刘雪枫著的《交响乐欣赏十八讲》按历史脉络由古至今对西方音乐中的交响乐的发展进行了梳理。 聆赏交响乐不仅需要听者正襟危坐、心无旁骛,可能还需要读点相关书籍,学点交响乐知识。这也是作者一直想为广大爱乐者写一本浅显易懂的交响乐“知识读本”的朴素出发点。 本书旨在帮助你去涉猎一一下历史的线索、作品的背景、作曲家的生平以及作品本身的结构,接触这些因素的前提都离不开实际的聆听,无论是音乐会还是唱片录音。
音乐创作是音乐艺术领域中的资源,是一切音乐活动的原生起点,在数百年的世界音乐出版历史中,各类原创作品的出版始终占据着地位。人民音乐出版社自1954年成立以来出版过大量中外音乐作品,其中包括丰富的中国作
本书精选了三首为四把小提琴而作的协奏曲供读者学习观摩。每一把 小提琴都是一个单独的声部,演奏时每个声部之间此起彼伏,极富层 次之感。 四声部合奏时又具有水乳交融,浑然天成之境。作为音乐目前伟大的音乐家之一,安东尼奥·维瓦尔第为小提琴和古典音乐的发展做出了巨大贡献,值得我们每个人去学习。
理查德·克莱德曼(RichardClayderman),原名PhilippePages,1953年12月28日出生于法国巴黎,法国艺术家、钢琴表演艺术家。 理杳德·克莱德曼5岁开始学习钢琴。1976年,出版第一张唱片,同年开始为电视剧配乐并独奏了《给爱德琳的诗》。1979年开了第一场钢琴音乐演奏会。1990年法国电视台“90之星”评选,他以一曲重新编曲的《给爱德琳的诗》获得金钢琴奖。1992年,理杳德第一次到中国演出,2004年理查德·克莱德曼再次来到了中国,和中国广播民族乐团联手召开录制新唱片的发布会。2012年1月1日,理查德·克莱德曼2012年新年音乐会上海站在上海大舞台开演,之后陆续在中国各地开演了多场钢琴专场演奏会,受到广大钢琴音乐爱好者的喜欢与好评。
本书稿为大符头钢琴乐谱·名曲系列中的一本,编订者为中央音乐学院钢琴系韦丹文教授及其钢琴系其他教师共同编订。 在学琴过程中,我们会经常强调基本功的重要性,因而“经典系列”中的《拜厄钢琴基础教程》《车尔尼钢琴初级练习曲 作品599》以及车尔尼所创作的一系列练习曲的弹奏被视为钢琴学习过程中的必经阶段和重要环节在此期间,学生不仅要完成技术上的基本功训练,还需要接触大量程度相当、技术难度适中、音乐风格鲜明的钢琴乐曲,以训练技术、培养乐感、提升音乐表现力。为处于在弹奏初、中级练习曲阶段的学生提供一套与之匹配的曲目经典、音乐内涵丰富、技术要素全面的乐曲集是十分必要且极具意义的。 本书内容丰富且逻辑清晰,作品难度由浅入深,注重作品的可听性、可弹性,并附有练习曲搭配的使用建议表,充分考虑选用者的实际
本书稿是乐谱类图书,鉴于诸多手风琴爱好者和学琴人的需求反馈,作者与编辑2016年开始策划出版《优美的手风琴小品曲集》,作者俞继卿是我国手风琴界享有盛誉的专家,选编了45首优美动听的手风琴小曲汇集成册,简线对照,所选曲目精致、通俗、动听、易于演奏。独奏曲中的中国曲目包括:渔光曲、共和国之恋、飘落等12首。独奏曲中的外国曲目包括:珍珠的音音阶、重逢有时、莫斯科郊外的晚上、当我们年轻时等21首。重奏曲中的外国曲目包括:友谊圆舞曲、西班牙女郎和中国曲目:你的梦我的梦、让我们荡起双桨等11首。伴奏曲包括:阳光路上、今夜无眠两首。这45首小曲都是作者在演奏实践中精心挑选和编曲的作品,即适合具有一定手风琴演奏基础的人们在不同场合表演又适合初期稍有基础的手风情爱好者演奏、练习。
《流行歌曲吉他弹唱精选:入门版》由臧翔翔编著
理查德·克莱德曼(RichardClayderman),原名PhilippePages,1953年12月28日出生于法国巴黎,法国艺术家、钢琴表演艺术家。 理杳德·克莱德曼5岁开始学习钢琴。1976年,出版第一张唱片,同年开始为电视剧配乐并独奏了《给爱德琳的诗》。1979年开了第一场钢琴音乐演奏会。1990年法国电视台“90之星”评选,他以一曲重新编曲的《给爱德琳的诗》获得金钢琴奖。1992年,理杳德第一次到中国演出,2004年理查德·克莱德曼再次来到了中国,和中国广播民族乐团联手召开录制新唱片的发布会。2012年1月1日,理查德·克莱德曼2012年新年音乐会上海站在上海大舞台开演,之后陆续在中国各地开演了多场钢琴专场演奏会,受到广大钢琴音乐爱好者的喜欢与好评。
《指尖的音符:合唱指挥理论及技巧训练》由孟晓,高子涵著
《自学通钢琴自学入门》由臧翔翔编著
本书原名《论音乐的美》,是西方音乐美学领域的巨著。作为音乐自律论流派的代表人物,汉斯立克在书中认为“音乐之美并不依靠,也不需要从外部引入的任何主题”,而“音乐美学主要和根本的任务就是将被情感侵占的统治权,重新归还到美的合法主权之下”,即音乐的美来自于音乐本身,音乐的精髓在于乐音及其运动,而音乐美的本质与其表达的情感及内容无关。
本书稿为大符头钢琴乐谱·名曲系列中的一本,编订者为中央音乐学院钢琴系韦丹文教授及其钢琴系其他教师共同编订。 在学琴过程中,我们会经常强调基本功的重要性,因而“经典系列”中的《拜厄钢琴基础教程》《车尔尼钢琴初级练习曲 作品599》以及车尔尼所创作的一系列练习曲的弹奏被视为钢琴学习过程中的必经阶段和重要环节在此期间,学生不仅要完成技术上的基本功训练,还需要接触大量程度相当、技术难度适中、音乐风格鲜明的钢琴乐曲,以训练技术、培养乐感、提升音乐表现力。为处于在弹奏初、中级练习曲阶段的学生提供一套与之匹配的曲目经典、音乐内涵丰富、技术要素全面的乐曲集是十分必要且极具意义的。 本书内容丰富且逻辑清晰,作品难度由浅入深,注重作品的可听性、可弹性,并附有练习曲搭配的使用建议表,充分考虑选用者的实际
《拜厄钢琴基础教程 作品101》是德国作曲家、钢琴家、钢琴教育家费迪南德·拜厄(1803-1863)专为初学钢琴者编写的一本浅易钢琴教材。它适合幼童在开始接触钢琴并开始辨认五线谱约两三个月之后使用,同时它也适合成人作为钢琴学习的入门教材。学习期限以半年至一年的时间较为合适,对于练琴时间多而且手指能力强的学生可用较短些的时间来完成,反之则斟情延长。对初学者来说,《拜厄钢琴基础教程 作品101》具有由浅入深、循序渐进的特点。通过近一年的练习,可使习琴者具有初级识谱能力与基本的手指独立弹奏能力,为进一步正规学习钢琴打下良好的基础。除基础训练外,为培养学生的音乐情趣,《拜厄钢琴基础教程 作品101》中也穿插安排了一些旋律动听的小曲。因此它在我国现有的初级钢琴教材之中可称之为一本优秀的教程,多年来一直被广泛地使