从古尔德、波利尼、布伦德尔，到普莱亚、席夫、鲁普；从切利比达克，到巴伦博伊姆、莱文；从巴赫、莫扎特、贝多芬，到瓦格纳、欣德米特、布列兹……萨义德以专深音乐素养论及众多作曲家、作品，演奏家、指挥家，抽绎音乐的社会、政治、文化脉络，阐释音乐对社会被低估的影响力，对音乐界现状提出尖锐批评：帕瓦罗蒂将歌剧表演的智慧贬低到蕞少，把要价过高的噪音推到蕞大；霍洛维兹成了在白宫接受颂扬的国有资产；莱文的指挥简直就像是从坟墓里挖音乐，而不是赋予音乐生动与活力；纽约大都会歌剧院只甘于上演老实平庸的二流剧目；萨尔兹堡音乐节僵化成例行公事和恬不知耻的观光促销计划……

马勒，奥地利作曲家、指挥家，浪漫主义晚期代表作曲家之一。早年深受布鲁克纳的影响，在后来的创作时期主要受到舒伯特、舒曼和瓦格纳的影响。作为指挥家，他成功地指挥了格鲁克、莫扎特、威伯、瓦格纳的歌剧作品；作为作曲家，他的音乐创作多采用动机发展手法，承袭了瓦格纳的传统，其创作主要集中在两个领域：艺术歌曲和交响曲。《马勒第五交响曲》收录了由其创作的曲谱。

从古尔德、波利尼、布伦德尔，到普莱亚、席夫、鲁普；从切利比达克，到巴伦博伊姆、莱文；从巴赫、莫扎特、贝多芬，到瓦格纳、欣德米特、布列兹……萨义德以专深音乐素养论及众多作曲家、作品，演奏家、指挥家，抽绎音乐的社会、政治、文化脉络，阐释音乐对社会被低估的影响力，对音乐界现状提出尖锐批评：帕瓦罗蒂将歌剧表演的智慧贬低到蕞少，把要价过高的噪音推到蕞大；霍洛维兹成了在白宫接受颂扬的国有资产；莱文的指挥简直就像是从坟墓里挖音乐，而不是赋予音乐生动与活力；纽约大都会歌剧院只甘于上演老实平庸的二流剧目；萨尔兹堡音乐节僵化成例行公事和恬不知耻的观光促销计划……

他像一位探宝人，勤勉地穿越在世界声乐艺术辽阔的田野上，勘探着各种“稀土”和“矿藏”他忘掉自己已年逾古稀、这种执著的精神令人敬佩。他以他的“思考”与“体验”，将采自于世界的“矿藏”，做着“包容、包容再包容”，“交融、交融再交融”的实验…此举很合乎“新海派”的气度与精神，也有利于促进当代歌唱艺术领域的“国际交流”。打开这《感悟声乐:对国际歌唱艺术的思考与体验》，人们就将看到世界声乐史上许多伟大人物对声乐艺术、特别是对各种歌唱发声技术的形形色色的见解，它很像一个巨大的“声乐知识的万花筒”，但对缺乏经验的爱好者来说，又极容易被幻化成一座“迷宫”由此说来，作为已出版有《声乐实用指导》、《关于流行歌曲唱法研究》、《圆你歌星梦》、《声乐探索之路》等著作的声乐家潘乃宪先生对这些“形形色色的见