本教材所言的读谱要领规则正是指琴上弹奏总谱,也即掌握总谱钢琴读法:尽可能接近乐队实际音响效果,判断正确的速度、力度、节奏;凭借发达的内心听觉,力求尽可能的近似乐队的音色;什么样的乐队织体对应什么样的钢琴织体,区别什么是琴上无法弹奏的,什么又是不可遗漏的等等。
本书首先对其五部交响乐形成的时代背景进行了分析,并指出音乐艺术背景、文化和家庭背景对创作五部交响乐所带来的冲击和影响。 之后, 以其五部交响乐为例, 全面、 细致的分析了这五部作品的曲式结构、调式调性、节奏节拍、力度以及音色特点等。
本书原名《论音乐的美》,是西方音乐美学领域的巨著。作为音乐自律论流派的代表人物,汉斯立克在书中认为“音乐之美并不依靠,也不需要从外部引入的任何主题”,而“音乐美学主要和根本的任务就是将被情感侵占的统治权,重新归还到美的合法主权之下”,即音乐的美来自于音乐本身,音乐的精髓在于乐音及其运动,而音乐美的本质与其表达的情感及内容无关。
本书稿是乐谱类图书,鉴于诸多手风琴爱好者和学琴人的需求反馈,作者与编辑2016年开始策划出版《优美的手风琴小品曲集》,作者俞继卿是我国手风琴界享有盛誉的专家,选编了45首优美动听的手风琴小曲汇集成册,简线对照,所选曲目精致、通俗、动听、易于演奏。独奏曲中的中国曲目包括:渔光曲、共和国之恋、飘落等12首。独奏曲中的外国曲目包括:珍珠的音音阶、重逢有时、莫斯科郊外的晚上、当我们年轻时等21首。重奏曲中的外国曲目包括:友谊圆舞曲、西班牙女郎和中国曲目:你的梦我的梦、让我们荡起双桨等11首。伴奏曲包括:阳光路上、今夜无眠两首。这45首小曲都是作者在演奏实践中精心挑选和编曲的作品,即适合具有一定手风琴演奏基础的人们在不同场合表演又适合初期稍有基础的手风情爱好者演奏、练习。
《拜厄钢琴基础教程 作品101》是德国作曲家、钢琴家、钢琴教育家费迪南德·拜厄(1803-1863)专为初学钢琴者编写的一本浅易钢琴教材。它适合幼童在开始接触钢琴并开始辨认五线谱约两三个月之后使用,同时它也适合成人作为钢琴学习的入门教材。学习期限以半年至一年的时间较为合适,对于练琴时间多而且手指能力强的学生可用较短些的时间来完成,反之则斟情延长。对初学者来说,《拜厄钢琴基础教程 作品101》具有由浅入深、循序渐进的特点。通过近一年的练习,可使习琴者具有初级识谱能力与基本的手指独立弹奏能力,为进一步正规学习钢琴打下良好的基础。除基础训练外,为培养学生的音乐情趣,《拜厄钢琴基础教程 作品101》中也穿插安排了一些旋律动听的小曲。因此它在我国现有的初级钢琴教材之中可称之为一本优秀的教程,多年来一直被广泛地使
他是个水手;他有一项“特异功能”,一吃完菠菜马上就变得力大无穷;他脾气暴躁,打架,可心肠又极好,帮助别人是常有的事儿。他是波派人们更喜欢称他为“大力水手”。再来看看他身边的人吧,女朋友奥丽弗麻烦不断,养子小甜豆对他多有抱怨,朋友威姆匹只会找他蹭吃喝,情敌布鲁托更是三天两头上门找茬儿……可你知道,不管怎样,波派一定是最后的胜利者。
《指尖的音符:合唱指挥理论及技巧训练》由孟晓,高子涵著
本书稿为大符头钢琴乐谱·名曲系列中的一本,编订者为中央音乐学院钢琴系韦丹文教授及其钢琴系其他教师共同编订。本套教材共收录161首钢琴作品,内容丰富且逻辑思路清晰。以难易程度作为曲目搜集重要线索,注重作品的可听性、可弹性,并附有难易程度与曲目搭配的使用建议表,充分方便选用者的实际需求。我们针对每一首作品,均从指法、速度及表情记号、跳音、连线以及音乐术语等方面,以最贴近作品风格的角度,进行了详尽且专业的调整,更加便于学生对乐曲建立规范的弹奏意识。这些编辑内容的使用,力求做到从不同程度弹奏者角度出发,既符合风格要求,又确保弹奏者客观条件内能够胜任。考虑到市面上乐曲文献众多,我们尽可能从不同时期作品摘选相对使用频率低、体裁及技术重点多样、又具有风格代表性的作品。同时,利用数字资源为本套
钢琴以其宽广的音域、优美的音色和丰富的表现力被称为乐器之王。同时现代钢琴诞生300年来,还产生了众多的乐曲。我们选的这组百年不衰的经典《外国钢琴名曲集》它们都是家喻户晓的通俗经典,这些乐曲能够开阔人们的视野,提高人们的音乐修养,陶冶人们的情操,给人以关怀的享受和无穷回味。对于百万琴童来讲,名家名曲是音乐家的摇篮。名家是杰出的大师,我们的楷模。从古典主义大师到当代天才作曲家,从巴赫和柴科夫斯基到通俗音乐大师,曲集中每一页都将向那些以弹琴自娱的人们展现出新的魅力。一册在手,您将很快发现,您所拥有的是一座真正取之不尽的宝库。
刘雪枫著的《交响乐欣赏十八讲》按历史脉络由古至今对西方音乐中的交响乐的发展进行了梳理。 聆赏交响乐不仅需要听者正襟危坐、心无旁骛,可能还需要读点相关书籍,学点交响乐知识。这也是作者一直想为广大爱乐者写一本浅显易懂的交响乐“知识读本”的朴素出发点。 本书旨在帮助你去涉猎一一下历史的线索、作品的背景、作曲家的生平以及作品本身的结构,接触这些因素的前提都离不开实际的聆听,无论是音乐会还是唱片录音。
《自学通电子琴自学入门》由臧翔翔编著