《茶与美》为日本民艺之父柳宗悦围绕茶与美这一主题展开论述的散文集，初版于1941年，为柳宗悦的代表性著作。全书共收录了包括《器物的后半生》《 茶 之病》《利休与我》《陶瓷器之美》在内的16篇文章，从各个角度阐述了柳宗悦关于何为 美 的思考。茶道对于日本的美术、工艺、文化及精神内核具有深远的影响，至20世纪上半叶，茶道在日本社会极度盛行，但已内核空洞、因袭陈旧。作为民艺运动的领军人物，柳宗悦在本书中痛斥固有的茶道对于美的束缚，论及茶的精神与美的本质，强调需以新的观点将茶道引回发展的正途。 《民与美》是日本民艺之父柳宗悦的代表作之一，为《茶与美》的姐妹篇。本书收录了包括《杂器之美》《工艺与美术》《民艺的意义》《作物的目标》在内的二十余篇散文。这些文章聚焦于工艺美术，或多或少都触及了 民 与 美 两

《赀物：漆的全球史》一书按照时间脉络，讲述了中国漆艺向世界传播的伟大历程，从汉唐到宋，元，明直至清，之后又补充讲述了十八世纪海上丝路漆器的展开，中美文化的互溢，以及中国向全球输出文化与美学思想的意义。智慧的中华先民不仅创造了大漆艺术，还创造了永世不衰的大漆文明，尤其是在中国文化与世界文化的交融中，丝路漆物所传递的文化显示出了中国文化的世界性轴心地位，丝路漆艺之美有力地呈现出中国与世界美学思想融合的态势。

图案作为一种艺术形式，既可独立欣赏，也可用于装饰；图案之美，自中国五六千年前造型多姿的彩陶到如今体现着文化品位的时尚生活中的应用，一直以来广受大众和专业研究者的重视，而图案设计也体现着设计者的审美情趣和艺术风格。 《历代图案之美》以时间为线，上至原始社会，下至清代，系统讲述了中国传统图案的发展、传承、创新，结合各类图案所属的历史文化背景阐释了不同时期图案的发展态势，包括原始社会中彩陶、雕塑、岩画等早期图案，商周时期的鸟纹、动物纹、玉器，秦汉时期人神共娱的西王母、车马纹等。这些图纹代表了各个朝代的时代特性，比如隋唐时期的图案尽显雍容华贵气质，两宋时期则为典雅秀丽清新风，一直至清代 图必有意 话吉祥的美好寄托，传统与现代结合，全面阐释了刻在中国人骨子里的文化之美。

遇热即热，遇冷即冷。 尽管是金属，锡的反应却能散发出生命的味道…… 清课堂是日本现今仅存的一家品牌锡器作坊，延续至今已有180年。 《清课堂一百八十年》由清课堂第七代山中源兵卫所著，于立业180周年之际回顾清课堂的历史，传达金属工艺的魅力，同时将金属工艺的技术与知识、当今时代的匠人的所思所想也记录其中。 通过本书，不仅可以欣赏以锡器为首的金属工艺品的魅力、熟悉金属工艺的传统技艺与基础知识，还能窥视百年老店的历史浮沉与经营之道。

《工艺文化》一书为柳宗悦先生的代表作之一。上篇“造型艺术”探索工艺在多种艺术中的位置，试图比较明确地说明在造型的领域中，美术与工艺的关系。中篇“各种工艺”讲述各种工艺品的分类，目的在于说明各种工艺的特殊性质与它们之间的界限。下篇“美与工艺”探讨在实现最美的境界方面，可供工艺驰骋的场所是何其大，以及工艺性为什么是美的重要因素等问题。

本书分享了小原流花道艺术中50多款极易上手的插花作品，详细介绍了简单造型和自由布局。无论是简单的花和枝丫，还是路边随意捡到的枯树枝，在作者的手中都能塑造出 的插花造型。 本书很好地诠释了日式美学的概念，能够帮助读者 好地欣赏花道的设计，完成简单的造型。

《瓷上世界》作为陶瓷文化读本，旨在从瓷之路、瓷之韵、瓷之光的角度，历史而又艺术地再现中国瓷器走向世界的丰富图景，藉以引领读者走入交织着艰辛与荣耀的千年中国瓷路，领略中国陶瓷文化的博大精深和对世界文明的

本书分为15个章节，每个章节均独立成篇，记述共计15名中华历史上有过重要贡献的工匠。他们在各自的领域孜孜以求，匠心创作，追求卓越，凭借双手和智慧，创造了辉煌的物质文明，留下数不尽的物质遗产。本书考据正史、出土资料和其他佐证资料，辅以民间传说，为工匠拭去蒙尘，为读者重新树立起“中国匠心”。

本书全面论述了中国明代文人袁宏道的文学、佛学和插花修为，梳理了袁宏道《瓶史》的撰写背景、美学特征以及传至日本的过程。《瓶史》传到日本后引起各界关注，出现了诸多评述《瓶史》的著作，对日本花道发展，尤其是对文人插花产生深远影响。 在280年前，望月义想先生根据袁宏道《瓶史》创立“宏道流”，本书 披露历代家元的身世和传承脉络，分析宏道流的花型、花器等美学特征，以及宏道流与中日花道的比较，是一本完整记载花道流派形成与发展过程的专著，可供 插花爱好者和花道流派创立者及研究者借鉴，可谓传统插花和古典花道学习者的 参考书。 本书作者在日本研究文人插花和宏道流花道多年，收藏众多原版古旧文献，资料翔实，《宏道流通识》观点新颖，解析深入，十分难得和可贵，非常值得一读。

嘿，最近睡得还好吗？ 当初互道晚安的那个人，现在还在身边吗？ 小时候你总以为长大是名词，是一个结果。 后来才明白原来长大是动词，是一场过程。 无论此刻的你正走在哪里记得停下来 抬头看看那片星空。 那是梦开始的地方…… 2020—2021年 365幅作品 精选LOST7十年绘制“Night”系列 记录那些关于你、关于我、关于他们的 温暖、失落、渴望、孤独、幸福…… 经典语录： ☆我在失眠的路上，跟紧了其中一只羊，期待着它带我进入梦乡。 ☆身体的疲惫可能只需一张小小的床就能治愈 ☆要感谢那个陪你走出沙漠的人，即使后来你们没有在一起。 ☆也许失败是我们人生的常态，但所有的努力都会被记住，因为它曾看着你一路前行。 ☆你向生活表白的时候，生活也会用它的方式回应你。

《江苏文化丛书·风物系列》终于和广大读者见面了，这是江苏建设文化强省、实施文化传承展示工程的重点项目之一。该系列计有《江苏名镇》、《江苏名园》、《江苏名宅》、《江苏名刹》、《江苏名街》、《江苏名店》、《南京云锦》、《南京金箔》、《苏州刺绣》、《苏州桃花坞年画》、《扬州漆器》、《宜兴紫砂》十二种，基本囊括了江苏物质和精神文化比较有代表性的各个方面。本书是其中的《南京云锦》。

锦和绣是丝绸最为华丽的两种装饰技法和效果。锦用天机抛梭织出，唐人颜师古在注《急就篇》时说：“织彩为文日锦”；绣以神针引线铺就，《周礼·考工记》日：“五彩备谓之绣”。周代的五彩只是指中国古代最为重要的赤、青、黄、黑、白五色，而到唐人的织彩则是对丰富多彩的统称了。用多色织出或是绣成的丝绸当然是绚丽多彩、耀眼夺目的，因而，世界上凡是绚丽多彩的事物就可以用“锦绣”两字来描述了。从此以后，我们的成语中就有了锦绣大地、锦绣中华、锦绣前程、锦绣河山、锦篇绣帙、锦心绣口、铺锦列绣等等，锦绣之词，琳琅满目。