这本由黄河主编的《华乐大典(扬琴卷乐曲篇上)》全集较系统地总结和揭示这一艺术专业学科的发展规律,为广大扬琴工作者提供学习、欣赏、研究的资料。文、谱、图、音并茂,内容丰富,筛选的资料精细可靠,具有很高的学术价值、史料价值、实用价值和典藏价值。
本教程分上下两册,上册包含古筝基本知识概要、练习曲以及基本弹奏方法,下册选录了古筝各传统流派的代表曲目和现代创作曲目近50首。教程从C宫五声到移柱变音,从基础指法到技巧训练,从传统手法到现代技法,从筝乐知识到乐曲实操,循序渐进,由浅入深,是广大中外古筝专业学习者和爱好者全面掌握筝乐知识和训练精湛筝技的 书目。
本书是为零基础读者贴身打造,不管你有无音乐基础,识得乐谱与否,这本书都是你弹奏尤克里里的开始。本书共分为12个节课,首先从认识尤克里里,了解尤克里里开始,慢慢地走进尤克里里的世界。每一课都有通俗易懂的理论详解,几乎每一条重要理论知识都有图片示例,让你在学习的时候一目了然,轻松掌握。
该曲集包括何占豪老师创作或改编的25首古筝重奏作品,如:《茉莉芬芳》《春江花月夜》《梁祝》《我和我的祖国》《映山红》等,这些作品耳熟能详、旋律优美、风格突出,为古筝乐团提供了新曲库,既有专业性,又有趣味性。所有作品均附有音视频,由全国各大音乐院校组织乐团录制。
乐语筝言
这本由黄河主编的《华乐大典(扬琴卷乐曲篇上)》全集较系统地总结和揭示这一艺术专业学科的发展规律,为广大扬琴工作者提供学习、欣赏、研究的资料。文、谱、图、音并茂,内容丰富,筛选的资料精细可靠,具有很高的学术价值、史料价值、实用价值和典藏价值。
尤克里里(Ukulele)是近年来非常热门的可爱乐器,它便于携带,只要稍加学习便可自弹自唱,正受到越来越多文艺小清新、小朋友的喜爱。近年火爆的选秀类节目中,就曾屡次出现尤克里里的身影,如蘑菇兄弟、第四季《中国好声音》中唱《LemonTree》的混血男生刘伟男等等。《你好,尤克里里LEVEL1:初级入门篇》从最基础的尤克里里知识讲起,教你如何选购一把适合自己的尤克里里,如何调音,如何看懂尤克里里四线谱,然后详细讲解了各调和弦与单音旋律、琶音旋律等知识,并通过“动作分解图片视频讲解练习曲”的方式深度解析弹奏技巧,引导初学者更深入地领会尤克里里的演奏特色和音乐表现力,启发自身的创造力。
古筝自产生以来,至今已有两千多年的历史,在长期的演变发展中,逐步自成体系,形成一门独特的艺术品种,成为百花丛中一枝非常鲜艳的花朵。改革开放以来,人民物质生活不断提高,为了提高自己的综合素质,也为了丰富自己的业余生活,喜欢古筝音乐的人如雨后春笋,遍布全国各地,甚至海外的华侨居住区也开设了学习班,而随着发展,人们也越来越不满足于单一的表演形式。冲破地域的界限、完善古筝的表演艺术已成为近几年来不少从事古筝教育的专家和一些作曲家经常思考的问题。通过这些年的尝试与努力,他们在古筝的重奏、合奏等方面已迈出了可喜的一步。本书收录的12首古筝重奏曲便是这些作曲家精心耕耘的产物。经上海及台湾地区古筝乐团的多场演出,反响很好,已成为上海、香港、台湾等地古筝乐团音乐会的保留曲目。为了方便爱好者学习
古琴的历史、古琴的保养和挑选、演奏姿势、古琴的定弦和调音、推荐的乐理知识,让古琴初学者对音准和节奏有基本的认知。从右手的“勾、挑、抹、剔、打、摘、托、劈”八种指法开始练习,科学地编了十个右手指法练习曲,由浅入深,循序渐进。配合一些熟悉的练习曲,这样做会大大增加学习者的兴趣。当右手能够灵活掌控七根琴弦,甚至达到右手盲弹,再开始进入左手技法的学习。 教材中的古曲都经过精心挑选,编者对一些传统古曲进行合理的调整,使之更加便于演奏和教学。同时,也对一些适合古琴演奏的现代曲目进行编订指法,以拉近古琴与现代人的距离。
《古筝基础技巧练习之道》(上、中、下)囊括了古筝演奏中遇到的所有技巧练习,在巩固基础、提高技巧等方面有着极强的针对性和实用性,适用于古筝初学者、古筝爱好者、专业学习者和教师。学琴者可以从零开始,科学地掌握古筝的各种指法、技法,打好扎实的基本功,从而达到与《古筝快速指序练习之道》(上、下)的匹配练习。
《古筝基础技巧练习之道》(上、中、下)囊括了古筝演奏中遇到的所有技巧练习,在巩固基础、提高技巧等方面有着极强的针对性和实用性,适用于古筝初学者、古筝爱好者、专业学习者和教师。学琴者可以从零开始,科学地掌握古筝的各种指法、技法,打好扎实的基本功,从而达到与《古筝快速指序练习之道》(上、下)的匹配练习。
本书对扬琴的性能、结构特征、演奏技法、记谱方式等方面进行阐述,并结合具体乐曲,详解了扬琴在独奏、重奏、伴奏、合奏等演奏形式中的实际应用,使读者可以更全面地了解和认识扬琴的乐器性能及艺术特点。此书是作者在多年的教学和演奏经验中总结出来的,不仅对从事扬琴音乐研究、乐曲创作的人有所助益,并是扬琴演奏家和众多爱好者了解扬琴的参考书。尤其本书附赠的DVD示范碟,每一个扬琴的技术指法或演奏要点,均已多维度形式展示,即同一画面中,既有远景的样态,还有近景的指法细节,并同步乐谱滚动播放,为扬琴学习者的进阶学习提供便利。
对中国琵琶艺术而言,上海是一座具有象征意义的城市,是中国琵琶演奏艺术品格和美学风格百家合鸣的圣地。总览中国琵琶艺术的漫长发展历程,汉唐以降,在演奏艺术、乐器制作、技法革新等方面奇峰叠起。作为文化交融的重要见证和载体,琵琶音乐绮丽多彩,昭示着华夏器乐艺术悠悠千载的大盛、大精与大美。近代琵琶艺术的诸多里程碑式的发展都是在这座城市确立的。这不仅仅是历史的机缘与巧合。约略地浏览近现代琵琶艺术在上海的生态,梳理这座城市琵琶艺术的综合成就,我们能够真实地感受到上海的城市文化活力对琵琶艺术转折性发展的深远影响,以及当时的音乐家群体对实践的前瞻性思索和把握重要转折的实力。上海是率先在中国专业音乐院校开始琵琶专业教学的城市。江南各琵琶传派几乎都在上海的琵琶专业教育中留下了踪迹。最为重要的是,
这本由黄河主编的《华乐大典(扬琴卷乐曲篇上)》全集较系统地总结和揭示这一艺术专业学科的发展规律,为广大扬琴工作者提供学习、欣赏、研究的资料。文、谱、图、音并茂,内容丰富,筛选的资料精细可靠,具有很高的学术价值、史料价值、实用价值和典藏价值。
万物皆缘。是缘让作者于人生的中途爱上了琴;是缘使作者由此得以结识众多的琴家友好。为此,作者常常心存感激。经年的心灵跋涉,现在似乎应该可以释然了。在相继婉姖数所声名显赫的大学诚邀加盟后,作者选择落脚在有“南强”之称的厦门大学,日夜倾听海涛拍岸的声音,曾经的喧嚣与热杀那间归于阆寂,清人洪亮吉一阙《净海赞》可谓写照:……诚西来之异境,世外之灵壤。
李萌编选的《中国传统古筝曲大全(上)》收录的乐曲基本是按照各流派传人传谱的脉络来安排的,许多乐曲也许是重复的,但这本乐谱的精彩之处也就在这里。你可以这里找到许多同派不同传人的同一首乐曲,你可以对比它们的异同,从不同的方面去欣赏它们。在这里,不同的版本没有高下之分,大可不必用程度的难易和水平的高低去评判它们。同一首乐曲的不同版本,体现了乐曲本身的多元性和丰富性。
全书从古琴的历史构造、古琴的保养和挑选、演奏姿势和指甲的修剪与保养开始讲解,深入浅出地介绍了古琴的定弦和调音,古琴减字谱的注释和解读。作者从古琴学习与教学经验出发,试图结合和院校式与传统式古琴教学模式,既重视乐理基础开始入门,通过科学有序的指法训练,打好
古琴在中国传统文化中的地位很好重要而独特,它并非是一般常见的表演娱乐乐器,而是融会了很多的哲学、美学思维。《高培芬古琴打谱集》作者偶然得到一明代古琴谱,发现琴谱标有“箫韶九成·凤凰来仪”的23段原始琴