《高等艺术院校民族器乐教学书系·中国音乐学院科研与教学系列丛书：古琴基础教程十二课（简、线谱版）》分为上下篇。上篇为右手指法练习，以八种基本指法为基础，加以拨弦数量与得声数量为根据，将右手指法分为单弦单声、单弦双声、单弦多声、双弦单声、双弦双声、双弦多声、多弦多声。下篇为左手指法练习，分为单声、多声、散与实组合、音色处理与泛音说明、综合练习。在所有练习曲之前都配以指法的文字说明，右手指法为手形要求、弹奏要求和音色要求，左手指法为按弦位置与按弦要求。运用简洁的语言与练习曲结合，达到训练指法的目的。以此，向弹奏好一首琴曲迈出坚实的一步。
万物皆缘。是缘让作者于人生的中途爱上了琴；是缘使作者由此得以结识众多的琴家友好。为此，作者常常心存感激。 经年的心灵跋涉，现在似乎应该可以释然了。在相继婉姖数所声名显赫的大学诚邀加盟后，作者选择落脚在有“南强”之称的厦门大学，日夜倾听海涛拍岸的声音，曾经的喧嚣与热杀那间归于阆寂，清人洪亮吉一阙《净海赞》可谓写照：……诚西来之异境，世外之灵壤。
传统潮州筝主要用于“细乐”合奏，在合奏中，演奏者们都遵循同样一份原始谱，同时，按照各自乐器的演奏特点和个人的技法习惯来加花演奏，因此每人都是自己乐器旋律的创造者。在潮汕地区，可以听到许多弹筝人奏同样的乐曲，但除了板数和骨干音一致外，音乐旋法、演奏技法和用指方式坦承在相径庭，民间称这种演奏为“造句”，由于这种记谱系统强调演奏者在原始谱基础上创造旋律的重要性，而“造句”的好听与否又取决于演奏者气质与音乐素养，所以人们很尊重那些“造句”好听，而且在“造句”中能充分发挥技巧和讲求风格的演奏者，后来的潮州筝独奏曲就是在此基础上发展起来的。这不仅表现在潮州筝演奏技巧日趋丰富，而且艺人们的“造句”也愈加个性化，曲目也逐渐增多。象原先庙堂音乐和汉调音乐的乐曲，也成为潮州筝的独奏曲了。
《高等艺术院校民族器乐教学书系·中国音乐学院科研与教学系列丛书：古琴基础教程十二课（简、线谱版）》分为上下篇。上篇为右手指法练习，以八种基本指法为基础，加以拨弦数量与得声数量为根据，将右手指法分为单弦单声、单弦双声、单弦多声、双弦单声、双弦双声、双弦多声、多弦多声。下篇为左手指法练习，分为单声、多声、散与实组合、音色处理与泛音说明、综合练习。在所有练习曲之前都配以指法的文字说明，右手指法为手形要求、弹奏要求和音色要求，左手指法为按弦位置与按弦要求。运用简洁的语言与练习曲结合，达到训练指法的目的。以此，向弹奏好一首琴曲迈出坚实的一步。
本书为专业琵琶教程，包括琵琶概述、琵琶演奏法和乐曲及讲解部分。本书完整系统地讲解了琵琶演奏要领，并有经典琵琶演奏曲目及详细地讲解，是一本非常实用的琵琶学习教材。本书适用于琵琶教学者、学习者、爱好者。
《少年儿童琵琶教程》是为学习琵琶的少年儿童提供的一本初级至中级程度的实用。本书把学习琵琶各种技巧的要领和方法，都做了简明扼要地介绍。每一种技巧都配有数目的练习曲和乐曲，每条训练曲目，均有练习要点、练习方法以及注意事项。而且这些训练条目的排列都是依照循序渐进、由浅入深的原则，彼此衔接自然、合理、科学。因此，不但系统性强，而且异常实用。
本书“殉”之一字，我最初灵感即来自近代考古学上对周代人殉制度的惊恐。周为中国文明三千年发端之主要源头。《墨子》云：“天子杀殉，众者数百，寡者数十。将军大夫杀殉，众者数十，寡者数人”。且在考古墓葬里的殉葬人数，不断地总有新发现。过去中国有地位者的死，总是要拉着无数的人陪葬的。正如谁的不合作精神与独立思想若得罪了皇权，便动辄会被抄家灭门。再有如坑降卒、文字狱，屠戮百姓，挖坟鞭尸等。这一屠杀弱者的文化模式，根深蒂固地进入了中国人的思维方式。殉的意思就是牺牲。一切为表现尊贵价值、暴力美学或强权意识的东西，都会带来牺牲。
由于贝司不像吉他或键盘，在单独演奏中具有丰富的和声和旋律的表现力，所以更多的时候它需要与其他乐器配合，才能很好地表现和发挥其作用。也正因为如此，贝司手必须具有良好的整体合作意识才能真正地弹好它。 初学者牢记：足球比赛中虽然我们可以看到一些精彩的后卫(贝司)助攻甚至进球，但它的主要任务还是防守。弹贝司也一样，首先要保证音乐整体的节奏需要，其次才是表现华彩和技巧，切不可本末倒置。 有人弹了很长时间的琴，练了很多技巧，技术也达到了的水准，可在实际演奏中能够使用上的却很少。真正意义上的好贝司手，应该是在适当的位置演奏适当的音符，不能为展示技术而喧宾夺主。 你所学的、所练的东西都应该在实际演奏中得到锻炼和检验，感受它们在音乐中起到的相应的作用，那样才能享受到演奏音乐带给你的满足和喜
由于贝司不像吉他或键盘，在单独演奏中具有丰富的和声和旋律的表现力，所以更多的时候它需要与其他乐器配合，才能很好地表现和发挥其作用。也正因为如此，贝司手必须具有良好的整体合作意识才能真正地弹好它。 初学者牢记：足球比赛中虽然我们可以看到一些精彩的后卫(贝司)助攻甚至进球，但它的主要任务还是防守。弹贝司也一样，首先要保证音乐整体的节奏需要，其次才是表现华彩和技巧，切不可本末倒置。 有人弹了很长时间的琴，练了很多技巧，技术也达到了的水准，可在实际演奏中能够使用上的却很少。真正意义上的好贝司手，应该是在适当的位置演奏适当的音符，不能为展示技术而喧宾夺主。 你所学的、所练的东西都应该在实际演奏中得到锻炼和检验，感受它们在音乐中起到的相应的作用，那样才能享受到演奏音乐带给你的满足和喜
秦筝弹奏声。秦声，包括陕西丰富的民间音乐，主要是秦腔、迷胡、碗碗腔剧种。《曲选》中主要部分是迷胡音乐，迷胡音乐用筝作为伴奏乐器，早在明代即已广泛使用。具有悠久历史的迷胡音乐，代代相传，其伴奏谱和曲牌音乐也应是筝演奏的曲谱，就像别的流派那样。所谓传统筝曲，就是筝化了的地方音乐的伴奏或丝弦齐奏曲。传统筝曲谱，一般来说，同时也是琵琶独奏谱、三弦独奏谱，或别的乐器独秦谱。中国乐器从来是以群体面貌出现，进行伴奏歌唱或合奏的。 《曲选》中辑录了周延甲先生的筝曲共50首。包括：创作筝曲、根据迷胡音乐改编和订谱的筝曲，记录整理榆林筝曲、根据民歌和歌曲改编的筝曲。为有助于全面把握《曲选》中作品的风格与演奏，最后附录了周延甲先生的有关论文3篇，仅供读者参阅。
《地狱训练?摇滚贝司(破坏与重生的古典名曲)》阶段是把候选曲目精减到10首，然后分别开始初步的编曲工作，探寻乐曲的意象，最终选出了这次的6首曲子。在这次的制作中，最重要的工作就是确定每个曲子的主题。古典音乐到现在为止，已经有了各种编曲、演奏的版本，《地狱训练?摇滚贝司(破坏与重生的古典名曲)》不能只是"按金属风格来编曲"或者"把旋律改成能用贝司弹出来的样子"。必须限度地发掘出贝司中隐藏的可能性，加入残酷的超绝技巧，让读者堕入以"机械训练"为名的地狱层……本来是想做出这样的东西的。结果无论哪首，都成了超规格、外星化、Center Guy水平的作品。
音乐可以陶冶人的情操，可以净化人的心灵，《西方音乐的观念西方音乐历史发展中的二元冲突研究》这本书将带你走进西方音乐的大门，让你充分感受音乐这一美好艺术的魅力，并且在感受音乐的流动中提高自身的艺术情调和整体素养。
《中阮入门与提高》在编写时考虑到旋律性、趣味性和快速解决技术能力兼顾，对于各调音阶位置练习，进行了大胆尝试；为方便使用，编排时，同一首作品不用翻页；左手指法的标订，也更加详细一些，免得初学者无所适从；尤其是中阮的记谱，在《中阮入门与提高》中体现得更加科学合理。
电贝司是摇滚乐队件中必不可少的电子乐器之一。它的英文全称是Bass-guiatr，专业名称为低音吉他，它往往与爵士鼓、电吉他、电子合成器三种乐器组合成一支基本摇滚乐队。乐队组合起来的表现力非常丰富，既能为歌手伴奏，又可以演奏风格各异的中外名曲，现已成为音乐世界中一颗耀眼的明珠。生活中你身边无所不在的流行音乐百分之九十九的功劳都归属于它。 笔者12岁学习古典吉他及民谣吉他、电吉他；17岁考入歌舞团，在歌舞团电声乐队中担任电贝司演奏员；后又到上海、深圳、广州、海口、厦门、泉州、福州等大中城市，在歌舞厅中担任电贝司乐手；16年来为许多歌手伴奏了不同风格的流行歌曲，积累了较为丰富的电贝司演奏经验。现应全国各地电贝司手的要求，将它精心整理出版，希望本书能抛砖引玉，为电贝司乐手学习、掌握电贝司的演奏技巧及提
《中阮入门与提高》在编写时考虑到旋律性、趣味性和快速解决技术能力兼顾，对于各调音阶位置练习，进行了大胆尝试；为方便使用，编排时，同一首作品不用翻页；左手指法的标订，也更加详细一些，免得初学者无所适从；尤其是中阮的记谱，在《中阮入门与提高》中体现得更加科学合理。
由于贝司不像吉他或键盘，在单独演奏中具有丰富的和声和旋律的表现力，所以更多的时候它需要与其他乐器配合，才能很好地表现和发挥其作用。也正因为如此，贝司手必须具有良好的整体合作意识才能真正地弹好它。 初学者牢记：足球比赛中虽然我们可以看到一些精彩的后卫(贝司)助攻甚至进球，但它的主要任务还是防守。弹贝司也一样，首先要保证音乐整体的节奏需要，其次才是表现华彩和技巧，切不可本末倒置。 有人弹了很长时间的琴，练了很多技巧，技术也达到了的水准，可在实际演奏中能够使用上的却很少。真正意义上的好贝司手，应该是在适当的位置演奏适当的音符，不能为展示技术而喧宾夺主。 你所学的、所练的东西都应该在实际演奏中得到锻炼和检验，感受它们在音乐中起到的相应的作用，那样才能享受到演奏音乐带给你的满足和喜
本书是为零基础读者贴身打造，不管你有无音乐基础，识得乐谱与否，这本书都是你弹奏尤克里里的开始。 本书共分为12个节课，首先从认识尤克里里，了解尤克里里开始，慢慢地走进尤克里里的世界。每一课都有通俗易懂的理论详解，几乎每一条重要理论知识都附有图片示例，让你在学习的时候一目了然，轻松掌握。
众所周知，“想提升吉他演奏的表现力，就要去学布鲁斯”、“不会弹布鲁斯的吉他手，就不能称之为吉他手”……可事实上，与吉他手关系如此密切的布鲁斯音乐，却又经常被认为是“深奥=太过抽象”。因此，本书希望大家能通过“弹着弹着就学会了！”的方式，掌握布鲁斯音乐演奏的技巧。 本书内容包括： ◎有用的经典乐句与布鲁斯演奏技巧全收录！◎ 通过发展旋律动机的技巧（指即兴方法），使你掌握的旋律桥段成倍增长！◎具体地讲解节奏中的“间隙”等一系列抽象的概念！◎ 涉及爵士布鲁斯等风格的演奏！◎ 全面网罗让吉他“歌唱”的演奏技巧！◎这些演奏技巧也能用到其他的音乐风格中！
由于贝司不像吉他或键盘，在单独演奏中具有丰富的和声和旋律的表现力，所以更多的时候它需要与其他乐器配合，才能很好地表现和发挥其作用。也正因为如此，贝司手必须具有良好的整体合作意识才能真正地弹好它。 初学者牢记：足球比赛中虽然我们可以看到一些精彩的后卫(贝司)助攻甚至进球，但它的主要任务还是防守。弹贝司也一样，首先要保证音乐整体的节奏需要，其次才是表现华彩和技巧，切不可本末倒置。 有人弹了很长时间的琴，练了很多技巧，技术也达到了的水准，可在实际演奏中能够使用上的却很少。真正意义上的好贝司手，应该是在适当的位置演奏适当的音符，不能为展示技术而喧宾夺主。 你所学的、所练的东西都应该在实际演奏中得到锻炼和检验，感受它们在音乐中起到的相应的作用，那样才能享受到演奏音乐带给你的满足和喜
