本书考察了20世纪上半叶现代舞的发展历程。从*代现代舞者玛莎 格雷厄姆到50年代的阿尔文 艾利,作者清晰地展示了现代舞是如何诞生、发展以及确立其在现代艺术中的地位的。现代舞发端于20世纪初,*初的参与主体是白人女性(大部分为犹太人)、男同性恋者和非洲裔美国人,他们是20世纪初美国社会的边缘人群。正是这一因素决定了:从诞生之初,现代舞的艺术诉求和表达方式就与社会和政治有着千丝万缕的联系。现代舞者用身体发表着对于性别歧视、种族歧视以及各种社会偏见的强烈抗议 从 艺术为谁服务?艺术的社会功能是什么? 到 怎样通过舞蹈来表现美国和美国人?身为一名美国人意味着什么? 二战 之后,随着美国社会的繁荣发展,现代舞的政治诉求逐渐让位于纯粹的美学原则,并放下对抗性的姿态,与百老汇舞蹈和芭蕾舞等艺术类型进行了融合。
杂技, 为广大人民群众所喜爱。那富有想象力的艺术造型和精湛的技巧表演, 给人以美的享受 ; 那摄人胆魄的惊险动作和妙趣横生的驯兽表演, 为观众所叹服。在内容上, 本书分为中国杂技的起源及诞生、中国杂技的发展和繁荣、中国古代杂技艺人、历史典籍与中国杂技、中国古代杂技表演、走向世界的中国杂技等六编。
本书用作者自己的方式叙说了中国京剧的历史。出发点就是记录一些生动与快乐, 一些“玩着的”艺术实践。希望读它时能够兴味盎然。写它, 主要是依据个人后半生的经历, 努力追溯以前的事情, 有些是书上讲的, 很多则是演员们说的。力求小中见大 —— 从诸多小史去显现正史。 本书从京剧的发源讲起,一路谈到行当的诞生、科班的情况、旦行的崛起,再到解放后戏曲所面临的种种时代挑战,我们从中除了看到京剧的历史轮廓,还看到诸多光彩照人的名字,以及他们令人唏嘘的人生起伏。这本书对于已经喜爱京剧的人可以是一个饭后的余兴消遣,对于那些不太了解京剧的人,这也是一本极为易读的、好的入门读物。
戏曲武功是戏曲表演专业的基础课程,是在前期腿功课程的基础上开设的,主要介绍戏曲跟头翻腾的理论及技巧问题,培养学生翻、腾、跌、扑的能力,以及运用跟头翻腾塑造剧中人物的能力。戏曲、舞蹈和杂技等艺术门类的演员和学员,通过长期的武功训练。能大大增强力度、速度、柔韧度、敏捷度、灵活性和耐力等,达到四肢灵活、姿态矫健、造型挺拔,进而使自身在舞台上的一招一式、一举一动具有健壮、匀称、和谐的塑型美.从而更好地塑造各种人物形象,并为剧目课程的学习奠定基础。戏曲武功教程是以日常教学和舞台实践积累为基础编著的,教程内容分为基础功、软毯子功、硬毯子功、桌子功、手跤功五类,共134个项目。此教程运用文字介绍与图解相结合的方式介绍戏曲武功训练步骤、项目要求、抄法及保护方法,由易到难,便于循序渐进地学
《桃花扇》是清代著名的传奇剧本,与《西厢记》《牡丹亭》《长生殿》并称中国古代 四大名剧 。如孔尚任自己所说, 借离合之情,写兴亡之感 ,中原才子侯方域,巧遇秦淮佳人李香君,题诗定情宫扇上,却难抵历史的风云变幻 李自成陷落京师,八旗军摧垮南朝。侯李情缘在烽火板荡的晚明变局中,如柳絮浮萍,相遇相散,儿女情与家国情交织着,吟唱出一首婉曲、浩荡长歌。此剧代表了中国古代历史剧创作的*水平。 剧本结构亦别具一格。与之前的明清传奇剧本不同,在四十出之外,又设置了 试一岀 、 闰二十出 、 加廿一出 、 续四十出 ,一改传奇创作中副末开场、生旦家门等传统模式,别开生面。每出末尾,留有云亭山人(孔尚任自号)的评点。此剧定稿上演后,马上引起轰动。连康熙帝都不仅阅读剧本,还观看演出,看到《设朝》《选优》出时,就
《宋元戏曲史》是我国第一部较系统地研究戏曲发展史的论著。 全书共十六章, 以论述宋金元杂剧的渊源、戏剧文学及其对后世的影响为主,兼及曲调和演出,对宋以前、元以后的情况及元代的南戏也附作介绍。该书 考察 了 中国古典戏曲形成、演变、发展的过程,描绘出清晰的途径和线索 , 对戏曲语言的艺术特点和审美价值作了具体的分析和发挥 。《海宁王静安先生遗书》收入此作时改名为《宋元戏曲考》。 《宋元戏曲史》最初由商务印书馆于 1915年9月出版,本次出版选用商务印书馆1933年3月“国学小丛书”系列版本为底本 ,封面亦参考该版。在保留当时语言文字习惯的基础上,对文字、标点等进行了错讹订正和现代规范处理,同时以页下注的形式对生僻字词进行注音和解释,以帮助读者更好理解。