这是一本突破传统吉他教材模式的自学用书：从理论到实践，从文字到视频，从独奏到弹唱，从指弹到匹克，从入门级到参赛级。每个吉他爱好者都能从中汲取大量的营养。结合不断 新的流行金曲和经久不衰的经典名曲，让业余爱好者高效突破。经过学员实践证明， 线下配合，自学入门者均通过这本书达到了他们的学习目的。
《疯狂练指法：简谱哈农38课》是一本针对电子琴和钢琴学习者提高手指灵活性的专业教材。本书在传统《哈农钢琴练指法》的基础上，提炼出适合成人及键盘类自学者的练指法曲目，并将所有曲目特制成简谱方便读者练习，让读者在快速识谱的过程中，循序渐进地提高手指的灵活性。
约翰？汤普森作为国内最经典的钢琴入门级教程，已经进入公版领域，编者重新策划、升级了这套经典教材，为每首乐曲都附带了二维码，手机扫一扫可试听音频以及伴奏音频。儿童练熟乐曲后可配合伴奏音频演奏，增强兴趣。《约翰？汤普森简易钢琴教程(1大音符全彩版)》还在原版基础上根据教学进度，增加了一些中国儿童非常熟悉的经典儿歌，大大丰富了原教材内容和趣味性。
音乐既是情感的表达，也是科学的现象；既是个体的体验，又是历史的呈现。《音乐之错》是软件开发从业者、管风琴演奏者马慧元对音乐本质的一次打破边界的探寻。她分享音乐演奏中的挑战与顿悟，剖析重复练习、合奏共鸣的音乐实践；她追问是什么生理构造让音乐跨越国界，是哪个脑区在演奏或倾听中发挥作用；她回溯音叉的诞生与发展，标准音高的提出与争议……在演奏、科学与历史的交汇点，马慧元用独特的跨学科视角，尝试回答这些问题。她相信，音乐不仅关乎情感与技艺，也关乎物质与规律。当我们理解音乐的“错”，也许就能 接近它的真实。
本书用简明扼要、深入浅出的语言，系统地阐明乐理基础知识；以图表、谱例分析，形象生动地使理论与实践相结合，达到通俗易懂的目的。全书分十二章，包括《乐理》全部内容。每章含《内容提要》《本章小结》和《习题与
《成年人简易钢琴教程》（新版·五线谱）是一本专门为成年人设计的钢琴教材。自2008年来，已经加印了23次，销量超过20万册。本书针对成年人的实际问题和需要，设计了科学而实用的教学思路，并循序渐进地进行编排。此书内容包括节奏、音乐理论、弹奏方法、练习曲和乐曲五个方面。其中，包含了100首大家喜爱熟知的练习级乐曲，每首乐曲都配备弹奏提示，并在附录中归纳总结，形成索引。适合成年人自学或教师选为0基础入门的辅助教材或补充曲目。书中每首乐曲均提供免费的动态导读视频和简谱对照电子书。
汤普森是国内最经典的儿童钢琴入门级教程，我社本次重新策划、升级了这套经典教材，该版本有以下诸多特色：大开本，大音符；高品质，高颜值；新增中国儿童熟悉的经典曲目；凸出教学难点要点，细节到位；音视频二维码随手扫；超值附赠周边学具大礼包等，让经典教材焕然一新，更具美育价值。
“学校艺术教育研究丛书”包括中国学校音乐教育研究与外国学校音乐教育研究两个部分。其中，中国学校音乐教育研究部分是有史以来 次对我国自古代、近现代直至当代学校艺术教育的历史、成就及其经验进行系统化的、全面的收集和整理，力求以客观的阐述给我国艺术教育工作者以借鉴，同时为今后进一步的研究工作提供一个比较可靠的基础。外国学校音乐教育研究部分主要介绍国外学校音乐教育的成就和经验，可作为我国学校音乐教育的借鉴。书中选择了学校音乐教育有特色的几个 和几个在世界范围内有广泛影响的音乐教育学派为研究对象，即美国、德国、日本、苏联、匈牙利五个 ，达尔克罗兹、奥尔夫、柯达伊、卡巴列夫斯基四个学派，对他们的经验和成果做了一次系统的归纳和总结。 本书为其中一册。
车尔尼《钢琴初级练习曲》（作品599）是奥地利钢琴家、作曲家车尔尼为钢琴初学者创作的经典作品！作为一本初级钢琴练习曲集，它的价值已被历史所证明，已基本成为我国每位琴童钢琴学习初级阶段的必学作品。
《聆听音乐（第5版）》内容包括了：音乐的要素、中世纪和文艺复兴476-1600、巴洛克时期，1600-1750、古典主义时期，1750-1820、浪漫主义，1820-1900、现代和后现代艺术音乐1880年至今。
《小奏鸣曲集》是“大符头”钢琴系列中强调乐曲风格练习的钢琴教程。选自六位生活在欧洲18世纪至19世纪中叶的钢琴家、教师、作曲家的作品。他们是克列门蒂（1752～1832）、库劳（1780～1832）、杜舍克（1760～1832），及海顿（1732～1809）、莫扎特（1756～1791）、贝多芬（1779～1827）三位大师的作品。这些小奏鸣曲是既动听、又有训练价值的初级钢琴教材，深受钢琴爱好者的欢迎，二百多年来经久不衰。对此，韦丹文、佟博老师对乐谱作了大量细致的审订，以帮助琴童们正确地看懂乐谱的符号和演奏。
古琴演奏家、教育家李祥霆经过长达40年的教学实践，将原书进行调整修订，将指法及其运用的叙述加细并补充一些小曲作为练习，又附上简谱，以适应众多的、没有条件直接向老师学习的爱好者
露丝·史兰倩丝卡曾说：“作为一个人，身为艺术家的我们，只能像一面镜子般在音乐中反映出我们真正的自己；任何矫饰、虚伪或不诚实，都会从你所弹奏的音乐中反映出来，对音乐家来说，那是一种耻辱。”…… 除了像这样，大段大段的抄录之外，我想不到有什么更好的方法，来介绍这本书。就像音乐本身的传达一样，的触摸方式当是亲闻其音，而不是借由文字或语言的描绘。 露丝·史兰倩丝卡堪称大师，它的这本小书，也许只是想帮我们更好地看待和演奏音乐，还有艺术。它是一本谈论钢琴技术的书，但又不仅于此，当中的一些片段，即使是对钢琴一无所知的人，也能有所体会，和感知。它是给职业与业余演奏家的忠言，是习琴者的参考书之一。
《成年人简易钢琴教程》（新版·五线谱）是一本专门为成年人设计的钢琴教材。自2008年来，已经加印了23次，销量超过20万册。本书针对成年人的实际问题和需要，设计了科学而实用的教学思路，并循序渐进地进行编排。 此书内容包括节奏、音乐理论、弹奏方法、练习曲和乐曲五个方面。其中，包含了100首大家喜爱熟知的练习级乐曲，每首乐曲都配备弹奏提示，并在附录中归纳总结，形成索引。适合成年人自学或教师选为0基础入门的辅助教材或补充曲目。 书中每首乐曲均提供免费的动态导读视频和简谱对照电子书。
本教材分为七乐章，循环渐进的学习过程，从认识电吉他到基本乐理知识，演奏基础的讲解到视奏和重奏，还有常规的技巧练习和应用，摇滚节奏的详细讲解，推弦的技巧和运用以及一些如何练习电吉他的讲解方法。有我们精心挑选的乐曲，也有实战性的电吉他solo片段。每一章都很有针对性，面向不同级别的吉他爱好者，这本书会让你成为一名优秀的吉他手！
这套教材有以下几个特点： 1.教材内容以得国、意大利、奥地利等国家巴洛克及古典时期的乐曲为主。 2.这是一部通过乐曲学习演奏小提琴的教材，从最初的运弓、按弦开始就在乐曲、曲调中练习，不枯燥，易为儿童接受。 3.教材编排由浅入深，循序渐进。 由升号调开始学习，符合手指自然排列，通过不同调号学习手指的不同位置。运弓在初学阶段以短弓为主，然后再延伸至全弓。 4. 进度较快，不繁琐。
![卡尔卡西古典吉他教程 [意] 卡尔卡西 著 人民音乐出版社，【正版可开发票】](http://img3m0.ddimg.cn/25/2/11830025320-1_l.jpg)
《卡尔卡西古典吉他教程》以日本吉他演奏家沟渊浩五郎改编的《卡尔卡西吉他教本》为基础，增补原版《卡尔卡西古典吉他教程》中的乐理知识部分和[日]阿布保夫为难度渐进练习曲前45首所作的演奏诠释、第46-50首的演奏由李质伟诠释。分解和弦练习、各调音阶练习及50首渐进练习曲是本教程的基本骨干，程序由浅入深、循序渐进，既能使初学者打下良好的入门基础，又能使之在技艺上日趋完善，胜任演奏难度较深的独奏乐曲。
