本书内容是由浅到深的学习,从具备作曲的条件,到理论的开始,作曲技法比如唱一首歌曲,你会发现它的基本形态结构是有规律的。有的歌曲的段落在视觉上前后是对称的(偶数个段落),这个是作曲讲究的"对称统一的美感"。还有通常我们听的歌曲都有伴奏,伴奏就涉及到和声,所以要作一首曲子,还应该兼顾它的"和声走向"。在创作的过程中,灵感也是非常重要的,这时我们*时间要做的就是用笔记录下来这些灵感(音符),或者单纯地记录节奏也行。它们还不是成品,可以是杂乱无章的。音符就用简谱中的"1234567",(或五线谱)来记录,节奏就用"x"来记录,然后给它们随便加上时值。建立乐句与乐句之间的关系,形成段落,再形成乐曲。
《节奏应用》分为:基本节奏、连线节奏和一个可选部分。可选部分可以根据教学进度由老师自行选择是否讲解,也可以由学生自行进行深入研究。*后附件章节是100首节奏练习曲,在教学中可以根据教学进度选择难度相当的练习曲作为辅助练习。教材以每一种节奏形态为独立讲解章节,内容包括节奏的形态认知、训练方法及模式变化、乐曲分析及听写、实际应用与创作练习。在教材中强调练习节奏的灵活性与瞬间反映的快速性,从*章节开始,就采用了独有的 组合式 练习法,让练习更灵活多变,而且顺序和方向可有老师指定,这样的练习能够锻炼学生的节奏反应能力,强化学生对于节奏的熟练度。
本书所选乐曲曲目均控制在两个升降号之内,降低了技术难度,旋律委婉、节奏轻快,使演奏者轻松弹奏喜爱的流行歌曲。每首乐曲均附有音频二维码,不仅可以作为教学的辅助教材,还可作为演出中钢琴伴奏使用。
本书属于钢琴小博士曲库乐谱系列。杜维诺依是法国19世纪的作曲家、钢琴家。本书收录了作曲家于1872年晚期创作的《25首为小手而作的初级进阶钢琴练习曲》(Op.298)和《25首中级特性钢琴练习曲》(Op.300)。本书配有录音音频,增加了实用性,适合初中级程度的读者使用。
许三求编著的《简易作曲入门教程》内容是由浅到深的学习,从具备作曲的条件,到理论的开始,作曲技法比如唱一首歌曲,你会发现它的基本形态结构是有规律的。有的歌曲的段落在视觉上前后是对称的(偶数个段落),这
本书的作曲练习完全是为了配合和声学的学习而设。这绝非 自由作曲,而是为了达到某个目的在严格规定下进行写作的练习。 这离自由作曲虽然还有很大一段距离,但通过这种严格的写作练 习却能获得许多必要的写作技巧。
《新课程音乐教育丛书:全国小学音乐教材歌曲伴奏集》系列丛书收集了全国小学音乐课标教材唱歌类歌曲,包括人音版、人教版、西南师大版、湘艺版、花城版、接力版、苏少版、冀少版等,从中精选出627首编配成钢琴弹唱琴谱,共分为四册。为了方便一线教师不同的读谱习惯,《新课程音乐教育丛书:全国小学音乐教材歌曲伴奏集》系列丛书分别谱写成简谱和五线谱,并按照小学生歌唱的音域范围给歌曲定调进行编配,使同学们能够在老师的弹奏琴声中同步歌唱,达到很好的互动效果。 考虑到小学生对歌唱音准还不够稳定的情况,《新课程音乐教育丛书:全国小学音乐教材歌曲伴奏集》系列丛书采用带旋律弹奏的编配方法。 大家在弹奏过程中有何问题或建议,欢迎加入读者群,一起互动学习。
由潘永峰编著的《节奏应用/流行音乐理论丛书》系“流行音乐理论丛书”中的一本,全书从节奏的形态认知、训练方法及模式变化、乐曲分析及听写、实际应用与创作练习入手,具体讲解节奏及其应用,以便学习者能够 好地理论结合实践进行操作,具有很强的实用性。
本书从艺术生态学视角、以作者的地方音乐文化游历考察为契机,以各个时代艺人群落为核心、以安徽地方音乐文化的人文历史地理生活为基础语境,动态记述了安徽各地代表性民歌歌种、舞蹈舞种、器乐乐种、曲艺曲种和戏曲剧种的生发进程以及各阶段艺术能量流动方向、音乐形态和历史轨迹;从民间艺人、戏曲班社到当代艺术院团主体群落的生活历程梳理了其间历时各阶段的安徽地方音乐生命体的人文主题和精神风貌。本书目录的编排以安徽地方音乐事象的文化体系和时空存现为 ,然后在此基础上从音乐本体进行分层论述。以“文化事象、艺术本体和音乐形态”的体系脉络进行系统论述的,蕴含着一定的民族音乐学理念。
本书打破传统理论知识和识谱教学的局限,以儿童心理为切入点,采用儿童喜爱的童话故事形式编写。比如把音符比作七个小仙女,把全音符比作肥皂泡泡,把四分音符比作一颗小樱桃……这种教学形式对于儿童来说,不会因为枯燥乏味的理论而丧失学习热情。本书不仅便于儿童对乐谱理论的理解与贯通,同时也赋予了乐谱理论学习新的价值,既能很好地解决儿童难懂乐理、机械识谱等实际困难,又能让儿童在欢快的气氛中掌握知识,同时,为漫漫的学琴、学唱之路打下基础。
本书内容是由浅到深的学习,从具备作曲的条件,到理论的开始,作曲技法比如唱一首歌曲,你会发现它的基本形态结构是有规律的。有的歌曲的段落在视觉上前后是对称的(偶数个段落),这个是作曲讲究的"对称统一的美感
本书从艺术生态学视角、以作者的地方音乐文化游历考察为契机,以各个时代艺人群落为核心、以安徽地方音乐文化的人文历史地理生活为基础语境,动态记述了安徽各地代表性民歌歌种、舞蹈舞种、器乐乐种、曲艺曲种和戏曲剧种的生发进程以及各阶段艺术能量流动方向、音乐形态和历史轨迹;从民间艺人、戏曲班社到当代艺术院团主体群落的生活历程梳理了其间历时各阶段的安徽地方音乐生命体的人文主题和精神风貌。本书目录的编排以安徽地方音乐事象的文化体系和时空存现为 ,然后在此基础上从音乐本体进行分层论述。以“文化事象、艺术本体和音乐形态”的体系脉络进行系统论述的,蕴含着一定的民族音乐学理念。
由潘永峰编著的《节奏应用/流行音乐理论丛书》系“流行音乐理论丛书”中的一本,全书从节奏的形态认知、训练方法及模式变化、乐曲分析及听写、实际应用与创作练习入手,具体讲解节奏及其应用,以便学习者能够 好地理论结合实践进行操作,具有很强的实用性。
由潘永峰编著的《节奏应用/流行音乐理论丛书》系“流行音乐理论丛书”中的一本,全书从节奏的形态认知、训练方法及模式变化、乐曲分析及听写、实际应用与创作练习入手,具体讲解节奏及其应用,以便学习者能够更好地理论结合实践进行操作,具有很强的实用性。