了:艾凯尔教授曾在1983年访问中国，并在北京中央音乐学院和上海音乐学院作有关肖邦的专题讲座。现在由他编订的波兰国家版《肖邦钢琴全集》在中国出版，使他对肖邦的研究成果受到更广泛和全面的传播，相信必将又一次引起音乐界的重视。 肖邦的作品是所有钢琴文献中被演奏得最多，但也被篡改得最严重的。六十年前，我们不懂什么是“原始版”（Urtext），那时也没有“原始版”，以为只要是肖邦，什么版本都是一样的。后来才知道不是那么一回事，各种版本之间差异很大，有的是编订者有意修改，以为可以“改进”肖邦的原作（如KarlKlindworth版[1830-1916]），大多数是以讹传讹，以为本应如此。上世纪中，波兰出版了帕德雷夫斯基（IgnacyJanPaderewski1860-1941）版，在很大程度上澄清了以前的谬误，并开创了一个崭新的肖邦演奏风格。这个版本在国际

本教材分为上、下两册，由预备级、一级至六级组成。选材来自中外名曲、民歌、民谣、合唱、器乐重奏、交响乐、歌剧序曲、舞剧名段的改编曲，再加上当今比较流行的爵士、摇滚、布鲁斯、电影配乐和游戏音乐的主题曲等，共63首。在编选中我们主要以初级为重点，以提高为目的，尽力体现循序渐进的原则，在有限的篇幅内尽量选编更多、涵盖面更广、选择余地更大、学生们更喜爱的作品。 除此之外，这套教材也着意对钢琴集体课教学从理论和表演实践结合的层面做一些更富于针对性，更具有实际意义的探索，同时通过对教材的选编，特别是突出教材的实用性和创新性，也想为这一领域的教学提供一个比较理想的教材选本。而正是由于这一点，这套教材也可作为其他高等音乐师范院校相关专业学生及广大业余钢琴爱好者学习，和演奏四手联弹、双钢琴的教

本系列作者卓锦炎、卓锦汉是该社总编辑与副总编辑，他们本身就有厚实的乐队演奏功底，因此在出版此类乐谱时，编配手法追求与时俱进，其宗旨是根据原唱CD的编曲内容，将各项要素进行较完整的记录，包括歌曲前奏、主歌、副歌、间奏、反复、尾奏、节奏、贝司、和声等内容，然后再作整合。为方便使用者在视谱时能分清层次、减少翻页，排版上以两个版面进行编排，同时注重谱面线条简洁性。一谱多用是本系列的特点，即指不仅可用于独唱独奏，也可用于乐队演奏和伴奏。为让使用者了解其功能，还列有四个符号说明表。目前此类乐谱销售势旺，从中可看出他们编辑的实力。

钢琴作品在莫扎特的音乐宇宙里占有很大的比重。除了我们熟知的奏鸣曲、变奏曲和协奏曲之外，他还创作了大量的钢琴小品。这其中有小步舞曲、幻想曲、回旋曲、复调作品，以及不同形式的小品。《莫扎特钢琴曲选》收录了大量的小步舞曲，因为小步舞曲几乎是因莫扎特而出名。几首复调作品是我们不太熟知的，希望通过本书能扩展我们对莫扎特的认识。另外，还收录了一些短小独立、形式不一的小品。在这些作品中，没有形式的束缚，莫扎特天然的乐思得到了自由的发挥。

“我的套经典钢琴曲”系列教程由北京师范大学出版社编校、修订，先推出了该系列教程的前5本，分别为《巴赫初级钢琴曲集》《车尔尼钢琴初级练习作品599》《车尔尼钢琴快速练习作品849》《哈农钢琴练指法》《拜厄钢琴基本教程》。 “我的套经典钢琴曲”系列教程采用240mm×310mm的大开本，目前也是市面上所有版本中开本的，并且音符也比一般琴谱中的音符偏大。其超大开本、超大音符的设计配以更为优质的纸张更符合儿童的阅读习惯，有利于儿童的视力发展，让儿童看谱更轻松，同时也可防止成年人的视觉疲劳，不但预防近视，并且更舒适，能够有效提高弹奏效率。 “我的套经典钢琴曲”系列教程的装帧设计采用打孔式装帧，笔记本活页式的装帧设计在西方国家已经被普遍采用（特别是在音乐领域），由于乐谱自身具有特殊性，一般都需要平放在谱