25年来，《素描的诀窍》一直是绘画新手在入门阶段无法绕过的一本书，是数代人素描路上的启蒙引领。它突破了传统教程的编写思路，是一本真正教会你 作画 而非 临摹 的书。在技法学习之前，它将带你掌握重要的素描诀窍 观察，引导你站在更高的角度整理、总结素描学习的思路和技巧。

这是一本素描技法初级读物，内容简明易学，它以素描的基本理论知识和具体实践练习为主线，重点加强素描基本技法训练。本书通过大量的作品范例，系统地介绍了素描的入门基础知识、基本技法，以及绘制石膏几何体、静物、石膏像、人物头像、人物半身像、人物速写和场景速写的画法和要点。 本书语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，是美术爱好者学习素描的**入门教程，也是美术培训及院校相关专业非常适用的教材。

素描作为所有绘画的基础，是培养观察力*好的方法。学好素描，你的创作就有了稳固的基石。对于绘画的初学者而言，首先得学会逼真再现客观物体，然后才能超越它。本书作者从基础入手，将所有物体归类为四种基本形体：四方体、圆柱体、圆锥体和球体。只要掌握这四种基本形体的画法，无论多么复杂的结构都将迎刃而解，你可以做到看到什么都会画，什么都能画得像。 本书采用课程的形式，分成30堂素描练习课，循序渐进地带你学习每一个素描技巧。清楚的图例和详细的步骤演示将绘画拆分成清晰易懂的过程，从简单的线条到完整的人体，由浅入深带你进阶。有这本书的指导，素描的训练不再是一件困难的事，你的写实能力也会大大提高。

作者把从附中到美院学习来的速写心得进行总结，从观察方法入手到表现手法、立体意识、从简到繁到简的过程、向大师学习、以自然为友、材料发展，*后写到速写的情趣和训练有效方式。文字简洁易懂，是一本速写技法的入门图书。

1、本书贯穿了速写的基础理论知识和不同主题的范例练习，让读者高效易懂，边学边练，从不断练习中领悟速写的奥秘。 2、全面覆盖7大主题技巧详解。 3、77个范例作品高清临摹。 4、11个免费同步教学视频。

《巨匠素描大范本－马蒂斯经典素描》（范画版）是世界素描史上的巨匠、西班牙画家、雕塑家、立体画派创始人马蒂斯的经典素描范画集，精选马蒂斯不同时期知名度较高的经典素描范画100余幅，精练的文字介绍了马蒂斯经典素描的艺术道路和素描特色。 《巨匠素描大范本－马蒂斯经典素描》（范画版）是现国内出版的高清原作版本，也是国内*次原汁原味地再现并呈现给读者。本书涵盖了马蒂斯经典素描各个艺术创作阶段具有代表性的素描作品，使读者充分领马蒂斯经典素描无与伦比的艺术魅力。 《巨匠素描大范本－马蒂斯经典素描》（范画版）全书无论范画选择，还是售价方面都有较高的性价比。是目前市面上素描类图书较佳的范画版出版物，是广大初学者、艺术学院学生的*学习临摹读物。

俄罗斯列宾美术学院作为世界闻名的艺术学院，它的教学成就早已被广泛认可。上个世纪五六十年代，我国选派出多批学有所成的青年学子到该院学习、深造。这些深受俄罗斯绘画艺术影响的画家回国后，成为中国画坛和美术教育的中坚力量，发挥了应有的作用。 列宾美术学院与山东美术出版社有着良好的合作关系。通过多次互访、出版该院艺术家画册，开展艺术家交流活动，双方之间建立了深厚的友谊。列宾美术学院收藏了数量众多的该校教师和毕业于该校的学生和各类作品。这些藏品内容丰富、风格各异，由于有严格的收藏程序，故所藏作品（包括课堂习作）都具有较高的欣赏价值。可以从中看出几个世纪以来该院校在教学方面的发展轨迹，了解其独到的教学体系。

《庞卡素描写生百例》呈现了大量的优秀素描头像、速写写生的作品范例，分类收录了大量男性像、女性像和速写作品，都是优秀范画，供临摹使用，能有效解决美术生在素描写生阶段遇到的问题。书中范画丰富，是一本不错的临摹范本。既可作为青少年学生和初学者学习素描写生的实用范本，也可作为美术教师素描教学的参考用书。素描头像作品着意勾勒对象的魂魄，可以体现画家的功力与品位。庞卡先生的速写视点准确，线条结构明朗简洁，具有很高的艺术性，使读者可以欣赏庞卡先生的素描写生作品之美。

零绘画基础的你，是否也想用手中的画笔记录下生活的美好呢？本书就教你用*常见的铅笔，以速写的形式来描绘生活。 作者从速写的基础知识入手，然后围绕生活中的各个方面，如唯美的花朵、新鲜的果蔬、萌萌的小物、特色的美食、漂亮的服饰、可爱的娃娃、别致的建筑等，作者通过概括的笔触、简明的调子，就把铅笔速写画得清楚明白，使读者在参考学习时，仅仅几步就绘出那些生活小物，一学便会。 通过此书，你会发现绘制速写的乐趣也很多，提升素描的技巧其实就是这么简单。

本书集作者数十年来的人体绘画教学经验，系统全面地介绍了人体解剖的基础知识，从不同的视角对常见的坐姿进行描绘，引导学习者重新认识人体结构，了解基础的人体解剖知识，掌握人体的表现方法，学习如何正确地描绘人体。内页插图书中从多种姿势与角度分步讲解。用独特的线条绘画，从解剖学的角度做出解释，非常直观。不仅适合那些希望轻松自学绘画的读者，而且也可作为美术培训机构的参考资料，是非常具有实际意义的绘画指南。

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当你拿起铅笔之后，是否总有一种无从下手的感觉？又是否会经常感觉到画出来的作品总会有些别扭？那么，问题来了， 这到底是怎么回事 ？其实很简单造型不准，也就是结构不准确。精确的造型是一切绘画的基础！只有掌握物体的结构规律、透视关系和空间关系才能刻画出精确的造型。 本书从基础线条的画法开始，逐渐过渡到简单规则的物体，培养你基本绘画能力和对物体结构的认识；然后再慢慢上升到组合物体和复杂物体，提升你对画面的掌控能力和对复杂结构的认识。全书覆盖了单个几何体、组合几何体、单体静物、组合静物、石膏头像、人物头像等素描基础内容，读者可从零开始，循序渐进地学习。书中的100多个典型案例，从不同角度、不同形体、不同部位进行讲解，线条清晰干净，步骤讲解清晰，案例内容翔实，非常适合临摹，不仅能让你更好地

1.结合历史讲绘画理论：这是一本古代美女线描涂色集，古代女子之美体现在诸多方面，这里主要以女子服饰为对象，为读者讲解线描的一些理论技法。 2.体系清晰，学习便捷：本书分为技法篇和涂色篇。技法篇包括对各个朝代女子服饰的概括认识，绘制工具、基础线描、色彩搭配等理论技法。涂色篇即古代女子线稿作品的展示，按朝代进行了简单分类，读者不仅可以临摹学习，还可以根据自己喜好进行涂色。 3.附赠4个教学视频，教你古风涂色技法：4个视频分为1个基本绘画技法讲解和3个案例涂色示范，帮助零基础画出唯美画作。

《儿童创意素描》是一本教6-12岁的孩子学习将素描画出创意的图书，更小的孩子在家长、老师的指导下，也能按照书中所教步骤，用*简单的绘画工具（铅笔、橡皮）画出自己的创意。 *、二章介绍了学习素描的基础知识，用生动、可爱的图例讲解各种专业术语。在中心部分 第三章 创意素描主题训练 中，着重讲解了立方体、长方体、圆柱体、四棱锥体、六棱柱体、圆锥体、球体和椭圆球体的创意方法。本书课程安排由浅入深，循序渐进，题材广泛，多以孩子熟悉的各种动物、植物以及生活物品、场景等为基础，让孩子们在轻松愉悦的氛围中掌握创意铅笔素描的诀窍。 通过对八大形体进行形体分析、光影解读、步骤范画、创意表现、主题训练的讲解，引导孩子进行创作，给孩子留下拓展想象力的空间，尽情发挥他们的想象力和创造力。 本书既可作为儿童学画素描

《巨匠素描大范本－伦勃朗经典素描》（范画版）是世界素描史上的巨匠、荷兰艺术*伟大的画家、捕捉光线明暗变化的灵魂大师伦勃朗的经典素描范画集，精选伦勃朗不同时期的*影响、*经典素描范画100余幅及用精练的文字介绍了伦勃朗经典素描的艺术道路和素描特色。《巨匠素描大范本－伦勃朗经典素描》（范画版）是现国内出版的*清原作版本，也是国内*次原汁原味地再现并呈现给读者。本书涵盖了伦勃朗经典素描各个艺术创作阶段*代表性的素描作品，使读者充分领拉斐尔经典素描无与伦比的艺术魅力。《巨匠素描大范本－伦勃朗经典素描》（范画版）全书无论范画选择，还是售价方面都有较高的性价比。是目前市面上素描类图书*的素描范画版出版物，是广大初学者、艺术学院学生的*学习临摹读物。

《世界绘画经典教程 铅笔素描的乐趣（第 2版）》是美国著 名插画家安德鲁 路米斯的经典著作，已经在世界各地畅销60多年。全书以幽默易懂的语言，将一个个生涩、高深的绘画技巧与知识点耐心讲解。本书自面市以来就深受读者喜爱，畅销多个国家，被誉为 绘画教程中的经典范本 。 全书分3部分，第 1部分介绍了如何画出一张有趣的脸，第 2部分讲解如何深入刻画人物的身体、动态、着装，第3部分则着眼于我们生活的世界，引入透视的讲解，介绍光影的画法。 全书对于绘画规律的总结非常全面，且简单易用，不仅适合专业人员阅读，也非常适合绘画初学者学习。

人物头像是美术专业的学生必修科目中*为复杂的课题。头部表现了形体、结构、比例的精巧与微妙，一直成为美术学习者，乃至专业画家们的难点。对大多数人来说，画头部不仅是自始至终的琢磨过程，而且是永无止境的锤炼过程。 《动态素描 头部结构》旨在阐释一些基本知识：比例的关系、形体的概念、解剖的要领，以及两千年来构筑了许多优秀作品的基础部分。 书中没有*全新的材料，相反，这些绘画的技巧，这些描摹人物头像、人物面部和五官的方法，是一门古老的技艺，它始于希腊的艺术，于文艺复兴时期臻于完善，再由艺术家们和艺术教育者们遵循至今。书中有关比例的关系、形体的概念，基本是那些被希腊雕塑家们完善了的理论，被文艺复兴时期的艺术家们总结过的解剖知识。虽然，艺术的表达方式各个时代不尽相同，但是我们仍然在这些前人建立

《美术专业基础教材 素描静物》是 央美有约 美术培训系列教材中的一本。本书结构简洁清晰，内容通俗易懂。本书针对专业美术技能训练，内容包括：常用的素描术语、素描的基本要领、透视的基本规则、形体与结构、对照临摹练习、结构绘画步骤、结构与光影对比练习、组合静物的画面分析。 本书每章有课程导入、授课内容、教学方法、教学目的、教学难点、课时量的教学导入设计，便于老师教学和学生学习。本书与现代教学方式相结合，重要的章配有教学视频，对初学者掌握素描技能很有帮助。另外在每章的后有互动设计、教学反思、思维拓展、课后作业，是对整章学习内容的回顾和总结。

本书将速写分成30天来学习，从综合介绍美术速写基础性知识入手，分别讲述了速写的作用、构图、线条练习、静物、人物、动物、树木、风景、建筑和动态等的速写知识和技法，并列举了大量的作品范例。为便于学画者更好、更快地掌握速写技法，本书在理论阐述上通俗易懂，在内容设置上题材丰富、表现技法风格多样，并插入了大量不同风格范画的速写步骤和详细的文字说明。书中还介绍了大量的速写知识，可以开阔学画者的视野，提高学画者的审美情趣。通过本书的学习，可以使广大美术爱好者，陕速进入速写之门，提高速写水平、美术创造力和表现力，并能够系统地、形象地进行手绘表达。

本书旨在通过人体解剖和结构，用透视的原理来了解人体，掌握正确的绘画技法，同时使你对肌肉、人体块面与人体运动所产生的相互关系有新的认识。人体解剖的学习应作为艺术的初级阶段的训练，甚至林林总总的现代艺术也必须以它为基础。对解剖学的谴责，似乎在现代主义的某些圈子里已形成了市侩的看法，也就是不如批判地指责历史、传统和过去的论断，并声称它们是对艺术的自由表现的学术限制。然而， 自由表现 并不一定是指合理的判断或优秀的艺术。艺术伊始至今，人体艺术一直是视觉交流的焦点。世界上人人本形态存在多样性和差异性，但艺用人体解剖一直是西方艺术文明独一无二的表达方式，这不同于那些把科学和自然进程的发现作为文化基础的国家。在文化发展史上，这一特定的形体尚未得到如此刻苦的研究和不断的发展。