中国的雕塑艺术源远流长，可以上溯到原始社会。雕塑作为一种典型的造型活动，以静态的三维实体存在，它是人类艺术活动的早期形态，亦可谓非常古老的一门艺术表现形式。人类开始制作生产工具时，对其进行合乎理想和需要的打造，在实用性追求之中审美性思想逐渐萌生和成长起来，形成了有关对称、平滑、尖锐等一系列造型的感受和认知。正如梁思成先生在《中国雕塑史》中所说：“盖在先民穴居野处之时，必先凿石为器，以谋生存；其后既有居室，乃作绘事，故雕塑之术，实始于石器时代，艺术之最古者也。”从这个意义上可以说，人类的生产活动乃是雕塑活动的源头，并在这个基础上建构起更加庞大的艺术大厦，所以梁先生提出了“艺术之始，雕塑为先”的论断。
本书主旨在于全面捋清玉印发展的历史脉络，充分运用大量历史资料及新发现出版关于玉印的书籍，挖掘、发现玉印的研制技法及审美效果，应用海量图片，使用理性语言剖析、感性语言激发读者的关于方法与效果之间的认识感受。虽然说，“玉印”的概念有广义的和狭义的，而一般情况下， 多的人在没有全面了解的情况下基本上首先认可狭义的玉印形式，这其中也包括很多专业人士，所以很有必要全面厘清这其中的异同点。同时，把玉印的研制与历史背景很好的结合起来，对于匠人（治印人）及受印人之间的关系也适当的做了梳理。
本书是我社《中华传统文化丛书》之一，作者以简练的文笔，加上近百幅图片（另加二维码增加阅读延伸图片资料）生动介绍中国自先秦至清代雕塑艺术的发展历程，呈现中国雕塑文化的魅力。书稿叙述兼顾历时的断代雕塑形态与特色，又有共时的中国雕塑文化的内涵。雕塑是人类文化的 直接载体，无论是为何种材质或者表现什么内容，都反映的是人对这个世界的认识和理解。作品揭示中国雕塑在漫长的发展历程中，构成的完整、独特的文化体系和审美习惯。比如在造型上极力追求神似，其文化内涵既有对天地自然的敬仰，也有严格的礼教礼规与宗教法度。在审美上讲究形神兼备，注重内在情感表达。在表现手段上善于用叙事化的情节制造意境，烘托气氛，表现人物的气质神韵。
本书分为五单元。第一单元基础知识；第二单元特别而迷人的花条；第三单元有创意的装饰设计；第四单元可爱的植物朋友；第五单元我的好伙伴。每一单元分三到七课不等。前两个单元为基础知识和制作流程介绍，第三到五单元从学生平时接触到的身边小物件小动物入手，介绍重点作品的制作步骤，包括中国结、面具、花瓶、多肉植物、荷花、树屋、醒狮、猫咪、名画中的人物等，每一课包括导语、观察与发现、尝试与探索、作品赏析学生四个板块。本书是一本适合中小学美术教师在常规课及社团课使用的教学用书，书中包括软陶基础知识、软陶 魔力的花条制作和各种动植物的制作方法、步骤的介绍。可以满足老师们常规特色课和社团开课的需求，又可以兼顾学生的爱好。
