本书收录研究了宫廷女眷，以及各级满、汉官员的夫人，不同级别、不同场合和季节穿用的制服。具体实物为445件，包括朝袍10件，朝褂15件，吉服袍80件，氅衣50件，衬衣60件，褂襕15件，坎肩20件，汉式女袍25件，霞帔20件和配饰150件。另外，还有附录图片200张，图片总量达千余张。本书是研究清代服饰民间遗存实物的重要文献，它的出版对弘扬和借鉴中华传统服饰文化精髓，意义重大。

《清代服饰制度与传世实物考》是国内首次专题研究海内外民间遗存的清代服饰系统性实物资料工程。分为女装卷和男装卷，共计100万字，1000余张实物图片。收录清代民间遗存男女各类服饰实物445件，极具史料价值。所有实物收藏并研究历时40年，主要来自两个渠道：一是海外回流；二是国内各地民间收藏。书中以清代典章为依据，与相应传世实物相比照，完整、系统的整理和研究了清代皇族以及各级职官穿用的制服。结合当时政治和社会体系，客观解读了阶级地位和制服之间的关系。同时，以代表性实物为研究样本，举例解析不同款式和纹样所适应的穿着场合和礼仪级别，系统地梳理了清各朝代的服饰工艺特征。

本书分为：中国服饰文化的* 清代宫廷服饰、清代宫廷服饰分类、清代宫廷服饰制作、多姿多彩的清代宫廷服饰纹样以及清代宫廷服饰的鉴藏与保养等五章。书中内容包含了中国服饰文化的产生及发展；满族的沿革及清代冠服制度的确立；清代宫廷服饰的基本内容、主要特征及织绣艺术的辉煌成就；江南三织造的兴衰；清代宫廷服饰的制作流程、织造品种、工艺技法及服饰纹样；宫廷服饰的外流、市场价，以及如何鉴别、收藏和管理古代织绣服饰艺术品等相关内容。

《蒙古部族服饰图典》是内蒙古民俗文化学者郭雨桥先生倾十七年之功，跨涉十余万公里调查、走访写就的一部关于蒙古各部族服饰及相关民俗的图典。通过翔实的图片材料和系统的历史考据，准确全面地描述了每个部族服饰的种类、款式，简明扼要地介绍了每个部族的历史发展、地理分布和服饰特点，梳理并展示了蒙古各部族服饰的传承、沿革和发展，可谓蒙古部族服饰文化的集大成之作，具有很强的学术研究价值和文化传承价值。 全书共四卷，卷概述了整个蒙古部族乃至北方游牧民族的服饰传统及其文化内涵。从第二卷起分部族进行描述和介绍，每个部族为一章。第三卷共十四章，涉及克什克腾、喀尔喀、喀喇沁、科尔沁、巴林、阿鲁科尔沁、翁牛特、敖汉、奈曼、扎鲁特、扎赉特、蒙古贞、郭尔罗斯、杜尔伯特等十四个部族。每章先简介该部族的由来历史

云南悠久的历史，众多的民族，复杂的地形地貌和多变的立体气候，决定了云南民族的服装和装饰品必然绚丽多彩，蔚为大观。民族服饰是民族文化的载体，民族服饰是民族文物的一个重要门类，从不同的服饰，可以识别出不同的民族，可以了解其性别、年龄、职业、婚姻状况，从民族服饰上还可以看到各民族的节庆，婚丧、宗教信仰、礼仪等习俗，夸张一点说，一套民族服饰简直就是一个农族的缩影和小百科全书。本书介绍了云南少数民族的服饰。

曾贵为皇家贡品的壮锦，被达官贵人视为时尚的壮锦，如何演绎返璞归真的流行？ 中国民族服饰文化书系《美丽的锦绣-壮族服饰》由著名出版家李元君主编，著名摄影家梁汉昌、美术史论家胡德智深入山村古寨，走访耋耄老人，历时3年有余，拍摄万幅照片,打通时间与空间，横跨广度与深度，融合生活与艺术,尽现壮族艺术远去的灿烂，寻找即将消失的刺绣、织锦、靛染工艺，由当代时尚对接古典与民族元素，从民族服饰发掘艺术与设计理念，被誉为“一部值得爱美、寻美、创造美的品质生活人士拥有的艺术精品,一部值得文化人、艺术工作从业者、各类艺术设计从业者、民俗研究者收藏的艺术精品”。 本书既是一部壮族服饰文化史，也是一部壮族艺术设计史，融可读性和工具性于一体，从中可以学习图腾设计的时尚精神、银饰设计的数百年传承以及

本书收录了经中华服饰文化研究会会长徐潮策划、泥人张高级工艺美术师制作的泥塑图片及其解说，这批约175个以中华历代服饰为题材的泥塑，生动地展示了中华民族历代的服饰特征，作品栩栩如生、生动细腻，反映了从魏晋到明清时期，中国各阶层具有代表性的服饰特征。对历代服饰的研究、欣赏、借鉴，具有重要的价值。

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旗袍，每个人都可以穿，但是穿出来的品位大不一样。本书从范元芳女士对于旗袍服饰的理解，以及她穿旗袍的 四个专门定制 ，来诠释旗袍之美，从而说明旗袍应有的文化定位。本书共分四章来讲述了范元芳女士与旗袍结缘的神奇的一生第一章：香港中环 游走 的珠光宝气；第二章： 顽固 地活在老上海的潜规则中；第三章：用四个 专门定制 来诠释旗袍之美；第四章：名媛老旗袍的大本营 元芳阁 。 本书附有大量优美的旗袍照片，以期对那些喜欢穿旗袍，但对穿旗袍的高标准或 潜规则 尚缺乏了解的朋友，带来些许启示。