19世纪下半叶，在中国国门被强行打开、卷入世界洪流之时，以打字机、电报为代表应用的信息技术革命正在席卷西方。西文打字机不仅是时髦的书写工具，更是现代性的象征。 以雷明顿打字机为代表的西文打字机开始征服全球，希伯来文、阿拉伯文、俄文、暹罗文等字母或音节文字纷纷自我裁剪、迎合潮流，唯独处理不了中国的汉字，这种5000年来一直坚持音 意 形一体的方块字。优越惯了的西方开启了全方位的围剿，蔑称 汉字没有现代性 ！汉字是 无法培养科学 的 落后文字 ！外界不绝的嘲讽和质疑，引发国内如潮的批判与否定，废除派喊出 汉字不死，中国必亡 ！ 要证明汉字具有现代性，就必须发明中文打字机。然而，常用字多达5000个的汉字，该如何才能全部搬上键盘？一代代发明者，于狼狈、尴尬、挣扎、局限中实验和尝试，这场前赴后继的宏大

本书从石窟创造者供养人的角度对巴蜀石窟重新解读。所谓供养人，是指提供资金、物品或劳力开凿石窟的人。本书分为初入、生莲、大佛、乱世、梵音、涅槃6个章节。作者寻访了大量四川、重庆荒野中的石窟，并对石窟进行分期，勾勒出不同时代的造像题材与风格，第一次将视角放到供养人上，揭示石窟供养人的希冀、哀伤、欢喜，往往会决定石窟的题材。作者通过对巴蜀石窟题记的解读与辨识，找寻出近百位供养人的故事，通过他们的故事，串联巴蜀石窟的脉络，还原其生活与时代。 四川石窟艺术的题材、艺术的变化与供养人的身份有直接关系。本书从历史文献和碑刻中对其进行梳理，通过对不同时代供养人身份、地位、情绪等方面的还原，勾勒出每个时代的风貌。

《莫高窟史话》讲述了：丝绸之路，是中古时期一条曾经对中外经济文化交流起过重大作用的国际通道。从中国中心部的都市长安向西，经过无数的山川与城市，穿越沙漠、戈壁与绿洲，一直通向地中海的东岸，丝绸之路沿线各地区各民族的文化，就因丝绸之路的发达而得到促进。

中国古代有一个鬼的世界，它在广被接受的文化话语体系或宏大叙事中并不明显。然而，这个阴暗的鬼世界一直是中国过往的一部分。想要完整认识中国，洞察历史与人心，就不能不了解鬼。 在早期中国，人们认为鬼是从哪里来的？它们长什么样？人们如何认知和对待鬼，如何想象它们与生人的关系？鬼在信仰体系中的作用是什么？它们如何影响文学、艺术，并改变人们的世界观？是什么让鬼变得可怕？是什么让它们充满恶意？又是什么让它们也很脆弱？人们从什么时候开始以温和的方式谈论鬼，以及为什么？ 香港中文大学历史系教授蒲慕州，采用跨学科的方法，从宗教、历史、社会理论、心理认知等多角度，追溯了从远古到魏晋南北朝时期所存在的鬼观念；并将中国的鬼与古埃及、古希腊、古罗马和美索不达米亚的鬼进行比较，揭示每种文化的个体特征。

敦煌自汉武开疆立郡,便成为汉王朝的西陲门户,其连通东西的特殊位置, 使之成为丝路上的通都要邑和东西文化交流的*个交融点。开放包容的文化土壤,成就了连续千年的佛教艺术圣地 ;特殊的气候条件,保全了博大精深的中古文化典籍宝藏。一经开启,虽仅以边郡地域冠名,但深邃灿烂的文化基因, 迅即使之成为世界文明的象征 ;正是这样的文化奇迹,使之成为世界 显学 它的内涵虽是历史,但探索和研究使之不断充实和更新 这就是敦煌文化!也是它的真谛和魅力古代敦煌文化之所以得以繁荣,正是由于汲取了丝绸之路 上中西文化的丰富营养。今天,我们又处于一个中外文化交流 的大好时机,更应该以开阔的胸襟,放眼世界,从更广更深的 角度来看待丝绸之路与敦煌的文化艺术。 丝绸之路与敦煌文 化丛书 就是希望以更新的视角、更新的方法来探讨丝绸之路 与敦煌学的相关问题

宴会在整个人类历史和世界各个地区都居于生活的核心。无数幽灵般的盛宴的遗骸充塞了世界各大博物馆 曾经堆放丰盛肉食的盘子、倾倒佳酿的陶罐、用长长的金制或天青石吸管从中啜饮的啤酒罐、能够制作上百人份食物的大锅。 《无尽的盛宴》是一部开创性著作，利用人类学、考古学和历史学方法来考察一些以壮丽宏大闻名的伟大古代社会中饮宴的动力。我们可以从中看到，宴会如何成为展示阶级、地位和权力的竞技场，贵族谈判的舞台，调动和分配资源的场合，取悦神明的手段，以及身份被创造、融合与毁灭的地方。

作为中华文明的重要载体，五千年来，汉字始终承托着中华民族的精神品格和价值观念。书法则是汉字美学与艺术性的表达，使汉字在悠长的历史中焕发出无穷的魅力与生机。从甲骨文、金文到隶书、楷书，汉字字体不断发展变化，书法艺术也因而历久弥新，丰富多彩。本书从汉字的起源说起，删繁就简，去芜存菁。自先秦至近现代，选取近200位书法名家与近500幅书法作品，汇成一部完备的汉字书法通史。

本书是*部中国人类学者在中东世界进行田野作业完成的民族志作品，作者基于15个月的田野调查，全面描述和讨论了 在边界上 的耶路撒冷社会。沿着地缘-生命政治的理论路径，本书兼顾不同逻辑、不同主体、不同层次的表述方式，将巴以冲突放回到真实的日常生活世界去考察，描述并揭示出家族、宗教与国家在 耶路撒冷以东 的本来面貌以及持续经历治理化的复杂过程，力图清晰详实地呈现历史叙事、权力关系与治理效果在地化的多样性与复合性，最终还原出一个客观、真实、饱满的耶路撒冷与巴以边界。

全书分为六章，围绕着中国香文化发展的历史展开。作者从先秦开始，对每个朝代的香药、香事、香俗以及香文化在文学、艺术中的表现做了深入的阐释。该书还对中国香药、中国香器、文人香事等做了专题性的讲述。*后一部分附列四库全书中具有代表性的古代香谱，进行针对性的解读。此外，该书还具备香文化读本的性质，与当下生活相结合。每一章的*后，都呈现一堂香课，除教习香囊、香珠、香牌等常见物的制作，还对常见的仪式、香料做了讲解。该书帮助读者从理论和实践两方面了解香的历史、香料、器物、仪轨等，内容全面详实，不可多得。

潮汕文化是属于汉文化的一个地域性亚文化，它在潮汕地区（以现在的汕头、潮州、揭阳三市为中心）自然环境条件的影响下，在漫长的历史发展进程中逐渐形成，并融合进发展着的汉文化中。其次，潮汕文化包含着许多文化特质，这些特质具有一定的稳固性，并组成了既与共存于同一地域中的畲族文化、客家文化不同，也与周边其他地域文化有异的一个体系。其三，潮汕文化是一个动态的开放体系。在自成体系之后，由于潮汕人的迁徙，潮汕文化向外传播，同时也吸收了其它文化的因素，不断发展。 在这本书里，我们将向读者介绍我们对潮汕文化及其源流的初步研究成果。我们会具体地为读者阐述，潮汕文化和它所包含的文化特质，是如何形成和发展的。

这是一部关于西方裙装的历史，也是一部女性逐步从衣着规训中解放的历史。 各时代的民俗风貌和性别定位决定着其服装风格。裙装除了能够反映当时的审美观念和审美趣味外，其对女性身体的束缚也在社会文化对女性的规训等方面有所体现。从中世纪到19世纪，依靠如裙撑、束胸衣、腰带、诸坚固材质等辅助，裙装塑造着女性的身体形态，以符合不同时代对美的追求；直至20世纪，女性从束缚中解放出来，裙装开始为女性身体服务。 这是一个不断进步的过程。裙装的变革，直观地体现在线条和廓形的变化上，由僵硬、纤细、 装置化 逐渐走向舒适、便利、性感。这变化与各时代女性的自我表达、在社会中的地位和对自己身份的认同同频同步。 从裙装的历史中，可以一窥西方社会审美趣味的变迁，也能够一览西方女性是如何一步步找回身体、明确自己社会地位的

一部以南陈与南唐的金陵城市生活为背景，末世君臣的文学特质为核心的文化研究著作。 金陵数易其主，都是偏安政权，从它发源的江南城市文明和诗意审美，蓬勃不息。南陈与南唐的后期，经济繁荣，帝王君臣和士人才女，在奢靡、富贵、温柔、缠绵的环境里培育了审美的因子，影响着他们的人生状态和文学状态，形成了他们特殊的沉迷和超脱的阴柔艺术气质，使文艺成为上层社会的生活内容，使唯美伤感的风格成为其艺术特征。 作者截取了南陈和南唐两个历史片断，具体分析了南陈的陈后主、江总、徐陵，南唐的李璟、李煜、冯延巳、韩熙载、徐铉等人的生命特色和文学特质，试图找寻出金陵经济生活与江南文学相互渗透影响的痕迹。

书中有桀骜不驯，最能代表苏格兰精神的帚石楠；有能够治病疗伤，在 一战 中立下汗马功劳的矢车菊；有安徒生的最爱，象征无法停留的爱的蒲公英；有能变成痒痒粉、被夏洛蒂 勃朗特画过的犬蔷薇；有出现在阿加莎 克里斯蒂的侦探小说《死亡约会》中的谋杀罪犯的帮凶 狐狸手套；有被苏格兰人从中国带到英国的棣棠 这些性格和经历迥异的花在不同的时空和文化中穿梭，将人与自然、历史与文明、文化与情感联结在一起。 作者所写150 种花，每种都配有19 世纪英国插画师、植物学家爱德华 休姆绘制的彩色版画，古典妍丽，带你走进五彩斑斓的花的世界。

1973年，彼得 马西森和著名动物学家乔治 夏勒一道，深入喜马拉雅腹地探险。在神秘的夏尔巴人的帮助下，他们艰难跋涉两个月，徒步四百公里，前往人迹罕至的多尔帕高地，寻访神秘的水晶寺，调查喜马拉雅岩羊，还想一窥稀有而美丽的雪豹。在当年，这趟旅程可谓危险重重，对体力和精神都是极大的考验。而对于刚刚经历丧妻之痛的马西森而言，这也是一场非凡的 心灵之旅 雪域高原的壮丽风物，接近神性的山民，禅修的启悟，也在慢慢抚平他内心的伤痛

《了不起的面包》以面包为线串联人类6000年的大历史，以生活化的视角洞悉人类的政治、宗教、民俗、战争与文明的兴衰，将带领读者进行一段奇妙而刺激的旅程。作者搜索整理了《shengjing》故事、古埃及传说、希腊神话以及文学诗歌、战争史、农业史等各方面的大量史料，写就一段段生动的历史，详尽地阐述了面包 这一由酵母、水、面粉构成的食物，是怎样引起了战争、瘟疫、政变、革命

本书为探究中世纪饮食文化的新史学著作。作者在广泛介绍中世纪食谱、菜式，以及面包、肉、奶酪、油、酒等各类食物的基础上，追溯了中世纪烹饪技法、饮食偏好、用餐器具、餐桌礼仪的演进和变化，探究了各类食材、佐料如何被发现、进入人们生活，以及面包、橄榄油、葡萄酒何以成为文明的标志物等。本书通过 吃 这一轻松的视角，描绘了中世纪日常生活与社会变革的多个侧面，力图摆脱对中世纪即等同于黑暗野蛮的不公正的刻板成见，发掘出中世纪对欧洲文明起源与发展的深刻影响。

本书是一部关于身体的中世纪文化史，从身体的角度逐一审视了中世纪人们对身体的认知，依次从头部、五感、皮肤、骨头、心脏、血液、手、腹部、生殖器、脚各主要部位，展现了中世纪人的生死观念和日常图景，解读了其感受和思考身体性自我的方式，并由此反映出中世纪的社会观念和历史文化。 在中世纪生活的各方各面，身体都是重要议题。一方面，它被视为体内各元素相互平衡、与体外环境相互协调而运作的整体，也是实践医学观念的场所；另一方面，它具有复杂而奇妙的象征含义，人们既有可能凭借身体获得某种共通的内在体验和身份认同，也有可能因其差异而产生恐惧进而相互仇恨。透过本书，我们得以一窥当时的人们如何探索、理解、幻想科学主义盛行前的世界。

十八世纪三十年代末，巴黎圣塞佛伦街，一群印刷工人虐待并屠杀了工厂周围所有的猫，包括他们师母的宠物猫。本书详尽解释了这一诡异的事件，由此展开对十八世纪法国人的思考方式 不只是人们想些什么，而且包括他们怎么思考的论述，并通过解读 鹅妈妈的故事 、 小红帽的故事 等童话故事以及警察档案和知识树等多种文化现象，对法国文化史进行了深入浅出的探讨。本书娓娓而谈，充满异趣，在一定程度上标志着新文化史学流派理论和研究方法的日趋成熟，堪称经典之作。

印度河印章、青铜舞王湿婆像、犍陀罗石刻佛像、《帖木儿家族的王子》 大英博物馆所藏南亚文物，囊括南亚文明几乎全部艺术门类，跨越整个南亚历史，且都标志着南亚各历史时期登峰造极的艺术造诣。 《大英博物馆印度次大陆简史》有别于一般历史书写，从大英博物馆南亚藏品中精选400余件，汇集石器、陶器、瓷器、玉器、青铜器、绘画、书法、丝织品、装饰艺术等方方面面；通过探索文物中隐藏的秘密，从印度河文明到许多宗教的出现，从莫卧儿人的崛起到欧洲人的到来，从帝国的城市辉煌到次大陆的农村和部落生活，以一种全新的方式将错综复杂的数千年南亚文明史呈现在读者面前。

历史沉淀于特定概念并凭借概念成为历史。没有政治、经济、社会、文化的中心概念，便没有现代意义上的历史观。概念史查考不同文化中的重要概念及其发展变化，亦即概念的延续、变化和新意，发现并阐明概念在过去与现在之间的差别及其起源和成因。历史基本概念不仅是社会和历史发展的 表征 ，也是能够直接影响历史变化的 因素 。 谈论概念史，向来首推德国。作为历史语义研究的一个范式，概念史率先在德国登上学术宝座并获得国际声誉。它在德国的确立、成就和深入研究，领先于其他国家，对当今世界的相关研究具有借鉴意义。本书介绍和探讨的概念史理论设想、具体实践和发展变化，主要依托于德国经验。概念史在史学研究中的目的是，借助概念理解历史。

在中华文明赓续传承中，儒学思想深深地渗透在中国几千年的政教体制、社会习俗中，在塑造中国人文化心理结构的历史过程中，有着无可替代的作用。 本书从梳理儒学学派发展脉络切入，纵观解读了近3000年中国儒学发展流变。以时代为经，以儒家各学派重要人物为纬，从儒学的开创为始，简述儒家的核心概念，继而讲述其在漫长的中国历史中嬗变的各个阶段，并对不同阶段儒家派别的起源、继承和影响进行了详尽的讲解。 通过本书，广大读者不仅可以对儒家及儒家学派史有系统而清晰的了解，而且能更好地看懂到中国历史、政治和文化演进的底层逻辑。

本书属刘东先生主编 台湾国学丛书 之一种。《中国文化之精神价值》成书于一九五一年，在作者唐君毅去世前曾再版十次。全书本哲学观点以论中国文化之精神价值，以通论为主，几乎涉及中华文化的所有方面和所有要素的品质特征及其发展，全面论证中华文化的精神价值，同时明确提出了中国文化未来发展的创新路径。本书是唐君毅先生学术思想和学术体系承上启下的核心著作。

中国戏剧是繁衍千余年、灿烂辉煌、独一无二的古代文化遗产。本书是著名戏剧史家周贻白先生的经典之作，也是我国古代戏剧史研究的传世之作。该书篇幅适中，完整介绍了我国古代戏剧的起源、形成和各个时期的发展情况，评介了许多重要的作家和作品，收集的材料丰富详尽。全书注重戏剧全史的研究，对中国戏剧发展作了通史性的探讨和总结；提出声腔的三大源流，即昆曲、弋阳腔、梆子腔的见解，并且做出详尽的论述；论述密切联系舞台演出实践，注重实际调查，改变了过去研究方法上只重考据和文采的偏颇。作者强调戏剧为综合性艺术，场上重于案头；戏剧是民族性艺术，应重视民间创造；戏剧是社会性艺术，应探索其历史的演变规律，并将这些观点贯穿全书始终。

《飞天艺术:从印度到中国》是丝绸之路与敦煌文化丛书之一。不论是在以雕刻闻名，气势宏伟的云冈石窟，还是以壁画著称，装饰精美的敦煌石窟，我们都可以看到一种独特的形象，她们自由飞行于天空，姿态优美。在佛教艺术中称为飞天。在古代佛教石窟或寺院中，佛、菩萨、天王等形象都是供人们礼拜的对象，因而造得庄严肃穆，而在佛身边的这些飞天，则是自由自在、无拘无束地飞行于天空。当佛说法时，她们从天空散花，或者弹奏乐器、轻歌曼舞。使气氛严肃的佛教石窟、寺院变得气氛轻松而充满了欢乐。飞天，顾名思义，就是飞行于天空的神。然而，佛、菩萨、天王等佛教世界的天神都是可以在天空自由来往的，飞天，应该是某一种特定的天神。那么飞天在佛教中是一种什么样的神格？她们的职能是什么？为什么佛教石窟和寺院中要雕刻或绘出这么多