《古琴演奏法》为琴学丛刊中一册，是龚一先生三十余年来从事古琴演奏和教学工作的一些经验体会。书中他正式推出了五线记谱法，还为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲，充实了古琴教材，是琴友们值得收藏的精品。 本书的结构编排分文字部分与乐曲部分，文字部分对各种技法指法的操作要领作了较为详尽的注释。乐曲部分都由五线谱记成，分练习曲、小曲、古代乐曲、新琴曲与移植乐曲四部分，传统琴曲中又集刊了前辈代表性琴家的代表曲目。每部分又都由古琴新记谱法——“古琴五线记谱法”（五线谱实际音高的记录与简单符号）和五线谱加减字谱的双行谱记成。两种记谱法在乐曲的难易程度编排上都由浅及深、由易及难。“古琴五线记谱法”有着详细的文字解说，经仔细研读可通晓其记谱法则。 龚一先生撰写的这本《

■这是在台湾销量一的吉他教材，它浅显易懂，是完完全全可以自学的吉他教材！ ■台湾麦书国际文化事业有限公司授权，湖南文艺出版社原版引进，台湾10年后的新版本。 ■国际水准·本土价格全新视觉·强力推荐 ■近百种吉他技巧完全攻略。详尽的吉他六线套谱。初学者、进阶者、职业民歌手适用。收录王菲、周杰伦、莫文蔚、张学友、张惠妹、伍佰、动力火车、张宇等人新力作。 ■通过这本书学会吉他的知名艺人有五月天乐队吉他手1石头和吉他手2怪兽、范晓萱、锦绣二重唱…… ■包含初级班、提高班必学内容，知识全面，轻松易学，100首编配精良的超级乐谱会让你弹个不停。 本书内容包括：吉他的分类、吉他各部名称、告他弹奏姿势、本书使用符号与技巧解说、如何调音、和弦转换等内容。

古筝是中华民族古老而传统的民族乐器，它以独特的风格，典雅的音韵，多彩的演奏技巧，赢得了广大爱好者的青睐，也受到了越来越多的国外人士的喜爱。但是随着社会上教古筝、学古筝人数的日益增多，教学不系统、不规范、不科学、不合理的问题也逐渐显现出来。人们渴望能有一套内容完善、曲目丰富、知识详尽、编排合理的理想用书，使众多从事古筝教学的人“教有所本”，使广大学习古筝演奏技法的人“学有所依”。

本书为天津音乐学院古筝专业教师杨红根据多年的教学实践编写的古筝基础教材。全书共分部分：一、古筝的基本常识；二、演奏技巧与练习；三、乐曲部分。教学内容安排科学、合理，循序渐进。各种技术技巧剖析直观、到位，教学效果好。为提高学习兴趣，练习曲多采用儿歌、民歌及其它器乐名曲的改编曲。本书适合古筝初学者及业余爱好者自学使用，也是古筝集体课教学的理想教材。

曹东扶是根植于民族民间音乐沃土里的音乐家，他晓畅琵琶、古筝、三弦、扬琴、二胡、坠胡、软弓京胡及笛、笙、箫等多种乐器，且件件技艺精湛。在衮衮的艺术实践中，他不啻创建了独树一帜的河南筝艺流派，同时建树别具一格的琵琶派系，是中州琵琶艺术的重要领军人物。而支撑并体现这一派系独特风韵的是他毕生心血凝结的琵琵作品。本书从中荟萃60首曲目结集成册，这些乐曲源自河南民间音乐、戏曲、曲艺音乐而编创成作，其曲调质朴，风韵鲜朗多姿，色彩浓烈艳丽。尚有些乐曲形象逼真，意境美妙生动，个性清淳迥异，颇具感染力，是琵琶音乐中的珍品。此外本书还收有《简述曹东扶的艺术生涯》、《中州曹派琵琶艺术的特色》等四篇撰文，这些文辞全面地阐述了曹东扶琵琶艺术的发展轨迹及丰富技法的特色，并对掌握这些技法的要领做了诠释。本书

本书对扬琴的性能、结构特征、演奏技法、记谱方式等方面进行阐述，并结合具体乐曲，详解了扬琴在独奏、重奏、伴奏、合奏等演奏形式中的实际应用，使读者可以更全面地了解和认识扬琴的乐器性能及艺术特点。此书是作者在多年的教学和演奏经验中总结出来的，不仅对从事扬琴音乐研究、乐曲创作的人有所助益，并是扬琴演奏家和众多爱好者了解扬琴的参考书。尤其本书附赠的DVD示范碟，每一个扬琴的技术指法或演奏要点，均已多维度形式展示，即同一画面中，既有远景的样态，还有近景的指法细节，并同步乐谱滚动播放，为扬琴学习者的进阶学习提供便利。

传统潮州筝主要用于“细乐”合奏，在合奏中，演奏者们都遵循同样一份原始谱，同时，按照各自乐器的演奏特点和个人的技法习惯来加花演奏，因此每人都是自己乐器旋律的创造者。在潮汕地区，可以听到许多弹筝人奏同样的乐曲，但除了板数和骨干音一致外，音乐旋法、演奏技法和用指方式坦承在相径庭，民间称这种演奏为“造句”，由于这种记谱系统强调演奏者在原始谱基础上创造旋律的重要性，而“造句”的好听与否又取决于演奏者气质与音乐素养，所以人们很尊重那些“造句”好听，而且在“造句”中能充分发挥技巧和讲求风格的演奏者，后来的潮州筝独奏曲就是在此基础上发展起来的。这不仅表现在潮州筝演奏技巧日趋丰富，而且艺人们的“造句”也愈加个性化，曲目也逐渐增多。象原先庙堂音乐和汉调音乐的乐曲，也成为潮州筝的独奏曲了。

“从零起步学系列”第二版丛书本着从零起步学音乐的宗旨及目标进行打造，第二版共将有29种品种问世。这套丛书的使用对象是初级入门的音乐爱好者，其目的是为了使不同年龄的学习者尤其是儿童，通过这套书的学习与练习，能够较好的掌握及提高技术水平。无论是音乐零基础、亦或是乐器零基础，都可以通过这套丛书开启学习音乐之路。

本书收录的筝曲共40首，艾为筝演奏订谱的潮州传统乐曲。包括潮州民间十大套名，弦诗小曲，汉调以及庙堂小曲。曲调上有：“轻三六”、“重三六”、“活五”、“反线”四调齐全。 林毛根先生早年曾与演奏“活五调”著称的潮州音乐名家何天佑先生合作，录制多首“活五调”乐曲。曲集中的《柳青娘》、《雎阳恨》、《深闺怨》，便是何先生的传谱，甚有价值。 此外，曲集还附录部分潮州乐曲固有的“二四谱”和“工尺谱”的传统谱式，这些传统谱式，将有助于有成研究潮州音乐之士窥探潮州音乐原谱句旋律形态的演变和发展规律。收录的传统谱式可说是一份珍贵的资料。

本书对扬琴的性能、结构特征、演奏技法、记谱方式等方面进行阐述，并结合具体乐曲，详解了扬琴在独奏、重奏、伴奏、合奏等演奏形式中的实际应用，使读者可以更全面地了解和认识扬琴的乐器性能及艺术特点。此书是作者在多年的教学和演奏经验中总结出来的，不仅对从事扬琴音乐研究、乐曲创作的人有所助益，并是扬琴演奏家和众多爱好者了解扬琴的参考书。尤其本书附赠的DVD示范碟，每一个扬琴的技术指法或演奏要点，均已多维度形式展示，即同一画面中，既有远景的样态，还有近景的指法细节，并同步乐谱滚动播放，为扬琴学习者的进阶学习提供便利。

“从零起步学系列”第二版丛书本着从零起步学音乐的宗旨及目标进行打造，第二版共将有29种品种问世。这套丛书的使用对象是初级入门的音乐爱好者，其目的是为了使不同年龄的学习者尤其是儿童，通过这套书的学习与练习，能够较好的掌握及提高技术水平。无论是音乐零基础、亦或是乐器零基础，都可以通过这套丛书开启学习音乐之路。

吴子彪编写的《最易学的尤克里里大教程(附初级)》融尤克里里传统奏法与时尚技艺于一体，经归纳梳理，按指法难度和调式简繁排序为由浅入深的课程。书中收录的曲目旨在使学员通过规范的训练，稳步掌握独奏、伴奏的基础指法与常规技巧。一部分较难的乐曲以提高为主，旨在使学员通过对和声、节奏、风格的深入研习，综合提升音乐素养并获得全面的演绎能力。本教程以独奏、伴奏、合奏形式，大量选取改编古今中外各种风格之经典乐曲过百首。每课均备多种曲目，既可针对不同对象灵活择用，以激发兴趣提高学员练习效率，亦可用作娱乐或示范，以活跃课堂气氛开拓学员音乐视野。本教程注重教学中师生互动，多数乐曲有老师的伴奏声部，以便在教会学员指法技艺后，还能借助共同演奏来直接引导，以同步提高学员的乐感素质。

长期以来，许多的古筝作品仅局限在音乐学院以及个别演奏者之间流传，为了让更多的古筝学习者、欣赏者、研究者有机会接触、了解和使用，作者特选编了这本《古筝演奏曲集》，内容涵盖了五十年来主要的创编筝曲（简称《曲集》）。《曲集》按作品创作的时间顺序编热电厂，主要曲目选自1980-2000年间的创作作品，未出版过的作品均由作曲提供，记谱方式保持原貌。由于古筝的演奏符号多种多样、因人而异，而传统的演秦符号已无法完全满足现代作曲技法的需要，因此，在每首作品之后，除了保留作曲家对一些符号的必要说明外，编撰者还根据自己多年的教学及演奏经验，补充说明了一些简单、必要的演秦提示，希望对初次接触该作品的研习者有所帮助。

本书收蓄120余首乐曲，是从建国初期至90年代这一历史时期的琵琶曲中斟选出的乐曲，每一历史阶段中具有时代特征并产生过影响的乐曲，基本上已收入。并注重乐曲的意韵高品位，题材多层面，曲风多样化。其中既有早已为群众所赞赏而今仍回响在乐坛上的佳作，又有改革开放以来，以更广阔的视角、拓展的手法创编的新曲，这部分乐曲以它自身所蕴含的深刻艺术魅力，同样赢得了广大读者的好评。

全书从古琴的历史构造、古琴的保养和挑选、演奏姿势和指甲的修剪与保养开始讲解，深入浅出地介绍了古琴的定弦和调音，古琴减字谱的注释和解读。作者从古琴学习与教学经验出发，试图结合和院校式与传统式古琴教学模式，既重视乐理基础开始入门，通过科学有序的指法训练，打好

阮是中国古老的弹拨乐器之一。据东汉傅玄《琵琶赋》序载，阮是当时人们参照琴、筝、筑、箜篌等乐器创制而成。圆形音箱、直柄、十二品位、四弦。阮古称秦琵琶或月琴，唐武则天时发展为十三品位。因晋人阮咸善弹此器，因此得名。柳琴：弹拨乐器之一，又名柳叶琴。形似琵琶而小。早年间的柳琴通体长约65厘米，有二至三个轸、张丝弦、七至十余品。用拨片弹奏，是苏北、鲁南一带柳琴戏及安徽泗洲戏的主要伴奏乐器。

《中国琵琶名曲荟萃》（中下册）收集了半个世纪以来创作或改编的120余首琵琶曲。50年在历史发展进程中，可算是“弹指一挥间”，而就在这“一挥间”中积累了那么多佳作，真是盛世出佳作啊！在这百余首作品中，有不少作品已成为演奏家们在舞台上的必演曲目以及习琴者的必修曲目。如《彝族舞曲》、《天鹅》、《老童》、《送我一支玫瑰花》、《天山之春》、《草原小姐妹》、《狼牙山五壮士》、《赶花会》等，这些作品曲趣生动、技法新颖，在继承琵琶传统技法的基础上作了不少新的尝试和突破，受到了演奏者和听众们的喜爱。 在曲集中，有相当数量的作品是根据群众熟悉的民歌、歌曲、戏曲音乐改编的，如《英雄们战胜了大渡河》、《浏阳河》、《山丹丹开花红艳艳》、《采蘑菇的小姑娘》、《小河淌水》、《情深谊长》、《在希望的田野上》、

《从零起步学扬琴轻松入门》共分为四章：章扬琴简介，通过文字图片介绍扬琴及其相关知识。第二章扬琴的演奏方法，包括演奏姿势、持竹方法、击弦方法，通过讲述及示范，使孩子一开始学琴就必须掌握规范的姿势，正确的方法。第三章扬琴的技巧训练，本章内容较多，是各种演奏技巧的基本训练，本着“由浅入深”、“循序渐进”的原则，以手把手教、动作示范、反复练习为主要手段，再配以孩子们熟悉的歌曲作练习曲，以提高少儿的学习兴趣。第四章乐曲部分，是进一步提高演奏技巧的综合练习，又是对一首乐曲的内涵，即如何理解、如何表现进行最基本的讲解、示范和练习。本书由吴文英编著。

传统潮州筝主要用于“细乐”合奏，在合奏中，演奏者们都遵循同样一份原始谱，同时，按照各自乐器的演奏特点和个人的技法习惯来加花演奏，因此每人都是自己乐器旋律的创造者。在潮汕地区，可以听到许多弹筝人奏同样的乐曲，但除了板数和骨干音一致外，音乐旋法、演奏技法和用指方式坦承在相径庭，民间称这种演奏为“造句”，由于这种记谱系统强调演奏者在原始谱基础上创造旋律的重要性，而“造句”的好听与否又取决于演奏者气质与音乐素养，所以人们很尊重那些“造句”好听，而且在“造句”中能充分发挥技巧和讲求风格的演奏者，后来的潮州筝独奏曲就是在此基础上发展起来的。这不仅表现在潮州筝演奏技巧日趋丰富，而且艺人们的“造句”也愈加个性化，曲目也逐渐增多。象原先庙堂音乐和汉调音乐的乐曲，也成为潮州筝的独奏曲了。

《快乐学古筝：成人古筝入门与提高教程》有四个特点： ，趣味性。《快乐学古筝：成人古筝入门与提高教程》改编了近200首流行金曲和中外民歌。不同类型的学习者都可从中找到自己所熟悉的歌曲进行学习，每一种技法的学习都以我们熟悉的歌曲为练习曲，学习者可以在这些脍炙人口的流行金曲和风格浓郁的民歌中学习和提高。整个教材强调练习曲的标题性，这些标题都有很强的形象性，能让学习者加强对乐曲的理解和展开音乐的想象，提高学习的兴趣。 第二，系统性。从教学的整体上来看，《快乐学古筝：成人古筝入门与提高教程》体现了由易到难、由浅到入深、循序渐进的原则，每一节课的内容都由练习曲、小乐曲、传统筝曲这三部分组成。先通过简单的练习曲学习一个技法，再由改编的歌曲进行巩固，然后以优美的传统筝曲进行提高。遵循了学