随着东方地平线上钢琴热的持续发展，中国钢琴教育事业方兴未艾。更为可喜的是，我国自主创编的不同品类的钢琴基础教材相继涌现，层出不穷。《新编钢琴入门与进阶》作为其中一束小花，出版近20年来得到了学界的广泛认可和推介。本次全新修订版是编者们在多年的使用过程中，对老版本书中存在的错误和遗漏进行了修订，并增编了部分程度相近、适用于初中级教学的乐曲，其中包括近年的新作品和中国本土优秀作品，提供了更多钢琴文献的选择；重新调整了版式，更加清晰简洁，方便读者阅读使用。
《莫扎特两首小夜曲：弦乐小夜曲K525小夜曲a8K388》为奥伊伦堡 总谱的一册，收录了莫扎特两首小夜曲。奥伊伦堡的“ 总谱”是聆听、阅读和理解音乐的全新途径。奥伊伦堡的“ 总谱”系列收录了选自巴洛克、古典和浪漫作品中的乐队经典作品。50卷中的每一卷均包括印制精美的权威总谱、详细介绍作曲家生平和作品创作背景的前言，以及包含该作品完整录音的一张Naxos公司。
《声场：与电影声音对话》是一本带有电影声音创作、电影声音和录音指导的实践应用型专著。《声场：与电影声音对话》主要内容包括：周新霞：后期导演眼中的电影声音、胡宗：电影美术与声音、战海红：电影剪辑眼中的电影声音、徐栋：海派剪辑师眼中的电影声音等。
理解和表达肖邦音乐的前提，是深入了解肖邦的精神世界，作为亨里克·欧皮埃斯基编著何晓兵、李海川、李沁霏编译的肖邦情感世界直接表达的第一手资料――《肖邦书信集/世界音乐经典系列》，可以直接打开领悟肖邦灵魂的窗口。本书的的出版，是肖邦理论研究最直观和最权威的资料。同时，对我国的钢琴家理解肖邦的精神内涵、把握肖邦音乐的内在气质，以及钢琴教学的理论依据，都将提供坚实可靠的依据。
本书为我社钢琴小博士曲库乐谱系列的产品。这套曲集收录了大量浪漫时期的作曲家作品，如圣桑、门德尔松、斯美塔那、巴拉基列夫、李亚多夫等，共包含40首难度在7-10级左右的练习曲，适合预备高考以及音乐师专学生弹奏使用。
本书作者以超级流行+超级经典的理念收录了近年来，特别是近半年来在音乐播放排行榜排名靠前的歌曲。书中共选取深受音乐爱好折喜爱的流行歌曲、经典老歌、军营歌曲、对唱金曲222首，将其改编为适于吉他弹唱的曲集。每首歌曲均附六线谱、简谱、歌词，弹奏者可随着吉他优美的伴奏旋律尽情演唱。本书收录歌曲众多，吉他指法编排简单，标注清晰，容易上手。同时，本书按照歌曲指法编排的难易程度加以分级，使初学者更易选择适合自己的曲目。
长期以来，前辈学者对元杂剧曾作过多方面的研究，近时学者对元杂剧的研究，又探讨了新问题，取得了新成果。《中华戏剧史论丛书：元代杂剧艺术》共十八章，每一章一个专题。章、第二章、第三章，对元杂剧兴起和衰落的论述，对作家、作品以及演员的介绍，都只是勾勒出一个粗略的轮廓，作为了解一般情况的绪论。在这三章之后的各章，着重在比较有系统地探讨、介绍元杂剧的艺术及其形式，并尽可能地联系舞台演出。这是《中华戏剧史论丛书：元代杂剧艺术》的重点。
本系列教材依据教学曲目难度、教学目标不同而设计，内容紧扣钢琴独奏课程教学大纲，涉及基础技术、技巧性练习曲、巴洛克时期复调作品、维也纳古典乐派钢琴奏鸣曲、浪漫派乐曲和二十世纪以后近现代作品的具体训练与研究。本书在《钢琴独奏进阶（一）——基础框架篇》的基础上更前进了一步，教材的设计主旨是在学生已经掌握音乐作品基础框架搭建能力的前提下，通过对更多音乐本体之外相关内容的学习与研究使自己的演奏能力得以进一步提升。本书高度锚定综合类院校音乐表演专业钢琴演奏方向的学生，可作为各高校音乐表演专业钢琴独奏核心专业课程的通用教材。
《声场：与电影声音对话》是一本带有电影声音创作、电影声音和录音指导的实践应用型专著。《声场：与电影声音对话》主要内容包括：周新霞：后期导演眼中的电影声音、胡宗：电影美术与声音、战海红：电影剪辑眼中的电影声音、徐栋：海派剪辑师眼中的电影声音等。
《古典吉他教程》凝聚了陈志教授60多年来的教学经验和心得体会，是一套专为广大吉他学生、教师、爱好者精心设计的教程。教程内容丰富而详尽，精选了卡尔卡西、卡鲁里、索尔、朱利亚尼、阿瓜多等著名作曲家的作品，进行全面教学。上册以不同调性划分教学内容，下册以技术要点划分教学内容，每一章节都提供由浅入深的练习曲和乐曲，供教师和学生根据不同水平选择使用。此外，书中还详细讲解了各种演奏方法，部分作品配有示范视频，有助于学生更好地掌握技巧。教程的最后，推荐了一些具有代表性的经典练习曲和乐曲，并提供了详细的演奏指导。这不仅可以帮助学生们逐步提高吉他演奏技巧，还可以让他们体验到古典吉他音乐的魅力。
本书中的十一首作品是贝多芬在1795至1800年短短的五年时间内创作的，它们占作曲家全部钢琴奏鸣曲的整整三分之一。在贝多芬的早期创作生涯中，钢琴奏鸣曲的地位十分突出，这显然在相当程度上是由于他从小就对钢琴非常熟悉的缘故。1792年他移居维也纳时，主要是作为一位钢琴演奏大师而受到关注的，这些奏鸣曲最初是作为他自己演奏曲目的一部分而写的。当时维也纳的一位钢琴家阿贝·约瑟夫·格里内克在第1次与贝多芬相遇后写了如下报道：“我从未听到过这样的演奏。他即兴演奏了我的一个主题，我从未见过堪与之媲美的风度，即使是莫扎特。然后他弹了一首自己的作品，极其精彩壮丽；他的演奏技巧与效果我们做梦也想象不到。”
长期以来，前辈学者对元杂剧曾作过多方面的研究，近时学者对元杂剧的研究，又探讨了新问题，取得了新成果。《中华戏剧史论丛书：元代杂剧艺术》共十八章，每一章一个专题。章、第二章、第三章，对元杂剧兴起和衰落的论述，对作家、作品以及演员的介绍，都只是勾勒出一个粗略的轮廓，作为了解一般情况的绪论。在这三章之后的各章，着重在比较有系统地探讨、介绍元杂剧的艺术及其形式，并尽可能地联系舞台演出。这是《中华戏剧史论丛书：元代杂剧艺术》的重点。
本书将钢琴视奏训练课程分为指法、节奏、调性、伴奏织体和合作五章，对知识点进行系统性的发展与延伸，难度由浅入深。学生可以进行自主学习，亦可在老师的专业指导下进行练习，还可以选择单独的某一章节进行重点阅读，以获得更有针对性的指导。本书既可作为钢琴表演专业的学生使用，也可供管弦、声乐等其他音乐表演专业的学生使用，广大钢琴爱好者们也可以通过本书的练习来提高自身的钢琴视奏能力。
《上善蜀水》交响套曲是2015年四川交响乐团委约四川音乐学院作曲系杨晓忠教授创作的一部交响乐作品集。该作品以中华传统文化为思想根基，借鉴老子《道德经》中的名句“上善若水”的含义，套用为“上善蜀水”，聚焦于至善至美的巴山蜀水。作品以“水”为主线，贯穿整部作品的始终。作曲家用五个不同的乐章，形象地表现了“蜀水”的不同形态：Ⅰ.水韵青流闻道；Ⅱ.水润春夜喜雨；Ⅲ.水律江河脉动；Ⅳ.水势川江放歌；Ⅴ.水德生生不息，力求表达蜀水所蕴含的“水利万物而不争”的至尚美德，传递向上、向善的价值观、人生观。该作品获得2016国家艺术基金资助项目。
本书是一套针对幼儿钢琴启蒙学习而编写的教材，提供了一种最容易、最不费力的学习钢琴的方法。教程的每一册都保持各自的完整性，只是顺序的编排，而非等级限定。书中曲子虽小但都经过精心创作，我们力图打造一套适合中国孩子音乐审美的儿童教材。
《非洲手鼓入门一本通》 《非洲手鼓入门一本通》是针对零基础的非洲手鼓爱好者编写的入门与提高的教程，以现代音乐中的流行和民谣风格为主，同时也有传统非洲手鼓的内容。 《非洲手鼓入门一本通》根据学习打鼓的进度进行编写，内容循序渐进，从最简单的认识和学打基本音和基础节拍开始，逐渐接触到各种丰富的节奏，实用易学，很容易上手和入门。 《非洲手鼓入门一本通》不仅适用于自学，更适合琴行以及培训机构开设流行非洲手鼓课程使用。 《非洲手鼓演奏入门教程》 本书为非洲鼓爱好者定制而成，分为两部分内容，第一部分中详尽讲述了非洲鼓演奏方面的各类问题，如击打手法、左右手分配、乐谱记号、各类节奏型、各种风格等等，并搭配了针对性的练习以供读者使用；第二部分内容为理论讲解，其中涵盖非洲鼓的起源、选择，让读者全面地了
该书稿是作曲家盛礼洪交响曲选集，共收录其创作的《靠前交响曲》《第四交响曲》《大提琴协奏曲》《鸟鸣鉴》四部管弦作品。2017年5月17日，中国交响乐团在北京音乐厅举办盛礼洪专场音乐会，并演奏了这四部作品，获得广泛好评。
保罗·密斯编著张放译的《舒伯特钢琴奏鸣曲集(第3卷原始版原版引进)》收录了舒伯特所有的钢琴奏鸣曲共28首，以及几首未完成作品。无论是初学的琴童，抑或是考究版本的学者，这套乐谱都无疑是他们的 。除演奏用书的价值，这一版本不失为专业音乐人士和音乐爱好者的收藏精品。
