巴赫创作了三十首变奏曲，其中有十一首为双排键盘的羽管键琴而作。如果要在单排键盘上演奏这些作品，就经常会因为双手交叉而变得相当困难。不过 强 弱 的对比在现代单排键盘乐器上倒是可以实现的。 本版与原始版之间的差别在于 临时变音记号 以现代记谱法来标记，写在C谱表上的乐谱部分则被移到现代更为惯用的谱表上。为了避免过于频繁地更换谱表（这么做不利于保持谱面的清晰整洁），右手音符的符干尽可能置于乐谱的中心，左手则尽量采用向下的符干。乐谱中的长倚音与主音之间是否标记连线均与原始版一致，因为不标记连线倾向于一种更加清晰的运音方式。 爱尔兰根，1973年春 鲁道夫 施特格利希
本书是钢琴新手的理想之选。包含136首乐曲，涵盖各种经典与流行元素，影视、动漫、游戏音乐应有尽有，无论是平时练习还是舞台表演，都能在这找到心仪曲目。难度在拜厄～车尔尼599前半段之间，适合学琴一年左右的人。曲谱中详细标注了左右手指法，设计了独特的起奏音指示及键盘音位图，能助你快速上手。 大字音符，视谱无障碍；免翻页排版，弹奏更方便。还标记了和弦记号、乐曲速度、提供伴奏型建议，使曲谱同时兼具电子琴谱功能。书中附有免费在线音频、视频动态谱资源，是一本极具价值的曲谱书。
《拜厄钢琴基础教程》是钢琴启蒙教学中的常用教材。教程以高音谱表入门法，引入音乐知识学习与钢琴弹奏的第一个环节。教程由两个教学阶段构成。第一阶段：以音乐入门知识的学习和基本演奏技巧的弹奏入手，如左右单手、双手的触键练习、从全音符到八分音符连奏，八分音符的双手弹奏，加入了节奏、节拍、跳音、连线等多种变化形式，是演奏技巧的深入学习。第二阶段：从C大调开始，引入调号和音阶的练习，再辅以同一调号的作品弹奏等，以及各种节奏、音型的双手练习。教材最后一部分附录是可选择性的配合教程教学的相关练习，以及二十四个大、小调音阶。
本系列出版物包含五部交响乐组曲：《茶马古道》《丝绸之路1》《丝绸之路2》《四季中国1》《四季中国2》，是著名作曲家黄荟历经二十余载对中国诸民族地区进行了深入考察、采风、思考及沉淀之后，潜心创作的用个性化的音乐语言来表现民族重大题材的交响乐组曲。作品响应 一带一路 倡议、紧扣中国传统文化题材，兼有深厚的人文历史底蕴、极高的艺术水准和极强的可听性。作品可扫码聆听。
《成年人简易钢琴教程》（新版·五线谱）是一本专门为成年人设计的钢琴教材。自2008年来，已经加印了23次，销量超过20万册。本书针对成年人的实际问题和需要，设计了科学而实用的教学思路，并循序渐进地进行编排。此书内容包括节奏、音乐理论、弹奏方法、练习曲和乐曲五个方面。其中，包含了100首大家喜爱熟知的练习级乐曲，每首乐曲都配备弹奏提示，并在附录中归纳总结，形成索引。适合成年人自学或教师选为0基础入门的辅助教材或补充曲目。书中每首乐曲均提供免费的动态导读视频和简谱对照电子书。
本书是一本学习简谱及读谱的教程。简谱采用首调，转调移调十分方便，简谱又简单明了、通俗易懂，记谱、读谱十分方便，因此在我国广泛流传与应用。本教程选曲采用分类排列，线条清晰，循序渐进，以乐理知识点为主线，将音符、休止符、拍子、速度、节奏组合、音程、附点、弱起、切分、装饰音、变化音，以及调式、民族调式等音乐基本知识，配合精选的中外名曲、民族民间音乐和根据教学进程编写的练习曲等，使读者在短时间内对简谱有一个初步的认识，通过进一步训练，培养音准感、节奏感、调式感，逐步全面、系统地掌握简谱的正确读谱方法。
打字机是布考斯基简陋的钢琴，他在醉态中疯狂地敲击打字机，将诗和生活写到很好。 《醉弹钢琴如敲打击乐器直到手指开始有点流血》收录了查尔斯·布考斯基写于20世纪70年代的60多首诗。在这本“充满小故事”的诗集里，布考斯基不仅写自己的故事，还写其他底层小人物的故事，如移民、工人、贫穷白人、领救济金的人……在贫穷、醉酒、疾病、心碎、孤独、痛苦、麻木的生活里，他们挣扎、跌落，又重新站起，等待死神将他们从烂醉如泥的日常中带走，但在这样的生活里，也有爱情和理想，以及无限美好的时刻。 生活的轻与重以复杂的纹理缠绕着布考斯基的诗。在琐碎小事的外衣和狂放不羁的口吻下，布考斯基探讨的是“人生”这个严肃而沉重的话题。
《哈农钢琴练指法》提供了使手指灵活、独立、有力和完全平均以及使手腕柔韧自如的练习。上述对于手指和手腕的要求，都是正确的演奏技术所不可或缺的。另外，还要使左手获得和右手同样的能力。除了极个别的练习引自其他教材之外，绝大部分练习是自编的。本书共有60首练习曲，分三个部分。第一部分：使手指灵活、独立、有力、动作平稳和用力均匀的预备练习。第二部分：为专门练习打好基础的高级练习。第三部分：为掌握高难度技巧所必需的专门练习。
这本书一共有151首乐曲，曲目来自世界各国不同时期的作曲家们，包括巴洛克时期的巴赫；古典时期的海顿、克莱门蒂、莫扎特、贝多芬；浪漫时期的舒伯特、舒曼、门德尔松、柴可夫斯基、威尔第、肖邦等大师们的作品。这本书所选作品的程度较简单，音乐风格多样，情感色彩丰富，从古典乐曲到现代乐曲，从民间乐曲到舞曲都有涉猎。它不仅能让孩子们在弹奏过程中，加强基本弹奏技术的训练，而且还可以让孩子们通过许多优美的曲目，聆听和感受到音乐作品的美，从而培养孩子们的音乐感受能力和对音乐的理解能力，提高孩子们学习音乐的兴趣。此书被世界各国的钢琴教师作为供学生日常练习的推荐教材。
本书非常适合幼儿师范的学生、高校音乐类的师范生以及幼教与小学音乐教师们使用，共收集了经典、流行传唱度高的120首儿童歌曲。曲谱均为简谱，每首曲子都配备了左右手起奏音、伴奏音型、级数标记与歌词，可作为幼师、小学音乐教师的课堂实践、面试弹唱与考证即兴伴奏的推荐曲集。书中附赠动态乐谱导读视频，以最简单的方式，让短小易弹的钢琴入门曲，为初学者与巩固基础者使用与实践。
本书从音乐美学角度和广大青少年认识音乐、欣赏音乐、参与参音乐出发，以历史发展为串线，介绍了西方古典及现代著名音乐家的生平及其作品。
《好听易学！吉他单音独奏教程》是吉他独奏为主题的教程、曲谱集。书中选择了网络上火爆的流行、经典歌曲，改编成为吉他独奏曲。作者用视频+谱例的形式进行示范，细致地教授初学者如何演奏音符、节奏、音阶指型和单音旋律，体验上手吉他的快乐。 此外，作者在提高篇系统地讲解了如何使用拨片进行弹奏，在单音独奏中加入连音技巧（击弦、勾弦、滑音）；如何运用扩展指型并进行多调编配。 本书每首歌曲均附有伴奏音频、演奏示范视频（二维码），读者可以用手机扫码，边看边学，边听边弹。通过一首首的乐曲练习，能迅速提高您的手指基本功和主音演奏能力。
本书属于钢琴艺术教育方面的著作。全书以钢琴艺术教育理论与教学实践为研究对象，深入分析钢琴艺术教育中教师“教”与学生“学”，从学校和社会不同角度出发分析钢琴艺术教育现状，尝试将体验教学、元认知教学、体验教学等现代教学模式植入钢琴艺术教育，并畅想其未来发展。对研究中西方钢琴艺术教育发展、钢琴教学模式创新、钢琴艺术未来发展等方面的艺术工作者和教育工作者具有学习和参考价值。
本书是一本指弹吉他的入门教程和曲集，内容包括五个部分：第一部分为认识吉他以及必要的练习方法；第二部分为吉他独奏所需要的乐理知识，以及如何认识指弹谱；第三部分为弹唱类谱中的知识要点和弹与唱的结合方法、弹唱对独奏的辅助价值；第四部分为吉他简谱知识和旋律讲解；第五部分为指弹常用特殊技巧详解与训练，包括击弦、勾弦、点弦、泛音、拍弹、PM、AM、打板等。本书教程部分深入浅出，对新手非常友好。曲目部分是作者精心改编的指弹曲谱，曲曲经典，引人入胜，且附有视频示范和讲解。读者通过学习本书，可以体验指弹吉他的乐趣，快速提升演奏技艺。
《零起步流行钢琴弹唱入门教程》是一本可以让零基础的“钢琴小白”在最短的时间内，为流行歌曲伴奏并自弹自唱。书中的内容难度逐渐增加，循序渐进。 图解重难点，理论与实践相结合。书中的内容可划分为：乐理、手指机能训练、和声连接练习、 配套歌曲四个板块，超实用的教学。每一章的内容都很有特点。 每一章的后半部分有配套曲目，能大大提升学习者的兴趣。从零起步，用最短的时间掌握歌曲弹唱技巧，让流行钢琴弹唱不再“高不可攀”。
管弦乐组曲《简乐四章》创作于1986年。
《小朋友喜爱的拜厄钢琴基本教程》，是为学习钢琴演奏的入门教材，适用于刚学琴不久的儿童(包括学龄前幼儿)。这是一本由浅入深、循序渐进的教材。练习后，可使习琴者具有初级识谱能力与最基本的手指独立弹奏能力。 为了让本书更适合小朋友学习，我们将原始曲目进行了分类，强调识谱知识与演奏技术。让孩子们知道自己练的是什么，为什么而练。整本书分为两个部分：第一部分是预备，解决琴童的识谱能力和基本触键技巧，为正式演奏打好基础。第二部分是双手演奏，锻炼孩子独立演奏的能力与技术。除练习曲外，本版本还加入了一些孩子们喜爱的歌曲，改编成难度适宜的小乐曲，以激发琴童的兴趣。
贝多芬的《第九交响曲》在1824年5月7日首演，是音乐史乃至艺术目前的重要事件。音乐学家哈维·萨克斯描绘了与作品相关的细枝末节，揭示其缘何成为后代作曲家的艺术创造之标杆，以及贝多芬如何在此体现浪漫主义的天才。 特别之处在于，作者考察了同一时期文化目前的其他重要角色，拜伦、普希金、德拉克洛瓦、司汤达、海涅等人都在用各自的方式表达其艺术理念和政治观点，而他们的作品与贝多芬的《第九交响曲》共同交织出一幅引人入胜的文化图景。
贝多芬的《第九交响曲》在1824年5月7日首演，是音乐史乃至艺术目前的重要事件。音乐学家哈维·萨克斯描绘了与作品相关的细枝末节，揭示其缘何成为后代作曲家的艺术创造之标杆，以及贝多芬如何在此体现浪漫主义的天才。 特别之处在于，作者考察了同一时期文化目前的其他重要角色，拜伦、普希金、德拉克洛瓦、司汤达、海涅等人都在用各自的方式表达其艺术理念和政治观点，而他们的作品与贝多芬的《第九交响曲》共同交织出一幅引人入胜的文化图景。
本书特点： 高清演奏示范：随时随地观看名师演奏视频 多重变奏练习：让手指变得更强壮 配套伴奏音频：2种速度随心选，枯燥的练习曲也能变好听 趣味挑战任务：解锁更多打卡任务、奖励贴纸、荣誉证书 精美原创插画：像看绘本一样读乐谱
人声是所有乐器中灵敏、精细的乐器。只有长年细心、负责地使用，才能保持它的健康有力。合唱声音训练以及这些练声曲能为达成这一目标作出有价值的、长久的贡献。 我们必须重复再三地对合唱队员解释这些发声练习的重要性，它们正如运动员在训练或比赛前的热身一样重要。有了它们，即使一些队员在起初没有意识到自身有任何大的进展，然而总的来说，每个队员的微小改进都会在相当程度上提升整个合唱队的声音。疲劳迹象将会越来越少，合唱队的音量和声音将变得有强度、统一且灵活。此外，队员们的嗓音也将更有力、更圆润、更富有弹性。合唱指挥认真地亲自尝试也很重要，他必须首先亲自反复几次地试验所有推荐练习，然后挑选出那些他觉得合适的练习来训练合唱队。 由克劳斯·海兹曼编著《声乐练声曲200条》为我们提供了200条优秀的练声曲，它
作曲家久石让的经典音乐作品钢琴版合集；将久石让的钢琴作品，电影《千与千寻》《天空之城》《龙猫》《幽灵公主》《哈尔的移动城堡》等收入本书中，并加以简化，让初学者也可以弹奏大师的作品。 书中每首曲子都配有二维码，可轻松实现手机扫码试听。练习演奏更方便！
