本书收录了目前所知的孙文明二胡作品11首。其中《弹乐》《二琴光亮》《志愿军归国》《送春》都是首次出版。是缠着经过多年潜心研究和探索，记录并复原了该作品。该曲集将填补中国二胡艺术空白。本书是上海音乐学院教学改革项目。 孙文明为上海市非遗人物，目前申报全国非遗人物。孙文明是中国民族音乐史中的一位奇才。由于各种原因致使孙文明不像刘天华和阿炳那样为世人熟悉。但是他创作的11首二胡作品，在二胡发展史上占有极为重要的地位。无论在音乐表现，演奏技术，风格特点，创新意识等各方面都为中国音乐发展做出了巨大贡献。尤其是他的许多演奏技法目前已经失传。
本书收录了目前所知的孙文明二胡作品11首。其中《弹乐》《二琴光亮》《志愿军归国》《送春》都是首次出版。是缠着经过多年潜心研究和探索，记录并复原了该作品。该曲集将填补中国二胡艺术空白。本书是上海音乐学院教学改革项目。 孙文明为上海市非遗人物，目前申报全国非遗人物。孙文明是中国民族音乐史中的一位奇才。由于各种原因致使孙文明不像刘天华和阿炳那样为世人熟悉。但是他创作的11首二胡作品，在二胡发展史上占有极为重要的地位。无论在音乐表现，演奏技术，风格特点，创新意识等各方面都为中国音乐发展做出了巨大贡献。尤其是他的许多演奏技法目前已经失传。
本书通过80余幅循序渐进的照片和富有灵感的图画，向读者介绍了油画的基本技法。书中包含了一系列不同主题的例子，从多个角度介绍了如何产生透视感、光影和色调的方法。可以从中学习简单的技巧。????书中的内容包含了如何使用颜料，介绍了风景画画法、天空的画法、树的画法以及使用照片的辅助手法，还介绍了前景细节的描绘，花儿的画法。该书对于学习油画者有着良好的指导作用，也适合于对油画、绘画艺术感兴趣的读者。
《怎样拉好京胡》对京胡演奏各种技法的原理、走向和操作程序，作了比较细致的剖析。唱腔的“垫”和“裹”，是一般琴师难以掌握和比较棘手的问题，本书运用旋律进行的一些法则，对其作了详细的分解。本书还对音量、音色、触弦点、揉弦、换把及反西皮把位采用二黄指法演奏等作了详细的介绍，力所能及地对它进行全面的归纳、整理。
2006年仲秋，应湖南文艺出版社之邀，编写了《中老年二胡教程》（初级篇）。出版发行后，颇受中老年二胡爱好者的欢迎，不到半年5000册即告售罄。此后三年来，不断收到来自全国各地乃至异国他乡琴友们的来信、来电、短信，从这些反响中深深感受到中老年朋友对民族器乐的热爱，对美好音乐生活的向往，特别是对喜闻乐见、表现力丰富的二胡情有独钟。同时，也了解到了琴友们在学习过程中所遇到的困惑和迫切需求。在广大琴友们的一再要求下，我又续编了这本《中老年二胡教程》（中级篇）。本书内容更加深入，选材更加丰富。可以说，是在广泛征求琴友意见的基础上，既遵循二胡教学的规律，又根据中老年自学二胡的特点，反复思考的一个结果。中级篇包括五大部分。部分：二胡技巧概述，继续深入介绍二胡演奏的运弓、运指技巧及其运用；第二部分：
2006年仲秋，应湖南文艺出版社之邀，编写了《中老年二胡教程》（初级篇）。出版发行后，颇受中老年二胡爱好者的欢迎，不到半年5000册即告售罄。此后三年来，不断收到来自全国各地乃至异国他乡琴友们的来信、来电、短信，从这些反响中深深感受到中老年朋友对民族器乐的热爱，对美好音乐生活的向往，特别是对喜闻乐见、表现力丰富的二胡情有独钟。同时，也了解到了琴友们在学习过程中所遇到的困惑和迫切需求。在广大琴友们的一再要求下，我又续编了这本《中老年二胡教程》（中级篇）。本书内容更加深入，选材更加丰富。可以说，是在广泛征求琴友意见的基础上，既遵循二胡教学的规律，又根据中老年自学二胡的特点，反复思考的一个结果。中级篇包括五大部分。部分：二胡技巧概述，继续深入介绍二胡演奏的运弓、运指技巧及其运用；第二部分：
《弓弦舞·二胡重奏曲集》包括二重奏、三重奏、四重奏，主要包括良宵、阿拉木汗、轻舞飞扬、小品三首、阿里山的姑娘、晨歌、嬉戏、回忆、一步之遥、如梦令、a小调小提琴协奏曲第壹乐章、采红菱、脸谱、弓弦舞、流浪者之歌。
我社已出版《闵惠芬二胡艺术研究文集》的前三卷，此选题为第四卷。内容分为上、下两篇和附录三部分，其中，上篇“永远的业绩”有26篇文章（为知名专家撰写的关于闵惠芬二胡艺术方面的文章）；下篇“永远的敬仰”是1篇关于闵惠芬二胡艺术研究的专著；附录“永远的光辉”有45则名家对闵惠芬的评语。
《二胡演奏京剧曲调100首》与《二胡演奏》系列的前几本有所不同的是，除了二胡的演奏谱以外还附上了唱词，这样既能帮助演奏者理解唱腔的内容和情感，又能给京剧爱好者的演唱提供方便，更可以让二胡为演唱者伴奏，自娱自乐，一举多得。京剧是中国传统艺术中的皎皎者，素有国粹之誉。它优美的唱腔、丰富的曲调令爱好者们迷恋不已。早在六十多年前，刘天华先生就为梅兰芳京剧唱腔记谱；二十多年前，一大批现代京剧唱腔被改编成二胡独奏曲而了当时的音乐舞台；闵惠芬、许讲德等二胡演奏家用二胡演奏的京剧唱腔曾醉倒了多少音乐爱好者，由此可见京剧曲调的无穷魅力和它与二胡的密切联系。为了进一步扩展二胡的演奏领域，满足二胡爱好者演奏京剧曲调的愿望，我与汤宜退先生合作编订了这本《二胡演奏京剧曲调一百首》，以奉献给广大爱好二胡和
二胡是中华民族的传统乐器，已有一千多年的历史。根据史料的记载分析，胡琴的前身可能是唐代出现在我国北方少数民族奚部落中的奚琴。奚、嵇同音通假，当时亦写作嵇琴，是用竹片在两弦之间擦弦而发音的，其形制（琴杆、琴筒）均比现在的二胡短小，没有千斤。宋代，嵇琴演奏已具有的水平和艺术表现力。与此同时，在我国西北少数民族中已出现了用马尾弓拉奏的马尾胡琴。元代，蒙古族在祭祀、军队里面已普遍地使用胡琴，敦煌榆林窟第十窟中的元代飞天，已有手持胡琴的图像。从明代《麟堂秋宴图》卷中所使用的胡琴来看，当时的胡琴已经是卷颈龙首、马尾琴弓夹于二弦中拉奏，有了千斤，与今天的二胡形制已很相似了。
本书为简谱版，收录了由我国二胡演奏家、中国音乐家协会主席、国家一级演员闵惠芬演奏的二胡曲，包括《赛马》、《喜送公粮》、《洪湖主题随想曲》、《寒鸦戏水》、《昭君出塞》等30首经典曲目，并配以闵惠芬演奏的CD3张。
京胡教授吴炳璋先生的专著《京胡演奏与教学研究》终于出版了。早在酝酿此书出版之初，吴先生即命我为其大作写序。笔者曾以晚辈后学难当此任为由辞谢再三，无奈先生不改初衷。笔者只好恭敬不如从命，在此为吴先生大作的出版打一通开场锣鼓。吴炳璋先生曾任中国戏曲学院音乐系首任系主任，是中国戏曲学院音乐系资格最老、教学生最多、也最有名气的京胡教授。其学生遍及全国各地，教学成就在京剧界有目共睹，在京剧器乐行内有口皆碑。由于吴先生在教学方面的突出成就，中国戏曲学院音乐系曾于2004年专门为其举办过从教五十周年纪念活动。记得那天京内外众多琴师和有关专家在中国戏曲学院济济一堂，上午探讨和总结吴先生的教学经验，下午以音乐会的形式展现吴先生的教学成果。吴先生也精神矍铄地操琴登台演奏，赢得台下一阵阵叫好声。
本书为简谱版，收录了由我国二胡演奏家、中国音乐家协会主席、国家一级演员闵惠芬演奏的二胡曲，包括《赛马》、《喜送公粮》、《洪湖主题随想曲》、《寒鸦戏水》、《昭君出塞》等30首经典曲目，并配以闵惠芬演奏的3张。
