《风景园林苗圃学/全国普通高等教育“十三五”规划教材》集园林苗木培育与经营管理知识为一体，建立了完整的内容体系。 《风景园林苗圃学/全国普通高等教育“十三五”规划教材》共十一章，系统阐述了苗木生产与经营全过程，包括园林苗圃的规划设计与建立、园林树木的种子生产与品质检验、苗木的播种繁殖和营养繁殖、苗木抚育与大苗培育、苗木质量评价与出圃、苗圃常见病虫草害及防治、设施育苗、园林苗圃的经营管理、常见园林植物的繁殖与培育等方面内容。教材将风景园林苗圃的基础理论与实际生产紧密结合，内容新颖，信息量大。可供高等院校园林、风景园林、林学和观赏园艺等专业教学使用，同时对园林苗圃从业人员具有较大参考价值。
《世纪“广生行”：20世纪中国产业环境下的设计体制研究/当代设计论丛》以“广生行”为代表的上海日化产业一个多世纪的设计发展为例，以三个时代的三个典型人物作为中国现代设计体制研究的切入点，考察一百多年以来现代设计在不同的历史与社会背景之中的发展变迁，分析设计师角色与身份的转化，以此来描述现代设计“嵌入”中国现代化进程的历程。
《中国湿地保护系列丛书：中国湿地公园建设研究》在对我国湿地公园建设发展进行全面回顾的基础上，总结了湿地公园建设经验，从理论上阐释了湿地公园性质，湿地公园建设理念、概念、性质定位等，明确了国家湿地公园和城市湿地公园的本质差异，进一步明确了今后湿地公园的建设发展方向。
《平面构成》在注重理论学习的同时，也充分结合实践绘制训练，使学生能运用平面构成的原理、规律和方法，由浅入深地开拓艺术创作思路，并完成从具象思维到抽象思维的过渡，提升创造意识，促进动手能力的提高，并可为日后专业方向的学习奠定坚实的基础。
本书精心挑选了大量具有创意的图片，已完整清晰的叙述方式，呈现出图形创意设计的各个领域，包括图形的概念、图形的发展历史、图形创意思维、图形创意表现、图形创意视觉与构图等内容。章节开端添加学习难度以及重点概念，章节内容一目了然。为了减轻理知识的枯燥性，辅以补充要点，提升学生的兴趣。因图形创意的抽象性，特在正文中添加小案例以助学生更好的理解概念。理论知识只有结合实践才能发挥其效用，本书总结了图形创意设计的基本流程，并在很后一章总结了各行业各区域涉及到的图形设计案例，加强知识与生活的联系，使学生的知识得到巩固。本书可作为艺术设计专业基础课程的教学用书，对各类设计的从业人员、艺术爱好者等也有较高的参考及收藏价值。
《郑州科技学院艺术学院教师作品集/郑州科技学院建校30年校庆丛书》主要是针对各个院系教师介绍，同时对老师的相关代表作品进行表现和展示，主要是为了宣扬学校教师资源建设，同时表达教师能力培养等方面的内容。对于学校教师水平和成果是一个整理和汇总。具有代表性和典型性。以老师介绍和作品为切入点，具体的展示相关人物的作品和经历，展示学校教师风采，展现老师在艺术创作方面的努力和成果，具有很好的表现和表达形式。
设计素描是设计教育领域各类设计专业课程中的基础教育课程之一，是一种基础造型训练手段，也是设计艺术基础造型的一种研究方式。它是在传统的基础素描教学内容上，伴随着现代设计造型艺术的发展而形成的相对完整的基础课程教学体系，具有现代学科的新概念，是贴近现代造型艺术的基础造型学科。
新媒体的出现使广告设计创意的形式得到了极大的拓展。相对于传统媒体广告，新媒体广告让人和广告的距离更近，而广告的方式也变得更加智慧，传播更加广泛有效，这也是新媒体广告成为未来广告发展趋势的关键因素。《新媒体时代下的网络广告设计应用》内容包括网络广告概述、网络广告策划、网络广告的设计语言、计算机网络广告设计、移动互联网广告设计等方面，通过细致的网络广告分类和生动、新颖、前沿的案例对网络广告艺术设计进行了较为全面的讲解。
《设计色彩/普通高等教育“十三五”规划教材》包括五个部分的内容：部分主要讲授设计色彩的基本原理，内容涉及色彩的基本知识、课程由来，以及设计色彩和绘画色彩、色彩构成之间的关系。第二部分为色彩构成原理，这一部分内容主要对色彩构成中重要的知识点（即色彩的构成和对比之间的关系）进行阐述。第三部分主要探讨设计色彩的情感原理。第四部分主要围绕设计色彩在不同设计领域的应用，结合设计实际案例进行阐述。第五部分主要是笔者在设计色彩课程实践中的一些课题训练，希望起到抛砖引玉的作用，对开新课的老师有所启发，同时，也希望与同行进行交流和探讨。 《设计色彩/普通高等教育“十三五”规划教材》适合工业设计、产品设计、环境设计、视觉传达设计等相关专业的本、专科学生使用，也可以供相关专业教师、研究人员和设计
本书从科学与哲学的双重视角，运用理性工具来分析感性的造型设计及其价值问题。在多样而具生命力的造型形态背后，必然潜藏着合乎逻辑而又稳定高效的结构形式，其本质上是通过造型形态来服务于设计信息的有效传达。对这一结构的研究与探寻为智能化设计辅助与计算提供了一种新的思路，借此期望能对造型设计的创新与发展尽一份力。
这是一本关于写字的“离经叛道”的书。大多数人都想把字写好，但从写字到博大精深的书法，层层精神包裹早已让人望而生畏。写好字真的这么难？其实，大众很想了解的不过是写字有什么规律和诀窍。本书即抛开一切繁文缛节的约束，另辟蹊径，正本清源，明白地告诉你：书写不过就是个工具，掌握就行。摒弃“书法教材”的老套，帮助读者顺利完成一条从怀疑到吸引、到尝试，再到接受和认可的汉字形象认识之道。全书图文并茂，“干货”十足，富于较高的实操性和艺术性。
《环境设计制图（第2版）》针对普通高等院校环境艺术设计、景观艺术设计专业设计制图课程教学的要求，结合作者多年教学经验，精心编写而成。教材特点在于将室内设计施工图与景观设计施工图基于建筑制图基础之上来阐述，便于学习者理解和应用。《环境设计制图（第2版）》内容包括：制图的基础知识、制图规范、建筑及室内设计施工图、景观设计制图4个部分。 《环境设计制图（第2版）》可作为高等院校环境艺术设计、景观艺术设计等相关专业，也可供室内、环境、景观设计等从业人员参考使用。
由曾任包豪斯校长瓦尔特·格罗皮乌斯撰写，主要分为两个部分，靠前部分是格罗皮乌斯亲自撰写的文字简介；第二部分收录了大量包豪斯同时期的现代建筑照片。该书简要概述了二十世纪二十年代世界各国的现代建筑的发展，表达了在一段时间内，建筑师们依赖学术美学，在建筑设计上受制于传统，与现代的城市设计脱节，而新型的技术、材料等正在一场建筑设计的革新。书中展示的现代建筑均由其精心挑选，呈现出同一时期不同国家代表性现代建筑之间的共性与差异。大量专业、精美的建筑照片，对研究当时的现代建筑有极大的学术及文化意义。
本书共有七个项目，在教学内容的编排上，针对知识点布置实训，使学生在实训中领悟理论知识，在大量的实训中培养学生的创新能力。本书运用丰富的图例来辅助阐述每一个知识点，文字精练，做到大师作品的展示与学生作品相结合，实现教学互动。 本书可操作性强，结合现代艺术教育教学改革的新理念、新思维及新的课程整合构架，确定编写的基本思想、原则及特色，对教学活动有指导意义。
