曲式学是音乐专业院校作曲技术理论学习的基础课程和重要课程。对于曲式学所涵盖的基本概念分析方法的学习和运用是课程的基本要求。基于此，由李虻编著的《曲式学基础知识问答》以由浅入深为原则，以知识问答的形式，通过9个单元、113个问题讲解了曲式学必须掌握的基础知识。作为一种概括“基础课程中基础知识”的读本，《曲式学基础知识问答》适合教师与学生共同使用，尤其对各省级音乐师范和艺术学院的曲式学教学有补充、辅助、指导的作用。

《*爱夕阳红 中老年*喜爱的歌曲》是一本专门为中老年读者汇编的歌曲集。全书精选近三百首深受老年朋友喜爱的中外优秀歌曲，并根据内容分为革命歌曲、影视歌曲、流行歌曲、民间歌曲、艺术歌曲、合唱歌曲六大板块。歌曲选曲范围广，演唱形式多样，既适合个人单独演唱，也可以应用于群众歌咏，同时还能作为老年大学歌唱课的补充教材使用。

《趣味教育丛书：音乐研究的方法与论文写作知识问答》编写的基本思路是在研究卷帙浩繁的专著和教科书的基础上，淡化纯理论的探讨，化繁为简，注重解决实际问题的能力，以89个专题的问答形式，深入浅出地阐释音乐科研和论文写作中的各类基本问题，具有以下几个特点： 1）阐述了音乐研究的各种方法。研究方法本身就是一门科学，这门科学可以对音乐学的科研起到指导作用，但不能替代。只有当科学的研究方法与音乐学科的研究内容、特点、形式等有机地结合在一起时，才能使音乐工作者科研能力得到较大的提升。 2）对音乐研究方法的运用进行了慎重的探索，由浅人深，循序渐进，并以通俗的语言进行阐述。

光阴荏苒，岁月留痕。在你心之一隅，是否会有一些难以磨灭的珍藏？可能是一份感情，可能是一种向往，也可能是一段旋律……在那崇尚英雄、充满激情的年代《红军不怕远征难：长征组歌（童声合唱版）》以其撼天地、泣鬼神的气概征服了无数颗心。

二胡是我们国家普及广的民族乐器，有着广泛的群众基础。现在市面上关于二胡学习的各种教材也是品种繁多，所以编者在编写这本入门教材之初，就考虑不仅要把一些有较好训练效果的、较为经典的练习曲及乐曲按照由易到难的顺序编排好，还试图根据自身多年二胡演奏和教学的经验与体会，针对每首练习和在本学习阶段学生容易出现的问题以及练习的方法等方面提出详细的要求，希望用通俗易懂的语言将每个章节的学习编写得如同教师上课一样，以期能对初学者在学习过程中有比较切合实际的帮助。

奏鸣曲一词来自意大利文 sonar ，为鸣响之意， 16世纪时泛指一切 器乐曲 ，与声乐曲相对。17世纪早期，发展成 巴洛克式 的奏鸣曲， 三重奏鸣曲 是当时的重要体裁。到18世纪上半叶，独奏奏鸣曲取代了三重奏鸣曲的地位；18世纪下半叶， 海顿 和 莫扎特 确立了三个乐章的奏鸣曲形式（快板 行板 快板）；在 贝多芬 的发展下，奏鸣曲进入成熟的发展时期。此后，奏鸣曲成为西方音乐*重要的乐曲形式之一。奏鸣曲在钢琴作品中占有重要地位，学习演奏钢琴奏鸣曲是每一位钢琴学生的必由之路。通过对奏鸣曲的学习，不仅能从各种技法提高自己的演奏水平，还能更好地掌握音乐的表现形式，理解音乐作品的情感和风格。《小奏鸣曲集》选自6位生活在欧洲18世纪至19世纪中叶的钢琴家、教师、作曲家 克列门蒂、库劳、杜舍克，以及三位对奏鸣曲式的成熟发展有重大

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虽然我们的音乐教育工作者不遗余力，学生们也是孜孜不倦，但我们不得不正视这样一个事实：钢琴即兴伴奏的优秀者总是凤毛麟角；也就是说，在钢琴即兴伴奏的教育上或许还缺少某些环节。纵观全国此类书目，要么是教材，要么是伴奏正谱。一个即兴伴奏的学习者在教材和正谱之间到底应如何有序地提高，在我们许多教育者看来似乎不是什么大问题，但从学生的角度看，这里有一条不可逾越的鸿沟，因为这个阶段完全没有参照物，就相当于在黑暗中摸索前行。这本书的初衷正是着眼于此。在我看来，这些谱子有三大特点：一是简明扼要，能够迅速上手；二是即兴风格程式化，熟悉了这些曲目，其他同类风格的曲目也就容易处理了；三是乐队精神，这是钢琴伴奏走向高端的必由之路，也是对众多钢琴伴奏者普遍缺乏这一思想的弥补。春俊在以极大的热情执

为了编配好供这类小乐队演奏的乐谱，就应该了解小乐队编配的基本常识、乐器法、配器创作；常用的乐器及其性能与色彩特点、几种不同的小乐队编制、旋律、和声、常见的几种织体写法、怎样为声乐配伴奏等方面的问题。 配器创作贵在实践，首先要熟悉乐器，多接触乐队，这是配器入门的步。作者如果能演奏某些乐器，并了解它的性能，将更有裨益。其次，如能听演奏，阅读总谱，并认真分析，那就由感性认识上升到理性认识。当然，有条件的话如能将自己的编配的总谱付诸演奏，并且不断修改、润色，那就更上一层楼了。

《好歌大家唱 中国音乐家协会合唱联盟：精选合唱歌曲集》所选歌曲是由本人与编委团成员共同精心挑选的。并为每首歌曲加注了和弦标记，这样一来，《好歌大家唱 中国音乐家协会合唱联盟：精选合唱歌曲集》不但适合于演唱，对于有乐器基础的朋友来说，也可以用吉他或电子琴来进行伴奏，真正实现一书多用、物有所值。 当动人的旋律响起，让我们在这天簌之音里，感受快乐、感受忧伤、感悟生活、感悟生命，在歌声中缅怀过去、追求现在、畅想未来。

《小奏鸣曲集》选自六位生活在欧洲18世纪至19世纪中叶的钢琴家、教师、作曲家的作品。他们是克列门蒂（1752～1832）、库劳（1780～1832）、杜舍克（1760～1832），及海顿（1732～1809）、莫扎特（1756～1791）、贝多芬（1779～1827）几位大师的作品。这些小奏鸣曲是既动听、又有训练价值的初级钢琴教材，深受钢琴爱好者的欢迎，所以二百多年来经久不衰。为了达到更有效的教学效果，并从初级阶段开始为学习古典音乐打下一个良好的基础，董海珠老师对乐谱作了大量细致的注释，以帮助琴童们正确地看懂乐谱的符号和演奏。

本书用简明扼要、深入浅出的语言，系统地阐明乐理基础知识；以图表、谱例分析，形象生动地使理论与实践相结合，达到通俗易懂的目的。全书分十二章，包括《乐理》全部内容。每章含《内容提要》《本章小结》和《习题与

唱英文歌曲可以提高英语水平，这已是很多人认同的一种看法，然而真正能体会到其中功率的人恐怕为数不多。一般人只看重它纠正发音，练习听力，口语化且富于时代感的作用，可它作为背诵佳品、储备语料、高级阅读和文化知识素材等功效却较少人能体会到。究其原因很简单，一般人并未认真的对等英文歌曲，这是其一；其二一般人听唱歌曲没有达到足够的积累。 《英文金曲100首》不同于速食媒体，针对因各种缘由而没有充分利用英语歌曲的朋友，试图他们提供更多值得学唱的材料。书中的歌曲风格多样，但每一首都有易于传唱的优美旋律，歌词内容涉猎广泛而深刻，量大而表现方式多样。对于初入门径的朋友，希望它是一个诱人的向导，而对于已品尝过滋味的读者，我们则希望它是一个有价值的索引，能将他们引向更广阔的天地。

我未及思忖，便欣然应允。原因很简单：其一，我是陕北人，信天游是我的故土之歌，无论我走到哪里，我的心灵深处断不了对它的那份眷恋之情；其二，杨璀是我一向敬重的民歌学者，四十年来她几乎踏遍陕北的寸土寸地，精心记录下每句唱词、每个音符，甚至把信天游视为自己的精神生命所在；其三，信天游自本世纪30年代中后期“发现”以来，几代音乐家像采矿、探宝那样，从生活底层把一首首民间杰作发掘出来，使之永远回响于天地之间。面对这份遗产，面对采集者孜孜以求的敬业精神及这样一本重要的“选集”，我没有理由不为它说上“几句话”。

136首英文经典流行歌曲，配插图，穿插乐理常识和艺术家简介。主要是奥斯卡获奖影片英文插曲及名歌，所选流行歌曲大多是在我国流行的英文金曲，或是奥斯卡获奖影片插曲，以及获格莱美奖曲目。读者反复跟唱，模仿多遍，在不知不觉中，会惊奇的发现，语音变好了，口语地道了，听力进步了，英文水平达到了一个新的高度，这是英文歌曲的魅力，也正是作者编辑本书的目的。歌曲配有CD或MP3，读者可听可读可随唱。

肖复兴编著的《不会再有第二个你》内容介绍：为方便读者阅读，也为检点自己心迹，把文集分为“古典卷”、“现代卷”和“摇滚卷”三册。这三册书分别记叙了关于古典音乐、摇滚音乐的心得笔记，和我在音乐会现场聆听音乐之后的感想、感喟，以及针对当今音乐现实有感而发的言说，也包括了对音乐家故居旧地的走访等其他文字，希望读者喜欢，更希望读者批评。《不会再有第二个你》是“现代卷”。

“读昔乐”可以是阅读、品读、释读，感性的音乐用文字加以描述会让人产生丰富的联想。亦如文学里的通感，也正如喝茶一般，很多时候并不只是为了止渴，也是为了品尝茶巾的滋味，邢种喝下去后满齿留香的感觉。音乐也是有味道的，仿佛书本一样散发出独特的气味，等着你去“阅读”！ 本书以大量重建现场的图片，搭配浅显易懂的文字，并配有相关乐曲的光盘，完美地将抽象的古典音乐艺术，以具象的画面展现了出来，使得“阅读”音乐将更为精彩，是一本古典音乐爱好者的生活之书！

本书是部全面阐述粤乐的书，故实行资料性与学术性并重。全书正文分上下篇，上篇通过现能掌握到的资料进行分析研究，去芜存精，探索粤乐的源流与发展，下篇则对粤乐的乐种特性及律制、旋法、调式和曲式等各方面进行剖析，后则附上粤乐已故部分代表性人物简介和各种题材风格的乐曲110首。本书写作力求通俗易懂，尽量避免使用生僻的名词术语，使稍具音乐知识的人都能读懂。笔者的愿望是写出的这部书稿，能给读者对粤乐有个概括的全面的认识，并能给专家学者作进一步的专题研究提供一个较全面和较坚实的基础。 为适应当今大多数读者的视谱水平和习惯，本书按广东人民出版社的要求，所有谱例和乐谱匀采用简谱。