《合唱学新编（修订版）》实为作者积六十多年对合唱作品艺术再现的理论研究与从事合唱作品艺术再现的实践经验的总结。在这个版本中，作者正式提出 混合韵母 的论说，明确总结出一个字唱两个以上音符的处理要求，同时增换了一些谱例。希望能继续得到当代读者和同行的喜爱。
《爵士音乐概论与即兴演奏法》主要内容包括哲学与美学审美，爵士和声主要概念一音阶、音程、和弦，爵士和声基本理论和弦排列与进行，爵士节奏和节奏记谱，爵士旋律和动机发展，建立爵士音乐语汇，创作和即兴演奏爵士独奏旋律，现代和声概念，更进一步：对创作过程的一些建议。
《金铁霖声乐教学法》是一部具有学术价值和实用价值的专著。它当然不是金科玉律，而是铁霖在长达五十年教学实践中深思熟虑的想法、科学实用的方法和卓有成效的办法。它是众多教学者的借鉴与参照，也是众多企望自学成才者可依可信的教科书。
《拉丁语声乐作品集》系列丛书有优秀的中国艺术歌曲、中国传统民歌和改革开放后优秀的创作歌曲，也有专为初级美声教学提供的 练声曲 和西方美声唱法核心语种（意、德、法）的 歌唱正音 教材。为了便于大学本科低年级学生更快掌握外语歌词的发音，教材中附有国际音标和歌词原文、中文词对词翻译以及中文歌词大意。此外还有为外语声乐作品录制的范唱以及钢琴伴奏CD。在高年级及研究生的教材选曲中，按不同的专业有更多的语种选择，不同时期声乐作品选择，教材更具针对性和专业性。 《拉丁语声乐作品集》系列丛书中增加了拉丁语、俄语和英语的声乐作品，尤其是《英语歌曲集》《俄语歌曲集》和《拉丁语声乐作品集》，使我国高等音乐学院美声专业教材更加丰富。
《老年大学实用教程：零基础学声乐》从老年学习者的角度出发，侧重自主学习实践与训练，涵盖了基础乐理、演唱技巧、曲例分析、情景实践等，涉及了歌唱的分类、常见歌唱问题的解决方法、嗓音的保健、舞台表演演练等，内容丰富广泛，注重老年学习者艺术素养的提升。本教材语言通俗易懂，将较为专业的表述用贴近学习者实际的通俗语言代替，便于学习者自主学习与训练。本教材采用了二维码信息化手段，方便学习者简便获取曲例的范唱，以及实现自主发声训练。
本书由读谱基础知识、简谱视唱、听力训练等三个部分组成，重点则是简谱视唱和听力训练。本书的视唱练习是按照节奏由简到繁的顺序，本着从易到难的原则，采用了大量既体现艺术性又注重技术性的视唱曲目和专门训练音准节奏的练习曲，只要读者能在教师的指导下系统地学习，严格要求，那么短时期内提高简谱视唱水平是完全可能的。而且，书中丰富的练习资料，对于一般的音乐教师也是有利而无弊的。 简谱作为一种简便的记谱法，在我国已有百年左右的历史。由于它简单、易懂，长期以来深受广大人民群众的欢迎和喜爱，无论是专业音乐工作者还是业余音乐爱好者，至今都把简谱作为常用的、最为普及的记谱法。而且，在高等艺术院校、师范院校音乐专业的入学考试中，简谱视唱练耳占有重要的地位——属于必考科目之一。
《中国歌剧曲选:女声卷》讲述了全国声乐比赛一贯高度重视比赛参考曲目，邀请声乐界权威专家进行多次论证，全国声乐比赛参考曲目不但成为体现赛事专业性、科学性和权威性的重要标准，更体现出*赛事在艺术发展领域发挥的示范性、代表性和导向性作用。 《中国歌剧曲选:女声卷》旨在为满足广大声乐艺术专业人士和爱好者的需求，文化部艺术司组织相关专家编辑出版《中国歌剧曲选:女声卷》。
通俗唱法声乐训练自学教程着重介绍了摇滚和流行唱法，作者KarinPliig长期在在德国的汉堡音乐戏剧高等学校担任流行和摇滚演唱的教职。他有坚实的学术功底，并且历年来成功带出了一批又一批歌手和乐队。同时也在国内外的音乐剧和各类"高级轻音乐"领域担任自由歌手。全书介绍演唱的理论层面；另一方面，将演唱的实践要点通过专门的练习和阐释传授给大家。
本书作者长期从事作曲、指挥和音乐教学工作，耳闻目睹了一些学生在学习音乐的过程中，由于不重视对基本乐理的学习而造成的困难和苦衷，因此就编写了这部教材。在教学实践中，又多次对其进行了修改与补充。书中的知识覆盖面宽、基本概念把握严谨，以实用的内容、易懂的语言、详细的讲解，由浅入深，循序渐进地告诉学生们如何去识别音乐中各种各样的符号，如何去了解和掌握音乐的基础知识。 基本乐理是音乐上*严谨的法则，这些法则是音乐中不可或缺的，如果把它抽掉，音乐就不可能存在。《新乐理教程》作为步入用殿堂的启蒙，学习音乐的指南，不仅会在音乐院校或师范院校的音乐教育中发挥作用，同时也一定会成为广大音乐爱好者的良知益友。
