该书为谢俊仁先生多年来对于古琴研究、作曲和打谱的成果。该书主要分为论文部分和琴谱两个部分。论文部分，就琴曲的音乐特色与蜕变、琴律、琴弦物理和琴学承传与发展等论题，作者以严谨的科学研究态度和方法剖释深思，广涉细读前人研究成果，建立个人论点，既显功力，复有前所未见的发现与精辟见解。其中最突出的是多篇有关律制的研究，为古谱的演绎带出新见；此外，其琴弦物理研究，以实践为根据，把琴学领域推向新的境界。琴曲部分，包括俊仁兄的自创曲十首，绝大部分是早年作品，古曲打谱多首则是近年所成。从自创到打谱，跨越近三十年，可说是他从年轻到成熟的琴学旅程。该书的出版为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲，充实了古琴教材，是琴友们值得收藏的精品。
《渔樵问答(精)/历代古琴曲谱汇考》以历朝历代的古琴曲谱版本为中心，从谱本年代、曲作者、词作者、篇幅、近似曲的历史流变进行对比研究，在保留原貌的同时梳理出主要脉络。
该书为谢俊仁先生多年来对于古琴研究、作曲和打谱的成果。该书主要分为论文部分和琴谱两个部分。论文部分，就琴曲的音乐特色与蜕变、琴律、琴弦物理和琴学承传与发展等论题，作者以严谨的科学研究态度和方法剖释深思，广涉细读前人研究成果，建立个人论点，既显功力，复有前所未见的发现与精辟见解。其中最突出的是多篇有关律制的研究，为古谱的演绎带出新见；此外，其琴弦物理研究，以实践为根据，把琴学领域推向新的境界。琴曲部分，包括俊仁兄的自创曲十首，绝大部分是早年作品，古曲打谱多首则是近年所成。从自创到打谱，跨越近三十年，可说是他从年轻到成熟的琴学旅程。该书的出版为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲，充实了古琴教材，是琴友们值得收藏的精品。
《李斯特钢琴练习曲》主要内容包括：风景画、马捷帕、鬼火等内容。
《东皋琴谱》是明末寓居日本的僧人蒋兴俦在日本流传下来的琴歌作品，因其影响深远，故所流传版本众多，仅《琴曲集成》就收录《和文注音东皋琴谱》、《大原止郎本东皋琴谱》、《明和本东皋琴谱》，后来又发现较为全面的“无碍庵本”，以及其他散抄本。在此基础上，我们对49个琴歌作品进行了打谱翻译，并详细校对了具体的指法，最终形成简谱和减字谱及歌词对应的作品集。并邀请当代著名琴歌专家将其中具有代表性的作品弦歌录制。
在《北京市剧院现状及发展对策研究：剧院行业报告》一书即将付梓之际，首先我要向一直以来关心、支持全市剧院行业发展的北京市委、市政府，向共同参与本次调查研究的北京市文化局、北京市演出行业协会、首都剧院联盟以及上海市文广局、京沪两地各剧院（剧场）等有关单位、业内同仁表示衷心的感谢。向大力支持我们的文化部、中国演出行业协会、北京市社会科学发展基金以及众多中外艺术机构致以诚挚的谢意。 在当今中国，剧院运营管理是一个不可回避的重大现实命题。据统计，从1998年到现在，全国新建和改建剧场260多个，国内剧院总数达到2000多家，投资在10个亿以上的大型多功能剧院已有40多个，不仅直辖市、省会城市建有大剧院，在一些中小城市剧院也随处可见。一方面，这些剧院明显改善了我国演出场地严重不足的现状，为人民群众提供了
《三弦套曲：弦索十三套三线谱》主要内容包括：十六板、变音板、清音串、平韵串、月儿高、琴音月儿高、普庵咒、关于《合欢令》三弦传谱的辨析、关于《合欢令》和《将军令》的定弦问题、弦索音乐在恭王府的承袭、对《弦索备考》的重新认知与有关阐释、《弦索十三套》的三弦演奏艺术等。
不是每个音乐家都能写出如此清新灵动的文字，也不是每本“杂记”都有如此深厚的知识与丰沛的情感，更不是每个知识分子都能在无奈告别壮年时还不忘自嘲。作者用他的才华和悟性荡涤音乐界的学究气，让我们在阅读的过程中除了享受文化的细雨微风外还有一种难得的感动----尤其是那只越南鹦鹉。南无越南鹦鹉！本书附赠CD一张，另外可扫码看视频。
《管平湖古琴曲谱集（三）》包含两首大型琴曲，其一为《广陵散》（王迪记谱）简谱与减字谱对照版。其二为《秋鸿》（乔珊记谱）简谱与减字对照版。
《东皋琴谱》是明末寓居日本的僧人蒋兴俦在日本流传下来的琴歌作品，因其影响深远，故所流传版本众多，仅《琴曲集成》就收录《和文注音东皋琴谱》、《大原止郎本东皋琴谱》、《明和本东皋琴谱》，后来又发现较为全面的“无碍庵本”，以及其他散抄本。在此基础上，我们对49个琴歌作品进行了打谱翻译，并详细校对了具体的指法，最终形成简谱和减字谱及歌词对应的作品集。并邀请当代著名琴歌专家将其中具有代表性的作品弦歌录制。
中央音乐学院校外音乐水平考级始于1988年。大提琴考级自1992年开始，至今已12年，它对我国大提琴教学的普及与提高起到了积极的推进作用。考级曲目在保持原有的级至第8级各两套考试曲目基本不变的基础上，扩大教材内容，增设了第三套曲目。第九级保持原有的4套曲目不变。演奏文凭级设3套曲目。从第三级到演奏文凭级，每级都设有大型乐曲的内容（奏鸣曲、协奏曲、组曲），为了给教学工作提供方便条件，此次出版的考级教材中刊印了多乐章乐曲的全部乐章，同时注明了考级所选用的乐章。在平时的教学中，学生应学习每首作品的全部内容，以提高音乐和知识与修养，参加考级时，则只演奏指定的乐章。
《茉莉花(混声合唱五线谱与简谱)》为金巍作品之一。金巍是中国广播艺术团作曲家。自20世纪80年代起，由他作曲、编曲、指挥录制的各种题材、体裁的音乐唱片多达几十种。金巍的创作手法新颖、简练，音乐形象鲜明，和声效果丰满，注重抒情性与色彩性的结合。
本书中的书信是莫扎特自己的语言流露自己的思想观点、性格特征，讲述自己生平事迹的书信，是研究莫扎特的手资料，也是有助于理解其作品的重要文献。 本书是根据布洛姆选编的《莫扎特书信集》编译的。阅读莫扎特的书信时，需要查考每一封信是在哪一次旅行中写于何时何地，中译者为此撰写了“莫扎特旅行年表”，绘制了“莫扎特旅行路线图”，以供读者参考。
不是每个音乐家都能写出如此清新灵动的文字，也不是每本“杂记”都有如此深厚的知识与丰沛的情感，更不是每个知识分子都能在无奈告别壮年时还不忘自嘲。作者用他的才华和悟性荡涤音乐界的学究气，让我们在阅读的过程中除了享受文化的细雨微风外还有一种难得的感动----尤其是那只越南鹦鹉。南无越南鹦鹉！本书附赠CD一张，另外可扫码看视频。
《薛范60年翻译歌曲选》是中国著名翻译家和音乐学家薛范先生60年来译表的外国歌曲精选集。书中收录了最脍炙人口的、代表性的243首歌曲，以简谱的形式呈现。作者为每首歌曲都添加了介绍文字及音频链接供读者参考、听唱。
《千里 为室内乐队而作作品12号（2011）》介绍了，室内乐队作品《千里》作于2011年3月，是青年作曲家郑阳应“中央音乐学院211室内乐作品推广工程”项目委约而作，2011年5月首演于北京现代音乐节“青年中国”音乐会。这首作品的气质受到了中国武侠文学的影响，在一种核心精神力的支持下，产生了迅疾而奇异的状态切换，进行了夸张而的形象对峙，力图展现千里之行途中的传奇历程与万千气象。
《凯里苗歌选（集）》是凯里苗歌的选集，全书收集歌、词、曲类七种。从时空看，有古代原创作品，也有现代新创作的作品。同时，《凯里苗歌选（集）》收集了不同服饰区的各类歌调。苗歌文化历史悠久，源远流长，内容丰富，博大精深。《凯里苗歌选（集）》的出世，将对农村文化建设，提供宝贵史料。
这套丛书是为纪念中国人民解放军建军90周年而精心策划的一部重大主题出版物。这套丛书按照编年体的方式排序，共分为九卷。收入从1927—2017年军旅歌曲1600余首，并配套有音像光盘。这套图书特别邀请了当下军队文艺创作的专家（作曲家、理论家、音乐评论家等）团队参与编撰。 n 这套丛书的特点：1.题材内容丰富。各军兵种题材的作品均有收入。2.体裁形式多样。包括队列、独唱、重唱歌曲，小合唱、表演唱、大合唱，组歌、交响合唱，以及歌剧和舞剧选曲、影视歌曲等在内的各种大、中、小型体裁形式的作品。3.创作队伍庞大。包括战功赫赫的将帅、革命烈士、军队和地方艺术家，以及各军兵种、各大军(战)区的专业和业余作者等。 n 这套丛书真实记录了我军九十年来音乐艺术创作的历史，梳理了军队歌曲的脉络，兼有史料收藏和传播价值。为便于演
《南集贤西村乐社曲谱》是村中世代传承的鼓乐曲谱，是陕西省西安市周至县南集贤西村鼓乐社保存传承了四十六代人的曲谱，是在民间音乐中已经很少见到的鼓乐套曲。曲谱记述的音符在村中称为“俗字谱”，在音乐历史中称为“燕乐半字谱”。 “燕乐半字谱”应用的音符形似汉字中的偏旁，而在燕乐音乐生活里却没有音符的应用方法记载。音名与唱名都采用固定音高并有上调、尺调、六调、五调四种调式的转换方法（见图）。在昆曲及民间音乐中运用的工尺谱就把音乐与唱名合二为一了。而集贤鼓乐套曲的曲谱却仍按古代燕乐曲谱在村中的鼓乐演奏中应用，史学家称其为“活化石”文化，南集贤村人把这]活化石L音乐艺术传承至今。
