《疯狂练指法：简谱哈农38课》是一本针对电子琴和钢琴学习者提高手指灵活性的专业教材。本书在传统《哈农钢琴练指法》的基础上，提炼出适合成人及键盘类自学者的练指法曲目，并将所有曲目特制成简谱方便读者练习，让读者在快速识谱的过程中，循序渐进地提高手指的灵活性。
《DK古典音乐百科（全彩）》内容简介：同洞穴绘画、壁画和文物古迹一样，音乐文明作为人类文化中至关重要的一部分，从至少新石器时代开始就凸显于每一种文明。古典音乐是一种重要的音乐类型，它充满着丰富的情感，让伟大的作品经久不衰，使当代作曲家仍在努力挑战 。从莱奥南、亨德尔、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦到詹妮弗?西格顿，本书带你了解伟大音乐家创作背后的精彩故事。从早期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、现代到当代，本书带你领略不同时期古典音乐的魅力，让你在聆听音乐时增添一份新的感悟。
汤普森是国内最经典的儿童钢琴入门级教程，我社本次重新策划、升级了这套经典教材，该版本有以下诸多特色：大开本，大音符；高品质，高颜值；新增中国儿童熟悉的经典曲目；凸出教学难点要点，细节到位；音视频二维码随手扫；超值附赠周边学具大礼包等，让经典教材焕然一新，更具美育价值。
《声音的言说：通往音乐理解的崭新之路》是奥地利 指挥家尼古劳斯·哈农库特的一本关于早期音乐理解和演奏的里程碑式著作，他探讨了如何理解和演奏早期音乐（特别是巴洛克和古典时期的音乐），也 新了我们对音乐的本质和价值的传统观念。哈农库特认为，音乐是“声音的语言”，它能够表达情感、描绘画面、讲述故事，甚至进行哲学思考。为了 好地理解和演奏早期音乐，我们需要深入了解音乐的历史和文化背景，以及不同时期的音乐语言和风格特点。同时，音乐家应该像学习外语一样学习不同时期的音乐语言，并努力将作品背后的意义表达出来。他还强调，音乐表演需要音乐家具备丰富的知识和想象力，以及对音乐的理解和热爱。只有真正理解音乐，才能将其魅力传达给听众。 本书不仅是一部关于音乐理论和演奏技巧的著作， 是一部关于音乐哲学和
“学校艺术教育研究丛书”包括中国学校音乐教育研究与外国学校音乐教育研究两个部分。其中，中国学校音乐教育研究部分是有史以来 次对我国自古代、近现代直至当代学校艺术教育的历史、成就及其经验进行系统化的、全面的收集和整理，力求以客观的阐述给我国艺术教育工作者以借鉴，同时为今后进一步的研究工作提供一个比较可靠的基础。外国学校音乐教育研究部分主要介绍国外学校音乐教育的成就和经验，可作为我国学校音乐教育的借鉴。书中选择了学校音乐教育有特色的几个 和几个在世界范围内有广泛影响的音乐教育学派为研究对象，即美国、德国、日本、苏联、匈牙利五个 ，达尔克罗兹、奥尔夫、柯达伊、卡巴列夫斯基四个学派，对他们的经验和成果做了一次系统的归纳和总结。 本书为其中一册。
首位受邀进入奥地利维也纳金色大厅的南音艺术家蔡雅艺将用全新的方式带你领略南音的魅力！ 在这本书中，南音名曲《山险峻》的三十三句唱词被极简地分解成三十三堂课，每个章节，除了主线叙述外，还有中英文双语的章节概述，带国际音标的唱词，对译的工乂谱与五线谱，以及海量的示范音频、视频！ 干货满满，在家就可以学南音！各章节中，平行配以三十三篇对蔡雅艺老师的学员们的课后采访、师生间的互动对话，他们当中有作家、音乐人、插画师、高校老师、IT从业者、媒体人、 茶人 、全职妈妈甚至还有中小学生！从这里你将会看到天南地北、各行业的人们学习南音这门艺术时迥然不同的感受与体会，总有一款能与你产生共鸣。你心中对南音的那些疑问， 南音难不难 成人还能学南音吗 南音的玩法是怎样的 ，等等，通通可以在这本书中找到
《成年人简易钢琴教程》（新版·五线谱）是一本专门为成年人设计的钢琴教材。自2008年来，已经加印了23次，销量超过20万册。本书针对成年人的实际问题和需要，设计了科学而实用的教学思路，并循序渐进地进行编排。 此书内容包括节奏、音乐理论、弹奏方法、练习曲和乐曲五个方面。其中，包含了100首大家喜爱熟知的练习级乐曲，每首乐曲都配备弹奏提示，并在附录中归纳总结，形成索引。适合成年人自学或教师选为0基础入门的辅助教材或补充曲目。 书中每首乐曲均提供免费的动态导读视频和简谱对照电子书。
本书是欧洲 汉学家钟鸣旦先生的又一部探讨礼仪之争的力著。作者的研究缘于欧洲所藏一批新披露的撰写于1701～1704年间的中文和欧语文献，礼仪之争过去通常被视为一个纯粹的欧洲事务，因而大部分对于中国礼仪之争的研究都倾向于欧洲一方，然而这批文献表明当时中国人也在很大程度上参与了这场争论，因此提供了这场争论中的一个独特视角。本书基于这批文献，从旅行文本、社会网络以及文化间论证三个主题出发，探讨了17世纪至18世纪礼仪之争中中国人的“声音”，着重讨论了当其时关于中国礼仪的知识是如何产生、传播和交换的，以及礼仪之争中的“中国声音”对古代经典进行了怎样的新理解与新诠释。除了学术性研究外，作者还将这批珍稀文献的原件全部予以影印附于 ，使本书成为一部集学术性和资料性于一体重要汉学著作。
流行音乐与资本主义之间究竟是一种什么样的关系？本书试图以流行音乐为中心，从各种不同的角度出发来思考这个问题。流行音乐的实践与前卫实验或左翼的实践不同，面对资本和权力，采取的通常是二重性立场，在拥有对抗性的同时，也隐藏着被同化的可能。这一特质在让（自称）激进的政治中心主义者感到焦躁的同时，也让我们看到了实现大众性动员和组织的可能性。这样的二重性本身，才是建立真正良好政治秩序的关键，也是流行音乐的魅力所在。流行音乐既不是与资本主义进行对抗的东西，也不是什么独立于资本主义存在的东西，它是从资本主义制造出来的无用的、过剩的、废弃的事物中被创造出来的。它曾经是资本主义的副产物，而现代社会的讽刺之处，便是这种副产物现在逐渐改头换面，变成了主要产物。而在此之后，流行音乐扮演的角色仍然会不
本书中都精选了108首口琴初学者很喜欢演奏和必吹的曲目，分以下几个板块：儿童歌曲、近期新流行、通俗金曲、中国民歌、外国民歌、古典作品、大型作品等，且每个板块都按照从易到难的顺序排列，并在目录中对曲目标
本书是国内少有的简谱版萨克斯重奏曲集，是尹志发、尹升华应广大中老年萨克斯管爱好者的需求而编写，共有三大特点：1.为了方便中老年朋友们读谱和演奏，这本曲集以简谱的形式来编写，同时在曲集的前面附加了一些有关简谱里所常见的拍号、演奏记号的说明，每首乐曲前附有乐曲演奏所用的“萨克斯管首调指法表”，编者还特意为乐曲中出现的临时变化音标注了详尽的指法；2.组合形式多样，可自由搭配供任何情况下选用，有独奏、二重奏、三重奏、四重奏、五重奏；3.曲目内容丰富，选取了中老年较为熟悉的民歌、流行音乐、电影歌曲和红色歌曲等。
这些乐队是传奇，但许多人不知道为什么。 它们是一种音乐创新、一种哲学、一个地区或厂牌的代表，它们都反映了美国 独立音乐发展过程中的某个特定时段，它们的DIY革命改变了美国音乐。 独立音乐运动是对摇滚乐意义的重新开掘。大多数人视为局限的东西却被独立 摇滚视为美德。“民兵”称之为“经济即兴”。你不仅可以和自己的摇滚乐队搞这种经济即兴，还可以把它应用在工作、购物习惯和生活方式当中。你可以用这种特殊的方法来搞音乐，也可以把它应用到任何你希望的事物中去。你只能对自己、对你所尊敬的价值观和你所尊敬的人负责。你可以主宰自己的存在。或者就像“民兵”在一首歌里唱的那样：“我们的乐队也可以成为你的生活”。 这本书是一份迟来的赞誉。《纽约时代》畅销书作家阿泽拉德以真诚、理性又 翔实的声音，书写
口琴是在广大群众中喜闻乐见的乐器，以其悠扬动听的音色和便携性深受人们的喜爱。本书从最基本的单音开始教授，逐步过渡到多音吹奏，书中收录了众多的口琴练习曲和简单的乐曲，具有较强的实用性和科学性，适合广大口琴爱好者使用。
“建党百年民族器乐颂歌系列”《流淌的歌声》由唐俊乔、宋小璐、汝艺合作编写，分竹笛、二胡、古筝三册，每册均收录红色歌曲100首，按创作时间排序，分为烽火岁月、和平年代、改革时期、和谐天地四部分。这套曲集
