《留住手艺(增订版)》记录的人物,或许将是日本后一批传统手工艺者,他们和他们的祖辈千百年来取法自然,用树皮、藤条、篠竹等天赐之物编织布匹、打造工具、维持生活,由于工业化和全球化的冲击,这些精巧的手工技术濒临灭绝,匠人们依靠双手世代传承的宝贵记忆也终将无处安放,著名作家盐野米松二十余年来走遍日本,倾听和记录下了不同业种的匠人们的生活,本书选取了其中十六位手工艺人的访谈,系统而忠实地呈现了他们不为人知的处境和精细美妙的作品 本书纪录片式地呈现了: 后的宫殿大木匠 在心中供养漆树的刮漆人 一百根芭蕉织出的一匹布 全日本贵的源次锄 像一片竹叶的平田舟 一百五十年保持同一形状的满山钩 从木中取丝的椴木织 柳条饭盒 豆腐篮子
我们为何对民艺之美熟视无睹? 在那些质朴的民间器物中,可以看到无限深沉之美。 在清贫与静寂中,竟然可得到任运无碍之三昧。 在众多被无视的民艺品中,隐藏着未来的美之国度。 这本小书是关于民艺论的入门之书,是日本民艺之父柳宗悦先生本人*为满意、论述*秩序的作品。他为民艺正名,以丰富的内容,对工艺美学以新的视角进行阐释,将公众对民艺的种种误解和不准确的解释予以清理。跟随柳先生的脚步,我们欣赏民艺的朴素与真诚之美,体味民间器物所蕴含的万物哲理和生命智慧。
人民美术出版社在她近 70 年的历史中 , 出版了很多美术史论读物 , 其中不乏卓有成就的学者、画家的研究成果和创作实践总结 , 也凝结着编辑前辈的聪明才智和心血 , 对新中国美术的发展起了重要的促进作用 , 成为人民美术出版社一笔珍贵的财富。 我们将对近 70 年来出版过的著作进行整体回顾 , 以《人美文库》的品牌将其中许多优秀的、曾经塑造了新中国美术发展历史的、至今仍有丰富的传承价值的出版物 , 重新编辑、设计 , 整体规划 , 分批出版。本次选取的图书主要有两类类为《宣和画谱》等经典古代绘画理论 , 均为启功、黄苗子、王伯敏、薛永年等专家当年校订的版本 ; 一类为近现代美术理论著作 , 作者为邓散木、于非間等大家。 《人美文库》旨在传承 中正大雅 , 朴真至美 的 人美
全书以生动有趣的文字,与精美的木雕图片相结合,讲述了中国传统木雕艺术的起源、历史、传承与流派。尤其对东阳木雕、乐清黄杨木雕、潮州木雕、徽州木雕、福州木雕、莆田木雕等几个中国民间艺术代表性流派的历史发展与现状,进行了详细的介绍。另外,作者还以通俗易懂的文字,对木雕创作的步骤,以及木雕的分类等进行了详解,使读者在领略到中国民间木雕艺术精华的同时,获得一些技艺上的指导。
本书主要以人物形象为剪纸题材,书中内容丰富,形象生动。剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹,用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国,剪纸具有广泛的群众基础,交融于各族人民的社会生活,是各种民俗活动的重要组成部分。其传承赓续的视觉形象和造型格式,蕴涵了丰富的文化历史信息,表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣,具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值。
《鸟类图案设计图典》主要介绍了鸟类图案的历史演变、鸟的分类、中国传统图案中的鸟类纹样、中国民间艺术中的鸟类纹样、中国鸟图案的吉祥观念、外国图案中的鸟类纹样、近现代设计中鸟类图案的运用、鸟图案构成的形成特点、鸟图案的节奏韵律法则。中国的鸟类图案装饰艺术,经过数千年的发展与改进,在造型和纹饰方面都取得了令人叹为观止的成就。本书除了从整体宏观的角度简要概括地对中国历代鸟类纹饰艺术时代特征进行介绍外,同时又对各个历史时期具有代表性的鸟类纹饰艺术品进行图片展示,以期为我国鸟类装饰艺术的发展及设计教育走向更为辉煌的未来提供更强有力的支持和信心保证。本书风格多样,形象逼真、别致、新颖,表现方法及处理手段有独到之处。它融资料性、实用性和欣赏性为一体,可供广大设计工作者、艺术院校师生和美术爱
本书稿对武汉长江大桥建筑装饰艺术解读主要包括三部分。*部分是武汉长江大桥的建筑艺术风格特征研究。武汉长江大桥是一座极具民族艺术风格的大桥,武汉长江大桥是一座文化内涵丰富的人文桥,武汉长江大桥呈现的是天人合一的视觉效果; 第二部分是武汉长江大桥正桥护栏图案文化内涵的解读。书稿在科学考证的基础上对50幅护栏装饰图案进行了命名和解读;第三部分是武汉长江大桥护栏图案用民间剪纸的形式再创造。民间剪纸在造型上与大桥铸铁图案接近;在工艺制作上精雕细刻;在艺术上既忠实于原作又富有剪纸的独特魅力。
全书以生动有趣的文字,与精美的竹刻图片相结合,讲述了中国传统竹刻艺术的起源、历史、传承与流派。尤其对嘉定竹刻、金陵竹刻、徽州竹刻、宝庆竹刻、常州留青竹刻、黄岩翻簧竹刻、象山竹根雕等几个中国民间艺术代表性流派的历史发展与现状,进行了详细的介绍。另外,作者还以通俗易懂的文字,对竹刻创作的步骤进行了详解,使读者在领略到中国民间竹刻艺术精华的同时,获得一些技艺上的指导。
色彩无处不在,寻常却又神秘。我们能清楚地看到每一种颜色,并大致知道它们的名字,但似乎又对它们一无所知。随着近年来人们对中国传统文化的重新审视,越来越多的目光开始投向中国传统文化中的色彩,关于色彩的“怀旧”浪潮随之而来。其实每一个“旧”也曾是闪闪发亮的“新”,对“旧”的认识与回溯同时也是对“新”的反思与展望。存在于“旧时”的文化,不仅包含了匠人精神、集体智慧, 是关乎一个民族共有的精神财富。 《旧时色》将诞生于中华大地的色彩们,选取具有代表性的种类,将其演变历史、美学意义和具体呈现娓娓道来。仿佛每一种色彩都有了生命,有了前世今生。本书旨在让读者们以色彩为媒,去重识传统,在生活中感悟色彩,在色彩中体味人生。
本书的主题定位为 看透艺术品消费欲望、看懂艺术品营销规则、看穿艺术品投资奥秘 ,利用心理-行为学原理解析艺术品投资、艺术品消费、艺术品营销中的复杂现象,包括艺术品投资行为、艺术品消费行为、艺术品营销行为三部分。
湘西南,即湖南西南部,雪峰山脉与南岭山脉交汇之处。坐拥邵阳、怀化两个地级市,16个县(市)。属于典型的丘陵地貌,湖南的四大河流(除醴水外)的上游支流大多数都发源于湘西南,由于地理区位限制,这一带处于湘楚*后一块处女之地。扎根这里的苗、侗两个少数民族依然保留着本民族特有的生活方式。我的家乡位于湘西南边陲,是一座溪河纵横、风光旖旎的小城。记忆中的小城,总是一副天高云淡、宁静秀美的模样。 魂牵梦萦的湘西南,有八十里南山大牧场翡翠碧石一般的芳草茵茵;有侗戏苗舞千百年积淀和衍化的古老韵味;有十万古田古藤虬蔓、雄浑苍茫、巍峨壮观的如画风光;有送客亭 一片冰心在玉壶 的千古绝唱,有杨氏宗祠55位名将功臣名垂万代的忠肝义胆;有危泽甫宅残垣断壁里的恢宏气势;有崇实书院飞檐翘角、雕龙镂凤的古朴典
一年、三百六十五天的准备;一个月,三十天的深度采访;十二个行业、十五位匠人的三十三个故事终成一本《生生·匠心比心》。 生是生活,可以平淡如水,可以波澜壮阔;生也是生命,可以片刻永恒,可以转瞬即逝。由王逸杰著的《生生(匠心比心)》从日本手工艺出发,讲述工艺之美在生活面恰到好处的体现。通过对东京银器、九谷烧、日本雕金、和纸、备前烧、轮岛漆器、万古烧、井波木雕、江户版画、高冈铜器、宫岛木雕、大阪唐木匠人的深度采访,将他们坚持创造作业的生活感悟展现出来。其中故事部分采用*人称手法,尽量还原每一位匠人的语言习惯,搭配207幅精美彩图,生动呈现这些故事含有的寂寞、疑惑、坚持、感动, 直观、真实地体现人与技艺的情感。
石碗著的《广州城脉》散文集分《历史的回声》《城长一段古》《时代风华》《流年荣光》四个部分。作者以一个资深女记者的独特视角和敏锐感觉,在讲古的形式中娓娓道来广州这座千年古城的生长之谜。书中描写了南越王墓、光孝寺、南海神庙碑林、荔枝湾、白云山、越秀山镇海楼等广州历史古迹和遗存,西关小姐、东山底蕴、锦纶会馆、东平大押等特定时代的广州人文、经济,沙面、黄埔村、陈氏书院等地流年里的荣光,以及黄花岗、大元帅府里的革命岚烟。历史遗迹是已经凝固的存在,但作者却能以强烈的参与意识,感受它们鲜活的生命力,聆听它们对过往的诉说。
作者在参阅明本潮州戏文、历代曲话、乐书、史料、回忆录、明代小说、明代笔记文学、演出本事等200多种资料的基础上,对70多年来海内外潮剧源流史研究进行梳理,亲自对180多种 文革 前潮剧、正字戏、白字戏唱片资料进行数字化处理,在广泛采集解放后戏曲普查的丰富成果的基础上,论证潮剧源远流长。本书的论证与田汉诗句 潮人古曲楚人骚 惊人的一致:首次多层次论证了潮剧远源关戏童与原始楚巫同源;分别从语言学、历史学、戏曲学、文化学等角度对 正字母生白字仔 近源进行考证,又首次从弋阳腔 唱叹和 基本特征揭示潮剧声腔体制形成的动因,对潮剧近源来自弋阳腔提供了内在的证据;首次论证唐宋大曲对潮剧、潮州弦诗乐的深刻影响
全书以生动有趣的文字,与精美的竹刻图片相结合,讲述了中国传统竹刻艺术的起源、历史、传承与流派。尤其对嘉定竹刻、金陵竹刻、徽州竹刻、宝庆竹刻、常州留青竹刻、黄岩翻簧竹刻、象山竹根雕等几个中国民间艺术代表性流派的历史发展与现状,进行了详细的介绍。另外,作者还以通俗易懂的文字,对竹刻创作的步骤进行了详解,使读者在领略到中国民间竹刻艺术精华的同时,获得一些技艺上的指导。
剪纸,作为民间文化的一支已有1500多年历史, 剪纸不仅具有实用功能,也*具文化内涵。上海的海 派剪纸发展至今走过近半个世纪之路,诞生了王子淦 、林曦明两位剪纸代表性人物。曾师从这两位先生的 李守白目前仍从事剪纸艺术。《李守白剪纸(海派手 工技艺传习所双语教程)》主要从李守白的剪纸技巧 出发,强调剪纸有剪刀剪、刻的、手工的、烫的,并 将其融会贯通。并且在创作初期,以 弘扬海派文化 、传承海派手工技艺 为前提,将民间文化融合大都 市题材作为创作的课题,将原生态的剪纸艺术经过提 炼,融合当代艺术的生命力,来表现海派剪纸的特点 ,挖掘传统的民间剪纸艺术的观赏性、文化价值等, 体现了上海海纳百川、开放包容的城市文化精神。