平均律是欧洲的基本律制，巴赫以《平均律钢琴曲集》首次为平均律创作竖立典范，影响极为深远，称为钢琴文献中*重要的作品之一，被世人称为钢琴音乐的《旧约》。《平均律钢琴曲集》集复调音乐之大成，精美的旋律、千锤百炼的主题和匪夷所思的复调作曲技法随处可见，代表了巴赫器乐创作的*成就。 《十二平均率钢琴曲集》被认为是一部充分体现巴赫的音乐风格、音乐形象的大百科全书，是钢琴演奏者的必修课本。在这部作品中，他的复调技术和艺术技巧都达到了*峰，直到今天，他也有理由成为*典范，这部作品从艺术创造上证实了平均率理论的优越性。他的赋格曲标志着调性功能思维的高度发展，整体曲集标志着大小调体系的完全成熟。从这个意义上来说，他所起的进步作用是不仅仅局限于钢琴音乐发展的范畴之内的。

《小奏鸣曲集》是“大符头”钢琴系列中强调乐曲风格练习的钢琴教程。选自六位生活在欧洲18世纪至19世纪中叶的钢琴家、教师、作曲家的作品。他们是克列门蒂（1752～1832）、库劳（1780～1832）、杜舍克（1760～1832），及海顿（1732～1809）、莫扎特（1756～1791）、贝多芬（1779～1827）三位大师的作品。这些小奏鸣曲是既动听、又有训练价值的初级钢琴教材，深受钢琴爱好者的欢迎，二百多年来经久不衰。对此，韦丹文、佟博老师对乐谱作了大量细致的审订，以帮助琴童们正确地看懂乐谱的符号和演奏。

本书中都精选了108首口琴初学者最喜欢演奏和必吹的曲目，分以下几个板块：儿童歌曲、近期新流行、通俗金曲、中国民歌、外国民歌、古典作品、大型作品等，且每个板块都按照从易到难的顺序排列，并在目录中对曲目标注了星级难度系数，从一颗星到三颗星难度，让初学有目的有计划有针对性地练习。

《巴塘民歌:藏文》由洛绒益登编著。

根据幼师职业标准的要求，幼儿教师必须掌握和熟悉大量的中外儿童声乐作品，并能运用常用的织体与音型进行即兴伴奏。《幼儿师范经典儿童歌曲集》以提高综合素质为目标，将课程体系拓展到儿童音乐教学法、儿童声乐名曲演唱与赏析，以及钢琴即兴伴奏编配等模块课程，使学生毕业后既能辅导小朋友演唱儿童声乐作品，又具备简易的钢琴即兴伴奏能力，成为幼儿教育教学实际需要的应用型人才。《幼儿师范经典儿童歌曲集》编选的三百多首歌曲，是大家比较熟悉和喜爱且广为流传的儿童声乐作品。每首歌曲都标注了演唱与教学活动方案优选提示，并附有简单的儿童歌曲伴奏方法60种，是幼儿师范学生和在职幼儿教师推荐的工具书。

本书是一本学习简谱及读谱的教程。简谱采用首调，转调移调十分方便，简谱又简单明了、通俗易懂，记谱、读谱十分方便，因此在我国广泛流传与应用。本教程选曲采用分类排列，线条清晰，循序渐进，以乐理知识点为主线，

本书中都精选了108首口琴初学者很喜欢演奏和必吹的曲目，分以下几个板块：儿童歌曲、近期新流行、通俗金曲、中国民歌、外国民歌、古典作品、大型作品等，且每个板块都按照从易到难的顺序排列，并在目录中对曲目标

本书共包括幼儿打击乐曲40首，其中“中外儿歌”15首；“中外民歌”12首；“中外名曲”13首。中外儿歌的打击乐部分是用“图谱”写成，适合幼儿园小班幼儿初学打击乐时使用。这些图谱色彩鲜艳，认读简便，符合小班幼儿的认知特点。中外民歌的打击乐部分是用“简谱”写成，适合幼儿园中班幼儿练习打击乐时使用。这些简谱记谱准确，音响效果上乘，是幼儿提高打击乐演奏水平的不错教材。对于幼儿认知多声部音乐，培养多声部思维具有重要意义。中外名曲的打击乐部分是用“形意谱”写成，适合幼儿园大班的幼儿使用。形意谱是一种浓缩了的打击乐总谱形式。它的谱面上虽然只有一行（个别地方两行），实际上是涵盖了多个声部的演奏内容。这为大班幼儿的综合能力培养，创造了条件。

随着生活水平的不断提高，工作之余的社会音乐活动越来越丰富，众多的音乐爱好者选择学习音乐以愉悦身心。竹笛是中国传统的民族乐器，在国内有着广泛的知名度与爱好群体。目前市场中在售的竹笛教程琳琅满目，

《巴塘民歌:藏文》由洛绒益登编著。

本书中的曲目都是近几年传唱度非常高的歌曲和岁月经典歌曲，该书受众年龄段广，且比较适合音乐弹唱人和音乐爱好者。书中大多数乐谱都包含了歌曲原版的结构、和弦以及前奏、间奏和尾奏，除了适合吉他弹唱、电子琴演奏，也同样适合木吉他、电吉他以及各类旋律乐器演奏，其技术含量是市面上的各类歌本所无法比拟的。如果演奏者发现个别乐句、乐段以及转调段落不适合自己的乐器演奏时，可以根据需要轻松做出取舍。相信这本教材会帮助演奏者快速地掌握弹奏技巧。

沂蒙山区是全国 的革命老区，在艰苦卓 的抗日战争和解放战争时期，广大文艺工作者和当地老百姓创作了大量脍炙人口的革命歌曲。然而，随着时间的流逝，这些歌曲逐渐淡出了历史的舞台，正面临着失传的危险。 秦丕山、刘洁夫妇利用业余时间，历时七年，深人民间采访，多方查阅资料，挖掘、整理出百余首沂蒙红色革命歌曲，与当代创作的部分经典歌曲汇编成册，以飨读者。 秦丕山、刘洁主编的《沂蒙红歌》分为“烈火燃烧在沂蒙山上”“军民鱼水一家亲”“谁不说俺家乡好”三个篇章，分别收录了抗日战争时期、解放战争时期与社会主义新时期的红色歌曲。且部分歌曲附以翔实的背景资料，图文并茂，生动形象，融资料性、趣味性于一体，对研究沂蒙红色文化和传承沂蒙精神有着重要的促进作用和参考价值。

你想唱歌吗？你想学会演奏乐器吗？那就先从认识小小的音符开始吧。那么多好听的歌曲，那么多优美的乐曲，都是作曲家们用一个个小小的音符组织起来并在五线谱上记录下来的。就像你要看书得先认识字一样，你要学习音乐也必须先学会识谱。学会了识谱，你就不用老师教，自己看着谱就能学唱新歌，演奏新曲了，该有多方便。 《音乐识谱速成：怎样快速识简谱与五线谱》就是为想学习识谱的读者而编写，编写中尽量使读者觉得识谱是件快乐的事。五线谱是世界各国通用的科学记谱方法，认识了这种国界的音乐语言，不用翻译就能看懂世界各国的乐谱，领略不同的音乐魅力。 此外，《音乐识谱速成：怎样快速识简谱与五线谱》也将帮助读者认识我国通用的“简谱”的记谱方法，将五线谱和简谱进行对照。并对两种记谱法和基本知识进行了较为系统地

该书为谢俊仁先生多年来对于古琴研究、作曲和打谱的成果。该书主要分为论文部分和琴谱两个部分。论文部分，就琴曲的音乐特色与蜕变、琴律、琴弦物理和琴学承传与发展等论题，作者以严谨的科学研究态度和方法剖释深思，广涉细读前人研究成果，建立个人论点，既显功力，复有前所未见的发现与精辟见解。其中最突出的是多篇有关律制的研究，为古谱的演绎带出新见；此外，其琴弦物理研究，以实践为根据，把琴学领域推向新的境界。琴曲部分，包括俊仁兄的自创曲十首，绝大部分是早年作品，古曲打谱多首则是近年所成。从自创到打谱，跨越近三十年，可说是他从年轻到成熟的琴学旅程。该书的出版为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲，充实了古琴教材，是琴友们值得收藏的精品。

本书主要针对各音乐院校、师范院校相关专业的入学考试。全书共分为三个部分：部分为无调号、无变音记号的基础级新谱视唱；第二部分为无调号、有临时变音记号的提升级新谱视唱；第三部分为一个升降记号的强化级新谱视唱。全书侧重新谱视唱中的难点：大跳与临时变音记号。本书实操性强，作者精选、精编800道练习题，旨在提高考生视唱学习的效率与质量，增强考生的实战能力。