车尔尼是贝多芬得意的学生,又是李斯特的老师。由于他所处的时代,使得他的作品既继承了古典主义的传统,又和浪漫主义有密切的联系。车尔尼的有些练习曲,甚至可以说是为学习浪漫派作品做准备的练习曲。因此,学习车尔尼练习曲,不论对演奏古典主义的还是浪漫主义时期的钢琴作品,都有极大的帮助。 《车尔尼钢琴流畅练习曲》(作品849)是一本钢琴学习的初级教材,一般来说,学完了车尔尼(作品599)和巴赫的《初级钢琴曲集》等教材后,就可以使用这本练习曲了。这本教材有一个很重要的特点,即每一首练习曲都有一个明确的技术课题,所以教材的系统性比较强。学生如果能在练习中理解每一首练习曲的技术特点和难点,并耐心认真体会要领,那么就会为学习中、高级钢琴作品做好充分的准备。 针对同类书目音符较小等特点,本书将曲谱特制成大音符版
这是一本突破传统吉他教材模式的自学用书:从理论到实践,从文字到视频,从独奏到弹唱,从指弹到匹克,从入门级到参赛级。每个吉他爱好者都能从中汲取大量的营养。结合不断更新的流行金曲和经久不衰的经典名曲,让业余爱好者高效突破。经过学员实践证明,线上线下配合,自学入门者均通过这本书达到了他们的学习目的。
《车尔尼钢琴初步教程 作品599 (大音符版》由钢琴家车尔尼创作。其基本内容包括:识别音符的初步练习,固定位置的五指练习,大指移位练习,音域超过一个八度的练习,带有低音谱表的练习等。具有乐曲短小精致、结构工整,旋律优美抒情,富于歌唱性,技术训练由浅入深、循序渐进等特点,是世界各国广泛采用的钢琴初级教材。
红皮书 系列教程是音乐出版社于20世纪50年代推出的钢琴系列教材,历经六十余年,在钢琴教育领域确立了高度的品牌认知度。 秉承 以读者为中心 的理念,我们在原 红皮书 教材基础上对内容、装帧、设计等做了适当的调整,重磅推出 大音符版红皮书 系列教程。 大音符版布格缪勒作品100号,有25首练都是兼具技术性和趣味性的小曲。此次重新出版,综合了德、本之长,对指行了少量调整和补充,版行了调整,减少翻页。为读者提供更好的读谱体验。
《巴赫初级钢琴曲集》是所有学的学生都应练本教材,被誉为 音乐入门的阶梯 。巴赫的钢琴作品主要有复调对位性质的作品和古舞曲组曲这两种形式。本要使用的素材基本是以舞曲题材为主,相对于巴赫作品中经常出现的复调对位形式来讲,这种舞曲内容更容易被学生理解和掌握,并且其所具备的鲜明和优美的音乐风格容易被学生理解和表现,因此深受教师和学生的喜爱。实际上,这套作品正是巴赫写给他的孩子们用以学的教材。 《巴赫初级钢琴曲集》(大音符版)是根据本社出版过的《巴赫初级钢琴曲集》改编的大音符版,此次出版将乐谱排版一步优化改良,让读者们使用起来更易识谱、更美观、更便于演奏。
该套钢琴启蒙系列教材是人民音乐出版社和美国海伦德公司共同出资合作的图书出版项目。目前,该套教材在同类书中销量世界。教材以儿童为中心,其中出色的曲目选择与编曲,在为学生提供独特的听觉体验的同时,更增加了他们的音乐灵感与表现力。全套教材共分六级,每级教材共分两册: 课程和乐理 与 技巧和演奏 。两本教材配合使用,缺一不可。
来自众多麦家班学员的学习体验学习 麦穗科学发声方法 系列课程 我们太幸福了! 1.央视青歌赛金奖获得者麦穗独创的一套科学完整声乐教学体系 2.经过国家级音乐大师们的严格考核,造就了麦穗老师的实战经验 3.不违背人体科学,不违背声学原理,可以放心大胆的学 4.科学发声训练,找到每个人自然的歌唱状态 5.悉心保护声带,学练唱不费嗓,歌唱生命更年轻、长久 6.因材施教,避免 千人一面 ,形成自身声音特色 7.教学风格: 亲切自然、语言流畅、严谨细致、深入浅出、比喻形象、通俗易懂。 8.这是一套已有上万名学员亲身学习和 验证过的幸福声乐课程
该套钢琴启蒙系列教材是人民音乐出版社和美国海伦德公司共同出资合作的图书出版项目。目前,该套教材在同类书中销量世界。教材以儿童为中心,其中出色的曲目选择与编曲,在为学生提供独特的听觉体验的同时,更增加了他们的音乐灵感与表现力。全套教材共分六级,每级教材共分两册: 课程和乐理 与 技巧和演奏 。两本教材配合使用,缺一不可。
《约翰 汤普森简易钢琴教程1》的编写意图是为学生提供一种容易、不费力的学习钢琴的方法。首册涵盖的音域有意识地作了限制。只介绍中央C以上的五个音和以下的五个音,时值也从全音符到四分音符为止,不再扩展,这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例,不必另寻补充教材。总之,《约翰 汤普森简易钢琴教程1》的每一册课本都保持各自的完整性,都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目,在以后的各册中还将增加技巧练习。书中大部分曲例,配有供教师和家长用的伴奏谱。它们都经过精心的创作,使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。这样做有很多好处,不仅有可能用不同的调弹奏,避免总是徘徊在C大调上,令人生厌;而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响,特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重音,
书中曲目几乎囊括了所有钢琴爱好学者所爱。有中国民族音乐,有流行歌曲改编的流行钢琴,有古典钢琴曲,弹奏水平尽可能控制在拜厄或599弹奏水平之上,右手为旋律线条,左手为简易的伴奏肢体。在原基础改编之上不失原曲风格,极个别有名的曲目,编著会放上原谱!原谱!可以达到收藏级别哦!这也是给我们钢琴爱好者的福利呢。书中会放扫码听视奏音频,为弹奏者掌握曲目创造更便利的条件。
本书最大亮点在于图解重难点的同时还配有二维码视频教学,通过手机扫码可以观看相应知识点的视频教学。
《全国钢琴演奏考级作品集(新编第二版)》于2017年开始组织筹编,成立了该教材编委会,由钢琴学会会长吴迎主编,教材的具体初编工作由编委会成员分级负责。其中,*级至第三级由周铭孙负责初选,第四级至第七级由常桦和李昕负责初选,第八级至第十级由李民和王遒负责初选,韦丹文参与了全程的审编工作。经过多轮的研讨和审核,确定了现在的版本。体现了群策群力与集思广益,也是钢琴学会为全国社会音乐考级工作做出的一项重要的贡献。
《流行古筝独奏教程》是青年古筝演奏家崔江卉为古筝初学者、资深爱好者量身写作的古筝教学曲集。全书分为五个部分:第一、二、三章节为基础知识和技法入门,作者精心制作了专业、详尽的文字教程和练习曲,读者学习之后,能根据标注提示弹奏简单筝曲;第四、五章节为进阶技法、定弦教学,几乎涵盖了传统古筝和现代古筝的所有技法,并配有教学示范视频。独奏曲谱部分,收录了经典、热门的50 多首流行音乐,以纯筝+双手弹奏的形式来还原流行曲的风味,适合古筝爱好者练习和打磨自己的古筝技艺,弹奏得更有韵味。《流行古筝独奏教程》亦适合少儿古筝学习者入门使用。
本书收录了理查德 克莱德曼演奏的情调钢琴金曲。主要内容包括:水边的阿迪丽娜、情人的舞会、梦中的婚礼、伊甸园奇境、瓦妮莎的微笑、威尼斯之旅等等。理查 克莱德曼,1953年生于巴黎。五岁开始随其担任钢琴教师的父亲学钢琴;六岁时即被人们视为天才。十六岁时,他以优异成绩毕业于巴黎国立音乐学院,以擅长演奏肖邦、拉威尔、德彪西等人的作品著称。然而在偶然之间,他对通俗音乐产生了兴趣,并且不顾亲友的反对,毅然转变方向。1977年,他演奏的《水边的阿第丽娜》一曲使他一夜之间成了名。他的名声从斯堪的纳维亚半岛远播至南非,又从阿根廷传到日本,受到不同年龄各阶层听众的欢迎。
《尤克里里指弹独奏曲集 易弹篇》面向广大尤克里里指弹爱好者编写,主要精选经典民歌、童谣、流行歌曲、古典名曲以及抖音热门音乐、影视动漫主题音乐等曲目,以适合初、 中级演奏能力水平进行编配,部分曲目旋律进行了适当简化改编,易于弹奏上手; 采用四线谱 简谱的方式,简洁、实用; 同时,配备演奏示范视频以及分段慢速弹奏的演示视频,可以无限反复学习( 扫描二维码注册即可获取)。本书为演奏曲集,也配有简单的识谱、弹奏入门介绍,如需详细学习,可以选用本书作者编著的尤克里里系列教程。《尤克里里指弹独奏曲集 易弹篇》不仅适合自学尤克里里的朋友使用,也适用于琴行和音乐培训机构作为补充教程使用。
《古风也流行:动人心弦的古筝曲128首》是一本流行与经典古风音乐改编的古筝曲集。既有收视率较高的电视剧如:《后宫甄嬛传》《梦华录》《三生三世十里桃花》,还有受大家喜爱的电影主题曲《画心》《一生所爱》等,另外还有一些古风曲如《雨碎江南》《清明雨上》等,作者将这些曲目编配成了容易演奏的指法和调式,让读者能够通过科学明确的指法演奏出好听的流行乐曲,大部分曲子都设置为比较适宜古筝演奏的调。并且我们选了有特色的曲目配上了讲解和示范视频,方便读者更直观学习曲子的弹奏方式并掌握旋律。
马丁 路德 金居然是FREE-STYLE鼻祖? 摇滚乐与诗人余光中竟然有很深的渊源? 一个美国现代民谣歌手凭什么能拿诺贝尔文学奖? 朋克和金属究竟是不是死对头? 在近百年的现代流行音乐史上,爵士、蓝调、民谣、摇滚、嘻哈、金属等30多种风格迥异的音乐流派接连出现,音乐界风云迭起、人才辈出,众多颇具传奇色彩的音乐人不仅留下了一首首经典名曲,更留下了许多耐人寻味的故事,这些故事从另一个侧面揭示了现代流行音乐的发展轨迹。 中国极具影响力的音乐播客 坏蛋调频 的主播王硕和储智勇,引用一百多首歌曲、近百张图片,串联起了现代流行音乐的主要流派和发展历程,讲述了流行音乐史上那些被误传或不为人熟知的故事。
每年都有许多儿童开始学习钢琴,而且开始练琴的年龄日趋见小,因此,选择一本适合儿童用的初级钢琴课本是十分必要的。 《拜厄幼儿钢琴教程》是*为常用的,着对于小学生、中等年龄的儿童当然适用。但是对于年龄再小的孩子,特别是对近年来不断增加的在四岁左右便开始学琴的儿童来说,仅仅用放大乐谱音符的办法,是适应不了他们的特点的。 因此我从1953年到现在,以平均年龄四岁五个月开始学琴的众多幼儿为对象,再开始学习《拜厄》之前,给他们编写了大音符的乐谱,作为过渡,使之能自如地进入《拜厄》的学习。即使开始了《拜厄》的学习,仍需要这些辅助材料进行练习,以强化左手的训练,使其能够像右手一样自如地演奏。同时,还考虑到每个儿童学习进度上的差异而编入了相应的乐曲,就这样成了记录儿童学习进度的一份材料。 我编写的这
《孩子们的拜厄(修订版 套装上下册)》是一本教儿童如何去正确地学习并演奏的钢琴的教育用书。《孩子们的拜厄(修订版 套装上下册)》从基本的演奏钢琴的正确的姿势谈起,一步步深入,循序渐进地引导少年儿童走上钢琴演奏家之路,希望你的孩子能成为拜厄第二,成为钢琴大师。
《爵士乐标准曲》是一本全面介绍爵士乐经典作品的指南,讲述了266首经典曲目背后的故事,对两千多张唱片进行推介,并包含爵士名家轶事,是爵士乐爱好者的常备书籍。 作者泰德 乔亚凝结毕生思想精粹,带领读者了解爵士乐经典曲目。身为爵士钢琴家,他演奏这些歌曲已有数十年之久。身为音乐史学家和乐评人,备受业界认可的爵士乐专家,他将自己对爵士乐的深刻理解倾注纸上,迷人节奏在字句中摇摆,灵动音符在纸页间跳跃。
《古琴演奏法》为琴学丛刊中一册,是龚一先生三十余年来从事古琴演奏和教学工作的一些经验体会。书中他正式推出了五线记谱法,还为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲,充实了古琴教材,是琴友们值得收藏的精品。 本书的结构编排分文字部分与乐曲部分,文字部分对各种技法指法的操作要领作了较为详尽的注释。乐曲部分都由五线谱记成,分练习曲、小曲、古代乐曲、新琴曲与移植乐曲四部分,传统琴曲中又集刊了前辈代表性琴家的代表曲目。每部分又都由古琴新记谱法 古琴五线记谱法 (五线谱实际音高的记录与简单符号)和五线谱加减字谱的双行谱记成。两种记谱法在乐曲的难易程度编排上都由浅及深、由易及难。 古琴五线记谱法 有着详细的文字解说,经仔细研读可通晓其记谱法则。 龚一先生撰写的这本《古琴演奏法》