在人生有限公司，把自己变成稀缺资产！因为在所有的投资项目中，最值得投资的就是自己的脑袋：智慧是唯一他人无法抢走的财富，不会被偷走也不会被征税，完完全全属于自己！ 换句话说，一个人最大的资产就是「自己

在信息快速更新的时代，未来书店，究竟该是什么模样？ 与书店相关的出版、文创、地产、商圈，扮演着什么样的角色？ 国内书业系统改革创新的瓶颈是什么？ 茑屋书店、诚品书店、青山城市中心 除了颜值，更值得学习的有哪些？ 森冈书店、怪人书店、城市之光 小而酷的独立书店，生存之道是什么？ 亚马逊实体书店，从线上走到线下，有什么与众不同？ 带着这些问题，作者采访了与书店相关的资深书店人、出版人，分析那些生存下来的书店、那些延展出更多可能性的书店、那些吸引资本的连锁书店以及小而酷的独立书店有什么独到之处。也拜访了国内外走在风潮前端的出版社，看书业里的新角力关系；还提供了具有很高参考价值的与书业相关的各种财务报表 我们希望这本书能对书业同仁、爱书店的朋友们有所帮助。 希望好的书店永不被淹没，

时尚产业毫无疑问是西方进入现代化社会之后大为兴盛，且具有极大社会影响力的行业。 但是时尚产业同时也是资本主义将其病态蔓延到全球化的一个巨大的领域。在时尚产业中存在着复杂的剥削和压迫，甚至在某些国家可以说对人造成的奴役堪比奴隶制。譬如童工、歧视、虐待、低薪、环境污染，等等。作者从历史和经济制度入手，批判现代时尚产业的黑暗面，呼吁企业家、设计师、消费者们能转换对时尚的观念，创造真正的基于审美而非压迫的时尚产业。

第二次世界大战以来，以非制造业为主的生产形式对于西方经济体的重要性和影响力取得了相当大的增长。许多国家注意到经济增长越来越多地来自于如传媒、娱乐和艺术行业的增长，文化经济在经济总产值和就业方面都占有显*的重要地位，同样，在区域经济发展方面，它也为决策者提供了很多重要机遇。 贯穿本书的一个基本前提，就是经济和社会，这使我们能以一个*高的视野高度去观察文化产业在现代经济中日益重要的地位，并据此找到正确的研究途径，也即是说，文化产业不仅能推动经济的增长和繁荣，还会丰富民众的实际生活和体验。 多米尼克 鲍尔、艾伦 J.斯科特编*的《文化产业与文化生产》聚集了国际上*名的文化产业研究精英组成多学科研究团队，翔实介绍了文化产业的功能，它在新经济中的地位，以及如何利用文化产业促进城市和区域经济社会的

本书从城市规划视角讲述了首都北京城市建设中，工业遗产保护性再利用的故事。上篇讲述了首钢老厂区从钢铁工业龙头转型为具有鲜明特色的多功能文化园区，并变身为北京 2022 年冬奥会和冬残奥会组织委员会办公区及冬奥会举办场地之一的 冰与火之歌 ；下篇以 751 工业遗产转型为城市东区文创聚集地为切入点，将现实探访与理念溯源相交织，讲述了工业遗产保护与城市建设互动发展的历程。

媒介融合怎么理解？数字转型如何实践？媒体运营有何启发？ 面对信息化浪潮、数字化冲击，以上三个问题成为了媒体和娱乐业者为关心的话题，也是行业普遍关切、亟需解决方案的课题。 本书基于媒体融合的发展态势和要求，试图从新闻理论、公共关系、网络传播、技术前沿、文娱产业等不同角度和领域来重新定义和审视媒介。 本书形式新颖、角度独特、涵盖广泛，共分 文本 观念 标本 案例 和 话本 前沿 三大部分，分别从理论学说、策略方法、趋势研判等三个维度对媒体的融合发展给予回应和探讨。相信它对当前媒体业转型实践、深度发展具有启发与借鉴意义。 我们需要一种适时的媒介观和有效的工具论，来应对眼下汹涌而至且又激荡变革的资讯年代。

本书从67个上海特色商业街区中，粹选28个予以推荐。通过作者的描述，我们可以信步走在静谧的衡山路上，想象着当年的张爱玲也曾行走于斯，感受着阳光斑驳、梧桐深深；可以徜徉于思南公馆51栋历史悠久的花园洋房之中，领略历史建筑群的风情万种；可以独坐在由上海典型民居石库门旧宅改建而成的新天地，喝一杯咖啡，过一天慢生活。本书还将告诉读者，在这67个特色商业街区中，除了有衡山路、新天地、豫园老街等人们耳熟能详的街区外，还有一些代表海派新特色的街区。 如今的 老码头 是曾经的 十六铺 ，这里临江，老式石库门群落里流传着上海滩大亨的故事。每当华灯初上，霓虹闪烁的景致更是摄人心魄，勾勒着整个繁华都市的摩登外形，它也由此成为时尚休闲的新地标。 朱家角的 尚都里 ，多元风格的现代建筑，凝聚了张永和、马清运、登琨艳及柳

党的、十八届三中全会就全面深化文化体制改革、推动文化大发展大繁荣、建设社会主义文化强国作出重要部署。北京市正围绕 政治中心、文化中心、国际交往中心、科技创新中心 定位，深入实施人文北京、科技北京、绿色北京战略，迈上建设国际的和谐宜居之都新征程。随着非首都核心功能疏解和雄安新区崛起，北京市产业格局势必会出现大的调整，而在这一轮调整中，文化创意产业作为科技创新、文化基础和传播、可以对外交流的特质也成为实现产业功能的支柱产业。 截至2013年底，北京文创企业达54700家，其中非公企业48983家，占90%；规模以上企业约8000家，非公企业达6058家，占76%。2012年，按照国家文化产业统计标准，全市产业增加值占地区生产总值比重为8.2%，居全国首位。2013年，全市文化创意产业收入达10022亿元，同比增长7.6%；实现增加值2407.6亿元

本书内容介绍：西部文化产业的发展也突破了西部传统资源依赖型发展的老路，对生态保护发挥积极作用。自然资源是不可再生资源，西部地区的经济过去长期地依赖于不可再生的自然资源，如煤、矿、森林等，而且由于加工技术的限制，这些资源大多以初级产品的形式供应给发达地区，产品附加值低，对生态的破坏日趋严重。文化产业开发的是民族文化资源，是人的文化创意，这就大大减少了对自然资源的开发强度，使生态环境的保护有了新的支撑。

本书作者以轻松调侃的口吻，讲述了那场发生在 20世纪六七十年代、由他领导的"艺术博物馆*彻底的革命"。这场革命让"曾经自以为清高、刻板、死气沉沉、有些奄奄一息的大都会博物馆重新焕发了生机。木乃伊们确实翩翩起舞了。" 世界上没有哪个博物馆和 纽约大都会艺术博物馆 一样 也从未有人像托马斯 霍文那样 对它进行管理，进行 变革 ：从 诱捕 重要的捐赠人，到跨越国界偷运 古代珍宝 ； 从与世界上*有势力的古董商达成秘密协议，到与对手周旋； 从举办 图坦卡蒙王 等大展，到赢得委拉斯开兹的惊世杰作。 在担任馆长的 10年间，霍文使大都会博物馆 从睡梦中惊醒，将其转变成 美国*活力的文化机构 。

本书以文化创意产业为核心，针对学术研究、政策探讨、人才培养、产业融合、两岸交流等热点话题进行深入讨论，着力引导高校师生以至全社会对于文化创意产业的关注与思辨，期望为一线产业发展提供有力的学术支撑和智慧贡献。

文化建设是中国特色社会主义事业总体布局的重要组成部分。文化消费既关乎大众品位与价值导向，又关乎文化产业发展动力与增长潜力，焦聚文化消费可以推动文化的繁荣发展。什么是文化消费，当前我国文化消费现状特征和发展趋势如何，政府文化消费行为的政策效应如何，新技术对文化消费产生哪些影响？针对这些问题，本书基于文化经济学基本原理和权威统计数据，从区域、城乡、传统与新兴、国际比较等多视角、多层面展开系统研究。

园区是文化产业发展的重要载体。研究园区的发展规律和趋势，延长并优化其生命周期是文化产业园区可持续发展的核心问题。本书以生命周期理论为主要切入点，以文化效益、生态经济与商业模式为支撑，通过对园区生命周期的阶段划分、特征和国内外案例的研究，全面探讨园区发展的生命机理，探讨影响文化产业园区发展的一般性规律和普遍性问题，为我国文化产业园区的优化升级转型提供理论借鉴。

值中国电视剧诞生六十年之际，我们编写了《中国电视剧 60 年大系 ? 创作卷》。六十年来，中国电视剧主创者们创作了大量题材丰富、覆盖面广、影响力的大优秀电视剧，使电视剧在当代人民群众的审美生活中具有不可替代的独特作用。本书将中国电视剧发展分为初创期、停滞期、复苏期、发展期、成熟期、繁荣期，并坚持马克思主义文艺观 美学的历史的标准 ，结合各个时期的社会背景、文艺政策、文艺思潮等，对一些 思想精深、艺术精湛、制作精良相统一 的重要作品进行了较为详尽评述。我们力图做到义理要正、考据要实、持论要公，力争使这些作品对于今后电视剧创作具有启示意义。我们相信，中国电视剧艺术必将在艺术百花园里绽放更加夺目的异彩。

《创意城市蓝皮书：北京文化创意产业发展报告（2012）》重点跟踪研究北京市文化创意产业发展态势，反映文化创新、科技创新“双轮驱动”成果，从整体运行、行业发展、区域创新等方面综合研究北京的文化创意产业发展。报告回顾了2011～2012年上半年北京文化创意产业发展的基本状况，发布专家视点，展望未来趋势，从文化旅游、非遗保护、服务贸易等方面综合研究北京文化创意产业态势，分析产业发展过程中的突出问题，探讨产业发展规律。 《创意城市蓝皮书：北京文化创意产业发展报告（2012）》可为政府相关决策部门编制文化创意产业发展战略提供借鉴，为文化创意企业的市场决策提供参考，为文化创意产业投资者的投资决策提供依据，为高等院校、科研院所、咨询机构以及行业协会等提供文化创意产业领域的*研究成果资讯，为国内其他城市发

本书围绕陕西经济发展中的热点难点问题，结合中共中央十八届六中全会精神，对陕西同步够格全面建成小康社会、培育经济增长新动能、深入实施创新驱动战略、推动产业转型升级、促进一二三产深度融合等方面进行了探索研究，并提出相应的对策建议。

21世纪建设社会主义文化强国的战略任务，要求中国文化产品必须走向世界。文化产品“走出去”是一项复杂的系统战略工程，必须要有合理、科学的战略设计和战略选择。本书围绕中国文化走向世界这一核心问题探讨了应该采取的战略对策。

随着我国经济建设的不断进步，文化软实力的提升也逐步成为国家和各级政府关注的重点。为服务于国家文化发展战略，反映文化产业发展的整体状况，同时使地方政府能够发现当地文化产业发展的优势与短板因素，从而有针对性地制定文化产业扶持政策，《中国人民大学研究报告系列：中国省市文化产业发展指数报告（2012）》从生产力、影响力、驱动力的角度，阐述了2011年中国省、自治区、直辖市文化产业发展的基本情况，并对产业发展提出建议。 《中国人民大学研究报告系列：中国省市文化产业发展指数报告（2012）》共分为五章。章主要描述了现代文化产业体系的构建、文化产业格局的形成、文化科技融合工作的推进，以及文化消费水平的增长情况；第二章主要介绍了中国省市文化产业发展指数的理论基础、理论模型和结构框架，并阐述了2010年和2

本书为 互联网文化产业研究书系 之一。全书系统阐述了中国文化产业40年的发展历程，对中国文化产业的发展历史、发展现状以及未来趋势都进行了系统地梳理和研究。书中用大量生动翔实的资料，记载了中国文化产业的发展的脉络和发展足迹。对中国文化产业发展进行了一次深刻的回顾、思考、总结和展望。中国文化产业的发展方兴未艾，机遇与挑战并存，有着无限的发展空间以及广阔的发展前景。