《琴史初编》以朝代为序，从先秦至现代整体展现了我国琴史的嬗变轨迹。它从历代琴曲、琴人、琴论等方面，介绍了古琴艺术的源流、琴家的生平和造诣、各种琴派的师承关系，以及主要琴曲的内容、创作背景和艺术风格。书中还附有近代名家的照片和保存至今的古琴及其文献的图片，具有重要的学术价值和文献价值。

你想掌握地道的手风琴风格吗？你想使你的琴声更动听吗？你想使你的演奏更有章法吗？请选择“再现悠扬一通俗手风琴曲集”让音乐飞扬，让快乐张扬。

《笛子演奏技巧十讲》介绍了竹笛是中国人民非常熟悉的民族乐器，在我国流传已有几千年的历史。竹笛具有丰富的表现力，有许多独特的演奏技巧，其乐器本身又较为简便。因而，在长期的、极为广泛的流传中，竹笛成为人民用以表达自己的思想感情和反映社会生活、为群众所喜爱的乐器。人民喜爱竹笛，把它的形象描绘成“玉龙喷霜”，把它的声音比喻成“凤鸣”、“龙吟”，它成了人民生活中不可缺少的亲密伙伴。

不仅仅停留于技能技巧的训练，从古筝历史文化的发展脉络来介绍中华传统音乐文化的精髓与特征。总结多年教学经验，将基础技法训练与演奏练习相结合，有基础知识的讲解，也有经典乐曲的演奏指导，包括作者自己创作并演奏过的作品。

本套书是全国民族乐器演奏社会艺术水平考级的配套教材。版的教材已使用十年，在考级实践中发挥了很好的作用。修订后的曲集根据循序渐进及曲目选择的广泛性和实用性等原则，结合琵琶的演奏特点，共分十级，一至四级为初级程度，五至七级为中级程度，八至十级为高级程度。曲目编排循序渐进，内容丰富多样，各级又分练习曲和乐曲，供考级者选用。

《西洋乐器教程系列：萨克斯初级教程》是针对少年儿童及没有吹奏基础的成年人编写的，书中包括了萨克斯管常识、乐理基础知识、基本吹奏方法等等。基本练习部分从长音、全音符、二分音符直到三十二分音符及各种装饰音作了细致入微的讲解，并引用中外名曲近百首，以及大量的练习曲。在音阶和音程部分，对各大小调音阶、音程、琶音等等进行了详细的例举，为了提高学生的相互配合能力特选编15首经典名曲重奏练习。《西洋乐器教程系列：萨克斯初级教程》是一本学习萨克斯管入门与提高的实用教程。

本书是一本有关古琴曲研读的书籍，作者为弘扬虞山派古琴曲，也为了利于自己的教学，遂编著了这本书。虞山派自明代严天池开山立派以来，以其 “清、微、淡、远”的美学追求对后世产生了巨大影响。作者在多年的学习和研究中，对虞山吴派琴曲有一点粗浅的认识和体会，愿意和大家一起分享。吴派优选的特点主要是在打谱、记谱和演奏上。吴派打谱强调“立意”和“感会”，注重琴曲内在精神的体现。本书精选了虞山吴派的五首古琴曲，对琴曲的打谱及演奏作了一些研究和比对，也是作者多年来学习吴派琴曲的一点心得体会。比对主要是将虞谱与原谱进行了比对，同时也将吴文光演奏本与虞谱进行了比对，以利于大家对古琴曲的研习。

《手风琴手册》全面概述了手风琴各方面的知识，介绍了手风琴发展历史及手风琴基本演奏方法，对手风琴演奏形成和演奏风格均有讲解。該书还对传统手风琴的名曲进行了理论分析。

《中央美术学院附中留校作品：创作·设计大范本》系“中央美术学院附中留校作品”系列之一。该书紧扣市场脉博，精选中央美术学院学生的部分留校作品进行展示。该书既为各院校之间的基础教学交流提供了新的平台，又为熙熙攘攘的美术高考辅导图书市场吹入了一股清新之风。可以相信该书一定会以其独特的面貌、翔实的风格，及其极强的实用性、权威性受到广大读者、考生的欢迎，帮助大家走进美院。

中国音乐家协会历来十分重视少年儿童的歌唱，为了给广大喜爱歌唱的少年儿童提供施展才华的平台，于2000年起在全国开展歌唱考级活动。自考级以来，一直使用《全国少儿歌唱考级歌曲集》。八年来，该在培养少年儿童高尚情操、传授歌唱技巧、促进歌唱考级活动健康发展等方面起到了十分积极的推动作用，受到参加歌唱考级的考生、教师和家长们的热烈欢迎和一致好评。

古琴源远流长，至今已有三千五百多年的历史，是中国古老的弹拨乐器之一。古琴在古代是文人雅士的代名词，也是文人雅士书房中的镇斋之宝，有“士无故不撤琴瑟”“君子之座，必左琴右书”之说。他们一边读书，一边抚琴的儒雅风范，令人仰慕。笔者常想，古人怎样学琴呢？当时又没有影视教具，学习信息闭塞，老师比较缺乏，多半靠自己在家里面对琴谱默默自学，“习九德之琴，修君子之身”，琴就弹出来了。 当今社会，很多人都想学古琴。他们利用工作之余弹琴养性，来缓解一天的劳累，于是在书店、网上购回很多书，结果千篇一律，大同小异，不易看懂，好不容易产生的学琴念头顿时烟消云散。为了满足市场的需求，解决业余爱好者学琴的困惑，《古琴入门二十讲》一书打破了传统的编写模式，将古琴常用的基本知识分成20课进行编写，对琴谱中

《轻松自学电贝司》以轻松幽默的语言，深入浅出地介绍了电贝司的各种常用演奏技巧和基础乐理知识，内容有各种贝司节奏、音阶、音型、填充、切分模式、贝司Slap、Pop技巧等，配有大量的精彩谱例和图文并茂的讲解，涉及摇滚、重金属、布鲁斯、民谣、流行等多种风格，适合初、中水平的贝司爱好者自学。书中所有谱例均有五线谱、四线谱、简谱对照，录音示范将贝司与乐队伴奏分录在左右声道，是学习贝司演奏的入门教材。

萨克斯管是一种既具有铜质圆锥形管体，又具备木管乐器指法机械系统并配有单簧哨片笛头，兼具有木管乐器和铜管乐器特点的乐器。其音质圆润甜美、深沉平静，尤其是其略带沙哑的音色及表现力，适合于抒发情怀，加上其具有其他乐器所不能比拟的浪漫气质，深受人们喜爱，成为爵士乐队、摇滚乐队以及军乐队中的常规乐器。 学习萨克斯管的演奏技巧，并能够演奏出美妙的音乐，也像学习一门语言一样，需要经历一个由浅入深、由认知到感知再到掌握运用的循序渐进的过程。 为了给广大读者，尤其是渴望学习萨克斯管演奏技术的读者朋友提供一本较为系统的初、中级萨克斯管教程，我根据自己多年从事萨克斯管教学体会，并借鉴和吸收国内外萨克斯管及教学中的经验和长处，经过认真斟酌，数易其稿，编著成了这本《萨克斯管基础教程》。

《宝树堂琴谱》全书共分四卷，主要走进了琴学的历史文化，展开了深入的琴学研究，具体内容包括古琴指法练习、古琴按音练习、打谱移植、琴坛琐话、古冈遣谱等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。

基于古筝教学现状的总体考虑，编订出版一套古筝视奏练习曲很有必要。《古筝视奏练习曲50首/中国民族器乐表演专业本科教材系列》由作曲家、古筝演奏家祁瑶创作50首古筝视奏练习曲，供学习古筝的师生学习，《古筝视奏练习曲50首/中国民族器乐表演专业本科教材系列》可以作为高校民乐系的教材，也可供学习古筝的师生业余时间练习，用于提高自己的视奏水平。

《从零开始学电子琴：基础教程》充分体现教育理念：浅易性、趣味性，引导孩子在不知不觉中进入到音乐的殿堂。同时充分考虑到儿章年龄特点，用小步子递进的方式安排课时，并注重儿童的个体差异，使孩子在悠闲自如、没有任何压力的情况下循序渐进、由浅入深地进行学习，并始终保持积极的学习状态，提高学习效率。 《从零开始学电子琴：基础教程》按循序渐进的原则，从教学生用一个指头练习非连音奏法和认识音名c、唱名do开始，通过有趣味地听、视、想、唱、弹的方法，学习电子琴的演奏技巧和乐理知识。 《从零开始学电子琴：基础教程》选用中外名曲40多首，还有部分考级曲目，以供练习及演奏使用。

《音阶系列丛书：长笛初级音阶练习》由浅入深地介绍了20几个大小调的音阶和半音阶。由于是初级练习，所以每一个调仅编了16条音阶，为方便学生练习采用统一格式，并以升降号的顺序排列，大小调套写。其中小调为常用的和声小调。

《古琴丛谈（修订版）》从古琴的制作说起，谈到古琴的音质特色，又谈到弹琴的种种讲究，说到琴的“知音”，说到俞伯牙和钟子期、嵇康与《广陵散》、陶渊明和无弦琴——一张古琴可以诉说无数美妙绝伦的故事，论及“打谱”、指法、琴曲题材，又论及传统琴曲的音乐特征、琴的总体品格与流派风格，对早期琴曲与晚近琴曲手法差异进行了比较，后还介绍了当代古琴大师管平湖，并对琴的现代传承提出了自己的见解。

戈尔鲍迪（GariboldiGiuseppe，1833—1905），意大利著名长笛演奏家和作曲家。早年留学于法国巴黎音乐学院，一生大部分时间在法国度过，长期从事长笛演奏和教学，著作丰富。著有《长笛演奏法》和《长笛初级教程》和一系列的长笛练习曲、重奏曲。晚年回到故乡意大利直至去世。 在众多的长笛练习曲之中，戈尔鲍迪的系列长笛练习曲以其旋律优美，风格多样，节奏生动活泼，表情细腻而享誉全球。尤其是各种组合的三拍子的节奏练习更是独具韵味，具有鲜明的特点。其作品在音乐表情的描述、节奏的多样性，旋律的歌唱性等许多方面都可谓是独树一帜。 编才多年从事专业长笛演奏和教学工作，在教学的不断实践中发现，许多学生演奏长笛不会分句，不懂得表现，只会演奏间符，音乐语言十分匮乏。《世界著名长笛练习曲集：戈尔鲍迪专辑》附录了十四首长笛名