《清代服饰制度与传世实物考》是国内首次专题研究海内外民间遗存的清代服饰系统性实物资料工程。分为女装卷和男装卷，共计100万字，1000余张实物图片。收录清代民间遗存男女各类服饰实物445件，极具史料价值。所有实物收藏并研究历时40年，主要来自两个渠道：一是海外回流；二是国内各地民间收藏。书中以清代典章为依据，与相应传世实物相比照，完整、系统的整理和研究了清代皇族以及各级职官穿用的制服。结合当时政治和社会体系，客观解读了阶级地位和制服之间的关系。同时，以代表性实物为研究样本，举例解析不同款式和纹样所适应的穿着场合和礼仪级别，系统地梳理了清各朝代的服饰工艺特征。
本书以标本和文献相结合且重标本的研究方法，以*国少数民族典型服饰为研究对象，以北京服装学院民族服饰博物馆藏品、私人收藏和南方少数民族实地样本为考察线索，通过对60?多件民国以前和原生态的实物标本进行深入、科学、系统地数据采集及其结构图测绘，文献考据和一定量的复原工作，完整、客观、详细地记录了相关服饰结构的数据信息和形制面貌，基本形成了以南方少数民族服饰为主体的结构图谱，在文献上具有 *国少数民族服饰结构图谱系 的记录、传承、利用和研究价值。 本书通过对少数民族服饰结构的数据信息和形制面貌的综合分析与汉族古典服饰结构的比较研究，探寻和阐释中华服饰文脉的合理内核与结构形制差异的环境、地域和人文因素的影响，进而提出从 布幅决定结构 这种 节俭 的普世价值，到 敬畏物质 的道儒体验，再到 天人合一
唐代是一个高度国际化的朝代，首都长安是当时世界上人口多的城市，它通过丝绸之路与中亚和中东的重要市场及繁荣的文化相连。 在本书中，作者陈步云揭示了一个充满活力的唐代时尚体系，他以考古资料 绘画、雕塑和丝绸制品，以及年鉴、诗歌、税务文件、经济论文和法律文书的记录为依据，审视唐朝的时尚风格。《唐风拂槛》为美国社会科学研究委员会（SSRC）和富布赖特奖学金研究资助项目成果，李鸿宾、李志生、瓦莱丽 斯蒂尔、乔吉奥 列略等相关领域知名学者，《哈佛亚洲研究》《中国史学刊》等权威学术期刊推荐阅读。
《清代服饰制度与传世实物考》是国内首次专题研究海内外民间遗存的清代服饰系统性实物资料工程。分为女装卷和男装卷，共计100万字，1000余张实物图片。收录清代民间遗存男女各类服饰实物445件，极具史料价值。所有实物收藏并研究历时40年，主要来自两个渠道：一是海外回流；二是国内各地民间收藏。书中以清代典章为依据，与相应传世实物相比照，完整、系统的整理和研究了清代皇族以及各级职官穿用的制服。结合当时政治和社会体系，客观解读了阶级地位和制服之间的关系。同时，以代表性实物为研究样本，举例解析不同款式和纹样所适应的穿着场合和礼仪级别，系统地梳理了清各朝代的服饰工艺特征。
《中国望族旗袍宝鉴》的续编，展现百年来海派旗袍的精华之作。收入本书的家族有：宋庆龄家族、顾维钧家族、牛尚周家族等家族大家闺秀的旗袍，共计70件。均是作者近年来从海外采访、收集、名媛们当年穿过的、目前所剩无多珍贵旗袍，承载了她们特有的中西合璧的审美理念，同时也是当时纺织、印染、裁剪、缝制等工业技术发展的印证和标本。这些旗袍的汇编出版，将为海派旗袍的发展史留下一部真实的记录。
彝族是中国西南地区人口多、分布广的一个民族。它拥有约六百五十七万人口，主要居住在滇、川、黔、桂四省（区）。由于彝族支系繁多，彝族服饰种类也繁多，色彩纷呈，不仅有性别、年龄、盛装、常装之别，还有婚服、丧服、祭司服、战服等各种专用服饰。在阶级社会，表示社会存在的等级制度在服饰上也有所反映。由于彝族在历史上宗族观念深、支系多，所处地域广阔，自然环境复杂，生产经济类型各有差异，以及民族之间的相互影响，因此彝族服饰在其质地、款式、饰品、纹样等方面均形成了明显的地域待征：一方面强烈地反映着自己的传统特点，同时也反映着不同民族文化之间的相互影响和渗透。彝族的服饰无一不反映着彝族古老而灿烂的历史、丰富而博大的文化。
本书以标本和文献相结合且重标本的研究方法，以清末民初汉族典型服饰为研究对象，以北京服装学院民族服饰博物馆经典汉族服饰藏品和私人收藏为考察线索，通过对30?多件清末民初实物标本进行深入、科学、系统地数据采集及其结构图测绘和一定量的复原工作，完整、客观、详细地记录了相关服饰结构的数据信息和形制面貌，基本形成了清末民初汉族古典华服结构图谱，在文献上具有 *国汉族古典华服结构图谱系 的记录、传承、利用和研究价值。 本书通过对清朝之前主流服饰结构的考证，以及对清末民初古典华服标本结构的数据信息和形制面貌的综合分析，发现它们之间保存着远古以来的一以贯之的信息（像汉字的发展历程），这也从先秦两汉、宋元明清的文献和考古报告进行回推，溯源分析得到证实。比较少数民族服饰结构形制特征，探寻和阐释中华一
中国传统服饰多彩多姿、美不胜收，其中云肩、肚兜是独具特色的服饰品类，也是女性服饰的典型代表，无论款式、材料、色 彩、图案、工艺等都极其精致细腻，既体现了中国传统女性的内敛、秀美的品质，同时也蕴涵着深厚的文化内涵和民族精神。 《中国传统服饰：云肩肚兜》一书精选了三百余件各式云肩、肚兜，作者凭借三十余年的收藏感悟和研究心得，精心撰写了本书。《中国传统服饰：云肩肚兜》图文并茂，呈现了大量珍贵的实物图片，重点作品都附加了说明文字，充分展示了女性服饰艺术的深厚和华美，具有较高的研究和鉴赏价值。既有利于读者学习，也利于中国传统服饰文化的传承和弘扬。
暂时没有内容
中国清代女子服装、首饰品种丰富，美不胜收。在长期的社会实践中，中国人以聪明才智和超群技艺，形成了具有中国特色的服饰艺术，服饰的款式、材料、色彩、图案、工艺等都极其精致细腻，蕴含了深厚的文化内涵和民族精神，体现了卓越的服饰技艺和审美意识。 《中国传统服饰 清代女子服装 首饰精品》一书作者凭借三十余年的收藏感悟和研究心得，精心撰写了这部著作 既是一部以介绍中国清代女子服饰为主的专著，也是一套画册类的文物书籍。讲解了文物藏品的历史背景、艺术特征、材料工艺、当代状况及收藏展望等，并展示了服装与首饰的搭配示意图，因此具有很高的实物价值和文史价值。 《中国传统服饰 清代女子服装 首饰精品》一书图文并茂，呈现了大量珍贵的实物图片，充分展示了清代服饰艺术的深厚和华美，既利于读者学习，也利于对中国传
本书内容包括：吉林延边朝鲜族嫁衣、嫁衣与老衣、朝鲜族访谈录节选、满族、辽宁新宾满族嫁衣、皇族后的形象记忆、满族访谈录节选、满族问卷信息、赫哲族、黑龙江同江街津口赫哲族嫁衣、鱼衣为裳、赫哲族访谈录节选、赫哲族问卷信息、锡伯族、新疆察布查尔锡伯族嫁衣、西迁的外族……
《中国古代北方民族与蒙古族服饰》一书，介绍了蒙古族服饰文化的形成、发展与演变的历史过程。书中分4章19节，从远古到清末，按历史的沿革再现了不同历史时期的服饰文化。本书着重论述了元朝时期的蒙古族服饰文化，对北元及后期的蒙古族服饰也有很好的介绍。看了此书使人深深地感受到，蒙古族服饰文化乏所以形成自身的特色和传统与蒙古族的生活环境、生产方式、风俗习惯息息相关。寒冷的蒙古高原、逐水草而居的游牧方式、不断征战的马背生涯，都是蒙古族服饰为什么与其他民族，特别是农耕民族的服饰不同的内在根源。当然，蒙古族又是一个善于学习、海纳百川的伟大民族。在与不同的民族接触、联系、融合的过程中，其他民族服饰文化的优点也被融合了进来。但她又始终保持着自己的民族传统和审美追求。比如，蒙古族喜爱的红色、蓝色、白
曾贵为皇家贡品的壮锦，被达官贵人视为时尚的壮锦，如何演绎返璞归真的流行？ 中国民族服饰文化书系《美丽的锦绣-壮族服饰》由著名出版家李元君主编，著名摄影家梁汉昌、美术史论家胡德智深入山村古寨，走访耋耄老人，历时3年有余，拍摄万幅照片,打通时间与空间，横跨广度与深度，融合生活与艺术,尽现壮族艺术远去的灿烂，寻找即将消失的刺绣、织锦、靛染工艺，由当代时尚对接古典与民族元素，从民族服饰发掘艺术与设计理念，被誉为“一部值得爱美、寻美、创造美的品质生活人士拥有的艺术精品,一部值得文化人、艺术工作从业者、各类艺术设计从业者、民俗研究者收藏的艺术精品”。 本书既是一部壮族服饰文化史，也是一部壮族艺术设计史，融可读性和工具性于一体，从中可以学习图腾设计的时尚精神、银饰设计的数百年传承以及
中国传统服饰中的绣荷包丰富多彩，美不胜收，且蕴涵了深厚的文化内涵和民族精神。曾广泛应用于人民大众日常生活中的绣荷包，既是象征、祝福、赞美工艺的实施，又是中国吉祥图案的大观赏。绣荷包在中国民间民俗文化中发挥了很重要的作用。本书精选了近800件各式绣荷包、扇套、眼镜盒、针线包、钥匙袋、剪子套、挂在箱柜上的小香囊等多种刺绣作品。虽未一一解释，但重点作品都附有说明文字，内容涉及刺绣的工艺构成、针法简介、造型特点分析、作品的历史渊源、民俗作用及审美意义。本书内容采用图文并茂、夹叙夹议的方式表现，具有较高的研究和鉴赏价值，有助于中国传统绣荷包的设计和工艺的学习、借鉴和创新，从而弘扬民族很好文化，推动我国刺绣行业的发展。
中国传统服饰中的绣荷包丰富多彩，美不胜收，且蕴涵了深厚的文化内涵和民族精神。曾广泛应用于人民大众日常生活中的绣荷包，既是象征、祝福、赞美工艺的实施，又是中国吉祥图案的大观赏。绣荷包在中国民间民俗文化中发挥了很重要的作用。 《中国传统服饰：绣荷包》精选了近800 件各式绣荷包、扇套、眼镜盒、针线包、钥匙袋、剪子套、挂在箱柜上的小香囊等多种刺绣作品。虽未一一解释，但重点作品都附有说明文字，内容涉及刺绣的工艺构成、针法简介、造型特点分析、作品的历史渊源、民俗作用及审美意义。 《中国传统服饰：绣荷包》内容采用图文并茂、夹叙夹议的方式表现，具有较高的研究和鉴赏价值，有助于中国传统绣荷包的设计和工艺的学习、借鉴和创新，从而弘扬民族优秀文化，推动我国刺绣行业的发展。
比卷为《中国织绣服饰全集》中的第二卷［刺绣卷］，是一部具有发展史意义，迄今为止全面展示历代刺绣珍品的为丰富的图集。刺绣工艺是中国古老的手工技艺，是中华民族艺术宝库中很重要的组成部分。刺绣起源很早，与人民生活息息相关，几千年来一直没有中断地发展着。不仅有悠久的历史，还有丰富多彩的刺绣品种。西周时期的辫子股刺绣印痕，题示着刺绣工艺的成就；战国秦漠时期楚墓出上的各种纹样丰富的刺绣，及举世闻名的［丝绸之路］体现出刺绣工艺已发展到成熟阶段；西汉马王堆出上的［长寿绣］、［信期绣］、［乘云绣］尤为中外学者重视，代表着刺绣工艺开始进入辉煌时期；唐代刺绣中的宗教艺术品，标志着刺绣针艺技术已是大步创新的时代；宋代并行发展的纯欣赏性画绣和实用性刺绣两大类，表明刺绣技艺已达到历史峰；元代精美的
《蒙古民族服饰文化》为 蒙古民族文物图典 系列丛书之一。《蒙古民族服饰文化》收集了清代至民国时期内蒙古东、中、西部八个部落的蒙古族男女典型服饰。其中每一部落服饰均包括女子头饰、帽子、长袍、坎肩、裤子、靴子和饰品等内容，图文并茂，展现各部落服饰特点及部落服饰间的共同之处。蒙古族的服饰文化是在历史长河上逐渐融合了曾经在蒙古高原生活过的多个少数民族以及中原汉服文化的特征，并保留了自身独特民族风格之后形成的草原服饰文化。目前此类书极为少见。
“衣冠无语，演绎大千”。服饰作为民族文化的显性表征，积淀了各个民族的历史和智慧，承载着不同的文化内涵，是我们现代社会一笔不可多得的文化遗产，是人类多样文化苗圃中的一朵奇葩。 本书以大量珍贵、精美的实物照片和翔实的数据，生动、客观地展示了中国55个少数民族极富特色的传统服饰的色彩、造型、纹样、穿戴习俗和民族文化，再现中国少数民族服饰的神采，将记载民族服饰辉煌的镜头留在中华文化的长河里。
中国是一个多民族的国家，生活在这九百六十万平方公里土地上的各个民族，由于地理条件的差异、社会发展的不平衡，所以形成了各自不同的社会形态和历史文化传统。各民族的服饰形制，及其服饰上的丰富的纹样，就像一部用形象的、或象征的艺术语，或记录了远古的神话，或描写了始祖的传说，或记述了民族迁徙的历史，或展示了传统文化的种种事像。少数民族服饰又像一部法典，折射出民族、地域，甚至于村寨的特征，以及反映出人生的各个阶段和婚姻状况。 中国是一个多民族的大家庭，在几千年来的发展过程中，各族群之间相互往来、分化融合、更名改号、变装易服，不仅产生了众多的兄弟民族群体，也创造出丰富多彩的服饰文化。在历代的衍变中，不断地相互汲取兄弟民族的服饰形式加以充实。通览各民族的服饰，便可清晰地看出“你中有我、
